人教版六年级美术教案下册完整1

1教学设计课题明暗与立体教研类型造型·表现授课（备）教师张静科目美术授课（备）时间年级六年级一、教学任务分析：三维目标知识技能通过观察、分析、使学生让初步了解物体在光照射下所产生的明暗，掌握物体明暗的发现方法，学习用铅笔画出这种深浅变化，表现物体的立体感和空间感。过程方法通过观察、发现，使学生在实践中人格分裂和理解物体在光的照射下所产生的明暗状态，并能在几何体上找到亮面、灰面以及明暗交界线和投影。情感态度引导学生理性观察客观世界存在的物体明暗，让学生感受美术与数学、物理等学科之间的密切关系，进而激发学生全面学习、全面发展的成长理念。教学重点通过观察、分析、使学生让初步了解物体在光照射下所产生的明暗变化和理和规律。教学难点能正确分析各物体的明暗关系，能初步用线条表现出物体的立体感。二、教学流程安排教学内容、教师活动学生活动设计意图一、欣赏导入1．出示素描范画，说说这些作品有什么特点？小结：这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。欣赏素描作品，说说自己对素描的感受、特点，其他学生可以补充。通过欣赏素描作品，引导学生认识什么是素描，从而激发学生的探索欲望及学习兴趣。2二、观察分析，主动探究1、观察分析明与暗的产生教师：我们在一个漆黑的房间里，能不能来研究明暗变化？总结：一定要有光，只有光照在物体上，才能产生明暗的变化。2、我们首先来研究明暗怎样产生的？①平整的白纸放在光的直接照射下，是否有明暗的变化？②把白纸卷起来，在光的照射下，是否有明暗的变化？③把白纸折一下，在光的照射下，是否有明暗的变化？总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。④把白纸揉皱，在光的照射下，是否有明暗的变化？总结：一张平整的纸在光的直接照射下，很难看到明暗的变化，但把纸卷起来就有了明暗的变化，折起来明暗对比非常强烈，揉皱后明与暗的层次变得丰富起来。三、观察体会1.把石膏球体摆在桌上，观察光线照射时，我们有什么发现？球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。学生思考回答：不能。学生取出一张白纸，按照老师的要求进行演示、观察并总结规律。（学生思考、讨论后回答）学生观察物体，能够正确找出其中变化。通过学生的亲自演示，不仅给了大家仔细观察的时间，也给大家提供了充分表述观点的实践前提。在观点的交流中，让学生理解活动的意义与不同更重要的是有助于学生理解物体明暗的产生。通过石膏球体的观察，使学生理解明暗关系，分出黑、白、灰三大面。学生通过实物观察可自主找出其六大明暗关系。不仅体现了自主学习能力，化解了知识重点，也为教师讲解五大调奠定了基础。32．出示石膏几何体观察，找找看教师出示正方体、相关圆柱体，鼓励学生自主找出其明暗关系，巩固其对物体明暗关系内容的理解，引导学生总结出“三大面、五大调”，即亮面，灰面和暗面，也称“白、灰、黑”三大面，以及明暗交界、反光与投影。四、教师示范老师用实物演示正方体的绘制方法，学生同步练习。1、起形2、找出明暗交界线3、铺出大关系（暗面）4、仔细刻画5、调整，完成作品学习仔细观看示范过程，以便更好的完成作品教师示范既营造了轻松和谐的课堂氛围，又使学生的思想得到了充分的表现。五、布置作业学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描要求：起形准确，找准明暗交界，排线整齐六、教师进行巡回指导教师适时展示优秀作品，以激励学生的创作热情。以于不敢画或画法有误的学生，教师给予针对性的鼓励与指导。七、作业展示评价分小组组内交流展示：自评互评，然后教师点评。优秀作品的作者谈谈心得体会，介绍自己的经验。互评是为了提高学生的作品描述能力和审美能力。八、用素描的形式尝试画自己喜欢的玩具或家里简单的日用品等，用自己灵巧的双手去记录和表现生活中的美，相信大家都有一双发现美的眼晴。