“文革”前中国歌剧的发展历程

“文革”前中国歌剧的发展历程作者：吕海霞学位授予单位：陕西师范大学相似文献(4条)1.学位论文余佳歌剧《伤逝》的艺术特征及其对中国歌剧发展的启示2003歌剧艺术在中国经历了近一个世纪的发展,历经艰难坎坷,产生了近百部歌剧作品,其中虽然良莠不齐,但这些艺术实践为现在和将来中国歌剧的存在和发展准备了坚实的基础,为形成中国特色的歌剧艺术作出了有益的探索.什么样的歌剧才是具有中国特色的歌剧?该文从总结和归纳过去近一个世纪中国歌剧在发展中所形成的基本特征、总体风格入手,通过对《伤逝》这部在中国歌剧创作实践中具有一定创新意义的作品的分析研究,得出一些对当今中国歌剧创作实践的启示.全文分为导言,正文和结语三个部分.导言提出形成较成熟的中国歌剧风格要清楚的三个问题,选取《伤逝》作为分析对象的原因及写作该文的意义.正文分为三个部分,第一部分概述了中国歌剧的基本特征和早期创作.第二部分详细分析了歌剧《伤逝》的艺术特征.第三部分概述了20世纪80-90年代中国歌剧发展概况及《伤逝》的创作方式和创作思维对当今中国歌剧创作的启示的现实意义.结语部分回答了导言中所提出的三个问题,并再次肯定了施光南和歌剧《伤逝》对中国歌剧发展所具有的积极作用.2.学位论文孙玮娜《江姐》的艺术特征及它对中国歌剧发展的启示2008中国歌剧发展几十年以来，是在吸取继承本民族的优秀传统音乐文化基础上，借鉴西方的作曲技法来创作的，从而形成了自己的独特民族风格。歌剧《江姐》把我国歌剧的“民族化”推向了一个较成熟的阶段，成为中国歌剧史上的“第二次高峰”。中国歌剧的民族风格特色在剧中是如何体现的，本文通过对歌剧《江姐》艺术特征的分析，总结这一时期的歌剧风格共同特点，为当今歌剧提供了一些值得借鉴的经验。正文分为三个部分来阐述《江姐》中民族特色的必然性、表现手法、和对当今歌剧发展的启示。第一部分概述了中国歌剧史上的三次高潮、基本特点，第二部分分析了《江姐》的艺术特征，第三部分概述了第一、二次高潮的创作特点及20世纪60年代至今中国歌剧的发展状况，结语部分总结了《江姐》创作的成功经验，对当今歌剧的积极影响和带来的思考。3.期刊论文何黎丽从郭兰英的演唱看中国歌剧戏歌唱法的艺术特征-大众文艺2009,(9)著名歌剧演唱表演艺术家郭兰英是运用戏歌唱法演喝中国歌剧的杰出代表.本文通过对郭兰英的歌剧演唱表演的分析,从呼吸支持、声音的高位置、声音共鸣、真假声混声四个方面探讨中国歌剧戏歌唱法的艺术特征.4.学位论文许键论刘振球歌剧音乐创作的艺术特征——从《从前有座山》歌剧音乐创作所引发思考2007从世界公认的第一部歌剧《达芙尼》(16世纪末)诞生至今，歌剧已经走过了四百多个年头，从单一的正歌剧发展到现在的乐剧、轻歌剧、喜歌剧、音乐剧等，其种类繁多，加进去的各类元素也是越来越复杂。中国歌剧自湘籍音乐家黎锦辉创作的儿童歌舞剧《麻雀与小孩》、《小小画家》等也拉开了了自身发展的历史序幕。在历经儿童歌舞剧——秧歌剧——“话剧加唱”——中国歌剧，一直到今天的两大趋势：模仿西洋传统大歌剧和模仿美国音乐剧，中国歌剧已经磕磕碰碰的走过80余年。虽然歌剧在中国的音乐艺术中属于外来的艺术形式，但是历经多年的发展，中国歌剧已经形成了自己的特色，其中也涌现了一大批著名的歌剧音乐创作者，他们为中国歌剧发展做出了杰出的贡献，当代湘籍音乐家刘振球就是其中的一位佼佼者。他创作有20多部歌剧音乐、200多首歌曲及多部戏曲、电影音乐，多次获得“文华作曲奖”，这样的一位高产作曲家，而且精品层出不穷，究竟是什么使得刘振球先生能够创作出这么多而又这么好的歌剧作品呢?本文力图从刘振球先生所创作的《从前有座山》这部代表作的艺术特征出发，研究其作品所共通的创作手法与特点，找出其中对中国歌剧发展有益的启示。全文分为三大板块，第一板块绪论，初步介绍中国歌剧的概况以及刘振球先生的创作概况，并提出研究《从前这座山》这部作品的意图与意义。第二板块正文，分为三部分，第一部分概述中国歌剧的基本特征与重要作品，阐述刘振球先生创作概况及其成果。第二部分分析《从前有座山》的艺术特征。第三板块高度概括贯穿刘振球先生歌剧创作的艺术特征与手法。结语部分再次肯定刘振球先生创作成就，并阐述由此产生的对于中国歌剧发展的积极意义。本文链接：授权使用：上海海事大学(wflshyxy)，授权号：1e0674f8-4f4a-4a5b-af17-9ddf004255d4下载时间：2010年8月27日