摄影及后期处理-实践篇2(光线和色彩)

摄影的艺术摄影及后期处理技术主讲：林巍二、光线和色彩光线关于光线摄影（photography）=希腊语“photos”（光）+“graphien”（描画）。“摄影是用光来绘画”，摄影就是光线的艺术，“光线改变作品的效果”，用光线表达和情感需要了解光线的特性：不同光源条件下可以进行不同效果的摄影光线二、光线和色彩种类：人造光自然光•连续发光——泛光灯和聚光灯（室内摄影使用）聚光灯（直射光）：强硬光束、阴影浓重、轮廓分明泛光灯（漫射光）：柔和光、阴影浅、轮廓模糊•瞬间发光——闪光灯（室内室外使用）一般指太阳光。不同天气阳光特点：晴空——直射光，早晚强度低，适合拍摄，正午强度高，反差大，拍摄不容易成功；多云——有方向的漫射光，强度中等，反差不大，上午下午适合拍摄；阴天——无方向的漫射光，强度中等，反差小，全天适合拍摄；雨天——无方向的漫射光，强度低，反差小，但因光线不足，不适合拍摄。光线强度：二、光线和色彩直射光来自一个方向（点光源）、成像实边重、形成很重阴影（聚光灯、晴空阳光）方向性漫射光有一定的方向性，阴影比直射光的浅，但仍清晰（反光板、柔和的闪光灯、经过物体反射的直射阳光）完全漫射光没有方向性、成像边缘模糊、柔和、阴影小（反光板、多云天气）二、光线和色彩光线角度：顺光——来自相机后面（大众化）侧光——来自拍摄主体和相机的侧面（艺术化）——又分侧逆光和侧顺光以及90度侧光逆光——来自拍摄对象的后面（艺术化，有时候需要补光）顶光——来自拍摄主体的上面（压抑）底光——来自拍摄主题的下面（鬼光）光线二、光线和色彩顺光大部分光线都从正面照亮被摄体，我们称之为顺光如：证件照、闪光灯特点：拍摄的景物明亮、鲜艳，色彩还原真切，景物的阴影极少。缺点：凹凸、纹理均有强光照射而失去了线条感，画面缺少反差。光线二、光线和色彩侧光光线从被摄体的侧面照射过来，就被称为侧光特点：景物侧面受光，受光的一面很亮，接受反射光的部分较暗。反差大侧光非常强调被摄体的轮廓和表面质感，因为它会在凹凸处留下浓重的阴影。光线二、光线和色彩逆光光线从被摄体的后面照射过来，就是逆光通常，逆光在拍摄中都是被尽量避免的，因为逆光会让背景相当明亮，但主体一片漆黑，只有轮廓，没有层次。逆光可以鲜明地勾勒出被摄体的轮廓，曝光正确时，可以得到画面亮丽、反差较强，立体感明显的作品光线二、光线和色彩顶光与脚光被摄体垂直方向的角度如：正午的阳光下，容易形成极大的反差，人物容易形成阴阳脸，景物容易形成近似剪影状态。光线二、光线和色彩基本用光方法1人像a.思考拍摄效果，准确布光建议人像摄影创作之前，先思考最终效果，画草图，考虑布光设计；室内人像合理布光，并试拍几张看效果；室外人像要先踩点，观察自然光线变化和天气因素，有必要试拍。b.人像常用的用光方式：顺光——大平光，人像没有立体感侧顺光——有艺术感的用光，人像有立体感，但光比不宜过大；逆光——背景光会产生眩光，人像可能太暗，闪光灯补光；侧逆光——比较出彩的方式，人像有轮廓光，迷人，合适补光；眼睛是人的窗户，眼神光不可少，可以适当补光突出眼神c.合适的测光方式中央重点或点测光比较适合表现人像；保证重要部分的测光，比如脸；d.曝光要注意光线变化随时根据光线情况调整曝光值，以及考虑补光措施；•每种光源都有它自己的颜色，或者称“色温”，从红色到蓝色，各有不同。•蜡烛、落日和白炽灯发出的光线比较接近于红色，它们在画面中呈现的光线色调就是“暖调”的；•清澈的蓝色天空则会让画面中呈现蓝色的“冷调”。•了解色温，给照片最真实的色彩色温二、光线和色彩不同的光线、甚是不同时刻的同一束光线，都会有不同的色温，比如中午的阳光要比日出时的阳光和钨丝灯的光线蓝一点。而这种色温的差异很容易导致拍摄时产生色偏现象。色温温度：单位：K（开尔文）不同温度的光形成不同的色温。暖色和冷色人所理解的暖色－红色，冷色－蓝色；色温表上的暖色－蓝色，冷色－红色；色温越高，光色越偏蓝；色温越低则偏红。一天中自然光线的变化，冷色调－暖色调－正常色调－暖色调－冷色调；（示例）正常色温–5500K;调节色温－白平衡。二、光线和色彩不同时段的色温对摄影的影响色温因为地球的自转运动，所以太阳光的光谱变化明显。而此光谱的改变，就会在一定程度上影响到了景物的色彩。比较显著的有以下三个时段：日出前和日落后日出前和日落后，景物被太阳散射光照射，光源色温偏高，光谱中有较多的蓝紫光，所以天空呈浅蓝紫色，而景物的色彩也会受到微弱的浅蓝紫色影响。