第1章-影视剪辑基础理论

第1章影视剪辑基础知识通过本章学习，读者应掌握影视中一些基础理论知识，以便在后面的章节中加以灵活应用。本章重点：学习目的：掌握景别方面的相关知识掌握镜头应用技巧掌握镜头剪辑的一般规律掌握视频和音频基础知识1.1景别景别又称镜头范围，它是镜头设计中一个重要概念，是指角色对象和画面在屏幕框架结构中所呈现的大小和范围。不同景别可以引起观众不同的心理反应。景别一般分为远景、全景、中景、近景和特写5种，下面我们就来具体讲解一下。1.1.1远景远景是视距最远的景别。它视野广阔、景深悠远，主要表现远距离的人物和周围广阔的自然环境和气氛，内容的中心往往不明显。远景以环境为主，可以没有人物，有人物也仅占很小的部分。它的作用是展示巨大的空间，介绍环境，展现事物的规模和气势，拍摄者也可以用它来抒发自己的情感。使用远景的持续时间应在10秒以上。图1-1为远景画面效果。图1-11.1.2全景全景包括被拍摄对象的全貌和它周围的环境。与远景相比，全景有明显的作为内容中心、结构中心的主体。在全景画面中，无论人还是物体，其外部轮廓线条以及相互间的关系，都能得到充分的展现，环境与人的关系更为密切。全景的作用是确定事物、人物的空间关系，展示环境特征，表现节目的某一段的发生地点，为后续情节定向。同时，全景有利于表现人和物的动势。使用全景时，持续时间应在8秒钟以上。图1-2为全景画面效果。图1-21.1.3中景中景包括对象的主要部分和事物的主要情节。在中景画面中，主要的人和物的形象及形状特征占主要成分。使用中景画面，可以清楚地看到人与人之间的关系和感情交流，也能看清人与物、物与物的相对位置关系。因此，中景是拍摄中常用的景别。用中景拍摄人物时，多以人物的动作、手势等富有表现力的局部为主，环境则降到次要地位，这样，更有利于展现事物的特殊性。使用中景时，持续时间应在5秒钟以上。图1-3为中景画面效果。图1-31.1.4近景近景包括拍摄对象更为主要的部分（如人物上半身以上的部分），用以细致的表现人物的精神和物体的主要特征。使用近景，可以清楚地表现人物心理活动的面部表情和细微动作，容易产生交流。使用近景时，持续时间应在3秒钟以上。图1-4为近景画面效果。图1-41.1.5特写特写是表现拍摄主体对象某一局部（如人肩部以上及头部、手或脚等）的画面，它可以进行更细致的展示，揭示特定的含义。特写反应的内容比较单一，起到形象放大、内容深化、强化本质的作用。在具体运用时主要用于表达、刻画人物的心理活动和情绪特点，起到震撼人心、引起注意的作用。特写空间感不强，常常被用于转场时的过渡画面。特写能给人以强烈的印象，因此在使用时要有明确的针对性和目的性，不可滥用。特写持续时间应在1秒钟以上。图1-5为特写画面效果。图1-51.2运动镜头技巧运动镜头技巧，就是利用摄像机在推、拉、摇、移、升等形式的运动中进行拍摄的方式，是突破画框边缘的局限、扩展画面视野的一种方法。运动镜头技巧必须符合人们观察事物的习惯，在表现固定景物较多的内容时运用运动镜头，可以变固定景物为活动画面，从而增强画面的活力。利用PremierePro2.0可以模拟出各种运动镜头效果，下面就来具体讲解一下运动镜头的种类。1.2.1推镜头推镜头又称伸镜头，是指摄像机朝视觉目标纵向推进来拍摄动作，随着镜头的推近，被拍摄的范围会逐渐缩小。推镜头能使观众压力感增强，镜头从远处往进行推的过程是一个力量积蓄的过程，随着镜头的不断推近，这种力量感会越来越强，视觉冲击也越来越强。图1-6为推镜头的画面效果。推镜头分为快推和慢推两种。慢推可以配合剧情需要，产生舒畅自然、逐渐将观众引入戏中的效果；快推可以产生紧张、急促、慌乱的效果。图1-61.2.2拉镜头拉镜头又称缩镜头，它是指摄像机从近到远纵向拉动，视觉效果是从近到远，画面范围也是从小到大不断扩大。拉镜头通常用来表现主角正在离开当前场景。拉镜头与人步行后退的感觉很相似，因此，不断拉镜头带有强烈的离开意识。图1-7为拉镜头的画面效果。