隶书书写口诀及笔画和结构变化规律

隶书书写口诀及笔画和结构变化规律隶书之名源于东汉。卫桓《四体书势》中说：“隶书者篆之捷也”。由于汉代社会文字使用量增多。战事纷沓。士族参政。百家争鸣。文学兴盛。文化下移。民事商事等各种因素。使篆文繁缛的书写方式无法负担。于是书写便捷简约的隶书诞生也就势在必然了。隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。隶化的方法有变圆为方。变曲为直。调正笔画断连。省减笔画结构等等。其中以横向取势和保留毛笔书写自然状态两面点最为重要。横向取势能左右发笔，上下运动受到制约。最终形成左掠右挑的八分笔法。而毛笔的柔软性以使汉字笔画产生了粗细方圆。藏露等各种变化。还有字距宽。行距窄也是其章法上的一大特点。汉隶表现在帛画。漆器。画像。铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。汉隶之后的隶书几不足言说。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法；唐朝隶书不乏徐浩等书家。但失之肥弱。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复苏。初有郑板桥。继有金农。邓石如。后有何绍基等。均不落伍。别有建树。一．隶书口诀的分析中国书法经过数千年的不断创新和发展，先后经历了篆、隶、草、楷、行书的演变。篆书种类众多，主要包括甲骨文、大篆和小篆三种。甲骨文是商代刻在龟甲或兽骨上的卜辞以及占卜有关的记载文字，是我国现有的最古老的书法艺术遗产，至今已有三千多年历史。大篆有两种：一种叫钟鼎文，又称金文，是商、周两代铸或刻在青铜器上的铭文，用笔于环转之中略带方势，结体严整而疏朗，字型参差不一，但却分布天然，显得气度宏伟。另一种叫石鼓文，是刻在10个鼓状石墩上记载田猎等事情的韵文，其体态更趋严谨，显得雄强浑厚，朴茂自然，端庄凝重而又生动活泼。公元前221年秦始皇统一中国以后，进行“书同文”的改革，把各国所使用的文字收集起来，存其所用，去其各异，加以综合整理，定为全国统一使用的规范文字，称为小篆，亦称秦篆。到了秦代，由于小篆书写太慢，也太吃力，不能适应当时紧急的军事文书和浩繁的监狱文字的需要，官吏们便将书体进一步整理加工，遂成为一种新型的书体，并且应用在公文上，并受到了秦始皇的高度赞赏。因为当时办公文的小官叫“徒隶”，人们就将这种书体取名为隶书。在漫长的书法史中，出现了很多著名的大书家，而有很多书写得很好的碑刻、墨迹，却是出自无法考查的民间书法艺术家。于是，在民间就流传着这样一首“隶书口诀”：方劲古拙，如龟如鳖。蚕头雁尾，笔必三折。雁不双飞，蚕无二色。点画俯仰，左挑右磔。重浊轻清，斩钉截铁。这首隶书口诀，概括了隶书的主要特点及写法要求，是人们长期实践的总结。解剖这首口诀，对我们认识隶书的面貌、写法会有诸多帮助。“方劲古拙，如龟如鳖”。隶书是从篆书演变而来的，使汉字从原来的单一的笔画发展成为多变的笔画，把篆书圆转笔画变为了方折，所以有篆圆隶方的说法，而隶书是比较古老的字体，它的笔画要写得古朴、苍老，给人一种沧桑残缺美，方劲古拙道出了隶书的概貌。篆书和楷书多取纵势，形状成竖长方形，使笔画纵向延伸；而隶书字形较扁，笔画向横的方向发展，用扁形动物龟、鳖比喻隶书字身的形状最恰当无疑。“蚕头雁尾，笔必三折”。指的是隶书特有的横画波横，写波横时先用逆锋向左行笔，再往左下按笔，然后慢慢提起向右运行，这就是平出；最后写挑脚时，笔峰向下按，再慢慢提起，向右上挑出，形状好似大雁之尾，一般为露锋收笔。在波横需要变化时，雁尾也可轻挑出，使笔尖拖长，产生秀气美，如清代郑簠的隶书的波横。写挑脚应采用提引的方法，这样笔势舒展自然；不能“扭甩”出去，否则摇摆、轻浮。笔必三折概述了隶书的笔画要注意落笔、行笔、收笔三个步骤，亦称“三折法”，藏锋逆入，有的用“回锋”，有的用“停驻”。“雁不双飞，蚕无二色”。如一个字有两笔或两笔以上的横画，只能把其中的一横写成波横，其余写成平横，这就叫“雁不双飞”。