日出后和日落前日出后和日落前的短暂时刻，景物色彩丰富，冷暖对比鲜明。日出时所拍摄的色调，多为金黄色；而日落后所拍摄的景物色彩多为橙、红色调。要注意的是，日出前或日落后的光线通常是柔和并具接近单色的，这时候的光比较暗淡，所以拍摄时通常要用较长的曝光时间。。正午正午的这一段时间里，色彩清楚明亮，可以准确地映射在照片上。如果在晴天的中午拍摄，阳光会使拍摄的景物更趋近于自然色，能准确地反映各种事物的原色调。•不同性质的光源会在画面中产生不同的色彩倾向，而我们的视觉系统会自动对不同的光线作出补偿，所以无论在暖调还是冷调的光线环境下，我们看一张白纸永远还是白色的。•但相机则不然，它只会直接记录呈现在它面前的色彩，这就会导致画面色彩偏暖或偏冷。•相机的白平衡控制，是为了让实际环境中白色的物体在你拍摄的画面中也呈现出“真正”的白色白平衡色温白平衡-极限效果•简单说就是：修改白平衡设置可以让我改变相机“观看”光线的方式和结果•只要保证白色的物体在画面中呈现出准确的、没有偏色的白，那么画面中所有的其他颜色就也会得到准确的还原。通过特定的按钮或者菜单项，你的相机提供了相应的控制，让你可以调节白平衡设置，来与当前实际的光线条件相匹配。•在大多数情况下，默认的自动白平衡（AWB）设置都能为你带来不错的效果。•不过，自动白平衡也有它自己的局限性。只有在一个相对有限的色温范围之内，它才能够正常工作，如在夜晚的室内拍摄时，它常常会使画面偏橘黄；而在黎明时分拍摄时，它也会使画面偏蓝。•对于这一点，相机的生产商们也非常清楚，所以除了自动白平衡，相机中还会提供一系列白平衡预设，来应对更多特定的光线环境。如何设定一个“错误”的白平衡•自动白平衡设置会将日出或日落场景中的橘黄色光线统统“吞掉”，因为相机会倾向于获得中性的色彩，从而导致整个画面显得苍白。在拍摄此类场景时，为了最大程度地表现当时的暖调色彩，可以将白平衡设置为自然光预设之一，比如日光、多云或阴影。光线二、光线和色彩基本用光方法2风光a.判断光线情况强度——直射光突出重点主体，漫射光营造环境气氛；角度——让景物更清晰有层次和空间感；色温——判断当前色温，控制好白平衡，让景物更有表现力。此外，还要对最后成像画面有预知能力，控制好各部分细节。b.合适的测光方式对重要部分进行测光，并综合考虑整个画面曝光结果，推荐中央重点测光模式；平衡好最亮或最黑的部分在画面上的比例，特别是要避免大面积死黑或死白，以获得更好曝光视觉效果；c.曝光过程要及时调整随时观察光线的变化，调整好新的曝光值；必要时，采用包围式曝光，不同曝光组合多拍几次，并累计经验。光线二、光线和色彩小结：•学会观察和判断光线的强度、色温以及角度；•多使用中央重点测光和点测光，用光更具艺术效果；•尽量不要拍摄大反差光线的画面，或者进行减低反差的措施；•不要为了用光而用光，突出主题才是最重要的；•注意经验的积累，平时多尝试不同的用光方法。色彩二、光线和色彩1.色彩的特性三大基本特性色调（色相）、明度、饱和度（示例）色彩模式色彩空间sRGB、AdobeRGB影响色彩的三要素：光源、物体本身和观察者RGB（红绿蓝）主动发光体增色法CMY（青、品红、黄）被动发光体减色法色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩，对人来说，赋予了情感。所谓色彩心理，就是看到色彩引起的情感反应。a.色彩心理与年龄有关婴儿4～9岁9岁7～15岁男生7～15岁女生随着年龄的增长，逐渐向复色过渡，向黑色靠近。年轻人喜欢亮丽色彩，中年人喜欢深沉饱和度不高的色彩，老年人喜欢平和色彩。色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩，对人来说，赋予了情感。所谓色彩心理，就是看到色彩引起的情感反应。b.色彩心理与职业有关体力劳动者喜爱鲜艳色彩脑力劳动者喜爱调和色彩农牧区喜爱极鲜艳的成补色关系的色彩色彩二、光线和色彩2.色彩心理高级知识分子则喜爱复色、淡雅色、黑色等较成熟的色彩色彩二、光线和色彩2.色彩心理c.色彩心理与社会心理有关由于不同时代在社会制度、意识形态、生活方式等方面的不同，人们的审美意识和审美感受也不同。古典崇尚和谐色，现代崇尚对比色。流行色，则随着时代变化。色彩二、光线和色彩2.色彩心理d.共同的色彩感情人类生理构造和生活环境等方面存在着共性，所以有着共同感情色彩。