1、天津相声现状及发展研究

摘要：文化产业发展水平是衡量一个城市综合发展实力和核心竞争力的重要标准。近几年，天津文化产业发展成绩骄人，演出市场作为文化产业的重要组成部分也空前活跃。本文就天津茶馆的产生和天津相声演出市场的形成，以及相声市场的发展现状、经营模式等进行了实地调查。再次，对相声市场的发展困境和发展趋势进行了分析。最后，为天津相声演出的发展总结了几点对策与建议。关键字：天津；相声；发展目录一、引言1二、文献综述11.国外研究综述12.国内研究综述2三、天津相声的现状21.天津茶馆的产生过程22.天津茶馆相声的现状33.天津相声演出市场的经营模式44.天津相声演出市场的经营困境6五、天津相声发展的对策与建议71.以市场为导向，深化体制改革72.逐步实现先进的管理体制和营销模式83.加强人才队伍建设，培养各领域的优秀人才84.关注观众消费心理，培育观众群体9结论9参考文献9致谢10一、引言在全球一体化的背景下，文化产业在综合国力中的作用越来越突出。在西方，文化产业已经在发展速度上超过了传统产业，在规模和财富创造力上，也显示出强劲的增长实力，成为主导产业和国民经济的重要支柱。据统计，目前美国、西欧一些发达国家文化消费包括旅游等）已经占家庭消费的30%左右。美国文化产业的产值已占GDP总量的18%至25%，在美国400家最富有的公司中，有1/4是文化企业。在日本，这些年文化产业更是发展迅猛。早在1993年，日本文化产业的GDP就已经仅次于位居前茅的汽车工业，而其文化产品出口额更是超出了钢铁制品的出口。文化产业作为新兴的朝阳产业在各国经济发展中具有越来越重要的地位，发展文化产业已经成为世界性的趋势。许多发达国家的文化产业不仅在发展速度上超过了传统产业，而且在发展规模上已经成为国家的支柱产业。文化产业具有“反经济周期”的特点，，在经济下滑的时候，人们对文化消费的需求反而不断增强。文化产业具有广阔的发展空间，而且是繁荣和发展社会主义文化的必经之路。作为曲艺之乡的天津，自1998年恢复“相声大会”的以来，相声这门传统艺术经过多年的惨淡经营，终于迎来了春天。但天津的相声演出在管理模式、营销推广、品牌化建设等方面存在不足，这些因素制约了天津相声演出市场的发展。本文就天津茶馆的产生和天津相声演出市场的形成，以及相声市场的发展现状、经营模式等进行了实地调查。再次，对相声市场的发展困境和发展趋势进行了分析。最后，为天津相声演出的发展总结了几点建议。二、文献综述1.国外研究综述在文化政策研究方面排在第一位的是欧洲国家，特别是欧盟，而非经济最发达的美国。文化产业和文化政策已经成为众多欧洲会议的主要议题。Justino.eonnor认为：“文化产业是指以经营符号性商品为主的那些活动，这些商品的基本经济价值源自于它们的文化价值。”NiehollaS.Garnham1983年将文化产业的概念引入地方经济政策及计划。根据他的定义：“文化产业指那些使用同类生产和组织模式如工业化的大企业的社会机构，这些机构生产和传播文化产品和文化服务。西方国家认为发展文化产业是提升国家综合竞争力的重要战略。科技与娱乐接轨导致大众文化消费增长迅速。无论是电影、电视、网络，还是移动通讯平台如手机等文化产品载体，都在利用日新月异的技术进步谋求更新换代，这些最终都会促进文化产业的发展。匈牙利学者阿诺德·豪泽尔的《艺术社会学》揭示了艺术作品同生产方式的联系，但这些都还没有上升到“艺术经济学”的高度，从而引起学术界对艺术经济问题的普遍关注和广泛兴趣。艺术经济学不仅要求从经济学的观点开展对艺术经济问题的整体研究，还要求从艺术领域的各个部分出发研究经济问题，例如:电影经济、戏剧经济、艺术教育经济等等，这些问题的提出，引起了各国艺术界的广泛关注。但是系统的科学的艺术经济学理论体系仍在建立之中。2.国内研究综述我国文化产业起步较晚，作为新型产业，发展势头比较迅猛。我国的文化产业在学术界经历了由批判到发展，由否定到肯定的过程。