图1-71.2.3摇镜头摇镜头是指摄像机的位置不动，只作角度的变化，其方向可以左右摇或上下摇，也可以是斜摇或旋转摇。其目的是对被摄主体的各部位逐一展示，或展示规模，或巡视环境等。其中最常见的摇镜头时左右摇，在电视节目中经常使用。图1-8为摇镜头的画面效果。图1-8运用摇镜头应考虑以下3个要素：（1）被摄体移动的动机，为什么向某处移动。（2）动向。画面所见的被摄体所移动的方向前面的空间应比被摄体后面的空间要大的多，以便突出、显示移动的方向。（3）动力。摄像摇摆的速度要均匀一致。要镜头一般分为左右平摇、上下摇、快摇和慢摇等，下面就来具体讲解一下：1.左右平摇左右平摇镜头是将主角放在出其不意的异常突出的地位上，如果用全景、推近、拉远，就会缺少悬念，而使用左右平移往往能收到出奇制胜的艺术效果。图1-9为在空中左右平摇镜头的画面效果。图1-92.上下摇上下摇（或下上摇）镜头是一种引人入胜的手法，它往往是将要拍摄的重点放在最后，引起悬念，结果突如其来，使人产生惊喜的感觉。3.快摇快摇镜头可以增强影视片的节奏感。快摇往往使景物模糊不清，有时为了加强气氛和节奏，或是为了镜头之间的连接和转换，便使用快摇镜头。4.慢摇慢摇镜头可以使影视片产生节奏舒缓的感觉。1.2.4移镜头移镜头是指摄像机沿水平方向移动并同时进行拍摄。这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物、人与人、物与物之间的空间关系，或者将一些事物连贯起来加以表现。它与摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，它是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。图1-10为移镜头的画面效果。图1-101.2.5跟镜头跟镜头是指摄像机始终跟随拍摄一个在行动中的表现对象，以便连续而详尽的表现它的活动情形，或在行动中的动作以及表情等。跟镜头又分为跟拉、跟摇、跟升、跟降等。图1-11为影片中的主人公开着摩托穿过集市，然后下车跑步冲进医院的跟镜头的画面效果。图1-111.2.6升/降镜头升/降镜头是指在镜头固定的情况下，摄像机本身垂直位移。这种镜头大多用于场面的拍摄，它不仅能改变镜头视觉和画面空间，而且有助于表现戏剧效果和气氛渲染。图1-12为降镜头的画面效果。图1-121.3镜头剪辑的一般规律素材的剪接，是为了将所拍摄的素材串接成节目，增强艺术感染力，最大限度的达到表现节目的内涵，突出和强化拍摄主体的目的。在对素材进行剪接加工的过程中，必须遵循以下的一些基本规律。1.突出主题突出主题，合乎思维逻辑，是对每一个节目剪接的基本要求。在剪辑素材中，不能单纯追求视觉习惯上的连续性，而应该按照内容的逻辑顺序，依照一种内在的思想实现镜头的流畅组接，从而达到内容与形式的完善统一。2.遵循“轴线规律”轴线规律，是指组接在一起的画面一般不能跳轴。镜头的视觉代表了观众的视觉，它决定了画面中主体的运动方向和关系方向。如拍摄一个运动镜头时，不能是第一个镜头向左运动，下一个组接的镜头向右运动，这样的位置变化容易引起观众的思维混乱。3.要动接动、静接静在剪接时，如果前一个镜头的主体是运动的，那么组接的下一个镜头的主体也应该是运动的；相反，如果前一个镜头的主体是静止的，那么组接的下一个镜头的主体也应该是静止的。4.景别的变化要循序渐进人们在观察事物时，总是按照循序渐进的规律，先看整体再看局部。因此在全景后逐渐过渡接中景与近景，会使观众感到清晰、自然。否则会让观众感到跳跃太大，不知要表达什么。5.要注意保持色调的统一性在剪接中，要注意剪接的素材应该有比较接近的色调。如果两个镜头的色调反差过于强烈，就会有生硬和不连贯的感觉，从而影响影片内容的表达。1.4视频和音频基础知识在对PremierePro2.0进行系统的学习之前，首先要了解视频和音频的相关知识。