蚕无二色是指起笔的蚕头写法不能相同，要有轻重、肥瘦变化。在练习隶书中，应做到以下几点：①上下两横不能都写成波横，形成“双飞”，应将其中一横写成平横。②多笔横画不能都写成波横，呈“一路飘飞”，波横只能保留一笔，其余写成平横。③上下出现两个捺笔，称为“二捺”，应将其中一笔改变笔形，保留一个捺笔。④波横与撇捺共用，也属于“双飞”，应将波横写成平横，保留撇捺。⑤包围结构的笔画不应有挑势，不要随意挑出。“点画俯仰，左挑右磔”。隶书的笔画以方折伸开，中宫收紧，撇、捺、弯勾放纵，体型方扁为结体的基本特点。隶书字型的方扁取横势，很多笔画对称的展开，撇捺的组合犹如“雁展双翅”，俯仰势增强。“重浊轻清，斩钉截铁”。隶书派生出了8个基本笔画和更多的变化笔画，他们的笔画变化多端，粗细不一，重的笔画要写得饱满，轻的笔画要写得秀气。隶书用笔时，有较好的力量和自然的节奏，从微小的动作中流露出笔意，但须写出方劲有力的效果。当然，以上口诀只是隶书的一般特征及写法要求，是隶书的共性，为初学者必须掌握的。不同的碑帖，其用笔、结体和个性是多样的。如《张迁碑》的方劲沉稳，《曹全碑》的飘逸秀美，《史晨碑》的端庄秀雅，《乙英碑》的峻严峭谨......。书法爱好者们亦不能按照上面口诀或碑帖呆板的进行创作，要敢于打破常规，力争创新，写出自己的个性来，这样才能在书法上有所造诣。正如米芾《海岳名言》中自谓：“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，递取诸长，总而成之，既老始自成家，人见之，不知以何为祖也”。【隶书口诀】：方劲古拙，如龟如鳖；蚕头雁尾，笔必三折；雁不双飞，蚕无二色;点画俯仰，左挑右磔；重浊轻清，斩钉截铁。这【隶书口诀】，虽不见经传，亦难以确认是何人所撰。但确是概括了隶书的主要特点及写法要求，是种体会和总结。解剖这首口决，对我们认识隶书的面貌、练习隶书的写法会有不少的帮助。二、写法A、汉隶秦代而起的西汉王朝，在许多方面承袭秦制，书体依然是小篆、隶书并行。篆书多用于重要的官方文献、符玺、幡信及碑额的装饰，隶书的使用则更普遍。从『战国纵横家书』、『孙子兵法』、『孙膑兵法』等简帛书中，可看出西汉初期的隶书和秦隶是一脉相承的，并没明显的差别，只是汉隶比秦隶波磔明显些，篆意少一点而已。西汉经文景之治到汉武帝时期，国家统一强盛，经济繁荣发达，文化艺术也随之昌盛。在这种有利的历史背景下，加快了隶书迈向成熟的步伐。至西汉宣帝年间（公元前七三~前四九年），隶书已基本完成从秦隶到汉隶的转变。这个结论可从河北定县四十号汉墓出土的文物－－西汉宣帝五凤二年（公元前五六年）的简书上，得到验证。如今我们可以从近代出土的很多西汉竹木简和缯帛书中，对西汉隶书获得较全面的了解。除前面已提到的简帛书外，汉代的墨迹隶书主要还有『居延汉简』和『武威汉简』等。这些汉简用笔自由奔放，结体富于变化，不事雕琢，具有较高的艺术性和广阔的生命力。B、八分书时至东汉，只在册命三公时还用小篆，一般均用隶书。这时的隶书已不再限于原来的「隶、佐、史」之义，它受到了朝野上下的广泛重视。在实用的基础上，人们进而讲究点画和字形的美观，对隶书加以藻饰，使之俯仰遒丽、波磔俊美、分张外拓、整齐端庄，成为既正规又富艺术性的字体。因其笔画分背、结体扁方，形若「八」字，因此被称作「八分书」。「八分」之名起于东汉，前人已做过不少解释，比较可信的有唐张怀瓘『书断』说的：「渐若八字分散，故曰八分。」清包世臣『艺舟双楫』说的：「言其势左右分布相背然也。」近人胡小石『书艺略论』说的：「隶书既成，渐加波磔，以增华饰，则为八分。」『唐六典』卷十说的：「四曰八分，谓石经碑碣所用。」综合这些说法可以断定，「八分」乃是成熟、规范化了的隶书别名，它以东汉著名的碑刻为代表。东汉章帝曾下诏公卿用隶书上书，因而确立隶书的正统地位，使其完全取代篆书。至桓、灵之世（公元一四七~一八九年），隶书已高度成熟，在艺术上也达到了颠峰。传世的汉隶名碑多出于这个时期，约有一百七十余种。