教学大纲(表演系)

毛巾批发《语言技巧训练》课程教学大纲1、课程代码：B11052、英文译名：TrainingforSpeechTechniques3、课程性质：专业基础课4、适用专业与年级：表演专业，一、二、三年级5、学时与学分：324学时，12学分一、本课程教学目的和要求通过理论讲授和训练，指导学生进行艺术言语的基本功的训练；学习艺术言语的内、外部技巧；掌握戏剧艺术言语的基本创作规律和方法，培养学生逐渐能具有自如地驾驭艺术言语的能力，并在艺术创作中懂得如何调动和运用艺术言语手段进行角色台词的再创造。基本要求：第一学年第一学期本学期台词课是艺术言语基本功训练的初级阶段，也就是在相对平稳的状态下，进行“用气”、“发声”、“吐字”、“达意”的基本功训练。1.用气：要使学生掌握胸腹式呼吸法，为今后能自如地掌握、运用、控制好气息，为更好地表情达意服务。2.发声：再正确用气的基础上建立正确的语言发声的声音概念，正确运用人体的共鸣腔，使声音更加圆润、优美、可塑。3.吐字：讲授汉语普通话语音知识，训练学生掌握声母、韵母、声调（包括轻声）及连词变音、变调等的纯正发音、准确的口型舌位，初步掌握吐字归音技术，吐字清晰、有力。4.达意：在训练“气”、“声”、“字”时，凡有思想、有内容的练习，要适当达意。第一学年第二学期1.进行“气”、“声”、“字”、“意”、“情”的变化训练。包括音高变化、音量变化、音长变化、力度变化、音色变化。强化训练学生所有发声器官，使之能逐渐具有较自如地驾驭这些变化的能力。音大不哑、音小不虚；音高不假、音低不憋；快时不乱、慢时不断；强如金鼓、柔如和风；2，基本功的动态训练。训练学生在各种不同的形体状态与运动变化中吐字发声。第二学年第一学期本学期台词课是艺术言语生活化基本功训练的阶段。在自如地掌握、运用、控制气息、发声、吐字、达意的基础上，让学生能够做到真正意义上的与人交流，与不同的人在不同的场合进行真实的言语表达。第二学年第二学期毛巾批发掌握将文学作品（包括戏剧作品）向艺术言语过渡过程中，“化它为我”，“言必有旨”、“言必有情”、“言必有形”、“言有个性”，达到艺术言语创作的几点基本要求。1.化它为我：演员不是反映文字的声音“打字机”，首先（删去）要学会“化”作品的思想为自己的思想，从作品的立意到结构，到每个字、词、句都有了深刻的理解之后，才（删去）能回归到“语言是思想的直接现实”。2.言必有旨：任何艺术言语都应有其目的性、行动性。有了“企图”，言语才有了“魂”，才能影响听者，产生交流，获得艺术效果。这里，就必然涉及到言语交流，内心独白、潜台词等内容。3.言必有情：“艺术就是感情”，无情就失去了艺术的魅力。要使学生学会在创作艺术言语时如何以情动人。4.言必有形：艺术言语不仅是让对手听明白，更要让对手“看”清楚。要使纸面上的字化为形象，使艺术言语更具有形象性。5.言有个性：不同的人说话的语气、语调都会各具特性。艺术言语要塑造不同的人物，就要学会塑造具有性格化言语的能力。同时，在一个作品中要同时塑造多个人物言语，还要学会“跳进跳出”的言语技巧。第三学年第一学期使学生逐步学会寻找到艺术处理时依据（包括对剧本的深刻分析、理解；分析规定情景、人物性格；分析对手及对手听话时态度的反应、变化；人物言语行动的不断发展；台词内容的发展变化--------）。与此同时，就可以有根有据地运用艺术言语的技巧：语势、重音、停顿、呼吸、节奏、音色等，充分发挥丰富多彩的语气语调的威力，更鲜明地体现这段台词的内在涵义，更准确地体现人物思想、性格，使这段台词更生动，更具有丰富的色彩。第三学年第二学期着重配合表演教师，使学生在舞台艺术实践中，通过完整的舞台艺术作品，进一步掌握艺术语言的技巧及戏剧艺术言语的风格和体裁感。二、教学内容1．基本功训练：（绕口令、短文）呼吸、发声、吐字。（54课时）2．