这样才能更好的对项目参数进行理解和设置，对剪辑特效进行相关调整，从而完成影片的制作。1.4.1线性编辑与非线性编辑视频编辑分为线性编辑和非线性编辑两种。1.线性编辑线性编辑又成为在线编辑，是指直接通过放像机和录像机的母带对模拟影像进行连接、编辑的方式。传统的电视编辑就属于此类编辑。采用这种方式，如果要在编辑好的录像带上插入或删除视频片断，则插入点或删除点以后的所有视频片断都要重新移动一次，在操作上很不方便。2.非线性编辑非线性编辑是指在电脑中利用数字信息进行的视频\音频编辑。选取数字视频素材的方法主要有两种：一种是先将录像带上的片断采集下来，即把模拟信号转换为数字信号，然后存储到电脑中进行特效处理，最后再输出为影片；另一种是利用数码摄像机（即DV摄像机）直接拍摄得到数字视频，此时拍摄的内容会直接转换为数字信号，然后只需在拍摄完成后，将需要的片断输入到电脑中即可。Premiere属于非线性编辑软件。1.4.2扫描格式扫描格式分为隔行扫描和逐行扫描两种。1.隔行扫描电视信号是隔行扫描的，这意味着每一屏“画面”实际上是由两个半帧构成的，即两个分别由奇数线和偶数线组成的场（即上场和下场）。在具体扫描设置时还要设置上场优先还是下场优先。以上场优先为例，首先奇数场被打到屏幕上，然后隐去，接着偶数场被打在原奇数线之间。依次显现又隐去的奇数场和偶数场使具有一定形状的图形容易产生明显的抖动，也就是我们通常说的电视画面有些闪。2.逐行扫描计算机信号是逐行扫描的，所有扫描线以从上到下，从左到右的顺序一次扫完，不分奇偶帧，这样就消除了电视系统中由于隔行扫描而带来的图像抖动问题。1.4.3帧和SMPTE时间码1.帧视频是由一幅幅单个画面构成的序列，每幅画面成为一帧。当帧按顺序播放时，就可以在屏幕上看到运动的画面。2.SMPTE时间码在计量视频素材的长度及单幅图像（帧）的位置时，需要使用时间码来精确定位这些影像，取得需要的数据。SMPTE(SocietyofMotionPictureandTelevisionEngineers)是在录像磁带上识别帧信号的一种标准，同样可以用于视频处理中，用于表示视频影像的编辑位置，其格式为小时：分钟：秒：帧。1.4.4电视制式电视制式分为NTSC制式、PAL制式和SECAM制式三种。NTSC制式的特点是彩色电视和黑白电视相互兼容，但是存在相位失真、色彩不稳定的特点。NTSC制式电视的供电率为60Hz，场频为60场/秒，帧速率为30帧/秒，扫描线为525行。使用该制式的有美国、日本、韩国等国家。PAL制式克服了NTSC制式相位敏感造成色彩失真的缺点。PAL制式电视的供电率为50Hz，场频为50场/秒，帧速率为25帧/秒，扫描线为625行。使用该制式的有中国、南美、欧洲等国家。SECAM制式也克服了NTSC制式相位敏感造成色彩失真的缺点。使用该制式的有法国、中东等国家。1.4.5数据压缩数据压缩也称编码技术，准确地说应该称为数字编码、解码技术，是将图像或者声音的模拟信号转换为数字信号，并可将数字信号重新转换为声音声音或图像的解码器综合体。随着科技的不断发展，原始信息往往很大，不利于存储、处理和传输。而使用压缩技术可以有效的节省存储的空间，缩短处理时间，节约传送通道。一般数据压缩有两种方法：一种是无损压缩，是将相同或相似的数据根据特征归类，用较少的数据量描述原始数据，达到较少数据量的目的；另一种是有损压缩，是有针对性的简化不重要的数据，减少总的数据量。常用的影像压缩格式有：MOV、MPG、QuickTime等。1.4.6音频带宽和采样率音频带宽和采样率(样品速率)是音频设置及参数调整中常会遇到的术语，下面对其进行简单介绍。1.音频带宽音频带宽用于描述组成复合信号的频率范围。音频信号的频带越宽，所包含的音频信号分量越丰富，音质越好。2.采样率模拟信号是连续的，而数字信号是断续的。所以，模拟信号转换成数字信号的第一步就是要从连续的信号中，有间隔的一点点取出信号，这就叫采样。采样的密度就是采样率，用频率Hz来表示，1H