2014年北京大学在职攻读广播电视领域艺术硕士(MFA)考研招生简章研究生培养方案精选

才思教育网址：才思网址：年北京大学在职攻读广播电视领域艺术硕士（MFA）考研招生简章研究生培养方案精选学习年限学分要求专业设置各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上在职艺术硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。北京大学艺术学院广播电视领域艺术硕士（MFA）专业学位研究生培养方案一、培养目标培养具有系统专业知识和高水平创作技能的高层次、应用型广播电视和新媒体艺术专门人才。二、学习年限基本学习年限为2.5年，最长学习年限为4年。三、学分要求应修总学分为不少于35学分，其中必修课程20学分，选修课程不少于15学分。四、专业设置北京大学艺术硕士（MFA）专业学位的主干专业为广播电视，研究方向分为节目策划与主持、编导与创意写作、节目制片与管理、数字媒体制作、音乐创作与编辑。必修课程为主干专业的核心课程，选修课程是确立研究方向的基本依据。艺术硕士学生须在任一研究方向上完成专业选修课至少6学分，才可将该研究方向作为主修方向。五、教学要求才思教育网址：才思网址：、教学方式艺术硕士（MFA）专业学位的教学强调理论教学、课堂讨论、案例教学与实践操练相结合的教学方式。2、课程类别艺术硕士（MFA）专业学位课程分为必修课程与选修课程。其中，必修课程包括公共基础课程和专业必修课程，训练学生所必须的艺术学理论、东西方文化理论、专业基础知识和影视制作技能；选修课程包括专业选修课和公共选修课，通过专业选修课程的学习，可以开阔学生的学术视野、理论认知，确定的主修方向，为未来专业发展奠定特色基础，通过公共选修课程的学习，可以培养学生具有突出的跨学科基础理论知识和前沿问题研究能力以及不同专业领域内的专业知识结构。3、课程考核课程考核分为考试和考查两种。除实践性教学环节可采用考查方式进行外，课程考核要以笔试/口试、闭卷/开卷、撰写论文、完成项目等形式进行。考核形式由任课老师根据课程性质和教学要求确定，由主管院长审批。考核成绩由平时成绩（文献阅读、课堂讨论、作业等）和期末考试成绩综合评定。成绩采用百分制，必修课成绩达70分以上为合格，选修课成绩达60分以上为合格；其考查的成绩以合格、不合格记。成绩合格，可获学分。4、教学安排针对艺术硕士（MFA）学生在职学习的特点，教学时间安排以集中教学为主。每才思教育网址：才思网址：月一次，安排在每月第三周周末三天集中上课，课程安排以每学期课表为准。学生必须严格遵守教学纪律，按时上课，凡无故三次缺课者取消考试资格。5、毕业论文艺术硕士（MFA）专业学位的学生在校期间必须提交一篇具有硕士学位水平的学位论文。学位论文写作要求与创作实践紧密相联，以专业理论分析阐述具体作品和问题，强调理论与实践的统一。毕业论文学术规范参照《北京大学研究生学位论文的基本要求与书写格式》。6、毕业作品艺术硕士（MFA）专业学位的学生毕业时须提交一部非职务创作作品作为毕业实践作品，通过作品评审，确认成绩。（1）作品基本要求：毕业作品应与学位论文紧密联系，其内容必须与论文内容相关，能够展示本专业较强的实践能力。毕业作品要求完整、系统，能够体现本专业研究方向较高的艺术水准。作品思想正确、主题鲜明。作品要符合广播台、电视台和新媒体音视频等音画终端的播出标准：内容充实、画面丰富、音响清晰、形式新颖、剪辑自然流畅、反映明确的编辑思想、较高的编辑制作水平及驾驭节目的能力。（2）作品创作时间：毕业作品的创作时间为学生完成全部学分之后至提交作品截止日期前。如学生的答辩时间后延，毕业作品的创作时间可作相应调整。（3）作品内容时长：毕业作品要求时长在20—30分钟。（4）作品参与身份：毕业作品要求学生的参与身份和署名为主持人、编剧、导演、记者、策划、制片人等其中一种。才思教育网址：才思网址：六、课程设置1.必修课程（20分）该类课程内容包括公共基础课程和专业必修课程，涵盖学生需要掌握的艺术学理论、东西方文化理论、专业基础知识和技能的内容，是所有研究方向学生的必修课程。公共基础课程总学时学分马克思主义艺术理论专题322艺术原理322艺术创作方法研究322外国语322专业必修课程总学时学分媒介前沿问题研究483影视传播艺术483科学精神与人文素养讲座483纪录片研究4832、选修课程（专业选修课6学分，公共选修课不少于9学分）选修课程包括专业选修课和公共选修课。专业选修课为不同方向领域内的专业课程，通过专业选修课的学习，学生们可以在开阔的学科视野中更深刻地了解认识本专业，并确定自己的主修方向，为未来专业发展奠定特色基础。公共选修课为本院和其它各院系开设的专业或通选课程，如哲学、社会学、中文、心理、经济、法律等。课程突出跨学科基础理论和前沿问题研究以及不同专业领域内的基础专才思教育网址：才思网址：业知识。