村上隆作品赏析

村上隆草间弥生荒木经惟森山大道日本当代艺术家村上隆是上世纪60年代以后出生的日本艺术家中极具影响力的一位，在日本不仅是一位受到广泛的喜爱的艺术家，也是日本新一代年轻人的偶像。他强烈意识到——西方的当代艺术与日本的艺术创作是截然不同的，重要的是我们这一代人如何不依靠任何固有的文化体系而创造出最本质的东西。村上隆个人风格村上隆先后以“超扁平”、“幼稚力”等字眼，简单概括了自己的作品风格。村上隆很诚实的把日本御宅族沉溺的漫画、电玩和卡通动画和日本特有的情色文化毫不羞耻的将它放大与贩卖，而且村上隆不只一次提到，日本整个社会就是“超扁平”。村上隆的作品形象扁平，从外表看起来既像玩具模型，又像玩偶，集合可爱、性幻想与极端暴力于一身，带有浓厚的卡通漫画色彩，却同时在影射日本文化内涵。作为艺术品，它们又很难跟商业画清界线，既现代又能追溯传统根源，时有浮世绘及琳派的风格，并且人人都能亲近欣赏。可爱诡异的漫画式图像其实在嘲讽越来越肤浅浮面的大众文化，扁平而且欠缺深度，也就是这样玩味戏谑背后的严肃和批判，让他成为目前国际上最热门、也最具有争议的艺术家之一。特色和主题村上隆的插画作品具有极强的平面装饰风格，主要是受日本传统绘画和技巧的影响。他的作品的表现内容多以波普艺术、历史事件、动画等元素为主，色彩对比强烈，主体造型夸张，画面结构饱满，具有极强的视觉吸引力。村上隆将米老鼠的变体形象植入自己的作品（Mr.DOB）将它视为自己的化身并成为独特的视觉符号。波普艺术（PopArt）它有各种各样的笑容，有时看上去非常可爱，有时又面目狰狞，在它刻意天真的外表下，维持着典型日本卡通角色的大眼睛风格。村上隆更是让DOB长上了一口鲨鱼般的牙齿。DOB的形象被印在T恤衫和气球上大量发售，成为村上隆的另一个自我。“MrDOB永远在疑惑。”他说。Hiropon材料：玻璃纤维“我的灵感来自于一款以巨乳少女为主角的游戏，在这个畸形少女身上，我看到了日本亚文化的深厚历史，日本人的性自卑以及逐渐变态的性文化。我意识到，如果将她做成作品的话，将带来多么大的冲击。”在美国的一次展览上露面后，这款人偶雕塑被一售而空。Mylonesomecowboy对茧居族的观察村上隆特别喜欢全身长满眼睛的“百目”妖怪，因此眼睛形象便成了他的作品标记之一。从不局限于自己领域的村上，与三宅一生合作的2000年春夏男装系列，时尚模特儿穿的就是印满卡通“眼睛”图案服饰，精艳全场。村上隆的设计，比如那些疯狂彩蘑菇，在他自己心中，都代表着一种沉重的社会意义，表达他对于这个日益“su-perflat”的世界的不安。MarcJacobs也提到：“我对村上隆的作品十分着迷，除了他异想天开的创意和不受拘束的用色，我也喜欢他作品欢乐下的黑暗面。”与LOUISVUITTON的合作2003年春夏的LouisVuitton创造了令人趋之若鹜的新Monogram：昵称“樱花包”的CherryBlossom用粉嫩的樱花花瓣和开心笑脸赢得所有女人的心；MonogramMulticolor则用几十种颜色代替之前的三色印刷，原本的典雅稳重的Monogram变得轻盈而五彩缤纷。这和以往的lv形象大相径庭。花心人村上隆是上世纪60年代以后出生的日本艺术家中极具影响力的一位，在日本不仅是一位受到广泛的喜爱的艺术家，也是日本新一代年轻人的偶像。他强烈意识到——西方的当代艺术与日本的艺术创作是截然不同的，重要的是我们这一代人如何不依靠任何固有的文化体系而创造出最本质的东西。