浅析《肖申克的救赎》的艺术特征

浅析《肖申克的救赎》的艺术特征三峡大学外国语学院张曼丽摘要：小说《肖申克的救赎》以救赎为主题，以肖申克监狱为故事背景，描述了当时资本主义的社会现状，同时对人性也进行了深刻地剖析和探索，具有重要的社会价值和艺术价值。其艺术特征主要表现在反讽、象征主义和哥特式冲突三个方面。反讽主要通过人物语言、小说情节以及主题表现体现出来。象征主义则表现在救赎、监狱、啤酒等意象上。作品中希望与体制化的冲突集中展现了哥特式冲突。关键词：艺术特征；反讽；象征主义；哥特式冲突《肖申克的救赎》是著名惊悚小说家斯蒂芬·金多年监狱片观影的杰作。小说讲述了上个世纪30年代，年轻的银行家安迪·杜弗雷的妻子与其情人被杀害，法官和陪审团误判安迪为凶杀案的凶手，并被关进肖申克监狱。由于腐败的监狱管理以及形同虚设的公平制度，安迪即将得到平反的机会被扼杀，并饱受生理和心理的残酷摧残。然而，安迪并没有因此绝望，而是坚信：“希望是个好事——甚至也许是人间至善。而美好的事永远不消失。”通过自己20年的努力，成功逃出肖申克监狱，重获自由。同时，在20年的时间里，安迪用自己的智慧、勇气以及超人的毅力，赢得啤酒、播放音乐、建立图书馆，拯救了一批狱友，让他们重新体味了温暖和平静，找到了尊严与信念。监狱这一特殊的场景让人性展现的更加深刻与全面，也让当时社会司法腐败一览无余，同时又透过人物展现了人生哲理。本文就将从反讽、象征主义和哥特式冲突来对其文学特征进行分析。一、反讽反讽，作为现代艺术法则，在古希腊时期就已经具有严肃的批判精神内核，直至18世纪末19世纪初，浪漫主义拓宽了反讽的修辞意义，成为整个文艺创作的思维方式。反讽能最基本的特征是通过悖逆对立的两项昭示出一种哲学思考和人生态度。《肖申克的救赎》通过不同角度的反讽——人物语言、故事情节和主题表现，展现人物性格和小说主题。1.人物语言小说中，安迪用鹤嘴钳花费20年的时间挖出一条隧道，成功逃出肖申克监狱。而这把钳子存在20年并未被发现的原因是它藏在《圣经》中逃过了狱警的搜查，这也恰恰印证了典狱长的话——“救赎之道，就在其中。”在安迪刚进肖申克时，一次进餐时间，安迪问瑞德：“你也是无辜的吗？”本以为会得到千篇一律的肯定的答案，没想到瑞德却用轻描淡写的语气回答：“我是肖申克唯一有罪的人。”平淡的语调此刻并不是用来证明瑞德经过改造和惩罚之后的大彻大悟，反而就是这种平淡的语调折射出瑞德对于罪恶的麻木，几十年残酷冷漠甚至变态的监狱生活磨灭了他心中对生活和自由所有的希望。在他心中，有罪或无罪已经无所谓，他不再期盼能够出狱，重获自由。对于一个监狱里所谓的“犯人”，有罪之人，有罪或无罪已经没有任何区别，这是多么辛辣又心酸的讽刺。同时，在最后一次的假释答辩中，瑞德满不在乎，听之任之的反讽语气再一次让人内心为之一震，加深了思考的深度。2.故事情节肖申克监狱里的大部分人都从内心里渴望着自由，幻想着围墙之外的美丽，强烈憎恨肖申克里的体制化与炼狱式的束缚。但是正在面对自由的时候，反而选择的是禁锢。在监狱图书馆呆了五十多年的布鲁克斯，为了不被假释，竟然想通过伤害狱友来达到留在监狱的目的。老布鲁克斯出狱之后，面对外面迥然不同的世界感到惶恐和不安。因为一生的时间足以将他的精神与肉体在肖申克监狱被完完全全地体制化。面对外面自由的世界，没有秩序和规则的世界，他不知道如何与人沟通，不知道如何生存，即使是一份简单的打包员的工作他也无法适应。他的身体是自由了，灵魂却早已禁锢在体制中无法自由，所以，布鲁克斯选择了自杀。死亡，这一极端的反讽方式，展现了极端残酷的体制化。二、象征主义象征主要是运用隐喻、烘托、对比、联想等手法，通过丰富的意象描写来暗示和透露隐藏于日常经验深处的心灵隐秘和理念。