第2课弘扬真善美

第一单元美术作品的深层意蕴第2课弘扬真善美马踏飞燕“马踏飞燕”又名“马超龙雀”、“铜奔马”，为东汉青铜器，1969年出土于甘肃省武威市雷台墓。东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出土，现藏甘肃省博物馆。“马踏飞燕”身高34.5厘米，身长45厘米，宽13厘米。“马踏飞燕”自出土以来一直被视为中国古代高超铸造业的象征。1985年铜奔马以“马超龙雀”这个名称被国家旅游局确定为中国旅游业的图形标志，并一直被沿用至今。从力学上分析，《马踏飞燕》为飞燕找到了重心落点，造成稳定性。这种浪漫主义手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情，给人们丰富的想象力和感染力。既有力的感觉，又有动的节奏。对比两幅中外作品，说说你看到的内容和感受？从作品的构图和内容，能联想到作者的创作意图吗？唱着夯歌的几位打夯姑娘，被画家处理在视平线以上的位置，并呈放射状的动感布局.在灿烂阳光的照射下，姑娘们的衣服色彩被地面的暖色反光映照的纯净、透明，明亮的轮廓光将逆光条件下的任务形体勾勒出优美的曲线，在大面积的天空和深色的远山衬托下更加光彩夺目。技巧：油画夯歌将人物处理在视平线以上的位置，并呈放射状的动感布局，给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机，这是对劳动的虔诚赞美和热情讴歌。《夯歌》王文彬纺织女（油画）1657委拉斯贵支（西班牙）背景在欧洲绘画史上，这是第一幅直接描绘劳动生活的油画。画上是西班牙皇后壁毯织造厂一个车间内女工生产时的场景。这些劳动女性形象的出现，说明了这位西班牙画家新的审美意识的觉醒。画家着重描绘了前景的五个女工形象，他用沉稳的笔触，着力表现她们健康、丰满、美丽的背部，塑造了充满生命力的真实的女性形象。整个画面洋溢着一种朴素自然的气氛，人物关系对称，劳动细节相互照应，明亮的光线把前景上红、绿、白、紫合成为富有暖意的生活色调。解析从画面上看，全画分成前后两的部分：前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景；后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂制造出来的地毯。两个场景代表了两个不同的阶级，而且似乎隐含着着一种对比。这不能不说是体现了画家的一种思想倾向。加上画家着重表现的是纺织女劳动的情景，不仅生动地描绘了纺织女的各种劳动姿态，而且有意识的通过画面右侧穿白衣的纺织女劳动时的优美体态，让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美。[2]尤其值得注意的是，根据西班牙美术史家对这一作品的最新研究，这一作品在思想内容上还有更深的含义。这就是画面后景壁毯上所表现的图像，使以及以女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的。它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛，而恼羞成怒的把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛。据研究者讲，前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的。所以此画原名《巴拉斯与阿莱辛》。从这个研究成果来看，这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界。令人深思的是，作为主要故事情节的“天上”的纺织世界，反成为背景，作为陪衬的人间纺织女倒成了全画的主角。这证明委拉斯凯兹虽然以神话为题材，但他更注重现实人间，特别是重视他在宫廷中可以经常见到的他很同情的劳动妇女真善美是人类精神世界追求的永恒主题，是人类社会永远歌颂的主旋律。铁肩担道义（中国画）现代潘荣本2008年5.12汶川特大地震灾害到来的时候,解放军官兵、抢险队员、白衣战士和志愿人员等，全力以赴地投入抗震救灾斗争，集中地显示了中国人民崇高的道德品质和精神面貌。木头人（招贴）2004陈冰青作品尖锐地讽刺了现代社会生活中的某种不良的社会风气。潘鹤《艰苦岁月》《1805年5月3日夜起义者被枪杀》戈雅结合各自的民族文化进行思考：这两幅画表达了什么样的深层意蕴？潘鹤《艰苦岁月》老红军一曲悠扬笛声，把小红军的思绪引向远方。他们紧偎在一起的造型，表现了红军战士的革命情谊和乐观主义精神。这幅画反映了1808年西班牙人民反抗拿破仑侵略的历史事件。在这幅画中，戈雅并没有把起义者看做是失败者，而是把他们描绘成为英勇顽强、临危不惧的英雄，这与那些内心怯弱的刽子手形成了鲜明的对比。画面上被屠者的前排里站着三个人，右边的一个是僧侣，正在作最后的祈祷，中间是一个神情坚定的农民，他抬头望着夜空，在农民身旁站着的是一个起义的市民，他正暴怒地举起了双手，好像在厉声咒骂敌人。而画中刑场的背景是马德里的郊外，作品画面上的色彩对比强烈，光源从下面照射上去，更渲染了动荡不安的气氛。优秀的美术作品，在它借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象之中，大都有着一些更为内在和深远的深层意蕴。只有感受和领悟美术作品的深层意蕴，才能更好地了解美术作品的审美价值和社会文化价值。李可染《万山红遍》这幅画表现的是毛泽东《沁园春长沙》词意。墨笔山水大面积的以朱砂点染为朱红色调，红与墨色形成强烈的对比，从而表现出祖国锦绣河山深秋季节的特点。雷诺阿《露台上的母女》德加《舞蹈教师和他的学生》维米尔《倒牛奶的女人》作品具有形体结实、结构精制、色调和谐清新的特点，出色地表现了光和室内的空间感。齐白石,号白石山人、寄萍堂主、木居士、三百印石富翁、杏子坞老民、借山吟馆主者等。荷花--花瓶（和平），源自中国化的表象事物和深层意境的结合。潘天寿字太颐，号寿者。在诗、书、画、篆刻等方面有深入探研。注重意境、气韵、格调以及内蕴深厚等传统文人画的艺术表现要求。1923年，27岁的潘天寿应聘到上海美专任职，并参与创办上海新华艺专，培养了许多学生。1928年，他到新成立的杭州西湖艺术院任中国画系主任，他的才干受到当时已80高龄的昊昌硕的赏识，潘天寿在艺术上亦也受了到吴的影响。林风眠擅长描写仕女人物、渔村风情和各类静物画和有房子的风景画。他的画特点鲜明，观者一望即知。他善于汲取中西艺术形式和技法的特长。造就一种共通的艺术语言。他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖《静物》林凤眠现代画家、美术教育家，自幼喜爱绘画，19岁赴法勤工俭学。他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。林凤眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。吴昌硕中国近现代画坛有开拓性业绩的、承先启后的一代艺术大师，是集诗、书、画、印于一身的文人画之大成者，又是继赵之谦、任伯年、虚谷诸家之后的“海派”大家，即“后海派”领袖之一。他与齐白石、黄宾虹、潘天寿并称为近百年以来中国画坛借古开今的四大名家。绘画色墨并用，浑厚仓劲，作品充分体现了文人写意画的文化内涵与审美情趣。《踏歌行》为南宋画家范宽作品，此作品为中国山水画，画中表现了农民在田硬上踏歌而行的欢乐情景。巨石踞于左角，疏柳翠竹，有几个老农边歌边舞于垅上。远处高峰峭立，楼宇隐现，霞光一抹。远山奇峭，近石方硬，树木多姿，整个气氛欢快、清旷。用笔苍劲而简略，瘦削的远峰，宛如水石盆景，灵动轻盈，大斧劈皴极其干净利索。使观者感受到了南方山水的清秀，意境的空灵，人物的鲜活。