《视听语言》课程标准-DOC

海量资源，欢迎共阅《视听语言》课程标准一、课程概述（一）制定依据本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《非线性编辑（Premiere）》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。（二）课程的性质与地位《视听语言》课是专业支撑课程，其之所以重要，是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。《视听语言》是专业支撑课程，内容涉及到影视创作中的各个重要概念，通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。学生毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、编辑师等多个工作岗位等工作。序号后续课程名称需要本课程支撑的主要能力1非线性编辑需要本课程提供的设计与制作的流程与方法方课程类别：专业技术课程计划课时：48课程学分：3适用专业：艺术设计海量资源，欢迎共阅（Premiere）面做支撑。2影视特效制作（AfterEffects）需要本本课程提供设计理论基础方面的能力。3数字互动媒体项目实训需要本课程提供设计方面的综合知识。（三）课程设计思路1提升专业素质，形成专业迁移能力对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重，既要重视培养学生的专业技能，也要重视对学生专业素养的塑造，因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以，提升专业素养，使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。2案例教学，提高学生易受性作为资源库建设课程，《视听语言》将广泛采用案例作为资源，运用图像提升知识的易受性，有效地使学生维持对信息的关注度，提高学习效果。以资源库为依托，该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体，教材、书刊等文本形式是通过文字阅读，间接诉诸人的思维，而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源，通过教师的指导，充分调动学生的视觉、听觉等感知，全方位、多角度地呈现信息，实现视、听、读、写四位一体的教学体验。3化被动听课为主动参与作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生，吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意，使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言，精品课程课件具有更为丰富的视觉信息量。通过强化视觉元素在课程教学中的作用，增加视觉图像的使用比率，将抽象的课程理论具象化、直观化与生动化，达到凝聚注意力的目的。精品课程的可视性传播有利于集中学生的注意力,变被动听课为主动海量资源，欢迎共阅参与，进而有效地提高课堂教学效果。（四）课程内容选取的依据一是以就业为导向，瞄准影视后期后期制作人才市场需；二是为“视频特效制作”等后续职业能力课奠定理论基础；三是按照项目选取课程内容和组织教学，不求学科体系的完整，强调课程内容的应用性和需求性。传统的视听语言课程都是理论课程，全部在课堂里讲授。本课程是采取理论讲授+任务驱动教学模式，以期将学习领域的知识和行动领域的技能很好地结合。视听语言的知识和技能贯穿整个影视片制作的过程，不管是前期的脚本写作、分镜头本的确立，现场的拍摄还是后期的剪辑合成。所以，希望通过本课程的学习，学生可以有意识地运用视听思维去进行影视节目创作，以期在写作中有画面感、在拍摄中有后期的编辑意识，在剪辑上有叙述的层次感、结构感以及艺术表达感。