枯山水造园艺术在现代城市景观设计中的探索

枯山水造园艺术在现代城市景观设计中的探索摘要本文通过分析枯山水造园艺术的成就，结合枯山水造园艺术在中国现代城市景观设计中的应用和发展现状，探讨在中国传统园林景观设计的基础上如何有效合理地借鉴，创造性地沿袭与利用枯山水造园艺术的精华。关键词：枯山水造园艺术现代城市景观设计中图分类号：tu984文献标识码：a一引言日本庭园样式可以分为池泉庭园、枯山水庭园和茶庭三类，枯山水是日本特有的象征式庭园，系日本园林之精华。所谓枯山水，顾名思义就是不使用一滴水来表现山水的日式庭园。在白砂地面上描绘直线和曲线的砂纹、强有力的石组、苔藓编织绿色的浓淡，简单的描绘把枯山水庭园的艺术象征美推向了极致。在没有水的庭园里感受到水流，看到故事和心境，这便是枯山水的乐趣所在。二枯山水造园艺术“枯山水”这个词最早记载在日本平安时代后期橘俊纲编著的造园书籍《作庭记》中，早期枯山水是选在没有水的地方，用石组来表现自然景色的。至室町时期，随着源自中国的佛教宗派禅宗给美术和文化带来的影响逐渐发展成熟，形成了日本独有的艺术性极高的外部空间表现手法枯山水庭园，造型有力、精神性高。后期枯山水庭园使原来的自然景观缩景建造技法凝缩构成在更狭小的空间里，蕴含佛教禅宗的精神和修行长寿的意义，同时在中国水墨山水画的影响下，庭园被赋予更多地艺术表现性。枯山水庭园用石头和白砂来表现流动的瀑布、流水及水波这些自然界固有的景观，不局限于表现技法的约束，形成了立体的空间艺术，是日本禅宗理念和佛教意象根本姿态的深度体现。随着岁月沧桑变迁，现在留存的枯山水庭园中既有平庭，也有缓坡的庭园；既有石组构成的庭园，也有在一片白砂地上砂锥的庭园，其构成元素简单、色彩枯素单调、造园手法独特。1立石与砂纹，造园基本要素枯山水庭园通过精心设计，巧妙运用简单的自然材料，使单纯的山水表现变得更加富有象征性和抽象性。石头和白砂在空间里相互协调、相互呼应的枯山水世界，不管是石头还是白砂都有各自的意义和值得鉴赏的地方。枯山水庭园的造园基本要素就是石组，也称立石头，在表现自然山水的空间里，把各种各样的石头进行组合，通过调和石组来构筑出千山万岳的景象，是构成日本庭园美的精华之处。日本造园师认为石头是有生命的，而且是永恒的，把充满大地能量的石头立在庭园中，并给它新的生存空间是造园师的工作。立石头的时候要把石头的“根”埋的深些，确保石头体最宽的位置和地表在同一高度上，使石头站立的姿态就像扎根在大地上似的让人产生安定感。砂是枯山水的另一主要造园材料，其最佳颜色是浅灰白色或浅灰色，为主石和植物的深色调提供一种浅色背景。在白砂上描绘的线条叫砂纹，耙砂师用木耙或竹耙来消除自己的足迹并勾勒线条。白砂象征平静的水面，不同的砂纹可以表现各种流水和水波，这是一种动静结合的布景手法。经过仔细耙制，这些砂砾可形成各式纹路：有表现平静水面的涟纹、表现海洋巨浪的青海纹、还有形象生动的出水纹等，具有很强的喻意和装饰性。枯山水庭园在描写河流和大海等自然风景的同时，精心设计的砂纹也象征着人一天心情的波动和人生的起伏。这使得枯山水艺术越来越被人们接受与欣赏。2留白艺术，营造广阔境地如果要在方寸之地用石、树修筑出宛如千山万岳、海洋天水的枯山水境界，首先要预想到地面的留白，枯山水留白的地面在整个庭院的构成上发挥着重大的作用。试着想象京都龙安寺庭园的景观，就会明白砂地上的留白发挥了很大的作用，留白的地面衬托出了配石、配树之美。这种留白艺术的表现手法体现了对禅宗的热爱，与虚实相间的空间构成手法和中国画留白艺术是相似的。将大自然的风景在庭园中表现出来，本身就是一种虚构。盆景中的假山，更是一种虚构，而观赏假中的“假”，空中的“空”，这行为本身也是既“假”又“空”的，因此，必须要回到主观本身，才能在“假”中看到精华。