周平远在《文化工业与文化策略》中的观点为，文学艺术的个性、独创性、不可重复性是通过文本的“原件”来体现的，其功能主要表现为“复制”速度的快与慢和质量的优劣以及复制成本的高低。柯可在《文化产业论》中认为，文化是社会的产物，离不开与生产方式的联系。_在资本的全球化与高科技相联系十分紧密的当代社会，应该根据新的条件进行新的解释和运用，而不应该以自己的社会标准为准绳去衡量其他社会文化的好坏。陶东风在《批判理论与中国大众文化》一文中认为，法兰克福学派的批判理论基本上不适用于中国，也通过大量论证证明文化产业并非反文化。三、天津相声的现状1.天津茶馆的产生过程茶馆最早的雏形是茶摊，原本是专门用来饮茶的，中国最早的茶摊出现于晋代。据《广陵曹老传》中记载：“晋元帝时有老姥，每日独提一器茗，往市弩之，市人竞买。”唐玄宗开元年间，出现了茶馆的雏形。至宋代，便进入了中国茶馆的兴盛时期。张择端的名画《清明上河图》生动地描绘了当时繁盛的市井景象，再现了万商云集、百业兴旺的情形，其中亦有很多的茶馆。到明清之时，品茗之风更盛。社会经济的进一步发展使得市民阶层不断扩大，物质丰富造成了市民们对各种娱乐生活的需求，因此茶馆作为一种集休闲、饮食、娱乐、交易等功能为一体的多功能大众活动场所出现了。清代初期至中叶，由于商业繁荣、富贾云集，天津出现了一批商业性戏曲演出场所—茶馆，当时的入园者基本上是以喝茶会友为主，听戏是作为娱乐与飨客的辅助手段，故管理者对入园者，只收茶资不收戏钱。1870年后，天津被迫开埠，京津两地梨园界优秀人才涌现，促进了天津茶馆的发展。到清末天津已有书馆、杂耍馆、茶园数十家。较知名的有称为“十大轩”的宝和轩、东来轩、福来轩、三德轩、天会轩、四合轩、会友轩、万友轩、六合轩、西来轩以及北海楼、松风阁、同和楼、永宴茶楼、天泉茶楼和大同、德庆、万福、元升、兴华、凤鸣、富春、宴福、同乐等茶园。到1912年民国元年）3月，南市的杂耍馆见于记载的就有天喜、丹桂、通海、绘春、权升、开明、富贵、华宾、西华宾、玉壶春、青莲阁、菊花、忠乐、大乐、润香、莲香、永和、东兴、锡山、燕乐升平等20余家。到了20世纪90年代，天津作为曲艺之乡，随着戏曲和曲艺的发展，天津依然有很多经营良好、客流量稳定的茶馆。如:元升茶楼、中华曲苑、长寿园曲艺茶园、名流茶馆、中国大戏院小剧场、明月茶楼、谦祥益文苑、大金台茶苑、天华景茶楼、乐海茶社、金乐茶楼等。2.天津茶馆相声的现状1）艺术团简况自从1998年，天津的相声老艺人候宝林先生首次倡议恢复三四十年代的“相声大会”以后，众友相声团成立，1999年，哈哈笑相声社团成立。“众友”和“哈哈笑”的成立意味着绝迹数十年的“相声大会”重现天津茶馆。2005年，在茶馆相声风起云涌之时，九河相声社团又宣告成立。现在活跃在天津相声演出市场的团体除了以上三个相声艺术团之外，还有一批新成立的相声艺术团。众友：天津相声团队“三大团”之一，天津资历最老、分量最重的相声演出团体，建团己超过10年，深受内行观众的喜爱，团队中黄铁良，尹笑声，修守本等人己成为茶馆相声的支柱。哈哈笑：天津相声团队“三大团”之一，建团己愈10年，团队中既有裘英俊、于丹这样的高学历年轻演员，又有赵津生、刘文步这样的茶馆相声大腕儿，深受年轻观众的喜爱。九河：天津相声团队“三大团”之一，团内演员皆为科班出身经验丰富的演员，演出也被观众们广泛认可。名流相声队：天津茶馆相声界比较独立的团体，名流相声队与名流茶馆完全一体，受众群体多数为旅行团，而且在官方媒介很被认可，名流老板的运作能力值得称道，名流也因此成为天津茶馆相声的另一面旗帜。世源：年轻的相声团队，团内演员均为科班出身的年轻演员，演出也逐渐被观众们认可。群芳：年轻的相声团队，团内演员多数为票友，并不乏优秀演员，并常有众友艺术团、哈哈笑艺术团的老先生助演。高笑：年轻的相声团队，团内演员皆为本科以上学历的大学生，虽然在演出上略显稚嫩，但是很多大学生的新鲜笑料是其他团体所不具备的，也得到了很多业内人士的支持。各相声队的主力演员都在20个左右。