苏少版—八年级上册美术知识点(学生版)

苏少版八年级上册第一课自然意趣—中国山水画1.中国的山水画源远流长，山水画取得重大成就是在时期2.画家往往通过寄情山水，表达对认识以及的感悟。3.李思训是皇亲国戚，画史上有之称，及儿子并称，是的集大成者。4.《》用大青绿着色，江天浩淼，风帆溯流，画出了勃勃的盛唐气象。5.《江帆楼阁图》（中国画）代。6.《》是我国存世最早的一件山水画卷。7.《游春图》中的和有了恰当的比例，远近透视处理得较为妥帖。8.《游春图》（中国画）代。9.是北宋卓越的山水画家，他所画的表现了山水雄壮的自然风光。10.米点山水开始于，儿子继承父法，画山水多用水墨点染，别具风致，具有“米派”之称。11.米芾的“米氏云山”善于用“模糊”的笔墨表现云雾弥漫的江南景色，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头，世称“米点”。12.《云山墨戏图》（中国画）南宋13.和是南宋著名的山水画家，然而在构图上，都一改五代北宋以来上留天、下留地、正面摹写的全景式构图，而是留出大片的空阔天地，将景物集中于一侧，表现出浩淼的空间，后人称之为、。14.《临流赋琴图》（中国画）南宋。15.《山径春行》（中国画）南宋。16.代山水画家更注重画家个人情感的抒发和理想意境的创造，我们常说的“诗情画意”“画中有诗、诗中有画”，正式古代文人所追求的一种境界。17.《荣腾斋图》（中国画）代。18.是画中带有文人情趣、流露着文人思想的绘画，强调神韵，要求诗文、书法、篆刻与画结合，讲究笔墨情趣。唐代大诗人以诗入画，被后世奉为。19.《富春山居图》（局部）代，长卷，曾由明代吴洪裕收藏，因故分成前后两段，现前段在浙江博物馆，后端藏台北博物院。20.《鹊华秋色图》（中国画）代21.是一位画家兼诗人，他的作品构图平稳，笔墨苍润秀雅。22.明清时代，山水画的发展一直在延续，比较著名的画家有，亦称为”吴门四家”、、、清代四僧：、、、。此外还有扬州八怪、金陵八家等。23.是金陵八家之一，他的《》描绘的是南京清凉山一带的风光。24.《淮扬洁秋图》（中国画）代。描绘了古代扬州变幻莫测的风貌。全景布局十分别致，一波三折，彼岸呈“之”字状。25.石涛，本姓朱，名若极，明代王朝宗室。山水，主张。他游遍名山大川，，他的作品有其独到的构思布局和笔墨技法。著有26.《青城山》（中国画）代。27.《》是以毛泽东诗词《沁园春·长沙》中的名句“看万山红遍，层林尽染。”《江山如此多娇》运用主义和主义结合的方法，采用全景图式，把山舞银蛇的北国风光与郁郁葱葱的江南景色有机地统一。第二课用心灵接触自然1.可以用来看一看，选择要画的对象。四季更替使树木产生了丰富的变化。2.取景框分为取景和取景两种。3.春光中桃花盛开：《盛开的桃花》（油画）1888年4.盛夏里，枝繁叶茂：《》（油画）1880年塞尚5.在深秋，层林尽染：《》（油画）1825年庚斯博罗（英国）6.寒冬里，树叶凋零：《》（油画）1989年，吕克·图伊曼斯7.《与西斯图合作的树的习作》（素描），意大利。8.是画树的重要前提。9.色彩的三原色是指、、；色彩的三要素是指、、。第三课变迁中的家园1.《》（油画）2001沈行工2.《》（油画）1983阿利卡（以色列）3.《》（油画）1994彼得·多依格（英国）4.可以是任何形式的，甚至是手边易得的任何一张小纸片。5.是一位建筑师、画家，他是公寓式建筑的创始人，他的建筑创造了新型的群体居住方式——社区。