NO9斯堪的那维亚半岛的景观设计

Part-118.斯堪的那维亚半岛的景观设计•斯堪的那维亚国家包括瑞典、芬兰、挪威、丹麦和冰岛五个国家。•它们的现代设计有着相似的特点，追求个性、美观和实用，其风格自成一体、独树一帜，产生了世界性的影响。其中尤以瑞典和丹麦在景观设计上的发展最为突出。Part-12•斯堪的那维亚国家均地处高纬度地区，有些地方接近北极圈，有着漫长的冬季和冬季漫长的夜晚，特殊的气候条件使人与建筑、室内、产品包括环境的关系显得特别密切，设计非常重视人情味，建筑、景观常采用砖、木等本土材料，从传统中吸收设计语言，再与现代设计结合起来，形成具有本土特点的现代主义。•斯堪的那维亚的自然景观非常平和，这里柔缓的地表变化、整体的植物群落、平静的湖泊、缓缓弯曲的海岸塑造了人民平和心态。斯堪的那维亚人民对自然有着强烈的热爱，景观设计表现出对大自然的向往。Part-13•瑞典位于斯堪的那维亚半岛东南部，是一个人口稀少、远离欧洲大陆的美丽国家。•虽然纬度很高，但由于湾流的影响，气候相对温和。整个国土湖泊众多，景色秀丽，国家的历史也相对悠久。Part-14•19世纪末20世纪初，瑞典园林受德国风格的强烈影响。•20世纪前几十年的公园保持了19世纪后半叶的社会模式，是作为中产阶级休闲的地方。设计常常不顾地形，以几何图案的道路展开，同时强调了植物的园艺表达。随着政治和社会状况的变化，功能主义的公园开始崭露头角。Part-15•现代运动大约在20世纪30年代传到了斯堪的那维亚国家，没有遇到像其他地方所遭到的强烈抵制。在瑞典，功能主义的模式很快代替了以前那些高贵的典型，这很大程度上由于这个国家的社会和政治状况。•30、40年代，由于避免了战争，瑞典获得了相当好的发展环境，经济膨胀，人民对未来充满希望，“瑞典模式”逐渐建立——即一个现代福利国家，它的目的是使人民获得普遍的好处。Part-16斯德哥尔摩森林墓地1939年瑞典建筑师阿斯普朗德和莱维伦茨设计的，这是一个现代建筑与环境艺术完美结合的早期范例。面对草地上巨大的黑色十字架和广阔的天空，送葬的人们沿着上升的小路走向火葬场，然后跟随死者的骨灰区位于松林中的墓地。Part-17Part-18Part-19斯德哥尔摩森林墓地巨大的草地土丘，点缀着几株纤细的树木，被无尽的天空和广袤而绵延起伏的大地所映衬，具有一种震撼人心的肃穆和宁静，给人们以对土地和天空的深刻体验。这是现代较早的结合建筑、园林和雕塑的环境艺术作品，它所表达的情感和氛围远远超出了物体的形状本身。这似乎预示着20多年后“大地艺术”的发展方向。Part-110Part-111Part-112Part-113•1910年代开始，植物学教授色南德提出根据现有景观的形式来设计花园的新风格。•他认为要关注基地的自然资源，在保持当地景观的前提下，结合草地树丛进行设计，现有的景观价值，一旦被破坏，将不能再创造，必须让将来的人仍然能拥有当地景观的现有价值。Part-1141937年阿姆奎斯特在Fredhall设计的儿童游泳池Part-115•接替阿姆奎斯特的是布劳姆，他作为公园局的负责人长达34年之久，直到1971年退休。•他改进了阿姆奎斯特的思想，促使了“斯德哥尔摩学派”的形成。•他改进了他的前任阿姆奎斯特的公园计划，用它去增加城市公园对斯德哥尔摩市民生活的影响，并让市民和政治家都能了解这项计划的意义。Part-116布劳姆的公园计划反映了那个时期的时代精神：城市要成为一个完全民主的机构，公园属于任何人。公园能打破大量冰冷的城市构筑物，作为一个系统，形成在城市结构中的网络，为市民提供必要的空气和阳光，为每一个社区提供独特的识别特征；公园为不同年龄的市民提供散步、休息、运动、游戏的消遣空间；公园是一个聚会的场所，可以举行会议、游行、跳舞、甚至宗教活动；公园是在现有自然的基础重新创造的自然与文化的综合体。Part-117布劳姆的计划还包括一个由城市发起的文化机构“公园剧场”（ParkTheater），一个流动的演出团体，每年5至9月在各个公园中巡回表演，为市民提供免费的节目，这个机构在50年后依然存在。