您好,欢迎访问三七文档
当前位置:首页 > 建筑/环境 > 工程监理 > 必修四-戏剧知识介绍
走进戏剧文学语文:语言文学文学作品体裁基本类别传统有“四分法”即诗歌、散文、小说、戏剧•戏剧是是一种综合艺术,它不仅包含文学的因素,还包含着绘画、音乐、舞蹈、雕塑等艺术成分。我们要学的“戏剧”是戏剧的文学部分即作为演员演出用的剧本。戏剧文学的艺术独立性是相对的,要服从戏剧塑造人物形象的需要,因而戏剧文学的特征同戏剧是不可分割的。那么戏剧的特征主要有哪些,我们大家一起来探究。阅读下面的两段文字,比较比较巴金的长篇小说《家》与曹禺改编的同名剧本中的共同场景,来分析探讨小说和戏剧的区别,让我们走进戏剧,了解戏剧文学的基本特征。•小说《家》三十六章,写陈姨太借口“血光之灾”逼迫瑞珏到城外去生孩子:•……他们要觉新马上照办,他们说祖父的利益超过一切。•这些话对觉新虽然是晴天霹雳,但是他平和的接受了。他没有说一句反抗的话。他一生就没有对谁说过一句反抗的话。不论他受到怎样不公道的待遇,他宁可哭在心里,苦在心里,在人前他绝不反抗。他忍受一切。他甚至不去考虑这样的忍受是否会损害别人的幸福。觉新回到房里,把这件事情告诉了瑞珏。瑞珏也不说一句抱怨的话,她只是哭。她的哭声就是她的反抗的表示。但是这也没有用,因为她没有力量保护自己,觉新也没有力量保护她。她只好让人摆布。小说通过叙述人的语言剖析了他们深切的无言的悲哀,使读者对这两个人物性格有了更深刻、更真切的了解。在曹禺改编的剧本中觉新和瑞珏的表现是:陈姨太(阴沉的)大少爷?觉新(望一望低着头的瑞珏,转对克明,痛苦的)三爸,您看——(克明毫无勇气的低下头来。觉新转对周氏)母亲,您——(周氏用手帕擦着眼角。觉新缓缓转头,哀视着瑞珏,——)瑞珏(哀痛中抚慰着觉新)不要着急,明轩。(对陈姨太,沉静的)我就搬,(转对周氏)城外总可以找,找着房子的。想一想:戏剧文学有什么特点?•归纳总结:•一、高度集中,分幕、分场。主要是受舞台演出的时间和空间的制约。欧洲古典主义曾提出“三一律”。•二、戏剧语言是构成剧本的基础,包括人物语言和舞台说明。人物语言的独特性:1、高度的个性化和充分的表现力。2、富有动作性。3、明朗动听而又含蓄深邃。品味潜台词。(情节的发展和推进、人物内心世界的表现、人物性格的塑造,都靠剧中人物语言来实现。)•三、没有冲突就没有戏剧。戏剧有“戏”就是指引人入胜的矛盾冲突。戏剧分类•中国的戏剧,古代和现代有很大不同。古代戏剧以“戏”和“曲”为主要因素,称戏曲,包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。•现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等,话剧是主体。外国戏剧一般专指话剧。戏剧分类1、按结构规模分为独幕剧多幕剧2、按表现形式分为话剧歌剧舞剧3、按题材分为悲剧4、按年代分为现代剧历史剧喜剧正剧舞台剧街头剧5、按演出场合广播剧电视剧•走进戏剧——赏析世界上最短的戏剧•法国剧作家特里斯旦·勃纳德《流亡者》,堪称世界上最短的戏剧。•全剧如下:•(幕启:边境附近山间一幢木屋里,一个山里人正坐在炉边烤火,一阵敲门声,流亡者进屋了。)流亡者:不管您是谁,请可怜可怜一个被追捕的人吧!他们在悬赏捉拿我呢!山里人:悬赏多少?•(流亡者马上离开了。幕落)从哪些方面鉴赏,具体有哪些方法呢?戏剧冲突1.包括人物间、人物自身、人物与环境的矛盾冲突,其中主要表现为剧中人物的性格冲突。2.这主要与剧中人物不同的性格、不同的文化修养、不同的人生观和生活态度、复杂的人物关系有关。由此可见,分析戏剧矛盾冲突要抓住:冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、鉴赏戏剧语言主要是对人物语言的鉴赏。1.个性化语言是指人物的语言符合并表现人物的身份、性格。即什么人说什么话;听其声则知其人。个性化语言,是刻画人物达到合理性、真实性的重要手段。因此,要品味人物个性化的语言,要注意人物的身份、年龄、经历、教养、环境。2.要品味富有动作性的人物语言。鉴赏时侧重于人物的内心活动。戏剧语言戏剧鉴赏的方法不外乎抓住人物,分析冲突,品味语言,体会作者的爱憎,联系社会环境,从而把握戏剧主题。3.潜台词即是言中有言,意中有意,弦外有音。它实际上是语言的多意现象“潜”,是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力,而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。