第一课-外国肖像画赏析(赛课课件)

外国肖像画赏析2020/5/19在绘画中永生描绘特定人物形象的绘画称为肖像画。根据不同的创作要求，分为头像、胸像、半身像、全身像、和群像等。其特征在于着重刻画人物特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。肖像画里的故事达芬奇和蒙娜丽莎双人肖像画团体肖像画真实的记录颠覆与革新精神的永恒《少女肖像》壁画（意大利）公元1世纪•赏析方法（1）查阅资料，了解背景知识。（2）观赏画面，分析美术语言。（3）领悟内涵，提炼价值意义。•赏析要点（1）了解背景知识（作者、时代、画中人）。（2）分析美术语言（美术作品的构成要素，构图、色彩、明暗、透视、技法、风格。）（肖像画对人物的描绘，容貌、体形、情态、服饰等）（3）提炼价值意义（精神、意义、价值）。返回《蒙娜丽莎》（油画）达•芬奇达芬奇作品学生活动其他作品肖像作品2020/5/19思：1.有人说《蒙娜丽莎》这幅作品是达.芬奇的自画像，你信不信？2.你知道有关《蒙娜丽莎》这幅作品的逸闻趣事吗？《自画像》素描（意大利）达•芬奇（1452~1519）达•芬奇视频韦罗基奥《大卫》返回《法国公使双人像》（油画）小汉斯.荷尔拜因(德国)思：1.这幅画颇像早期照相术发明后的布景照片，为什么会出现这样的绘画？2.画中有一个奇怪的图案，你发现了吗？3.这幅作品的精妙之处在哪里？《伊拉斯谟像》小汉斯·荷尔拜因（约1497—1543）文艺复兴时期德国著名画家，他最著名的作品是肖像画和木版画。在许多肖像画中最成功的是3幅《伊拉斯谟像》画中的这位学界泰斗，全神贯注，姿态表情与背景陈设皆饱含安详、冷静与文雅的气氛，画面构图繁而不乱，设色恰到好处，在德国、瑞士画坛独树一帜，成为西方最有名的肖像画之一。《阿尔诺芬尼夫妇像》（油画）扬.凡.艾克(尼德兰)思：1.《阿尔诺芬尼夫妇像》这幅画中运用了很多象征手法，请把他们一一找出。2.镜子在此画中的作用？3.肖像画有何功能？（讨论）返回《国王卡洛斯四世一家》油画（西班牙）戈雅（1746~1828）思：1.画家为什么要表现锦绣的衣服、绶带和金银饰物，这些在画中起到了什么作用？2.从这一幅画来看，肖像画又有何功能？（讨论）戈雅（西班牙）1746－1828戈雅视频《杜普教授的解剖学课》（油画）伦勃朗（荷兰）思：1.《杜普教授的解剖学课》这幅画，画家在画面构图安排上有何特点？2.这幅画对荷兰传统的群体肖像画的发展又有何价值意义？（讨论）这是伦勃朗1929年的自画像。1929年，伦勃朗23岁。画面上的伦勃朗有着青春的清癯，而从此画中就可以看出画家未来创作的技巧特点。一种伟大的表现方式在年轻的时候就已经显得那么成熟。1934年，伦勃朗28岁。此时的画家生活优裕，这可以从他身上的穿戴装饰中看出来。1640年，伦勃朗34岁。此时他那有钱的老婆还没有去世，这个阶段他的生活应该是比较富足的。在此画中还没有显露他后期生活和创作的苦难痕迹，但是他的眼神却有含有一种忧郁。也许忧郁是伦勃朗的性格，也只有用忧郁来解释弥漫在他的画面的朦胧的黑暗色调。有些人，无论生活的处境怎样，都无法使他摆脱内心的悲哀色彩。1660年，伦勃朗54岁。画家生活的潦倒在此画中一览无余。画中艺术家身体虚弱、神情悲凉，一副逆来顺受、准备接受死神安排的老人形象。《自画像》油画（荷兰）伦勃朗（1606~1669）伦勃朗视频返回《教皇英诺森十世肖像画》（油画）委拉斯贵之（西班牙）《马拉之死》油画（法国）达维特（1748~1825）《自画像》油画（德国）丢勒（1471~1528）26岁自画像（1498年）2020/5/1928岁自画像（1500年）画家丢勒：26岁自画像（1498年）2020/5/19雕刻（1514年）木刻2020/5/19德国骑兵（1498年）祈祷的手（1508年）2020/5/19水彩画（1503年）返回1886年文森特·凡高文森特·凡高简介梵高出生于荷兰乡村的一个新教牧师家庭，他早年做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士。他充满幻想、爱走极端，在生活中屡遭挫折和失败，最后他投身于绘画，决心“在绘画中与自己苦斗”。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。而当他1888年来到法国南部小镇阿尔的时候，则已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。在阿尔，凡高想要组织一个画家社团。1888年，高更应邀前往。但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，凡高的疯病(有人记载是“癫痫病”)时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。文森特·梵高的艺术特色采用点彩画法。画面色彩强烈，色调明亮。后来受到革新文艺思潮的推动大胆的探索，自由地抒发内心感情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。1887年1888年1888年1889年1889年返回现代绘画流派1野兽派：野兽派的画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩、往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法、创造强烈的画面效果。代表人物：马蒂斯、德兰2印象派：印象派画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，主要表现纯粹光的关系，主要是光对物体反射出来的颜色进行描绘。代表人物：莫奈、德加3后印象派：他们接受印象派的用色方法加以革新，一般不表现光，而注重色彩的对比关系，体积感及装饰性。代表人物：梵高、塞尚、高更4巴黎画派：较多的保持着与传统绘画的关系，往往是基于写实的变形夸张为主，形成自己的艺术语言。代表人物：夏加尔5纳比画派：倾向于宗教代表人物：博纳尔6表现主义：以客观表现，表达其情感为主代表人物：马克尔《朵拉▪玛尔德肖像》油画（西班牙）毕加索（1881~1973）《戴帽的芙劳》油画（法国）莫迪里阿尼（1884~1920）返回@WPS官方微博@kingsoftwps