双人舞技法训练内容论文

浅谈双人舞技法的训练内容摘要:在舞蹈编导教育系统化的今天,规范的科学的,行之有效的训练体系是构建舞蹈编导教育体系的关键。在舞蹈编导的教育体系中一个不可或缺的重要组成部分就是双人舞的编舞技法。关于建立科学系统的双人舞蹈编导技法的训练内容,是双人舞编导的关键。本论文中着重谈到的就是双人舞编导技法训练的内容。关键词:双人舞编导技法“时、空、力”的练习1双人舞编舞技法的重要性在人类还没有语言和文字等媒介手段的时候就已经有了肢体语言了,这种肢体语言最后形成了“舞之、蹈之”。“舞”作为原始社会的主要活动仍扮演着重要角色,直至今天人们语言中的许多概念仍旧保存着这方面的信息。舞蹈是精神层面的艺术感知和体验,而双人舞在舞蹈世界里有着独特的个性和丰富的情感表现以及塑造形象的能力。因此双人舞在舞蹈世界中起到了重要作用。“双人舞技法”是学习舞蹈创作过程中应掌握的舞蹈编创技法工具。“双人舞”的编创就必然需要相关技法的支持。2双人舞技法中“时、空、力”的训练内容“时间”、“空间”、“力量”是编舞技术的支撑,是构成舞蹈的基础,如何掌握好此基础将成为编舞技法训练内容的重要课题。2.1时间时间,指的是人体动作在空间所占的时值,通常有快速、慢速和中速之分。不同的速度在一定的时间内通过不同运动体现出来。节奏有规律的变化在舞蹈中有强化主题的作用,使动作的质感和表现力得以改变。双人舞练习时,时间的变化要有逻辑性,不能刻意寻求自己所想表现的内容。双人舞技法中运用对“原型”时间进行变化(即节奏和速度的变化),进行多种可能的探索,可以产生不一样的视觉对比。课堂练习:同步,舞伴可在同一时间内做相同的动作,快慢是可以不平均的,而动作是相同的,他们之间会出现节奏性的不同,从而表达作品的情感,因为动作时间的不同会引起情感的不同。2.2空间空间,是一个三维的立方体,能无限地扩展和压缩。从物理层面看,一般分为自然空间和人体空间,自然空间包括高中低三度空间及长宽高舞台空间。人体空间可分为内空间、外空间等。通过对“原型”舞句的空间变化,加强舞者对身体感受及其动作在不同空间的存在意识,能够认知同一动作在不同空间所表现出的视觉效果。高空间,即高把位。一般情况下舞蹈动作的高空间是指伴随着动作线的高起伏,能够在视觉功能上产生出一定高潮性的效果。一段双人舞,应该需要有一至两个高空把位的托举动作,在练习高把位的时候,舞伴双方的默契和配合要想做到协调统一、如同一体,是非常不易的。在舞蹈作品中,如果少了托举就会显得平淡无奇,没有看头,但加入了此动作就会提高作品的质量和其艺术张力,因此完成此动作所花费的时间和功夫一点也不能少。舞伴之间的身材比例是不一样的,不是每一对双人舞演员都能达到完美的要求。在身高、体重比例不协调的情况下,舞伴在排练厅进行磨合时,彼此之间没有大量的体力和能力是不行的,在这种情况下演员就需要外力的帮助才能达到舞蹈作品需要的效果,利用凳子和把杆将舞伴进行托举支撑,避免把男舞伴当成活把杆,女舞伴成为轻盈的小鸟。新的训练方法:在双人舞技法中高把位的训练中,可以借助水的浮力,那样会达到事半功倍的效果。这样的练习能够较为轻松的完成动作。这需要的前提条件是两人必须要有一点游泳基础,这样才能够自由的发挥并巩固新的把位。在练习过程中,舞伴的身体需要从陌生到熟悉,在双方可以相互适应并达到默契后,注意在不会受伤的情况下,就能够在比日常练习更加轻松的状态下去完成托举练习,达到事半功倍的效果。练习过程中训练的时间要与双方的体力相结合,在体力上应该经过一个从量变到质变的过程,只有让双方的体力相互调节、传递才能够更好的完成此动作。2.3力量力量,是指速度所引发的质的变化,就是在速度的引导下由量变导致质变所凝结成的一个点。