潜台词往往是与语言的个性化和动作性联系在一起。戏剧语言2005年高考满分作文“铭记”移植•时间:3015年5月23日•地点:李博士研究所•人物:李博士高强•李博士(担忧的)高强,你真的想尝试这个实验?•高强(点点头)是。•李博士你应该清楚,做了这个手术后,你脑中所铭记的知识和信息是比常人超出了好几倍,但你也会忘记部分原有的铭记。•高强(恳切的)博士,你就给我动手术吧!等我在事业上取得成就,就能给家人带来幸福。•时间:3015年7月23日•地点:高强家中•人物:高强小莉(高强的妻子)•小莉:高强,今天是星期天,我们去看一下妈妈,近两个月你忙着你的事业,很少到妈妈那里去,妈妈会生气的。•高强(不耐烦地)我还有事要忙,你拿些钱给妈就可以了。•小莉(惊奇地)高强,你变了。你以前再忙,都要去看妈妈,陪她聊天,你现在事业有成了,却不去了。高强(想了一下)我以前有这样做的吗?我忘了。小莉(吃惊地坐在椅子上,呆呆地看着高强)你——时间:3015年9月23日地点:高强办公室人物:高强王冰王冰(气愤地冲进高强办公室)高强,你——高强(微笑着站起来)我是和你说过,但我们还没有签约,那我就可以改变主意。王冰(伤心地)高强,我和你可是好朋友啊!亏我那么信任你,你却背信弃义!你这个朋友,我不要了!时间:3015年11月23日地点:李博士研究所人物:李博士高强高强(伤心地)博士,为什么会这样?我周围的人都一个个离开了我,觉得好孤独,好寂寞!李博士(叹了口气)你现在有着精明的头脑,在事业上取得了成功,已经实现了你当初的目标。但当初我就对你说过,你得到了超强的记忆,你会相应的忘记一部分铭记,从现在看,你忘记的就是孝心,亲情,诚信,友情啊!你现在明白了吗?高强(哀求)我明白了!我不要现在一切,你能把以前的那些还给我吗?只有具有诚信、亲情、友情才能算是一个正常人。李博士(郑重的)好吧!我一定竭尽全力。元杂剧知识介绍“元曲”,一般包括杂剧和散曲。杂剧是戏曲,散曲属诗歌,它们都以曲辞为主,因而总称为曲。杂剧是元代文学最高成就的标志。散曲包括小令和套数两种形式。小令是独立的只曲,相当于一首单调的词,主要是从民间的小曲和词调变化来的。如我们熟悉的马致远的《越调·天净沙·秋思》。套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的组曲,各套曲子的联缀多有一定的顺序,末曲多以尾声结束。元杂剧的发展,以成宗大德年间为界,分为前后两个时期。前期杂剧中心在大都,是元杂剧的鼎盛时期。这个时期产生了伟大的戏剧家关汉卿(《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》),重要的杂剧作家还有王实甫(《西厢记》)、马致远(《汉宫秋》)、白朴(《墙头马上》《梧桐雨》)、杨显之(《潇湘夜雨》)、康进之(《李逵负荆》)、高文秀(《双献功》)、纪君祥(《赵氏孤儿》)、尚仲贤(《柳毅传书》)等人。前期杂剧具有强烈的现实主义精神,揭露了黑暗的社会现实,歌颂了人民的反抗斗争。后期杂剧中心南移杭州,作家作品的数量比前期减少,这与南方人习惯于南曲而对北曲尚未适应不无关系。由于后期杂剧作家脱离现实的倾向日趋严重,在他们的创作中逐渐失去了前期作家那种战斗的锋芒,作品的质量也不如前期。后期杂剧比较重要的作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等人。郑光祖(《倩女离魂》)被誉为“元曲四大家”之一,他的作品成就还是相当高的。总的看来,元代杂剧的创作出现了空前繁荣的局面,它以辉煌的成就在中国戏剧史上竖起了第一块丰碑,在中国文学史上也占有重要地位。元杂剧的体裁特点在结构上,一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场,是故事情节发展的一个较大的自然段落,四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前,介绍剧情,类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间,相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式,如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语,用以概括全剧内容,叫做“题目正名”。