2、教学反思4教学设计课题寻找美的踪迹教研类型造型·表现授课（备）教师张静科目美术授课（备）时间年级六年级一、教学任务分析：三维目标知识技能培养学生敏锐的发现能力，观察能力，总结美术元素及形式美原理。过程方法尝试用照相机拍摄具有形式、色彩以及情意美的事物或景色，培养学生的想象力、创造力和动手能力。情感态度开阔视野，拓展想象空间，激发和探索知领域的欲望，运用形式美来表达思想与情感，培养学生的审美情趣。教学重点引导学生发现、认识和探究不同摄影表现形式的特征，鼓励学生用特殊的视角去发现身边熟悉的题材进行创作。教学难点发现自然与生活中关于形式美的事物或景色，并根据形式美的规律，双景物进行寻觅、感知、发现、观察、取舍……从而创作出一件或两件新颖、美观的摄影作品。二、教学流程安排教学内容、教师活动学生活动设计意图一：欣赏导入出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。不同的数量不同的方法可以表现出不同的美。板书课题。学生欣赏图片，谈谈自己的看法通过几组图片的欣赏，激发学生感受大自然和生活中的美。二：欣赏发现1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美2、欣赏树林、沙漠的照片，请你谈谈这些自然的景色中，隐藏着哪些美的踪迹？小结：成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。欣赏图片，谈谈自己的看法，体会美的踪迹。通过提问，学生思考，引导学生进行体验分析，大胆提出不同见解。5三、欣赏发现1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。⑴欣赏照片肌理，你觉得它们象什么？⑵欣赏制作的肌理图片，这是用什么方法制作的？小结：第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。2、学生讨论⑴肌理图片的制作方法。小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。⑵演示其中一种到两种方法。通过欣赏、演示、并亲手制作，使学生体会肌理带来的乐趣，四、作业设计1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。五、学生创作，教师巡视指导。教师适时展示优秀作品，以激励学生的创作热情。以于不敢画不敢动手的学生，教师给予针对性的鼓励与指导。6六、展示与评价学生相互介绍自己满意的作品，交流作品中所表现的形式，色彩以及情意美感的事物或景色。比比谁的照片拍得好。七、收拾与整理在交流结束后，学生将教师和学生的意见和建议收集起来，进一步完善自己的作品。学生收拾好工具、材料，保持教室环境的卫生和整洁，养成良好的学习习惯。三、教学反思7教学设计课题记录色彩教研类型造型·表现授课（备）教师科目美术授课（备）时间年级六年级教学任务分析：三维目标知识技能学生发现和认识自然界中景物色彩的变化与光线作用的关系，感受其魅力。学习运用对比色、邻近色，表现适合的主题。过程方法尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受，发展表现色彩的能力。情感态度学会感情色彩的情感、生命力与表现力，形成对色彩的敏感意识，提亮认识色彩世界的能力。教学重点从了解艺术家色彩风景画的创作方法入手，探寻记录色彩的方法教学难点观察、感悟和运用对比色、邻近色，表现出色彩的魅力。教学流程安排教学内容、教师活动学生活动设计意图一、导入：感受光和色1、自然界中的光和色教师出示不同时间、同一景致的风景图片。总结：自然界的景物，在不同光照下，会产生不同的色彩变化。2、美术作品中的光和色教师出示印象派作品和传统绘画作品，引导学生对经观察总结：画家利用色彩准确地记录了自然界中丰富的色彩，以表达了自己的情感。出示课题——记录色彩学生对比观察图片。