6.画家以为榜样画了很多速写，巴黎的国家图书馆保存着德加38本记事本，包含了超过2000页的速写和研究笔记。7.速写不一定画出许多细节，也不必完整，但是他们却能流露出画家对景象的大量感受。8.速写的最初目的是、第四课空间与层次1.几何透视中的透视与透视便于我们表现景物的体积感、空间感，而与则为我们营造景物的气氛提供了有效的方法。透视法的应用大大丰富了画面的和。2.大气透视：风景画的一种技巧，随着物体逐渐向远处消退，明暗对比逐渐减弱，部分渐渐变暗，深色部分渐渐变浅。直到整个明暗对比成为一个中性色调。3.空间透视：一种加强层次感的绘画技巧，使画面深处的颜色对比和明度对比随着物体向远处延伸而逐渐减弱，浅色部分越来越淡，深色部分越来越浅。甚至所有对比融为统一的浅色调。4.地平线：焦点透视中与观看者视平高度相关的一条线，是天与地汇合处的交界线。、和在最远方的结束点全部都位于这条线上。5.图片6.《》（油画）杜菲（法国）俯视的角度表现巴黎的全景。7.《》（水彩）1995诺埃尔·麦克里迪（英国）8.《》（油画）1931玛格利特（比利时）第五课盛世汴梁1.《》界画、风俗画，画是北宋汴梁城外东南七里的一段汴河风光。是研究中国和的重要资料。2.《清明上河图》中包含了、、、等方方面面的社会内容，因此不仅具有美术上的价值，还是史学家、社会学家们宝贵的研究素材。3.是中国画的一种独特技法。界指界尺，界画就是用界尺引笔画线的表现方法。界画适用于画建筑，其他景物则用工笔技法配合，通称“”。4.中国画装裱形制：装裱是将绘画给予装潢，以便和。中国画传统的装裱形式有、、、等，卷：横长，两侧有细木条，可拉线挂画。轴：竖长，下有圆轴，可卷。册：近方形小画，装裱成折叠的册子。镜片:裱成独张，不带挂轴者，亦称为片子。《清明上河图》就是很典型的作品，适合观赏。5.《清明上河图》（中国画）绢本设色528.7*24.8厘米，北宋6.是古代汴梁市区贯通全城的人工河，它是主要运输通道。《清明上河图》最高潮一幕就是瞬间。7.是很重要的社交场所，是朝廷授权的。第六课蓝白之美1.是一种特制的防染浆，并用花板将花纹印在布料上，再用蓝色燃料浸染，最后将防染浆刮掉，便透出了蓝白分明的花纹。2.蓝印花布的工艺始于代。具有悠久的历史和广泛的地域分布，江苏、浙江、湖南、山西、陕西、安徽、山东、四川等地的蓝印花布都各具特色。3.的蓝印花布被选入国家非物质文化遗产。是我国蓝印花布主要产地。4.蓝印花布同和一样，都是我国传统的民间手工印染花布。5.蓝印花布纹样十分丰富，一般以和的纹样为主，常常具有吉祥的含义，以表达人们对生活的美好愿望。6.蓝印花布的纹样造型时常会吸收一些、、等艺术品的传统图案艺术风格。7.蓝印花布具有一种回归自然的。8.蓝印花布的工艺过程：①②③④⑤⑥⑦第七课泥土的味道1.人类最早的文字是书写在的西亚两河流域的人发明了人类最早的文字和书写。2.彩绘陶罐塞普洛斯公元前850—前750年3.佣三国吴南京江宁上坊出土4.在用黏土制作陶器的基础上，中国人发明了用烧制瓷器。代的瓷器已经具有“洁白、质美、其美如玉”等特质。宋代瓷器工艺开始告诉发展，出现了“”五大名窑。时中国瓷器生产达到了巅峰。5.人类最早的玩具也是用泥制作的。有很多是用泥土捏制、后再进行装饰彩绘的。6.无锡惠山泥人是用当地的一种来捏制，成型干结后再进行的民间玩具。天津的泥人张、陕西凤翔的民间玩具都是著名的泥彩艺术。7.是特殊的陶器，最有名的产地是。