如《窦娥冤》《导学与评价》P2课本P14在音乐上,杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令,不能用套曲。宫调,即调式,相当于现代音乐的C调D调等。曲牌,是曲调的名称,每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】,表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。在内容上,杂剧的每一折均由唱、白、科三部分组成。唱是元杂剧的主要部分,包括宫调曲牌名称和曲词。剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称,如[正宫·端正好]、[商调·集贤宾],“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌,即曲子的名称。曲谱是固定的,戏曲家按谱填词即可。元杂剧规定一折戏只能唱同一宫调的一套曲子,首尾一韵;还规定一本戏由一个角色唱到底,其他演员只有道白。男主角唱的叫末本,女主角唱的叫旦本。但也有变例,如《西厢记》第四本出现了莺莺、张生、红娘轮流唱的情况。这说明元杂剧在发展中逐渐突破了它自身的局限。白又叫宾白,即剧中人物的台词、道白。因杂剧以唱为主,故把道白称为“宾”。元杂剧的宾白,除一般的独白、对白外,还有定场白、冲场白、背白和带白。定场白是角色第一次上场时作的自我介绍,一般用韵语。如《窦娥冤》第一折里赛卢医第一次上场念:“行医有斟酌,下药依本草;死的医不活。活的医死了”。然后自报姓名、籍贯、身份之类。这是元杂剧的一种程式,可以看出话本说唱的影响。冲场白是角色再次上场的说白。背白是角色背着同台其他角色向观众的独白。带白是插在曲词中的道白。科又叫科范,指剧本中关于动作、表情、音响效果等的舞台指示。如“笑科”、“把盏科”。元杂剧的角色元杂剧角色大致可分为末、旦、净、杂四类。末是男角,男主角叫正末,还有副末、冲末、大末、二末等。旦是女角,女主角叫正旦,还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。净多扮刚勇人物或喜剧角色,有净、副净、二净之别。杂是杂角,如孤(官员)、祗从(侍从)、孛老(老头)、卜儿(老妇)、徕儿(小孩)、细酸(书生)、邦老(盗贼流氓)等。元杂剧的四大悲剧《窦娥冤》--关汉卿《汉宫秋》--马致远《梧桐雨》--白朴《赵氏孤儿》--纪君祥元杂剧的四大爱情剧《拜月亭》--关汉卿《西厢记》--王实甫《墙头马上》--白朴《倩女离魂》--郑光祖流行于元代的南戏四大奇书《拜月亭》《白兔记》《荆钗记》《杀狗记》《救风尘》──元关汉卿《西厢记》──元王实甫《看钱奴》──元郑延玉《中山狼》──明康海《墙头马上》──元白朴《李逵负荆》──元康进云《幽闺记》──元施君美《绿牡丹》──明吴炳《玉簪记》──明高濂《风筝误》──清李渔中国古代十大喜剧《窦娥冤》──元关汉卿《赵氏孤儿》──元纪君祥《精忠旗》──明冯梦龙《清忠谱》──清李玉《桃花扇》──清孔尚任《汉宫秋》──元马致远《琵琶记》──明高则诚《娇红记》──明孟称舜《长生殿》──清洪升《雷峰塔》──清方成培中国古代十大悲剧《三国演义》《水浒传》《好逑传》《平山冷燕》《玉娇梨》《西厢记》《琵琶记》《花笺记》《斩鬼记》《三合剑》中国古代十大才子书阅读方法:1、把握戏剧冲突2、明确人物关系3、品味戏曲语言要以曲词为主,但又必须将之与宾白、科介相结合,整体鉴赏。鉴赏古代戏曲语言,要注意理解其中的古白话词语,注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点,以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞方法。4、赏析人物形象想象、夸张和借景抒情,是古代戏曲重要的艺术手法。想象、夸张以奇异的情节塑造人物形象,反映生活;借景抒情则是继承了我国古代诗歌意境美的传统,是一种形象化和富于诗意的表现人物的方法。鉴赏时,要着眼于艺术效果,通过揣摩语言来体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩,以及借景抒情手法所表现的优美意境,认识它们对表
本文标题:必修四-戏剧知识介绍
链接地址:https://www.777doc.com/doc-3960178 .html