2）经营状况天津的相声茶馆一般以相声演出为主，在下午场会有京剧、评剧、河北梆子、京韵大鼓等戏曲演出。茶馆的内部大多是仿古的桌椅，观众席的一侧是一个古色古香的柜台，里面卖瓜子、果脯、茶点、饮料等。喝着茶，磕着瓜子，看身着长袍马褂的相声演员说传统段子，此情此景仿佛时光倒流。一般茶馆的卖票点设在茶馆的门口或者茶馆内的服务台。茶馆免费提供茶水，但点心等吃食要比外面贵上一倍，这也是茶馆的另一种赢利途径。截止到2018年，与相声团体配套的形成规模的茶馆有13家，如：名流茶馆、名流茶馆鼓楼）、新名流茶馆古文化街）、中华曲苑、中国大戏院小剧场、大金台相声茶馆、金乐茶楼、谦祥益文苑、天华景茶楼、乐海茶楼、明月茶楼、滨湖剧院、中山公园小剧场。茶馆的相声演出票房是很丰厚的。营业额最低的金乐茶楼一周的票房收入是15040元，基本上每周的营业情况差不多，一个月大约收入60160元，每到节假日观众人数会更多，这样算来，仅相声演出得收入就能达到将近80万元。生意做好的名流茶馆演出场次最多，每月的票房收入能达到202880元，每年能有两百多万元的进账，其他几个茶馆每年收入也在一百万以上。除去给相声团体的分红和茶馆的运营成本，茶馆有很大的利润空间。3.天津相声演出市场的经营模式1）管理模式天津的相声茶馆都是由私人承包经营的，业主自负盈亏，不隶属于政府文化部，也没有政府的拨款支持。因此普遍采取的是业主自行管理模式，即业主既是剧院的所有者，又是经营者和管理者，最初有两种利益分配机制：一种是茶馆业主与相声团体合作，以出租茶馆场租作为主要收入来源。即相声团体在茶馆举办一场为期三小时的演出，茶馆老板收取一定的费用，这些费用从票房收入中扣除，剩下的就是相声团体的演出收入。另一种是演员拿固定分子，不管茶馆赔赚的分配机制。第一种分配机制的不足在于，在一些地理位置较差，观众流量较小的茶馆，往往票房收入惨淡。有些名气较小的相声团体一场演出下来，不仅赚不到钱，还得自己出资支付茶馆场租。比较有名的三大相声团体由于有众多的老艺术家，加上成立时间较早，具备品牌优势。但就算这样优秀的团体在一些设施陈旧，位置相对比较偏僻的茶馆的演出票房收入在付清场租后也所剩不多，每个演员也仅能得到很少的收入。这种状况对演出市场造成了极大地影响，导致有些茶馆找不到演出团体，只能被迫倒闭。另一种分配机制的缺陷则是业主和团体谈妥给演员的固定分子后，演员演完后就完成任务，可以去领包银紧接着就去赶下一场演出。这种结果导致了演员只想多演几场，无法保证演出的质量，观众的满意度也随之下降。基于上述原因，茶馆业主改变了经营方式，也就是现在各个茶馆都在用的票房分成方式。票房分成方式就是在演出前业主和相声艺术团达成协议，按照一定的比例分配票房收入。票房分成方式在不同的茶馆和不同的相声团体之间是不同的，比如说，如果有名气的相声团在一些地理位置优越，基础设施较好，环境舒适的茶馆一般采取四六分，即茶馆业主拿四成和相声团各拿一半。如果是去位置较差，设施相对陈旧的茶馆则可能采取四六分成，即茶馆分得40%，相声团分得60%。相应的，名气较小的团体去较有名的茶馆演出，一般茶馆要60%，团体要40%。去名气较小的馆演出则会采取五五分。这种分配收入方式一经运用，其他茶馆就纷纷效仿，除了名流茶馆之外，其余茶馆都采取这种利润分配方式。事实证明，这种方式促进了演出方和经营方共同进步，繁荣了相声演出市场。相声团体下大力气提高演员的技能，推出相声新段。经营方积极改善基础设施和服务质量。需要特别指出的是名流茶馆，名流差馆是小茶馆、大品牌，她秉承几代曲艺名流所积淀的人脉，经过十几年的惨淡经营、精心打造，终于成为天津茶馆文化的一座地标、天津茶馆文化的品牌。名流茶馆与天津文艺界保持着良好的合作关系，天津曲艺团、哈哈笑相声团、众友艺术团、九河艺术团等常年在此进行演出。使名流茶馆成为天津民间相声演出的旗舰。2）营销模式天津的茶馆经营比较落后，就营销模式而言，大都沿袭着旧时的传统，虽然在传播媒介发达的今天，