专业选修课程总学时学分节目策划与主持节目策划与主持483中外节目案例分析483编导与创意写作影视创意写作483影视导演创作483节目制片与管理文化产业与制片管理483中外创意管理案例分析483数字媒体制作影视前沿技术与实践483经典影视特效分析与制作483音乐创作与编辑影视音乐概论483中外电视音乐制作案例分析483公共选修课程学时学分艺术学专题483艺术心理学研究483学术规范与论文写作483西方现代艺术史483影视研究专题483影视批评学专题483世界电影史专题483国外传媒考察与研究483才思教育网址：才思网址：（以上内容仅供参考，具体课程以每学期课表为准）七、学位授予学生在规定的时间内完成培养方案要求的学分，完成硕士学位论文，通过硕士论文答辩，全面审查合格，经院系审查，报校学位委员会审核批准后，授予北京大学艺术硕士专业学位。北京大学艺术学院2014年6月13日://://bbs.tianya.cn/list-53046-1.shtml://blog.tianya.cn/blog-5862710-1.shtml=bloglist才思教育网址：才思网址：=dashboardclick_20130514_04西方雕塑艺术史上的第四个高峰，是20世纪西方雕塑，代表人物有法国著名雕塑家马约尔，以及现代主义雕塑家、法国的阿尔普和英国的亨利.摩尔等为代表，他们拓展了雕塑的观念，探索新的雕塑语言。（3）摄影艺术。摄影艺术是一种现代的造型艺术。它是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，现经过暗房工艺处理，塑造出现视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。摄影艺术独具的审美特征主要集中在纪实性与艺术性的统一上。摄影艺术的纪实性，首先表现出来在它运用的科学技术手段能够逼真精确地将被摄对象再现出来，使得摄影作品具有客观性、真实性，给人以逼真感。其次，这种纪实性还表现在它必须直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反映现实生活中实际存在的人物、事伯和环境，许多优秀的摄影作品常常是抓拍或抢拍出来的，这种纪录性拍摄方式能给人一种身临其境的感觉。相比之下，绘画雕塑则无需现场创作，它们既可以表现现在的事物，也可以表现过去或将来的事物，甚至可以表现艺术家的想象但实际生活中并不存在的事物。一般来说，摄影艺术却不能表现过去的和未来的事物，更不能表现客观生活中并不存在的事物。另一方面，摄影艺术又必须在纪实性的基础上具有艺术性，杰出的作品必然是纪实性与艺术性的完美统一。摄影艺术形象的创造，首先需要摄影师熟练掌握摄影的艺术技巧和艺术语言，才思教育网址：才思网址：熟练用画面构图、光线、影调(或色调)三种主要造型手段。摄影艺术的样式和体裁繁多，按感光材料和画面颜色，可以分为黑白摄影和彩色摄影；按摄影器材和技术，又可以分为航空摄影、水下摄影、全息摄影、红外线摄影等；按题材分，还可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、体育摄影、建筑摄影等。“肖像摄影，”又称人物摄影，是以表现人物形象为主的摄影，包括特写镜头、头像、半自像、全身群像等。肖像摄影应当通过人物的姿态、动作、外貌和面部表情，展示人物的姿态、动作、外貌和面部表情，揭示人物的思想感情、性格特征和精神气质。以形传神、气韵生动，可以说是人物肖象摄影的最高审美标准。“风光摄影”，是以表现大自然的风景为主的摄影，风光摄影不但要表现大自然的美，更需要表现人对自然美的感受，表现作者的审美体验与艺术追求，通过对自然风景的描绘来传达摄影师对自然的审美感受和情感体验，它一般又可以分为自然风景、都市风景、乡村风景等。风光摄影的关键是将自然美转化为艺术美，它不能停留在仅仅再现自然景物，而是必须寓情于景，使作品情景交融、意境盎然，在富有诗情画意的自然风光中，表现艺术家的思想情感和美学追求。“舞台摄影”，是指以舞台演出为拍摄对象的一种摄影艺术形式，它一般需要较高的摄影造型技术，还需要摄影师对所拍摄的艺术表演有较全面的了解，能充分掌握舞台演出的风格样式、艺术特征，以及演员的表演特色，充分展现舞台艺术的风采和演员高超的表演水平。“体育摄影”，是指以各种体育运动或竞赛中运动员的技术水平、健美姿态才思教育网址：才思网址：和优异成绩为拍摄对象的一种摄影艺术形式，为了适应体育运动一般均在快速度中进行的特点，体育摄影大多采用抓拍方式，并用较高的快门速度抓取动态，使作品具有高度的真实感和强烈的现场感。“建筑摄影”，也是摄影艺术的一个品种，它是摄影师运用一定的摄影技术和手段，专门拍摄精心挑选出来的建筑物，将摄影美和建筑美结合起来的一种方式，建筑摄影需要摄影师懂得建筑艺术的基本规律和历史，认真观察和研究建筑物的特点，选择最理想的拍摄位置、角度和光线，通过建筑物的形体、质感和色调等特征，充分体现建筑物特有的社会文化内涵和科学技术水平，形象地展现建摄影艺术自诞生以来，在世界各国出现了各种不同的风格和流派，其中最主要的有：绘画主义摄影，从19世纪中叶起源于英国，很快传世界各国，成为摄影艺术史上最早形成、影响最广的一个流派，它在创作上追求绘画效果，作品形式从构图布局到用光影调阴极严谨的法则，该派曾风行一时。纪实主义摄影，至今仍是摄影艺术中最重要的一个流派，该派从照相机能起初还原客观事物形貌的特点出发，强调摄影的纪实性，注重直接而逼真地再现客观现实生活，崇尚质朴无华的艺术风格。印象主义摄影，它是美术上印象主义思潮在摄影艺术领域的反映，主张摄影艺术应当表现摄影者的瞬间印象和独特感受，讲究形式美和装饰性，追求在摄影作品中达到一种朦胧模糊的画