樱花教学设计

七年级音乐下册《樱花》教学设计一、教材分析本课选自人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书七年级音乐上册第五单元第一课。1.通过亚洲有特色的音乐所展示出来的不同地域的文化、民族、自然风光等。本节内容体现了课程标准中所涉及的“尊重和理解多元文化”的要求。2.本节内容不仅涉及了地理知识，也涉及到人种、建筑、乐器等许多方面。3.本单元与第四单元有共通之处，都是通过系列化的介绍来扩大学生了解音乐的途径和视野。4.探究亚洲的音乐文化，在情感、态度、价值观三个维度上深入发展，拓宽学生的音乐文化视野。二、学情分析1．从年龄特点来看,七年级学生注意力易分散,爱发表见解,希望得到老师的表扬,所以在教学中应抓住学生这一特点,发挥学生的积极主动性。2．由于他们的音乐知识基础薄弱，所以识谱视唱显得尤为重要。3．学生理论知识比较薄弱，但思维活跃，却不敢于课堂发言，素质整体上呈现多层次的特点，其情绪、情感、思维、意志、能力及性格还极不稳定和成熟，具有很大的可塑性和易变性。三、教学方式1、帮助学生解决演唱时的音准问题。2、采用启发式、讨论式、对比式教学，充分调动学生的积极性，激发学生的学习热情。3、强调学习的过程和方法，不在至被动的接受知识。4、在学生学唱歌曲过程中，教师纠正学生视唱中的音准问题。四、教学目标1、知识目标：了解日本相关音乐知识：如都节调式、日本筝、及歌舞伎乐与中国传统音乐的关系。2、能力目标：(1)、有感情的演唱歌曲《樱花》，尤其注意4、7的音准。(2)、利用所掌握的日本都节调式音乐特点进行简单的创编。3、情感目标：对日本的音乐及民族有一个客观的认识，能够学习日本的樱花精神。五、教学重难点1、有感情的演唱歌曲《樱花》。2、掌握并能运用都节调式。六、教学方法：谈话法、讨论法、演示法、欣赏教学法。七、教学用具：多媒体、电子琴、古筝等。八、教学过程：（一）、导入：1、师：同学们好，先做一下自我介绍，我是王老师，虽然是第一见面，但是大家不用紧张，因为我今天是来给大家当导游的，我们今天旅行的目的地是亚洲的某个国家，但到底是哪个国家呢?请大家通过一组幻灯片来猜一猜。（播放轻音乐《樱花》）生：讨论回答。师：你从哪些方面断定这是日本呢？生：富士山、寿司。。。。。（二）、新授2、师：如果我们把伴奏音乐换掉，你们再来欣赏。（引出日本音乐的风格特点）3、师：到底是什么样的音乐特点，让我们一下子就能感受到浓郁的日本风格呢。我们一起来视唱一下这首曲子的乐谱。并从以下三个方面思考：（1）、调式（2）、节奏（3）、情绪师：关于调式，大家可能有些陌生，在这里，大家主要回答两个问题（1）、构成音有哪些？（2）、乐句内音与音之间的关系如何？师：解释音与音的关系。以西洋七声音阶为例12345671，七个台阶上住着七个音符，这些台阶是不一样高的，3到4，7到1之间的台阶是其它台阶的一半，所以是半音关系。其他是全音关系。两个相邻的音之间的距离我们叫做2度，1到3叫三度。半音关系的两个音我们叫做小二度，全音关系的我们叫做大二度。1到3都是全音，所以我们叫做大三度。从一个音到她相邻的音走了一级叫做级进，两个音就是级进关系，如果隔一个则称为跳进。生：讨论回答。师：总结。师：这首乐曲就是日本的民歌《樱花》樱花是日本的国花，它象征着纯洁、美丽，它还素有七日樱花之说，这样短暂而绚烂的形象正好符合日本，作为一个岛国，日本国民从小被灌输危机意识，要珍惜时间，在有限的时间内做到最精彩。我们一起来用“啊”来模唱一遍旋律，注意声音要充满向往和虔诚。