1.学习情境中的知识点与现实密切相关学习情境中的知识点必须与学生现实生活密切相关，以激发他们的学习兴趣。2.学习领域课程设计基于认知规律，从简单到复杂学习型的知识点，基于认知规律，从简单到复杂。学习任务在包含前一个任务的基础上增加知识点，难度层层推进，有序实现教学目标。3.注重学生的可持续发展能力4.课程结构是静态的，教学载体是动态的、开放的在确定课程内容时，各个载体包含的知识点是静态的，老师或学校可根据自己的情况选择合适的载体。二、课程目标（一）总目标海量资源，欢迎共阅该课程以培养学生在熟练掌握视听表达的一般规律的同时，让学生建立起画面思维的能力，蒙太奇化的分镜头脚本构思能力、影视作品鉴赏能力的人才为目标，在使学生熟练掌握视听表达的一般规律的同时，使学生在进行创作和表达时，可以从抽象的文字思维转换为声画结合具象的影视语言思维，从而写出具有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本，而非用文字表达的作品。（二）分目标1.知识目标（1）掌握画面造型语言——景别、景深与焦距（2）掌握画面造型语言——角度（3）掌握画面造型语言——色彩（4）掌握画面造型语言——光线（5）掌握画面造型语言——构图（6）掌握镜头形式（固定、运动、场面调度）（7）掌握剪辑和蒙太奇（8）掌握声画关系2.学生专业能力专业能力（1）蒙太奇思维能力；（2）剧本构思、创作能力（3）影视作品鉴赏能力（4）镜头设计能力3.方法能力（1）能够用剧本编撰的方法实现自己的故事创想（2）能够用分镜头的方法实现对剧本镜头的细化（3）能够用导演阐述的方法实现与摄影师对构图要求的沟通（4）能够用导演阐述的方法实现与灯光师对光线要求的沟通（5）能够用现场调度的方式实现对拍摄现场的各种调度海量资源，欢迎共阅4.社会能力（1）严谨务实的工作作风和服从力。（2）创作主动力和自我潜能的发掘能力。（3）具备工作中处理与各方关系的能力。（4）具有较强的团队意识和协作精神。（5）具备良好的心理素质和克服困难的能力。三、课程教学内容与学时安排理论课时分配序号工作任务知识点技能要求学时1视听语言基础1.文字思维2.视听思维3.单镜头叙事4.多镜头叙事5.苏联蒙太奇学派6.声画蒙太奇1.掌握视听语言与文字语言的差异2.掌握视听语言的演变发展12镜头分类与结构1.镜头—场景—段落的概念2.光学镜头的种类划分3.画面构成镜头的分类4.屏幕文字表意的种1.掌握光学镜头的分类2.掌握镜头画面的分类3.掌握光和色的表意4.掌握镜头的构2海量资源，欢迎共阅类图5.掌握屏幕字幕和图形3影视声音与作用1.三种影视声音2.语言的类型与作用3.音乐的类型与作用4.音响的类型与作用5.声画关系中的声画同步、声画对位6.声音的主观运用1.掌握视听语言中的声2.掌握音类型与作用3.理解声画关系14视听元素的选择和应用1.画面的挑选指标2.镜头内容的信息量3.视音频的技术指标4.镜头的美学特征5.镜头组合的逻辑性原则6.镜头组合的戏剧性1.掌握视听元素选择的原则2.视听语言组合的技术原则3.视听语言组合的逻辑原则2海量资源，欢迎共阅原则7.镜头匹配元则8.场景、段落的连贯原则5画面剪辑点的划分1.剪辑点2.动作剪辑点3.情绪剪辑点4.节奏剪辑点5.同期声剪辑点6.音响剪辑点7.音乐剪辑点8.内容长度9.情绪长度10.节奏长度1.掌握画面剪辑点的划分2.掌握声音剪辑点的划分3.掌握镜头长短的确定26景别与运动匹配1.连贯性剪辑2.跳切3.景别匹配4.位置匹配5.光的匹配6.图形匹配7.速度匹配8.动作匹配1.掌握连贯性剪辑2.掌握景别的匹配3.掌握方向的匹配4.掌握动作的匹配2海量资源，欢迎共阅9.意念匹配5.掌握光影色的匹配6.掌握其它匹配元素7场景与转换1.场景、段落的划分2.段落之间转换的前提3.分割性转换（有技巧转换）4.连贯性转换（无技巧转换）1.掌握叙事转换的前提2.掌握连贯性转换3.掌握分隔性转换18叙事方式与结构1.叙事方式2.时空叙事3.叙事视角4.叙事结构1.掌握叙事方式2.