C、汉碑汉代发展了秦代刻石记功的风气，立碑之风大兴，或用以表彰功德，或替当时的儒教做思想上的倡导，尤其桓、灵之世，盛行厚葬，「碑碣云起」给书法家们创造了一个广阔的用武之地，从而产生了众多被视为隶书典范的著名碑刻。在东汉时，擅长隶书的书法家以蔡邕和锺繇的名气最大，所以有些东汉名碑，都被人附会成他俩的手笔。而汉碑上一般无书碑者的姓名，这也许与当时的习惯及书碑者地位低下有关。只有少数汉碑留下了书碑者的姓名，如『华山碑』的郭香察、『西狭颂』的仇靖、『郙阁颂』的仇拂、『衡方碑』的朱登等人。他们的姓名虽不见于记载，但他们精美的书艺却赖碑刻流传后世。D、汉隶的特色一、汉隶的特征（一）字形扁方，左右分展汉隶大多是写在竹简上的，为节约竹料，减轻「书」的重量，方便阅读和携带，需要在狭长的简面上容纳更多的字，于是笔划上下紧缩。又为了要使字迹清楚，所以点画左右分展，以尽量利用简面的宽度（简书多为一简一行），这样就形成了隶书内紧外松，左右分展，形体扁方的特征。（二）变圆为方，变连为断篆体的字框呈「○」形；隶体以方折为主，提按分明，或有圆转，也含有方意，字框呈「□」形。篆书圆转的拐弯，在隶书中变为直线的方折，这是汉字书写速度加快的必然结果。因为两点之间直线距离最近，再者直线较弧线易于书写。篆书中不少连贯的笔画，在隶书中每断为短画。（三）欹侧之势，变化之妙篆书「取力弇气长」笔势缓慢且多对称之体，呈现出端庄静穆之美；隶书「取势险节短」奋笔短速，流露出欹侧变化之妙。即使是全包围结构的字，如「固、国、圆」之类，隶书也要采取独骏一角的手段，来打破篆书的圆润均衡。（四）独奋一笔，摇曳生姿最具隶书特色的笔画是集「蚕头」、「雁尾」于一身的波画，其次是具有波画某些特征的掠（撇）和磔（捺）。掠尾之形近似「蚕头」，磔尾即雁尾，磔的形状酷似斜置的波画。波、掠、磔因具有浓厚的装饰性和抒情味，而成为独奋一笔的对象。所谓独奋一笔，是指在一个字中，特意突出某一笔道，将它写得格外雄建超拔。只要其它笔画安置得当，独奋一笔非但不会破坏字的整体均衡，反而能形成点画的鲜明对比。而体势得摇曳多姿，又可获得于不平衡处取平衡，险绝中见平正的艺术效果。（五）笔法复杂，点画众多隶书作为由篆及楷的过渡字体，它的笔法和点画，比篆书多而比楷书少。篆书只有点、直、弧三种笔画，且粗细相同，缺少变化，被称为「一笔书」。隶书的行笔加大了提按的幅度，丰富了快慢节奏，由此形成许多不同型态的笔画。二、汉隶的口诀（一）苍劲古拙：隶书的装饰性强，线条要朴拙典雅，刚劲有力，富于变化，笔势要雄伟厚重，切忌圆滑板滞。（二）如龟如鳖：隶书的字形要像龟鳖那样扁。（三）横平竖直：横画要像水平线那样平，竖画要直如绳，但是又要有起伏动宕，不可僵硬。（四）左波右磔：撇画的运笔由高到低，到结尾处又再高，像波浪似的。捺画的捺角像切肉的姿势。（五）蚕头雁尾：是隶书中主要横画的装饰，在开头处设蚕头，结尾处设雁尾。（六）雁少双飞：设雁尾是纯粹为了装饰，多了反而不好看，一个字中，只有一笔横画设雁尾。（七）蚕不二设：和上同。（也有“蚕无二色”之说）。（八）笔必三折：隶书运笔时，欲右先左为一折，行笔至尽头处为二折，回锋收笔为三折。这样的线条才会苍劲有力。（九）点画俯仰：每一笔画要互相顾盼，彼此呼应，这样的字形才会体势多姿。（十）斩钉截铁：隶书的笔画清楚、干净利落，切忌拖泥带水。隶书在中国文字演变上是一个重要的分水岭，它变自篆体，由圆易直，渐趋简易，下启行、楷，使中国文字逐渐定型。隶书在中国书法史上也具有非常重要的地位，它左右伸张的横势结构，突显了隶书的结构美学，也深深影响了后世书家的风格。所以研究中国文字，不能忽略隶书的关键地位；研究中国书法，也不能忽视隶书的深远影响。因之，学习隶书，既能了解中国文字的演变，对中国书法也能有深切的认识，而且隶书不若篆体的难识难写，接近楷书，其结构重心低，很容易掌握，是很值得推行的书法字体。隶书变形与夸张隶书形成于战国时期，兴盛于汉。东汉桓帝、灵帝时期以隶书碑刻成风，形成了中国石刻书法的第一次高潮。隶书从篆书发展变化而来。卫恒《四体书势》中说：“秦既用篆，奏事繁多，篆字难成，既令隶人佐书，曰隶书——隶者，篆之捷也。”隶书上承篆书遗脉，下开楷书之源，无论从文字角度、还是从