基本技能训练：（各类文学作品、贯口）速度快慢、音量大小、音调高低、力度强弱。（54课时）3．语言表达能力训练：（各类文学作品）在不同状态、不同环境与不同的人说话的区别。（54课时）4．语言表达能力训练（对白）：语气语调、重音停顿、潜台词。（54课时）5．话剧大段台词处理技巧训练（独白、旁白、对白）：层次清晰、色彩鲜明、节奏多变、语调丰富。（54课时）6．舞台艺术实践（完整的舞台艺术作品）：戏剧艺术言语的风格和体裁感。毛巾批发（54课时）三、教学方法第一学年第一学期1.理论课与实践课相结合。2.必须狠抓基本功训练。第一学年第二学期1.理论课与实践课相结合。2.狠抓基本功训练。同时培养学生能够将作者写好的一段故事变为自己的亲身经历在不同的场合讲给不同的人听。第二学年第一学期1.理论课与实践课相结合。2，继续狠抓基本功训练，重点掌握变动状态下的“气”、“声”、“字”。第二学年第二学期1.大小课相结合，大课讲授理论及交流作业，小课个别训练。2.在作品训练中，要不断地引导学生将基本功学到的技术、技能运用到作品中来。3.话剧小片断应以艺术言语为主，明显与表演课的侧重点不同。第三学年第一学期1.大小课相结合，大课讲授理论及交流作业，小课个别训练。2.继续狠抓基本功在作品表达中的运用。3.鼓励学生自选教材，增强独立创作能力。第三学年第二学期1.配合表演教师，围绕整部艺术作品，进行整体和个别训练。3.继续狠抓基本功在整体作品表达中的运用。4.增强学生的独立创作能力。四、考核方法第一学年第一学期气息通畅，声音圆润，吐字纯正，清晰有力，适当达意。第一学年第二学期在不同的环境、与不同的人说话。做到真正意义上的与人交流。第二学年第一学期在变动状态与形体运动状态下，气息不“憋”，声音方法准确，吐字清晰纯正。第二学年第二学期1.作品表达清晰。2.情感表达的真切、自然。毛巾批发性格言语的鲜明。第三学年第一学期1.清晰生动的表达。2.鲜明的性格并有一定的风格体裁感。3.基本功在大段台词中运用。第三学年第二学期在完整的舞台艺术作品中创造生动鲜明的舞台艺术形象。本课程采取考试方式，期中为考查，以及格和不及格作评。期末为考试，以百分制作评。五、教材与参考书目教材：《舞台语言基础训练》系自编教材刘宁《艺术语言训练1》系统编教材《艺术语言训练2》系统编教材《艺术语言训练3》系统编教材《艺术语言训练4》系统编教材《艺术语言训练5》系统编教材《艺术语言训练6》系统编教材《艺术语言训练7》系统编教材参考书目：《舞台语言基础》，张仪静，中国戏剧出版社，1983《舞台语言基本技巧》，中央戏剧学院出版，1982《声乐》课程教学大纲1.课程代码：B12022.英文译名：Vocal3.课程性质：专业基础课4.适用专业与年级：表演专业，一、二年级5.学时与学分：108学时，3学分一、教学目的和要求通过讲授与训练，培养学生学习声乐和语言发声的基础，掌握运用声音的技巧技能为塑造人物形象提供语言声音的条件，同时进行歌唱训练，使学生初步具备完成戏剧中的音乐插毛巾批发曲，以及适应能歌善舞的音乐能力。基本要求：1．能完成创造人物角色声音的可塑性、表现力、音色悦耳而有韧性，舞台语言声音有高、低、强、弱变化，还必须有一定的音量和穿透力。2.必须懂得如何保护发声器官的健康卫生及如何运用嗓音，保持话剧舞台语言声音及歌唱能力的持久性。3.因人而异，有的放矢，扬长避短，通过培养，使学生各尽所能地掌握不同风格体裁的演唱方法，具有一定乐感的歌唱能力。二、教学内容1.树立正确的发声概念（8课时）教学要点:了解学生嗓音情况、讲解发声原理2．呼吸练习（24课时）教学要点:掌握呼吸方法3．发声常规练习（24课时）教学要点：音阶移调及单母音练习4．十三辙练习曲（12课时）教学要点：懂得吐字和歌唱发声的关联5．语言发声（8课时）教学要点：树立正确的语言发声概念6．