色彩的冷暖：冷感——蓝青紫、白色、高明度、低纯度色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的冷暖：暖感——红橙黄、黑色、低明度、高纯度色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的软硬感：明度高、纯度低、弱对比——软感明度低、纯度高、强对比——硬感色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的强弱感：低纯度、低对比度——弱感高纯度、高对比度——强感色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的明快感与忧郁感：深暗而混浊、弱对比——忧郁感明度高、鲜艳、强对比——明快感色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的兴奋感与沉静感：沉静感低纯度、低明度、冷色系、弱对比兴奋感高纯度、高明度、暖色系、强对比色彩二、光线和色彩2.色彩心理色彩的华丽感与朴素感：朴素感低纯度、低明度、弱对比华丽感高纯度、高明度、强对比色彩二、光线和色彩2.色彩心理常见色彩心理：红色：热烈、喜庆、温暖、奋进、热情。绿色：生机、和平、凉爽、平静、希望。蓝色：广阔、清新、冷清、宁静、静寂。黄色：高贵、庄重、光辉、温顺、光明。青色：坚强、圆顺、冷清。橙色：华美、丰硕、甜蜜、享乐。紫色：深沉、稳重、神密、寒冷。白色：神圣、纯洁、素静、稚嫩。黑色：神密、悲哀、稳重、力度、死亡。灰色：平和、浑厚、温存、稳重。褐色：沉稳、淳厚、严密、深沉。金黄色：贵重、高雅、华丽、正统。银白色：高洁、素雅、柔软、明亮。品红色：温柔、朴实、坦率、平和。色彩二、光线和色彩３.调和色和对比色调和色：相邻的色彩安静、和谐、养眼古典派对比色：相对的色彩，又叫互补色热闹、视觉冲击、不安、现代派色彩二、光线和色彩３.调和色和对比色调和色对比色色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩过分调和色——模糊、单调、乏味过分对比色——刺眼、不安、暴躁色彩刺激调和色彩刺激调和的目的色调既鲜艳夺目、强烈对比、生机勃勃、而又不过于刺激、尖锐、眩目。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩a.面积法色相对比强烈的双方面积反差拉大，一方大面积，稳定的主导地位，另一方小面积从属性质。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩b.阻隔法（色彩间隔法、分离法）强对比阻隔：将色相对比强烈的各高纯度色之间，嵌入金、银、黑、白、灰等分离色彩的线条或块面，以调节色彩的强度，缓冲原配色。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩b.阻隔法（色彩间隔法、分离法）弱对比阻隔：补救因色彩间色相、明度、纯度各要素对比过于类似而产生的软弱、模糊感觉。如较接近的浅色组合，用深色线条作阻隔处理，使之清晰、明朗、有生气。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩c.统调法在多种色相对比强烈色彩进行组合的情况下，为使其达到整体统一、和谐协调之目的，往往用加入某个共同要素而让统一色调去支配全体色彩的手法，称为色彩统调。色相统调：如黄绿、橙、黄橙、黄等色彩组合，其中由黄色相统调。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩c.统调法明度统调：如浅绿、粉红、浅灰等色的组合，由白色统一成明快、优美的“浅彩”色调。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩c.统调法纯度统调：如蓝灰、绿灰、灰红、紫灰、灰等色彩组合，由灰色统一成雅致、细腻、含蓄、耐看的灰色调。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩d.消弱法减弱色相对比强烈的色彩对比，避免矛盾、刺眼、生硬，增强画面的成熟感和调和感。色彩二、光线和色彩4.如何表现色彩e.综合法如黄与紫