兴盛于明清，历史上出现了很多名器和名匠。宜兴紫砂壶制作技艺是中国非物质文化遗产。8.掇球壶清代程寿珍9.汉云壶现代顾景舟10.环龙三足壶现代高海庚11.硕艳壶现代江建翔12.紫砂壶是工艺的基础上自作完成，泥土工艺能使壶的胎体，密度高而不易在烧制时变形。13.陶泥的成型塑造法有、还有、、等。14.现代陶艺吸引了更多的艺术家用和来表达思想，传递感情。15.中国的瓷器之都是。第八课放飞希望1.风筝的发明起源于时代的木鸢火木鹊，传说就曾制作过它。宋代之后出现了，它比木鸢更轻，飞的更高。2.是北方的特色。3.不同地方风筝各具特色，如北京地区肥燕、山东潍坊的鹰风筝、江苏南通板鹞风筝4.、、、是我国的四大风筝产地。5.风筝指形如纸板状，可在上部进行各种装饰的风筝；风筝是模仿各种有翅的飞鸟昆虫的风筝。6.制作风筝的材料有很多，一般有、、等，风筝的骨架多采用、等。翼面的彩绘一般用普通的绘画工具和材料。7.风筝制作工艺：①②③④。8.风筝能够上天飞，是根据的原理，必须用引线，依靠飞行。9.除了风筝，能够在天上放飞的还有古老的，这是根据原理进行放飞。除此之外还有、等。10.风筝是风筝制作中最为简单的一种。第九课自然的定格——外国风景画1.欧洲的风景画最早是作为画背景出现的，世纪中期独自成为一派，到世纪进入巅峰时期。2.《风暴后的埃特雷塔峭壁》（油画）法国。3.《威斯敏斯大桥》（油画）法国。4.英国著名画家在他的作品中，将弥漫在伦敦上空的大雾画成了色，结果引来许多人的不解。从某种意义上说，是画家的作品引导我们去重新认识这个世界。5.在艺术史上，风景画成为成，知道世纪，荷兰画家们才画出了真正意义上的风景画。6.《》（油画）彼得·勃鲁盖尔(尼德兰)7.《海港日出》（油画）法国8.《林间小道》（油画）荷兰，作品通过两派树木高低不一、疏密有致的组合和排列，创造出一个透视极强的空间。9.荷兰早期的风景画中人物占篇幅很小，如《幸格拉温的磨坊》（油画）鲁斯达尔荷兰10.印象派：19世纪欧洲艺术发展的一个阶段，也是现实主义艺术向现代过度的一个阶段。印象派画家主张，直接表现与的无穷变化。代表人物有、、11.1874年“落选者沙龙”的一次展览上，《》和参展的其他作品被讽刺为“印象派”，这篇作品成为了这一艺术流派的重要代表作之一。12.国画家在绘画中试图重新创造光线的效果，而不是再现它。《》将阳光在空气中颤动的瞬息效果表现的淋漓尽致。13.以为首的印象派画家们提出了这样的口号：画家应该画他所看到的东西，其捕捉那些闪烁的缤纷色彩在物体表面和空气中多变光线，而不应该像传统的风景画那样，仅仅在褐色的基调上去寻求一些层次的变化。14.1922年政府决定在巴黎土伊勒里宫的橘园椭圆厅中永久陈列《》。15.在对光、色的研究和表现方面，西涅克和修拉以原理为基础，发明了。《》和《》是代表作。这种画法又称为。16.认为印象派表现光色效果的方法还不够“科学”，主张不要在调色板上和颜料，应该在画布上把原色排列或者交错在一起，让观众的眼睛进行视觉混合，然后获得一种新的视觉感受。该画派又被称为“”。17.觉得印象派过于热衷描绘稍纵即逝的景象，使被表现的物体显得模糊不清。他希望在绘画中寻求一种的东西，甚至还试图把自然界的物资归结为，这给后来的带来很多启发。18.不是印象派和新印象派风格的延续，而是对印象派的突破与反叛。19.国是沿着塞尚是脚印进行艺术探索的画家，风景画《》是立体派的代表作。20.荷兰画家的《》，树既是树，又不是树，并形成一种数学模式的艺术风格。