[文学]魏晋南北朝文学

魏晋南北朝社会特点与文学的关系一、魏晋南北朝的社会历史概况1、魏晋南北朝社会的政治特点——门阀制度魏文帝曹丕建立了“九品中正制”门阀制度的存在，使士族与庶族间的矛盾不断激化，并成为这一时期一个主要特点。鲍照的《拟行路难》其三：“对案不能食，拔剑击柱长叹息。”倾泻了寒士的不平。这些内容成为这一时期文学创作的一个特点。2、魏晋南北朝社会的时代特点——乱世《蒿里行》“白骨露于野，千里无鸡鸣，生民百余一，念之断人肠”.敏感的作家在战乱中感受最多的是人生的短暂，生命的脆弱，命运的无常，从而使文学形成了悲剧的基调，表现为及时行乐和沉迷声色。文学创作很自然地形成了一些共同的主题，生死主题、游仙主题、隐逸主题等。3、魏晋南北朝社会的思想文化特点首先是玄学兴起。其次是佛学兴起。再次是道教兴盛。老庄的无为遁世、道教的神仙、佛教的厌世等等各种思想杂糅，成为这一时期文学创作的主流。佛学对文学的影响，表现在五个方面：一、想象世界的丰富。佛教带来了三世的观念、因果、轮回的观念，这就扩大了思维的时间和空间用因果报应解释人世间的现象，就有了《幽明录》（刘义庆）、《冥祥记》（王琰）、《冤魂志》（颜之推）等笔记小说。二、故事性的加强。佛经中有大量的故事，随着佛经的翻译传入中国，流传到民间，加强了中国文学的故事性。有的故事直接来源于佛经，把它改变成中国本土的故事，如梁代吴均《续齐谐记》里记述的“鹅笼书生”的故事。三、反切的产生和四声的发展。在翻译佛经的过程中，梵语的拼音法启示人们分析汉语的声音结构，分析汉语的声母和韵母，于是产生了反切，声调。例如“冬，都宗切”。陈寅恪《四声三问》认为四声的发现和佛经转度有关。（陈寅恪、王国维、梁启超、赵元任等，人称清华四大国学大师）。四、词汇的扩大。随着佛经的大量翻译，使汉语的词汇丰富起来。如“境界”“因缘”“菩萨”等等。五、文学观念多样化。脱离了儒家了政教中心说，出现了关于真与空的观念、关于心性的观念、关于境界的观念、关于形与神的观念等等。魏晋南北朝文学特点一、鲁迅说：“是文学的自觉时代”。所谓自觉就是说人们对文学创作及其发展的客观规律有了相当的认识和把握，能够按照自己的意志去驾驭文学创作的规律，从而进入一个相对自由的状态。文学开始脱离了经学的附庸地位，从“经夫妇、成孝敬、厚人伦、美教化”的道德功利目的转为非功利的审美欣赏的艺术形式。1.文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一门学科汉朝人所谓文学指的是学术，特别是儒学。到了南朝，文学有了新的独立于学术的地位，宋文帝元嘉十五、六年立四学，文学与儒学、玄学、史学并立；（宋）范晔《后汉书》单列《文苑列传》，与《儒林列传》等并立，都是重要的标志。2.文学理论的繁荣和文学批评的兴起（魏）曹丕《典论·论文》、陆机《文赋》、（梁）刘勰的《文心雕龙》、（梁）钟嵘《诗品》等论著以及（梁）萧统《文选》、（陈）徐陵《玉台新咏》等。刘勰《文心雕龙》的出现标志着中国文学理论和文学批评建立了完整的体系。《文心雕龙》共50篇，包括总论5篇，文体论20篇，创作论19篇，批评论5篇，最后一篇《序志》是全书的自序。3、对文学的审美特性有了自觉的追求。文学离不开审美的特性。所谓文学的自觉，最重要的或者说最终还是表现在对审美特性的自觉追求上。“诗赋欲丽”的“丽”，“诗缘情而绮靡”的“绮靡”，“赋体物而浏亮”的“浏亮”，便已经是审美的追求了。到了南朝，四声的发现及其在诗歌中的运用，再加上对用事和对偶的讲究，证明他们对语言的形式美有了更自觉的追求，这对中国文学包括诗歌、骈文、词和曲的发展具有极其重要的影响。二、文学创作的特点第一个显著特点是：创作倾向由言志走向缘情，又由缘情走向了“个性”抒情。文学变成个人的行为，抒发个人的生活体验和情感。赋，从汉代的大赋演化为魏晋南北朝的抒情小赋，便是很有代表性的一个转变。五言古诗在汉末蓬勃兴起，文人的个人抒情之作《古诗十九首》被后人奉为圭臬。此后曹植、王粲、刘桢、阮籍、陆机、左思、陶渊明、谢灵运、鲍照、谢脁、庾信，虽然选取的题材不同、风格不同，但走的都是个人抒情的道路，他们的创作也都是个人行为。