弗莱《批评的剖析》-第二篇伦理批评

第二篇《伦理批评：象征理论》一、引言1、提出“没有一个术语可以用来称呼一部文学作品”，亚里士多德的“诗学”按今天习惯也不能指称文学艺术作品，所以弗莱自己提了一个说法：假设性的言语结构。（引言para1）2、解释此书中“象征”的用法：指可以从文章中离析出来供批评家研讨文学结构的单位。（词、成语、形象使用时带有某种特殊参照物的）说明这些象征处在一个系统、整体中，彼此关联。（引言para2）3、文学批评是从多层面开展的，从不同层面来理解作品的含义（中世纪就有关于字面的、道德的和天谕的意义这些层面，只是被忽视了，）弗莱将从文学内部来寻找关于文学意义的理论。(引言para3)4、文学作品的多义性（在不同语境内会有不同的意义），才会有文学批评的多元化。Para4的各种批评流派（当今最注目的有神话批评、历史批评和新批评），承认这种多元化可促使学术进步。(引言para4)5、承认多元化后，可以寻找一种单一的可概括这种多样性批评的理论。弗莱分不同的层次，但并不是分等级。（引言para5）补充：文学作品的意义是一个更大整体的一部分。文学作品有三大成分：含义、叙事结构、人物刻画所以不是单纯考虑一些列意义，而应考虑一系列语境和相互关系，使整部文学作品都能纳入其中。每一语境中都有自己独特的叙事结构、人物和含义。本篇是从意义和叙述互相联系的方面来对文学作品进行层次分析。有五种语境称为“阶段”（phases）：(字面阶段、描述阶段、形式阶段、神话阶段、总解阶段)文字描述阶段：象征是母题和符号几个概念：1、象征（上一页）指可以从文章中离析出来供批评家研讨文学结构的单位。（词、成语、形象使用时带有某种特殊参照物的）说明这些象征处在一个系统、整体中，彼此关联。（引言para2）2、母题（Motif）：是一部文学作品的主导思想之一，属于该作品中心主题的一部分，由一个人物，反复出现的形象或一个文字型式构成。按弗莱在书中的解释——指文学作品的言语结构内部互相关联的一个组成部分，是“象征”的一个方面，与“符号”相对。符号的两个方面是能指与所指象征的两个方面是符号与母题3、字面阶段：文学作品内部词语和各象征间的关系（内向的、含混的）4、描述阶段：文学作品对外部世界的描述，论断教诲作用（外向的、明晰的）5、两个方向：(para1)离心的（外向的）：在阅读时，摆脱读物，从个别的词语去留意它们所指的事物，或是在实践中去回忆词语与其指称之间的传统联系。向心的（内向的）：从词语中引申出一种由它们构成的更大的言语模式6、含混的：（para11\12）从向心方向，词的意义是可变的。7、明晰的：（para1）是使读者对外界现实产生尽可能清晰公允的印象。文字阶段描述阶段1、意义最终方向是内向的（para3）外向是次要的，不去描述或作出论断，无所谓真假。事实真相是从属的，建立个独立自主的言语结构，2、叙事—词的运动—节奏（para11）意义—言语结构的模式或整体3、词义含糊是发挥了词的种种功能（para12）4、关注字眼词语（para13）5、娱乐先于教诲（para5）(补充悲喜剧中教与益的不同比例para6)6、新批评（para19）（对应的批评类型）1外向的，描述的是外在事物，评价标准是描述外在事物是否精确，有真实虚假之分，（para2）2、叙事—词语的顺序与事件的关系，事件是与外部生活中事件十分相似的（para12）3、意义—指作品模式与一系列论断性命题之间的关系（para12）4，关注粗线条的大事（有个补充”平行抽象法”）(para13)5教诲先于娱乐（para5）6、历史批评（para19）以上是对两个阶段的对照，接下来理清下本文结构1、从阅读经验，产生两种方向的移动，外向的，摆脱读物从个别词语去留意它们所指的事物，或实践中回忆词语与其指称之间的传统联系。另一方向是内向的，想从词语中引申出一种由它们构成的更大的言语模式。（para12、举例cat，能指所指→符号（言语单位）放入一个更大意义整体中去理解。