枯山水庭园之所以被称作假山，正是因为，它为了表现具有自然美的景观使用了假的山水，而不是真的山水。空的艺术，看不到，听不见，所以就给它定义为不能表现的，但是我们能在看不见中看到，在听不到中听到这些隐喻的东西。枯山水本是什么都看不到的，但是从白砂堆中能看见象征海洋的水，听到海浪的声音，这就是隐藏其中的表现力。枯山水追求的就是从空到空间所要表达的艺术，白砂的空间越广阔就越能表现出枯山水的宏伟，方寸之地亦显天地之宽。三枯山水造园艺术在城市景观设计中的应用和发展由于时代背景与枯山水产生之初不一样，随着现代城市景观发展的现实情况以及创新设计思维的运用，作为外部空间表现手法的枯山水造园艺术得到了更大的发展。在中国，枯山水庭园常出现在私家庭园、住宅区、主题酒店和博物馆等场所，以无衬有，以小见大，造园手法运用各有千秋。1私家庭园私家庭园本身就是私藏枯山水的好地方，即使没有阳光和雨露也不用担心，白砂耐用性好，不需要特别的维护，主人还能用砂纹描绘出当日的心境。在家中透过玻璃窗看到用石头、白砂、苔藓、竹篱、洗手钵等制作的枯山水景观，为温馨的家庭空间增添了日式氛围，古时候月光照射的白砂，在现代灯光温和的照射下也显得格外美丽。初见这无机的白砂，在春天看上去是隐约地明亮，而在冬天则是分外清澈。整个枯山水景观小巧而精致，色彩干净而清透，就像一首隽永的小诗，意味久久不散。2住宅区近年来，各地房地产发展迅速，住宅区建设如火如荼，营造宜居的景观环境己成为住宅区的基本要素，直接关系到其居住品质。住宅区引入枯山水景观既满足了人们对水景的青睐，又节约了水资源和建设成本。杭州某住宅区的景观借鉴日本枯山水设计理念，设计了枯溪和草溪替代水景，以无水而喻有水，十分传神。该住宅区的景观中心地带并不大，一条枯溪横亘其中，曲曲折折，仿佛一条真正的溪流贯穿整个景观中心，为业主带来了许多野趣。黑色卵石铺就的枯溪在阳光照射下泛出特有的光泽，驳岸用大卵石修边，溪中散置了分水石，形象生动，枯溪上架设木栈道，便于业主行走。溪边种植了青枫、羽毛枫、迎春、黄叶冬青等植物来丰富枯山水景观。此外，景观设计师还铺设了草溪，在蜿蜒的河道内，没有潺潺流水，只有片片绿草，打破了草坪原有规则布局，营造出极富自然风格的景观。3主题酒店随着酒店行业的细分，国内佛禅主题酒店开始在全国各地涌现，并日益发展完善，无锡灵山精舍便是其中的代表之一。灵山精舍座落于灵山梵宫东畔，设计师巧妙地融入日式枯山水艺术营造出充满禅意的东方院落空间，禅修冥想、清静怡然。推开一扇深棕色的竹简大门进入酒店大堂，室内装饰大多采用木、竹、石等古朴自然的材质，禅意的摆设、清幽的环境，让整间酒店透着禅香。酒店内鲜有鲜艳的花卉和大片的绿植，色调枯素淡雅。小景观均为枯景，随处可见石臼、瓦罐、枯枝的装饰组合，各种造型的枯枝，渗透着枯山水艺术的韵味。整间酒店呈回字形，围合出一个露天庭院，营建了日式枯山水景观，只可隔着玻璃观赏，不能进入。白砂与绿地以弧线的形式巧妙地分割了庭园的地面，白砂象征水体，“水”中间有象征岛屿的绿岛，岛上种植了高低错落的梅树、杜鹃和矮麦冬，造型各异的石组穿插其间，地面由黑色卵石镇边，整个枯山水庭园仿佛置身在一个精致的画框中，充分展现出日本庭园的艺术魅力。4博物馆博物馆怀旧、静谧的氛围与枯山水庭园的意境甚是吻合，贝聿铭在苏州博物馆新馆的主庭园巧借了枯山水造园艺术，其风格可谓是独树一帜。苏州博物馆新馆的建筑采用纯粹的“苏州色彩”——白色和灰色，建筑风格沿用了粉墙黛瓦的江南建筑符号。白色和灰色的广泛使用，为整个博物馆铺设了朴素的基调。顺着贯穿博物馆大堂的轴线望去，映入眼帘的是与拙政园相邻的博物馆主庭院，北面围墙处的片石假山处理独具匠心，采用类似枯山水的抽象设计手法，砂石垫之、白墙衬就，形成层峦叠嶂、走石之势，远看恍如一幅立体的水墨画。墙头借予拙政园的一抹绿色，延续了古典和现代的结合。