掌握时空叙事3.掌握叙事视角4.掌握叙事结构29画面与修辞1.并列画面的修辞2.声画蒙太奇修辞3.多重蒙太奇修辞1.掌握基本修辞2.掌握立体修辞110影视节奏与调控1.外部节奏与调控2.内部节奏与调控3.总体节奏与调控4.单元节奏与调控1.掌握影视节奏的种类2.掌握影响节奏的各种因素1海量资源，欢迎共阅5.视觉节奏与调控6.听觉节奏与调控7.剪辑率调控8.情节—情绪线3.掌握影视节奏的调控11影视风格类型与使用1.纪实主义叙事风格2.古典主义叙事风格3.表现主义叙事风格4.风格性元素1.掌握视听语言总体风格类型2.掌握风格元素的使用1课程项目课时分配序号学习性工作任务教学情境学时备注1项目一视听语言与文字语言的差异观看电影《阳光灿烂的日子》片段，对比王朔的原著《动物凶猛》，思考小说的语言和电影语言存在的异同。22项目二光学镜头的分类观看影片《公民凯恩》片段，引导学生观察该片段中每个人物所处的纵深轴向上不同的表2海量资源，欢迎共阅演区域，划分光学镜头的分类。3项目三镜头画面的分类观看影片《妈妈再爱我一次》片段，引导学生观察该片段中每个镜头画面的分类。24项目四视听语言中的声音类型与作用，以及声画关系观看影片《喋血双雄》，引导学生思考该片段主题音乐的作用是什么？25项目五视听元素选择的原则观看影片《党同伐异》，引导学生思考与故事相应的视听元素是哪些？现场拍摄的声音和画面在后期中如何用？后期如何选择素材？如何判断镜头好坏？26项目六画面剪辑点的划分观看影片《英雄》片段，引导学生思考该片段画面剪辑点的依据。27项目七声音剪辑点的划分观看电影《阳光灿烂的日子》片段，引导学生分析声音剪辑点的划分。28项目八镜头长短的确定观看电影《燃情岁月》片段，引导学生如何确定镜头的长2海量资源，欢迎共阅短。9项目九景别的匹配观看影片《无间道风云》片段，引导学生思考：影片的时空处理与安排？组接方式和我们平常看到的有无区别？210项目十光影色的匹配观看影片《红高粱》片段，引导学生分析光影色的的匹配。211项目十一动作的匹配观看影片《红高粱》片段，引导学生分析动作的匹配。212项目十二连贯性转换观看影片《神话》片段，引导学生思考：这段影片镜头间的转换是否自然？场景和段落的转换是否自然？213项目十三叙事方式与结构观看影片《空军一号》片段，思考：影片主题应该是什么？是通过什么方法呈现的？影片的叙事结构应该是怎样的？这段影片的音乐表意是什么？214项目十四基本修辞与立体修辞观看影片《教父》片段，观察其中声画对位的修辞方法215项目十五影视节奏的种类和调控观看北京奥运宣传片《中国印-舞动的北京》，引导学生思考：2海量资源，欢迎共阅短片分为几个部分？每部分主题？每个部分节奏安排？每部分节奏类型？总结节奏处理特点。16项目十六视听语言总体风格类型的使用观看电影《惊魂记》几个片段，引导学生思考：几个片段中镜头拍摄和剪辑方式的异同；几个场景的叙事方式的类型；这种视听语言的处理方式对影视叙事的表意、表情有何影响？2四、教学实施（一）师资要求1.从事本课程教学的专任教师，应具备以下相关知识、能力和资质:1）具备艺术设计类专业大学本科以上学历（含本科），并接受过职业教育教学方法论的培训，具备高校教师资格。2）从事实践教学的主讲教师要具备在影视企业实际参与开发产品的经历。3）具备视听语言与脚本写作能力方面的相关知识。4）具备教学组织、管理及协调能力。2.从事本课程教学的兼职教师，应具备以下资质:1）应具有一定的普通话基础，并掌握一定的教学、教育相关知识，在进行示范性教学时，能充分表达所教学的内容。2）在影视企业从事3年以上产品开发与设计的实践工作。海量资源，欢迎共阅（二）教材及参考资料教材的编写要体现课程的性质、价值、基本理念、课程目标以及内容标准。1.打破传统的学科教材模式，以本课程标准为依据进行教材编写。2.校企联合编写教材，教材编写以校企合作、理实一体化培养高技能人才的要求为目标，注重能力本位的原则，力求突出“理论够用、重在实操”和“简单明了、方便实用”的特色，内容应具有较强的应用性和针对性，编写的目的主要是为了培养具有良好职