（不是孤立的，而是存在于一种语境中，）这种按内向来理解的语辞因素，是简单的和不折不扣按文字理解的语言因素。3、para3所有文学性的语辞结构中，意义的最终方向是内向的。4、para4回答“为什么要创造文学的结构”5、接下来反复强调文学性言辞结构，不要求描述的精确性（para2、3、6、7）（与描述性文中的精确对照，展现比较清晰的层次）6（para9、10）在文字阶段，把作品作为自成一体的东西去理解，才能理解这一层面的含义。用类比方式，提出对作品的整体性作出自己反应，达到共时性的理解，才会瞥见作品的含义。7、（para11）从叙事与意义的关系来说明“一首诗的含义实际是其语言结构的模式或整体”8、（para12、13）描述性文章中的叙事和意义，描述性阶段，一种平行的抽象方法，指基于文字层面的理解，到了描述阶段，这二者是并行的。只是此时侧重在描述。9、（para14）在描述性语境中，文学成了一系列假设性的结构，是介于历史和科学哲学之间(这些都是同一层面的，只是文学在这一语境中介乎历史和科学哲学之间，)十、（para15、16）文学批评与文学发展的关系，“文学中的假设成分与论断成分，存在很大的伸缩性”→每一阶段的文学都与某一种批评程序有关→象征主义运动结束了这种伸缩力（”純诗”）（para16）“这样，批评之所以获得一种可接受的关于文字意义的理论，是借助于相对近期的文学的发展。（文学批评的发展是有赖于文学的发展）11para17象征主义强调作品整体性，个别象征的含义基本反映在整首诗的关系中。可以把一首诗理解为作者综合的情绪，情绪是情感的一个侧面，情绪是零星片段的，情感抒发为诗时是比较明确清晰的。十二、（para18、19）“文学批评和文学创作都反映出象征系统的字面和描述的两个方面之间的差别”Para18文学创作：直白的“内心的呼喊”——描述性文章中反语法（所说所指不一致）——文字层面（只有在推理性文章中所说所指最理想状态是一致）文学批评：历史批评与新批评（二者相辅相成）总结一下，文字与描述阶段也是相辅相成的，不是对立的，只是从不同层面，不同角度来切入分析理解作品。理解文字阶段和描述阶段,这样能进一步解决象征系统第三阶段.形式相位：作为意象的象征上节提到象征系统中的文字相位和描述相位存在于每一部的文学作品中，这节主要是谈及形式相位（涉及的是单个文学作品），关注对其意象系统的考察。一、对立存在，形式联结（第76页）弗莱认为在乐与教之间，在反讽式的与现实保持距离和与现实有明显关系之间存在着对立，正是“形式”将明显对立的方面联结起来。形式有两方面的意思（指包含了文字意思或结构的统一性的东西，另又意指像内容和事件这样的补充性术语，用以表达它与外部世界自然共享的东西）二、弗莱对亚氏“模仿行动”的再加工(第77页)弗莱认为亚氏把行动的模仿和密托斯看成相同，而弗不赞同。人的行动为历史或具体的、特定的行动的语辞结构所模仿密托斯对行动的第二性模仿，描绘典型的行动，比历史更富哲学意味人的思维主要被论断性的文字所模仿，作出一些具体的和特定的语言思想对思维的第二性模仿，同典型的思维有关，同意象、隐喻、图形和产生具体思想观念的语言的含混性有关诗歌因此比哲学更富历史性，所有具有意义的语辞结构都是对那个被称为思维的难以捉摸的心理和生理过程的语言模仿。三、对形式的不同看法（第77、78页）作为成形的原则叙述按时间组织事件作为包容的原则意义在共时结构中汇成一个整体“古典的”或“新古典的”文学标准与形式相位有着最亲近的姻缘。它们强调秩序和明晰，一方面忠实于修辞和辞语的技巧，另一方面依附于历史的和伦理的种种事件。四、意象（第79、80页）诗是展示自然的镜子，意味着诗自身不是一面镜子。它不仅指再创自然的一个影子，而且也使自然反映在诗的形式之中。意象不仅是自然物体的复制品还有被称作“观念”的东西也是意象。意象深层有着独特的结构布局，因此可对文学作品进行意象分析即“意象分析的方法”（《麦克白》中血和失眠的意象）。