草间弥生女权主义、极简主义、超现实主义、原生艺术、普普艺术、抽象表现主义精神病艺术家，企图呈现一种自传式的、深入内心的、性取向的内容创作手法：绘画、软雕塑、行动艺术与装置艺术1990年加入商业艺术领域、与时装设计界合作重复性的圆点被草间弥生当成与世界沟通的途径，或者说治疗圆点花纹、生物触角、尖端、网格草间弥生无限的爱（1956，极具视觉迷幻性）纳西萨斯的花园（NARCISSUSGARDEN）无限的网20世纪60年代草间弥生开始创作阮雕塑在1990年代之后，草间加入了商业艺术的领域，与时装设计界合作，推出了带有浓厚圆点草间风格的服饰，并开始贩卖许多艺术商品商品草间也算是日本当代作家之一，自她在1978年回到日本定居后，陆续出版了含自传在内的10几本书籍。主要著作有小说和诗歌。《圣马克教堂的燃烧》（1085年），《拱形吊灯》（1989）、《樱冢的双重自杀》（1989年）、《如此之忧》（诗集，1989年），《蚂蚁的精神病院》（1993年）等。著作荒木经惟（1940-）自1971年自费出版了以新婚旅行为题材的成名作《感伤的旅程》以来，发表了大量作品，出版了200册以上的专题摄影集，名声越来越大，成为目前日本最具国际影响的摄影家之一1971年自费出版以新婚旅行为题材的成名作《感伤的旅程》成名作《阿幸》《TokyoLuckyHole》《东京日和》、导演竹中直、荒木和妻子阳子的故事《阳子》影像集《迷色》传记纪录片荒木经惟“指想家”与“私写真”——荒木创作很重要的两个概念摄影师是通过按下相机快门瞬间的手指来进行思考的，因而从这个角度而言，摄影师被称为“指想家”也不为过。“私写真“宣言最早发表于《电通人》第158号的文章里：“我有一个很老式的信念，认为只有真实之物才能够创造同样的真实之物”（1965年）《感伤之旅》的序文提到：“我拍的是自己蜜月旅行的照片，但并不是表示就是纪实摄影！这不过是以摄影家的身份捕捉爱情，又碰巧以私小说的形式开始罢了。我一直觉得这就是私小说，因为私小说和摄影的感觉最接近”（1971年）他坚持摄影不是一种纪实，而是一种创作，藉以类似私小说的形式，展示了摄影者本身的内心活动和生命经验以拍照的方式、以春宫的形式、用一个人的力量与他的那个国家的法律制度战斗，在比极端的性乐园更荒唐的性之马赛克国度里，荒木时时刻刻地充当马赛克清洁工，他以这样的方式拨云见日，他还原器官的方式尽管难以理喻，但冲破制度的耐性却似水流年关于“生”与“死”的思考：《阿幸》感伤之旅1938-与石内都、荒木经惟等人同时崛起于上世纪六七十年代，曾是日本传奇性先锋摄影团体“挑衅”（PROVOKE）的旗手人物，已是获得世界性承认的重要摄影家。“买上一台袖珍相机，在东京街头不断地边走边拍，拍上一年左右的话，一本摄影作品集就出来了。……又开始在东京街头转来转去地拍上一年结果又出来了一本摄影集。这是三个月前的秋天的事。”“摄影对我来说就是来到街头，邂逅各种各样的事物，通过照相机这个手段转换成摄影影像，然后通过摄影方式形成一种新的欲望、新的世界。”“只要有袖珍相机与胶卷，杜德尔牌咖啡与德国狗，我的人生就心满意足了。”森山大道一个具备“青春感性”的人影像深暗、颗粒粗化，高反差“情欲的亢奋”摄影是一种青春的行为作品暗含的日本民族的敏感和痛楚，被看作是日本战后许多当代艺术家宿命的重要部分森山大道一直走在日本摄影表现的最前沿，以他独具魅力的影像来对时代的变化作出敏感的反应。他那具有日本民族特色的独特影像风格得到了世界性的承认。