学生发现和认识自然界中景物色彩的变化与光线作用的关系，感受其魅力。二、理解光和色1、理解美术作品中的光和色总结：画面整体的色彩倾向就是画面的色调：光直接影响物象的色彩；色彩反映和传递情感。1、了解色调以及色调与光、情感的关系。以小组为单位，欣赏《日出·印象》进行分析。小组讨论：画面整体的色彩倾向、色彩与光的关系，以及色彩与情感的关系。82、分析色彩的对比与调和总结：画家利用冷暖、明暗进行对比和通过邻近色、调整面积进行调和的方法，实现了既对比以调和的画面效果。2、小组讨论：画面的色调三、学习运用色彩进行表达教师进行风景画的画法示范示范要点：作画步骤，简单技法。学生分析色彩教师示范可以让学生更直接的了解画法，以便更好的完成作品。四、布置作业（表达光和色）用画的形式表现自己准备的风景图片，用色彩记录自己的色彩感受。定好色调后，用油画棒在相应的彩色卡纸上完成作品，利用卡纸的色彩作为作品的色调五、学生创作，教师辅导。六、学生作品展评，师生共同总结七、课后拓展：建议学生继续了解关于印象主义的绘画作品及画家，也可以尝试从色彩入手赏析抽象美术作品教学反思9教学设计课题雕与刻的乐趣教研类型造型·表现授课（备）教师科目美术授课（备）时间年级六年级五、教学任务分析：三维目标知识技能了解雕刻工艺的材料、工具、程序以及艺术特点，感受雕刻工艺的独特美感。过程方法在综合运用已学过的美术知识技能进行雕刻尝试和练习的过程中，懂得因材料设计造型，掌握雕刻基本技法和要领。情感态度提高学生手指灵巧程度与协调能力，体验雕与刻的乐趣，激发热爱生活的情感。教学重点掌握雕与刻的基本技法与要领，选择一种材料进行雕刻。教学难点懂得因材造型，设计制作出富有生活情趣的雕刻作品。六、教学流程安排教学内容、教师活动学生活动设计意图一、老师展示图片，请学生说说图片上的艺人在做什么？说说在生活中见过的雕刻各类，欣赏生活中的雕刻艺术作品。过渡语：在到城市中的雕像，小到米粒上的雕刻，无不体现着艺术家们的独具匠心与精湛技艺，而且他们的作品给我们的生活带来了许多乐趣与美的这享受。出示课题——雕与刻的乐趣欣赏图片，讨论，交流。从学生的生活实际出发，引导学生自由讲述自己见过的不同各类的雕刻艺术，扩展学生对雕刻的认知，从而导入教学情境。二、讲授新课1、雕塑的表现形式——圆雕、浮雕教师展示两件不同表现形式的石雕作品图片，引导学生观察分析。圆雕是三维立体造型，观察者可以从不同角度看到物体的各个面，这就要求雕刻者进行全方位的雕刻。浮雕是雕塑与绘画结合的产物，是在一个平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，只供一面或两面观看，微微有一些立体感。1、分析本组展示的雕刻作品的表现形式。从分析石雕作品的表现形式入手，以交谈、提问的方式引导学生在回忆以往有关雕塑知识的基础上，分析本组作品的表现形式，强化学生对于圆雕及浮雕的概念理解和感官认识。102、比较，分析雕刻作品的艺术特点出示一件泥塑作品总结特点：制作材料：整块，硬质材料制作工具：刀制作方法：减法造型。3、欣赏作品，激发创作欲望引导学生欣赏教材中的中外经典雕刻艺术作品。2、学生用比较的方式观察其与雕刻作品的不同之处，着重从制作材料，制作工具和制作方法上找出雕刻作品的特点。3、交流：分析教材中用多种材料雕刻的作品，引导学生观察并回答它们用了一些什么材料？总结：肥皂、南瓜……通过引导学生观察比较泥塑与雕刻作品在制作材料、制作工具以及制作方法上的不同，认识雕刻作品的艺术特点，初步感受雕刻工艺的独特美感。分析教材雕刻作品，感受艺术价值与美感。鼓励学生仔细观察，大胆尝试，积极寻找生活中随处可见的、可以利用的雕刻材料。三、教师示范浮雕步骤：选材——绘图——雕刻——调整圆雕步骤：选材——造型与材料体积的关系。绘图——立体造型多面绘图。雕刻——大刀：切、削基本造型。小刀:挖、刻具体造型及花纹。调整——关注作品的每一面，细节进行精细处理。互动，交流使学生对雕刻艺术特点有进一步的认识，明确制作步骤，关注浮雕与圆雕表现形式在雕刻过程中的不同关注点。四、布置作业：选择