《肖申克的救赎》中的监狱以及啤酒、音乐、图书馆都有着起独特深意的象征意义。1.监狱的象征意义监狱实质上象征着一种体制化。这种体制化对于监狱中的人的禁锢与影响是肉体到精神的。肉体上，小说中一个刚入狱的犯人问什么时候开饭，看守长哈利狠狠地打了烦人并且说道：“我让你们撒尿的时候你们才可以撒尿，我让你们拉屎的时候你们才可以拉屎，我让你们吃放的时候你们才可以吃饭······”这种严苛近乎变态的体制禁锢了肖申克监狱中所有犯人的身体活动。而正是长期这种身体上的体制化，导致了精神上的体制化。监狱图书馆的布鲁克斯在被假释得到自由之后，他无法生存，选择自杀。因为面对这个肉体和精神相对自由，他惶恐不安，无所是从。他的灵魂已经被体制化侵蚀殆尽，没有规则和制度，他无法生存。2.啤酒、音乐和图书馆的象征意义啤酒、音乐和图书馆是我们生活中在普通不过的东西，就是一种消遣娱乐的方式。但在《肖申克救赎》中，肖申克监狱这个特别的环境赋予了这三样事物特殊的意义——尊严和自由。啤酒是安迪冒着生命危险，以利用专业知识帮助狱警哈德利免税继承兄长的遗产为条件得来的。犯人们顶着余晖坐在顶楼上喝着冰啤，享受着这片刻的自由与宁静。一次机会，安迪擅自在广播室播放莫扎特的歌剧，美妙高亢的音乐声让操场上所有劳作的犯人都停下自己手中的工作，沐浴阳光，仰望天空，聆听音乐，如同平常人一样。此刻，音乐对于他们来说不仅仅是旋律本省，更是象征着自由和尊严。而图书馆则是安迪在绝望中创造的奇迹，犯人们在这里学习文化，感受到了生命的意义，在这里图书馆象征了作为人的自由与尊严。三、哥特式冲突哥特式小说是浪漫主义文学的一个特殊流派，被评论家称为“黑色浪漫主义”。对于以理想化为核心的主流浪漫主义文学而言，哥特式小说的核心在于暴露罪恶与黑暗。光明与黑暗、善与恶、上帝与魔鬼的冲突是哥特式小说最突出的主题。作为最著名的哥特式小说之一的《肖申克救赎》，其主要的哥特式冲突最主要、最集中体现在自由与体制化的冲突上。肖申克监狱里的人渴望着自由，却又在残酷的体制下，无论是肉体还是灵魂，连最基本的自由也无法得到。进肖申克的第一天起，狱长就说：“把灵魂交给上帝，把身体交给我。”看守长说：“我让你们撒尿的时候你们才可以撒尿，我让你们拉屎的时候你们才可以拉屎，我让你们吃放的时候你们才可以吃饭······”这种炼狱式的体制禁锢了每一个犯人对自由的向往与渴望。这是体制化之下，想得到自由而得不到的悲哀。而当在监狱呆了五十几年的布鲁克斯被假释得到自由之后，面对自由的世界，无法生存，选择死亡时，体制化带给人们心灵的震撼就不仅仅是一种对灵魂的禁锢，而是一种残酷的扼杀。自由本来是人们应该最向往的。可是布鲁克斯他们却早已在肖申克的规则之下被体制化，他们需要规则，没有规则，他们就取法无法生存。自由与体制化的集中冲突将专制以及人性的压制表现的淋漓尽致，哥特式手法也得到体现。《肖申克的救赎》以监狱为背景，主要运用反讽、象征、哥特式冲突三种写作手法，探究了人性的同时又反应了许多现实问题：体制化对人性的迫害和幻灭，人格的分裂与犯罪等等，凸显救赎的主题。信念与希望是突破体制化高墙，获得精神和理想最终自由所必须的。参考文献：[1]王凌霜，《肖申克的救赎》与象征主义，四川文化产业职业学院学报，2009年第1期[2]王爱娟，《肖申克的救赎》中的哥特式冲突，安徽农业大学学报(社会科学版)，2007年9月第16卷第5期[3]康永杰,解读《肖申克的救赎》之文学特点，时代文学（双月上半月），2009年03期[4]王爱娟，《肖申克的救赎》中的哥特式冲突，安徽农业大学学报(社会科学版)，2007。[5]林华瑜，论电影《肖申克的救赎》的反讽跨度，电影评介，2008第十八期。