至于梁陈宫体诗，虽然出自宫廷文人之手，也只是供宫廷娱乐之用而已。诗人们努力的方向在于诗歌的形式美，即声律、对偶、用事等语言的技巧，以及格律的完善。正是在这种趋势下，中国的古诗得以完善，新体诗得以形成，并为近体诗的出现做好了各方面的准备。唐诗就是在此基础上达到了高峰。（按照审美对象的性质划分，美可分为自然美、社会美、生活美、艺术美、形式美五种；按照审美主体的审美感受，美可分为崇高、优美、悲剧、喜剧）第二个显著特点是：文学主题的创新。魏晋南北朝的文学发展，抒情化的倾向经过了一段曲折，魏晋时期的建安文学不仅有反映动乱时代人生悲惨遭遇的乱离诗，更有三曹、七子表达英雄壮志的抒情诗篇。由于玄理的影响和政治的黑暗，在抒情中还不乏浓厚的理性色彩，如阮籍、嵇康及西晋一些作家，玄言诗曾风行一时。到了南北朝，作家抒写性灵明显加强。无论是诗、赋，还是文，作家都力求抒发自己真实的人生感受。人生无常、游仙、隐逸、宴游、山水、田园、边塞战争成为魏晋南北朝文学的共同主题。第三个显著特点是：文人集团比较活跃。“竹林七贤”“二十四友”东晋时又有以王羲之、谢安为中心的文学交游，宋代临川王刘义庆门下招纳了鲍照等文人，齐代时在竟陵王萧子良周围形成了“竟陵八友”，梁代昭明太子、简文帝萧纲、梁元帝萧绎也各自组成了自己的具有相当规模的文学集团。第四个显著特点是：许多新的文学体式形成并得到发展。五言、七言，赋，得到了发展，还出现了讲究声律的永明体。小说发展是这一时期重要的文学现象，由于汉末巫风畅行，加之佛、道的兴起，受宗教思想影响，出现了志怪小说，以干宝《搜神记》为代表，虽还不够成熟，但已初具小说规模，为后来唐传奇的创作积累了经验。随之又产生了志人小说。这与士族之间品评人物和崇尚清谈之风有关。代表作品是《世说新语》，其内容主要是记录魏晋名士的逸闻轶事，是研究魏晋名士风流的极好资料。志怪小说和志人小说的出现，标志着我国小说进入一个重要的阶段。乐府民歌在南北朝时期得以集中出现，是继《诗经》和汉乐府以来我国诗歌史上又一新的发展。由于南北朝长期对峙，政治、经济、文化以及风俗民情都有明显的差异。所以南北民歌也呈现不同的风貌，表现出明显的地域色彩，南朝民歌多写爱情与相思；北朝多反映北方现实生活和习性。《西州曲》和《木兰诗》分别代表了南北民歌的最高成就。南北朝文学发展历程（1）山水诗宋初由玄言诗转向山水诗。谢灵运是第一个大力写作山水诗的人。山水诗的出现，扩大了诗歌题材，丰富了诗的表现技巧，是中国诗史上的一大进步。（2）乐府诗以七言为主的杂言乐府诗。鲍照在七言乐府的题材和形式上所作出的突破，在中国诗史上具有重要的创新意义。《拟行路难》十八首以人生多艰为主题，是其代表作。（3）“永明体”(新体诗，永明年间)齐武帝萧赜永明年间，周顒（yóng）发现汉语的四声，沈约将四声的知识运用到诗歌的声律上，并与谢朓、王融共同创立了“永明体”新诗体。他们试图建立比较严格的、声调和谐的诗歌格律，并且在词藻、对偶等方面做了许多新的探索。这就为唐朝近体诗的形成作了理论上必要的准备，“永明体”成为从古体诗向近体诗过渡的一种重要形式。（以五言四句八句为多，律句大量涌现，平仄相对观念明确。用韵变密，压平韵居多，压仄音很严）（4）宫体诗A、齐梁文人集团的形成。在皇帝、太子及诸王周围聚集了一批文人，形成文学集团，其中主要以南齐竟陵王萧子良，梁代萧衍、萧统和梁代萧纲为中心的三个文人集团影响最大。尤其是以萧纲宫体诗创作活动为中心的文人集团最为活跃。他们群体参与，作家成批涌现，取材、风格趋同，并产生了重要的诗歌理论，主张“立身之道与文章异，立身先须谨重，文章且须放荡”（是一种描摹色情的主张，通过淫声媚态的诗歌满足变态性心理的要求。王瑶认为，这里的放荡是想把放荡的要求寄托文章，用属文代替纵欲荒淫），形成了一个重要的诗歌流派。B、代表作家作品。萧纲、萧绎、徐摛(chi)、庾肩吾（父）、庾信（子）、徐陵等。C、宫体诗内容。梁陈两代，浮靡轻艳的宫体诗成为诗坛创作的主流，它主要是以艳丽的词句表现宫廷生活，多有咏物的题材，女性也像宫廷的其他器物一样成为吟咏的对象。