舞蹈元素中的不同力量会给舞蹈的整体带来不同的质感。力量的变化会引发空间和时间的改变,从而给“原型”以丰富的变化和发展,因此加强“力量”这一部分的训练会使得舞蹈动作千变万化。做力量变化的练习时,需要研究身体运动过程中有多少不同的劲,练习时要注意动作之间力量的变化应该怎样有效的进行对比:刚、劲、揉、冲、落、推、按、弹、跳、倒、泄、抖、划、滑、撑、摔、踹、甩等,不同的力量对比会有效的帮助视觉感官的对比。在舞蹈训练的过程中常会出现一些失误,这时就要在力度的变化中寻找契机,一旦一方力度和运行轨迹出现破绽,另一方就要抓住机会或推、或拉,避免有破绽的一方失去重心倒地。亦所谓“你中有我,我中有你”只有这样从整体上来看双方才是一个整体,舞伴双方完成一个统一的双人配合。3双人舞技法中的配合练习3.1气息的训练气息的训练,无论是内在的“气息”或外在的“气息”对于两人的磨合是非常重要的。舞者双方要通过音乐的节奏和情感调整呼吸,当两人气口达到一致的情况下,会有种释然的感觉,能够更好的展现出作品。课堂练习:放一段音乐,双人面对面,自然站立,两人双手像掰腕子式的相互对握,然后闭上眼睛,根据对方呼吸的启示,慢慢发展动作,根据动作的发展做出快呼和慢呼,从而形成气口一致。3.2舞伴之间主动与被动的关系,以及主、被动关系的转换在双人舞运行的过程中,舞伴各方需要体会对方的动机,一旦一方主动变化走势,那说明在现有的动势中“他”得到了主动权,因此他应该主动变化,而“你”就要顺应“他”的动势而变。主动变换的一方“先发动机”,被动得一方需要提前准备好以便迎头赶上,并能够从主动一方的变化趋势中找到应对的策略,而被动一方,需要找到变换另外一个动作的路线,从而化被动为主动。舞伴运行当中,有主被动之分这是正常的,没有主被动之分在双人关系逻辑中是不科学的,另外主被动各方的地位不是一成不变的,而是交替进行的。训练时注意主动方发力时不行使主动权或没有行使好主动权,将会影响双人动作的连贯性和合理性。课堂练习:牵引,两人前后竖排站好,在协商好谁主动,谁被动的情况下,由主动一方发展动作,被动一方由主动方的动作发展趋势进行动作趋势得跟随,从而发展出动作。这也是对于舞伴之间默契的一种训练,因为在两人都没有商量好的情况下,动作的发展都是靠舞伴长时间的磨合才能出现新的协调得复合性动作。3.3舞伴之间的感情是非常重要的双人舞训练过程中,感情是双人舞的基础,如果一方没有投入感情那就不能算是双人舞了。感情是需要慢慢培养的,首先要认识对方,然后要花心思去了解对方。人体中神经的动态可直接反映出人类喜、怒、哀、乐等丰富的情感特征。其五官的表情特征更多的表现在眼神中,“眉目传情”是舞蹈表现中一个较为突出的情感表情特征,因此,五官在表现中起到了渲染情感的重要作用。舞蹈过程中要充分运用肢体对人类的情感进行相应的表述,需要情动于中、以情动人,这样才能展现出作品的情感。4总述双人舞的学习时,舞伴之间有时候缺乏新鲜之感,但随着实践与学习的逐步深入,这种新鲜感开始变得愈加理性。因为双人舞对于力的感知更为真实,通过仔细的观察和敏锐地思考能够不断地发现新的发力点和把位。因此,每当在摸索中有了新的发现,便会有种难以言说的喜悦和成就感漫由心底,那种收获的甘甜会蜜一样地充斥于心。但是,学习的过程并不是一帆风顺的,高峰之后往往便是低谷,沉寂之后也许就会厚积博发。开始进入双人舞时,通过做练习时出现的一些问题,从而得到更好的处理方法和手段。只有这样双方才能达到一个整体,舞伴之间才能完成一个统一的双人配合。参考文献:[1]《中国双人舞编导教程》.张建民.上海音乐出版社.2005.[2]《形体训练与舞蹈编导基础》.田培培.上海音乐出版社.2008.[3]《舞蹈》.冯双白.舞蹈杂志社.2008.