四枯山水造园艺术在城市景观设计中应注意的问题枯山水造园艺术现被广泛应用于现代城市景观设计和营建上，中国的景观设计师应该取其精髓，结合本土文化，融合传统园林元素，顺应时代发展和社会需求，使其形式和材料都更加新颖，创造符合国人审美的枯山水景观。1结合本土文化，顺应时代特征任何艺术的产生和发展都离不开一个国家的地理环境和文化传统，设计师将高度抽象的枯山水造园艺术引入我国时，应与我国的地域特征、历史背景、民俗习惯、人文景观相结合，因地制宜，创造性地沿袭与利用枯山水造园艺术的精华。对其的借鉴，不仅仅停留在造园要素和形式美感上，更应重视它的精神和文化内涵，因为精神和文化内涵才是最有价值的。在我国，由于地域环境和美学意识形态不同，枯山水景观更多地流露出对生命的珍惜、对现实生活的感悟和思考。同时，景观设计具有鲜明的时代特征，枯山水是日本传统园林样式，移植到我国现代城市景观设计之中，必然要经过一番修正才能为国人所接受并喜欢。设计师不能粗浅的模仿和抄袭，要善于提炼和概括枯山水的符号和寓意，运用现代的材料、技术和手法重新演绎，将枯山水传统的禅意风格延续到现代城市景观设计之中。2适当替代水景，增加游览路径中国园林素来注重理水，但是水具有流动性的特质，导致其作为景观造型元素是较难掌控的。在水资源愈发紧张的今天，景观设计应提倡低碳环保的理念，枯山水造园艺术有效解决了水景施工工艺复杂、水体容易变质和运行维护成本高昂等问题，实现了景观的可持续发展。因此，在一些适合的场景中可采用枯山水景观来替代真正的水景，给人们带来有别于真实水景的另类震撼，略带异域风情，同时也提高了景观作品的造型稳定性。此外，由于枯山水庭园所造之境是为人们静观、冥想提供的一个视觉场景，是只供观赏而不能进入的，故参与性较差。引入我国的枯山水景观可以加入飞石、汀步、栈道等便于人们行走的设施，或在枯溪上架设石板桥，还可设置让人驻足流连的观景平台和休憩区，把景观的观赏性和功能性结合起来，这样既不会影响枯山水的景观质量，也更符合中国人的审美心理与方式。3注重材料运用，增加绿化比重传统的枯山水景观多采用石头、白砂等简单的素材，营造枯山水清净枯寂的禅意风格，日本人拥有的独特的感性，善于从自然石体的质量、美感和形状的表现来发现美，并作为生命来爱惜。在中国现代城市景观营建中，枯山水造园艺术应在传统的基础上结合新材料、新技术、新思路的应用，可将木材、玻璃、不锈钢、花岗岩甚至是水体、喷泉等造景元素用于丰富枯山水景观，以体现古老艺术与现代科技的碰撞，寻求传统文化和现代文明的结合点。在植栽方面，由于中国地大物博，人们习惯把大自然中欣欣向荣和生生不息的景象当成审美对象，所以在中国的枯山水景观中需适当增加绿化比重、丰富绿化种类。除枯山水常用的苔藓和草坪外，在白砂地中可种植一些精心维护修剪的植物，如红枫、翠竹、香柏、鸡爪槭、杜鹃和黄杨球等搭配枯山水景观。植物的色彩点亮了枯山水景观，注入了生机和活力，丰富了其景观生态多样性。五结语枯山水造园艺术天然的用材、简约的手法、抽象的形式、深邃的意境创造了极富装饰性和个性化的景观艺术，符合现代城市景观设计的发展趋势，为人们在现代快节奏的生活中提供一处静修冥想寻找内心本真的空间。同时，我们应学习日本景观设计尊重自然、珍惜资源的生态造园原则，传承并领悟传统园林文化的精髓，为现代城市景观设计服务。注：本文系2012年度杭州市哲学社会科学规划课题研究成果，项目编号：c12wh01。参考文献：[1]孙琴：《枯山水在中国现代景观中的应用研究》，中南林业科技大学硕士论文，2009年。[2]薛石波：《浅谈枯山水在园林中的应用》，《现代园艺》，2011年第7期。[3]罗丹荔：《“枯山水”在日本现代景观设计中的传承与演变》，《装饰》，2011年第5期。作者简介：林静，女，1978—，浙江杭州人，硕士，讲师，研究方向：艺术设计，工作单位：浙江商业职业技术学院。