五、文学的观念是模仿真实命题的语辞套式文学作品中的事件不是真事而是是假设性的事件。文学中的观念不是真实的命题，而是模仿真实命题的语辞套式，但由于某种原因一直没有被始终如一的理解过。六、诗人之意图（第81、82、83页）艺术品不是诗人意向的明确记录（想到了古代传统的“以意逆志”，弗莱好像对其产生质疑）。一位诗人所主要考虑的是创造一件艺术品，他的意象只能用某种同义反复一样的东西来表现。诗人的意图指向把词和词放在一起，而不是把词同意义排在一条直线。从文字方面而言，诗人有意说的就是诗自身。但文字意义是变化和模糊的，而批评不能穷尽，评注（即把诗中隐晦的语言转译成明晰的或论述的语言的过程）只能分析意义的特定方面，因此当诗的结构达到某种程度的集中或得到社会承认时，它所承担的评注量是无限的。七、艺术中存在一种真正的神秘（第84、85页）外部的神秘未知的和不可知的实体的神秘它只是在艺术也在阐明其他什么事物的时候才包含艺术如对人而言宗教艺术主要关心的的崇拜内部的神秘自身中就保持神秘的东西不是因为无知而产生的神秘如作品中伟大的神秘不是来自作品未知的或不可知的东西，而是来自其中无限的东西谜语属于推断性的思维，除技巧问题外都与艺术无涉诗歌是产品，不仅是关于意识的有意和自主的动作的产品，而且也是下意识的或前意识的或半意识的或无意识的过程的产品。文学作品有其独立的系统，这值得研究。八、“讽喻”（第86、87、88、89、90页）1、讽喻的确定性：意象同事例及训诫的关系。讽喻是一种对位技巧。（《仙后》）评注要从对意象的结构的研究中获得（第81页），努力发现由意象在总体上所暗示的训诫和事例是什么。2、素朴的讽喻（论断性文字的隐蔽形式，主要属于初级水平的教育性的文字，如学校中的教室道德、忠诚的楷模、地方的庆典等等）基础:一般的形式:中心:最成功的是:由教育和仪式所培育的习惯的或风俗的观念短暂的场景绘画之中应景即兴的形式得到公认如政治漫画3、在文学的领域内:最明确的讽喻对立最闪烁其词的、隐晦的和反讽喻的各级之间有一系列程度不同的过渡形式如连续的讽喻、自由风格的讽喻等等，箭头越往右，反讽和佯谬的成分则相应的增强。4、人们所熟悉的几种反讽的和反讽喻的意象：巴洛克时期的玄学派的典型象征“曲喻”象征主义的替换意象几种反讽的和反讽喻的意象艾略特的“客观对应物图徽象征还有更为间接的技巧像私人联想等。九、兴致（第91、92、93页）快感兴致既是感情的又是理智的三重外部压力的世界：对行动的压力、对思想的压力、对感情的压力。想象的世界有第四种力量摆脱所有压力而兴起。想象的作品所呈现的幻象（关于某种非个人化的和远未伟大的事情：精神的自由的决定性行动的幻象，人的再创造的幻象）。总结：文学是一种假设的创造实体（假设性的语辞结构），它没有必要陷进真实和事实的世界里，也没有必要同其背离，而是可以进入它们的任何一种关系之中，从最清晰到最不清晰。神话阶段：象征是原型上半部分（主要探讨程式的问题）一、形式阶段与神话阶段的比较形式阶段考察诗的本身神话阶段考察诗与其他诗的关系在形式阶段，诗是对自然的模仿，旨在把个别诗区别开来。P95在神话阶段，是从总体上来看待文学，进而探讨诗与其他诗之间的外部关系。P94、P95二、体裁（文类）的出现1、弗莱反对修辞批评家的观点：文学中不存在体裁P942、弗莱认为不同体裁的文学作品中存在类似之处P94、P95三、程式的出现1、在肯定体裁的前提下，不同体裁文学的研究必须建立在传统程式研究的基础之上P952、不同的诗因共同的程式而联系起来（相同的那些象征即原型把诗联接在一起）P95四、程式在原型批评中的重要性1、现代版权法忽视程式（版权法声称每一部艺术作品都必须是一个创造）P962、诗人的伟大在于驾驭主题而非润饰(弥尔顿《复乐园》)P963、诗的诞生是在业已存在的词语秩序中而非诗人的独创性P97诗的父亲母亲的例子：诗的父亲是诗已有的形式，母亲永远是自然，诗人只是助产婆，充其量是借用诗歌的形式完成了诗歌的创作。五、相同程式的可交流性1、在诗歌中反复出现的象征