•布劳姆的公园计划反映了那个时期的时代精神：城市要成为一个完全民主的机构，公园属于任何人。•在这一计划实施的过程中，斯德哥尔摩公园局成为一群优秀的年轻设计师们成长的地方，一些人成为瑞典景观规划设计界的主要人物，其中最优秀的一员是格莱姆。Part-118•斯德哥尔摩局部Part-119格莱姆与“斯德哥尔摩学派”•格莱姆1936年进入公园局，作为主要设计师一直工作到1956年。•“斯德哥尔摩学派”认为“所有的园林都是自然。”但这并不是任何未经开发的天然地区。Part-120•斯德哥尔摩皇家技术学院的园林艺术教授朗伯格曾这样描述了“斯德哥尔摩学派”的设计思想基础：在对园林艺术的美的追求中，有两条线索可以追寻：•一是去研究这个地方的可能性，去关注什么东西已经存在了，通过强调和简化去加强这些方面，通过选择和淘汰去增加自然美的吸引力；•第二是回到现实的需求，即我们想要获得什么？生活将怎样在这展开？在这个未来的乐园中，我们希望获得什么样的舒适、消遣和快乐呢？•这是一个设计师检查自己的作品时必须遵循的两个方面。Part-121•丹麦位于欧洲大陆西北端，由400余个大小岛屿组成，南部毗连德国，北与挪威和瑞典隔海相望。丹麦有着与瑞典相似的社会、经济、文化状况。•由于二战中遭到了一定的破坏，发展落后于瑞典。战后，受“瑞典模式”的影响，也成为高税收高福利国家，“斯德哥尔摩学派”很快在城市公园的发展中占据了主导地位。Part-122•在小尺度的环境中，丹麦的景观设计师常以简洁、清晰的手法，构筑特点鲜明的景观，追求社会品质与美学品质的融合，成为二战后欧洲景观设计最有影响的团体之一。•著名的设计师是布兰德特、索伦森和安德松，他们都曾在位于哥本哈根的皇家美术学院的建筑学院任教，这所学院影响了几代景观设计师。Part-123•8.2.1布兰德特（1878—1945）•布兰德特精通植物，善用野生植物和花卉，它的柔和的园林形式体现了丹麦人对自然景观的热爱。•布兰德特倡导用生态原则进行设计，他认为自己更是一位园艺家，而不是设计师，他的设计常用规则式和自然式混合的形式。•布兰德特常用绿篱来分隔空间。Part-124布兰德特在哥本哈根市中心的蒂伏里花园中设计的小花园平面图他设计了一系列并排的卵形种植池，池中绿地上点缀着32个木盆喷泉。在大的环境中他借鉴了英国设计师杰基尔和路特恩斯的思想，用精细的植物软化几何式的建筑和场地。Part-125Part-126Part-127Part-128布兰德特设计的哥本哈根Mariebjerg墓地局部Part-1298.2.2索伦森(1893—1979）索伦森早年曾在日德兰半岛做学徒，获得了熟练的园艺技能。在丹麦，作学徒是许多同时代的建筑师、家具设计师和工业设计师成长的途径，这种训练使得丹麦的设计师具有娴熟的手艺和精良的细部处理能力，从而造就了丹麦设计的独特品质。1922年独立开业前，曾在景观设计师约根森事务所工作，1954—1963年成为皇家美术学院教授，他偶尔也与布兰德特合作。Part-130索伦森是一位出色的设计师。他喜欢用几何原型诸如螺旋、圆和正方形，并且发现了椭圆形的魅力。他善于使用一些简单的几何体的连续图案，在这样的构图中，那些单一形体之间的空间却是丰富多彩的。他也经常使用绿篱，用修剪的绿篱和自然生长的绿篱相互对比，产生微妙而迷人的反差。他的作品最大的特点就是简洁，用简单的几何行为花园创造宁静的背景。同时植物的选择和种植也很简单，简单也是充分利用一个地块的关键，是将花园与更大范围的环境联系起来的关键。Part-1311952年索伦森设计的丹麦Kalundborg市教堂环境Part-132索伦森设计的斯德哥尔摩SverigeRiksbanken银行庭院Part-133索伦森是一位受人尊敬的教师，培养了大量的学生。他们当中许多人都成为丹麦景观行业的中坚力量，其中有挪加德，安德松和马汀松（德国景观设计）。