歌曲辅导（32课时）教学要点：结合十三辙、掌握气、声、字三、教学方法小课个别辅导与大课讲授理论相结合。四、考核方式采取重唱，小组唱和独唱形式。考核成绩与平时成绩各占7/3比例。五、教材与参考书目教材：《声乐与舞台语言发声教材》自编《中国名歌》《中外好歌精曲大全》《外国歌唱》参考书目：《心的歌声》，荷佰特·凯瑟利著，李维勃译，上海音乐学院出版，1978年《打开嗓音的美妙之门》，彭吉人主编，重庆市嗓音研究协会出版，1981年毛巾批发《歌唱艺术》，卢齐厄，马南著，人民音乐出版社1983年《形体训练》课程教学大纲1、课程代码：B11082、英文译名：BodyTraining3、课程性质：专业基础课4、适用专业与年级：表演专业，一年级5、学时与学分：216学时，8学分一.本课程教学目的与要求通过讲授与训练，培养学生熟悉与掌握肢体语言的基础，运用将形体技能技巧与创造形象相结合的能力，为塑造人物形象打下扎实的形体基础。基本要求:1.第一学期以解放肢体,认识肢体训练目的为主同时吸收借鉴芭蕾等舞蹈基础训练方式，达到初步矫正学生的自然状态、端正体态、增强外部气质,使学生能根据自身形体特点比较自如地进行所赋予的各项形体训练内容.2.解放关节、灵活肢体，尽可能提高动作的幅度，基本达到开、绷、直、勾、圆。3.再解放关节的同时，增强身体的柔韧性和身体的控制力。4.提高身体的协调性并加强节奏感。5.以运用肢体,创造肢体训练目的为主,进一步加强和提高学生的身体素质及形体功能，在创造的基础上增加动作难度。6.通过舞台技能的训练让学生掌握跌、扑、翻、滚、打等技术、技巧性的技能。7.在外部技巧可塑性练习及动、植物模拟训练中，学生不仅要将形体技能与创造形象结合起来，而且还应培养学生形象思维及形象创造，具备高素质塑造人物的综合能力。二．教学内容1，气吸与瑜伽练习（36课时）2，放松流动练习（36课时）3，造型想象练习（36课时）4，双人肢体练习（36课时）5，形体对话练习（36课时）毛巾批发，舞台技能技巧训练（36课时）三.教学方法1．课堂集体授课，现场示范操作并单独辅导。2．分大组、小组及各人完成教学。3．因材施教，根据学生不同形体基础进行合理有效的教学安排。4．在大纲总的教学目的指导下，教员可根据各人观点及自身特长，充分扬长补短，各自选编教材。四.考核方法1．课程集体操作并分大组、小组及个人完成。2．期中为考查，以及格和不及格作评。3.期末为考试，以百分制作评。（第一学年为甄别考试）五.教材与参考书目教材：创编教材参考书目：《基训课程教材》，北京舞蹈学院出版《现代舞》课程教学大纲1、课程代码：B11062、英文译名：moderndance3、课程性质：专业基础课4、适用专业与年级：表演专业，二年级5、学时与学分：108学时，4学分一、本课程教学目的和要求通过讲授和训练，培养对现代舞技法的认识和掌握，训练学生的形体塑造能力和控制能力，反应力及肢体灵活性，调动学生形体运用的潜能，提高对自我形体语汇与动作意识等整体综合素质。要求：1，在肌肉的自我控制和肢体灵活性方面舒展自毛巾批发，增强和提高形体塑造和表现力。二、教学内容（1）脊椎与气息练习（20课时）A:站立的颈椎、胸椎、腰椎、尾椎起伏训练配合臂膀的开合舒展B:地面的盘腿气息吐呐配合特定手位以及变换不同节奏。（2）地面柔韧练习（20课时）A：坐地开胯伸展练习，撑拉练习和脚腕活动训练。B：躺地吸腿拧腰及控制，挑胸腰练习，踢腿与控制训练。（3）原地站立组合（20课时）A:擦地与手位组合，肩带组合，步伐组合，B:小跳与吸腿跳组合，倒地与爬起训练，蹲放松组合。（4）移动组合（24课时）A:斜线单一大跳（4种），斜线拧身倒地组合，跑动小跳组合。B:正面向前移：开胯大跳组合，含盖倒地组合，三步移动组合。（5）综合组合与素质训练（24课时）A:综合组合一，综合组合二，（动作含盖广泛，节奏变化多样）B:腹肌、侧肌、背肌、臂力及起跳下蹲训练。三、教