作家在互相切磋中艺术技巧迅速提高，这种创作风气一直延续到初唐，直到“四杰”和陈子昂手中才有了根本的改变。南北朝民歌的清新活力，对文人诗的形式内容都产生了影响。D、宫体诗的特点：一、声韵、格律，在永明体的基础上要求更加精致；二、风格，由永明体的清绮演变为秾丽，甚至流入淫靡；三、内容，较之永明体时期更加狭窄，以艳情、咏物为多，也有吟咏风月的诗。（6）庾信体庾信是梁代宫体诗的杰出诗人，梁代末年的战乱，改变了庾信的生活轨迹。庾信的北上促进了南北文风的交流，而他成为南北朝文学的集大成者。他在文学理念、文学题材、文学体制、文学风格上开拓创新，其内容多描写乡关之思、羁旅之愁、生命之感、边地风光。庾信将宫体诗成熟的艺术技巧与新的时代内容嫁接，写出与时代精神息息相关的、体式多样的、感情真挚的新型的诗歌，如《拟咏怀》二十七首等，时人称庾信后期的诗歌为“庾信体”。庾信体，是指徐、庾父子置身东宫时候所作的风格绮艳流丽的诗文，就其文学渊源而言，是沿着永明体讲究声律、词藻的方向，进一步“转拘声韵，弥尚丽靡”（7）南北朝民歌魏晋南北朝文学在中国文学史上南北的对峙和文化发展的不平衡，导致南北文风的不同，南方清绮，北方质朴。这在南北朝民歌中表现得也很明显。但南北对峙并没有断绝南北的文化交流，文人的来往，文献的传播。北朝的诗歌模仿南朝的痕迹相当明显。北朝散文不乏佳作，如《水经注》（郦道元）、《洛阳伽蓝记》（杨炫之）和《颜氏家训》（颜延之）。北魏末年与北齐时期文学的成就，已引起南朝文人的注意。北方文化对南方文学也有影响，特别是在音乐和佛学这两方面尤为明显。隋朝统一中国后，南北文化的交流继续扩大深入，到了盛唐终于出现了一个文学的新高峰。谢灵运与山水诗一、山水诗兴盛的原因1、人们的自然审美观念的变化晋宋之际，山水诗大量出现，并逐渐替代玄言诗而取得重要地位。这是南朝诗歌的一个显著变化。刘勰《文心雕龙·明诗》篇对宋初诗歌风气的沿革所作的简单论述：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋。俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新。”宋初文学这一新趋向的主要代表是谢灵运。“山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种风貌。继陶渊明田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。”2、文人士大夫崇尚山林隐逸生活的反映士人隐居避世、托身山林。士大夫无论在朝在野、得势失意，多以隐逸为高，以山林为乐土，因而在诗歌中描写山水之美，借以寄托内心的某种情怀。3、当时相对安定的社会环境的产物东晋以来，南方经济有较大发展，南渡的世族地主，在江南修建园林别墅，过着优游山水的生活。秀丽宜人的自然风光，闲适幽静的士族山水园林奇趣，使文人有条件朝夕赏爱自然美，为山水诗诞生提供了土壤。（与魏晋相比，士大夫隐逸多是因为社会动乱、整治黑暗）4、文学自身发展的必然结果早在《诗经》、《楚辞》的时代，诗中就出现了山水景物，但是往往只是作为作品中的陪衬和比兴的媒介，还不能看作独立的山水作品。汉赋中已有专写山水的篇章。曹操的《观沧海》才算是中国文学史上第一首完整的山水诗。这些描写无疑为山水诗的写作提供了一定的艺术经验。5、魏晋玄学和东晋玄言诗真正直接启迪了山水诗产生魏晋玄学“得意忘象”、“寄言出意”的思辨推理方法，使山水处于一种非常特别的地位，在人们的精神生活中起着一种非常特殊的作用，即山水是体会玄理最适宜的媒介。东晋以来盛行的玄言诗，也往往借助自然山水来体悟玄思理致，因而，本身就包含一定的山水成分，如孙绰的《兰亭》、《秋日》诗，或写春景，或绘秋色，皆表现了一种以外物为描写对象的趋势。到东晋后期，谢混的《游西池》，玄言色彩较淡，已较集中地刻画山水景物，令人耳目一新。6、山水绘画及理论的影响晋宋之际，山水绘画及理论也应运而生。这对山水诗的