索伦森在丹麦享有“景观设计之父”的声望。Part-134索伦森认为园林式艺术形式的一种，与绘画、音乐、雕塑和文学相近，相比于建筑受到的限制，园林艺术是自由的。索伦森的目标是创造一个能够被深入体验的场所。景观设计是空间的艺术，是引导观赏者在空间中穿越的艺术。景观应该是振奋人心的，能够让人们从机器般的住宅和办公室中解脱出来。1966年索伦森出版了《39个花园的规划〉，书中对一个标准的市郊的地块依不同的主人而提出了39个不同的设计方案。Part-135奥尔胡斯大学校园中的露天绿色剧场他运用简单的形式和仅仅一种植物——橡树，表现了丹麦的典型景观：篱墙、小山、草地、树林、小河和湖面。索伦森还利用地面高差的变化设计了一个露天绿色剧场，剧场与大学的建筑之间是橡树林。Part-136Part-137哥本哈根北部Narum的家庭园艺花园平面图Part-138哥本哈根北部Narum的家庭园艺花园鸟瞰1948至1949年他设计了50个家庭园艺花园，他们都是椭圆形的，大小一致，坐落在草地缓坡上。每一个花园都由绿篱环绕，有一个入口。它们从本质上来说是史前的花园的形式。Part-139Part-140Part-141Part-142哥本哈根北部Narum的家庭园艺花园索伦森认为最初的花园就是在大地上用篱笆围合成一个椭圆形，然后有一个入口，围合和入口是花园的基本功能，而花园外绿篱之间的空间并非是消极无用的，相反这里变化非常丰富而吸引人，不同尺度的空间持续流动，收合或开敞、上坡或下坡，如同一个通向更开阔空间的狭窄通道的迷宫，孩子们可以在里面游戏寻觅。Part-143Part-144索伦森认为，为了满足在城市街区中成长的孩子们的玩耍、运动和捉迷藏的需要，城市街区的儿童活动场地必须具有三个要素——沙滩、草地和树林，特别是带有林间空地的树林能引起孩子和大人的兴奋和惊喜。他设计的游戏场不论大小都有这三个要素。Part-145索伦森的音乐花园设计图花园由建在草地上的精确的绿墙创造的一系列几何的“花园房间”组成，一个大的卵形对着一个小一些的圆，中间是相距3m依次排列的几何形：一个三角形、一个正方形、一个五边形、一个六边形、一个七边形和一个八边形，这些几何形的边长相等，都是10m，当边数增加时，形状也就扩展了。每个几何形墙的高度都不一样，从人的视线到3倍于人的尺度。这些“房间”可以容纳不同的功能，有的放雕塑，有的是水。这样，当游人从这些不同形状的“房间”中穿过时，整个空间的构图就能被体验——那就是音乐的——是曲线和直线的变奏。为纪念丹麦航海家布林，1945年，他的出生地Horsens市邀请索伦森设计一个纪念公园。称其为自己曾经画过的“最美的设计”。Part-1468.2.3安德松（1927—）•安德松童年生活在一个充满艺术的氛围里，母亲是一个出色的园艺师。•1954年毕业于瑞典Alnarp大学景观设计专业，后来在Lund大学学习了艺术史和植物学；•1959—1963年成为哥本哈根皇家美术学院景观设计系系主任索伦森德助教，期间受到索伦森教授得很大影响；•1963—1994年安德松任该系的系主任，1963年在哥本哈根建立景观设计事务所。Part-147•安德松认为景观设计是视觉艺术的一个组成部分，设计最基本的事情就是确定一个空间，这种空间是人们能够很好地使用的空间，是一个舞台，而不是一种布景。•安德松的作品并不着眼于细致的、表面化的效果，而是利用多样化的植物品种、建筑材料、精心塑造的地形和对绿篱的熟练运用，创造出纯净而又丰富的空间。花园每一次的体验都会有新的感受。Part-148•安德松也欣赏极简主义，它的设计保持着非常简单的形式，这种形式语言又与植物有着密切的关系。安德松认为设计是植物与空间的对话，植物的生长需要空间的简洁性。在设计中，安德松经常使用卵形，他认为卵形是优美的形，它的张力有着特殊的吸引力。从功能的角度来分析，卵形是一种实用的形状，非常有利于便捷的活动，同时卵形与植物有关，是适合种植物的理想的形状。•安德松的作品