（钢琴伴奏）（三）、拓展4、师：传统的调式就要由传统的音乐演出形式来演绎，日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎能、歌舞伎等形式。它们大都是集歌、舞、戏剧为一体的综合性表演艺术。我们就一起来欣赏一下这其中最有代表性的歌舞伎乐形式。（播放视频）师：大家觉得很有意思吗？据说，日本的传统音乐又很多是从中国隋唐音乐演化而来的，而在我国的隋唐时期，尤其是日本的圣德太子（574--622）摄政时期开始，中日两国之间的友好往来日益频繁，日本曾先后派遣十九批遣隋使和遣唐使到我国来，其中每个使团都设有音乐长、音乐生，他们在我国学习我国的音乐，并且又把我国的音乐带回到日本，从而使我国音乐在日本国土上得以广泛的流传，并对日本的音乐产生很大的影响。隋唐时期我国传入日本的音乐内容，主要有唐乐、伎乐、散乐三种。唐乐是唐代宴会时使用的音乐，即我们所说的燕乐或俗乐，它们流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。散乐与伎乐随着雅乐的兴盛开始从宫廷流入民间，后来与日本原有的滑稽伎结合，形成了日本特有的乐剧，即能乐。（以上关于日本传统音乐与我国传统音乐的关系，可以省略简要点到即可）5、师：除此之外，日本的传统乐器也深受中国民族乐器的影响，比如日本筝。我这里就准备了日本筝的祖先——古筝。让我们一起随古筝演唱一下歌曲。更改：1、增加学唱次数，并适当的运用指挥手势。2、根据学生的实际情绪及演唱欲望来适当的增加学唱遍数。（四）、创编6、师：看来这些都难不倒你们，我们来点有难度的，运用都节调式特点进行4小节的旋律创编。（分小组进行，选其中两组展示）1.要仔细检查学生创编的旋律，及时更正书写错误等。2.将学生创编成果中比较优秀的全体来视唱，并且可以当成《樱花》的前奏或间奏。注意课堂生成的特点，并积极运用这种生成。（五）、总结师：通过本次日本之旅，我们收获良多，而且还很有民族自豪感，因为古代日本的很多传统都源自中国，但是同学们，在当今社会中，你有没有观察过我们身边有多少东西都刻着日本的影子呢？生：科技产品、汽车、相机等电子产品。师：这真是两千年河东，两千年河西，日本人正是推崇这种“即使短暂，也要盛开这一瞬的绚烂。”的樱花精神。这种信念通常会体现在他们生活、处事之道中，自古如此，久而久之便培养出了日本人特有的不惜一切力求向上、坚忍不拔的民族精神。1、以上总结可以根据课堂时间来即兴发挥，尽量的减少题外话，直接总结樱花品质。2、可以让学生在樱花歌曲中离开教室。九、教学反思：《樱花》这节课我首先明确两个目标，一是唱好这首歌，二是明白这首歌曲的风格来源，而这两个目标又不是单独存在的，所以本节课就以探索歌曲风格来源为主线贯穿始终。亮点：在音乐课堂教学中，我始终关注学生本体。这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。发挥学生自主学习及小组合作学习方式，培养学生合作能力。二是关注音乐本体。从音乐要素出发，分析作品的速度、力度、节奏、旋律线、拍号等等对作品产生的影响，通过欣赏歌曲与器乐曲演奏《樱花》进行类比，感受不同表现形式的不同效果。不足：小组合作学习是我校推广的学习方式，还处于初期尝试阶段，学生的合作能力有待于提高。在分组学习时，有的学生不够积极，或者不知从哪入手，以至于合作效果不明显。口风琴吹奏环节，仍有部分学生不能很好掌握。建议：此教案适于城乡学生学习，有条件的学校也可以用竖笛进行吹奏。基础好的学生，还可以拓展欣赏合唱《樱花》。