中外园林史

《园林艺术》课程论文题目：浅析中意古典园林艺术班级：园林技术12-2学号：120605204学生姓名：成冬慧指导教师姓名：夏丽芝成绩：二○一三年十二月三十一日评分内容一二三总分得分I摘要和欧洲园林理性，规整的艺术风格截然不同，中国园林最大特色就是将自然山水的景色，浓缩集中到园林景致之中，无论是空间布局的设计，还是各种造园手法的运用，中国园林都遵循着“虽由人作，宛自天开”[1]的原则；而意大利园林继承了古罗马花园的特点，采用规则式布局而不突出轴线，意大利园林又被称为“台地园”。中国园林和意大利园林作为东西方两大体系的代表，在各个方面都存在巨大差异，表现出两条完全不同的路线，本文将带领我们更清楚的认识这两大体系，为我国的园林建设提供一些新的帮助！关键词:中国古典园林意大利古典园林发展历程造园手法影响2第一章两种不同的园林代表1．1中国古典园林的发展中国园林从三千多年前的商周时期发展至今。当时的园林是以自然的树木，花草为主，鸟兽充其中，并挖池筑台，供帝王贵族观赏游乐，狩猎的囿。但真正的囿出现时期其实是在商殷。而春秋战国时期还出现过苑囿，其中最著名的就是楚国的章华宫与吴国的姑苏台了。到了秦汉时期，园林渐渐成为供帝王生活玩乐的地方，像那时的阿旁宫，“往南一直延伸到终南山，往北与都城咸阳浑然一体”[2]，还有以阿旁宫为核心，山水环境与建筑有机结合的上林苑等。引水作池，既丰富了苑囿中的水景，又起到了蓄水的作用。“东汉末年分三国，烽火连天不休”那时候魏、蜀、吴三国鼎立，后来司马氏篡位，建立晋王朝，晋代的八国之乱，导致晋国南迁。等到公元589年，隋炀帝灭北周和陈，中国重归统一。那是的文人，士大夫以寄情山水，放荡不羁，玩世不恭的态度来反抗礼教的束缚，寻求个性的解放，其中有名“竹林七贤”的阮籍、嵇康、刘伶、向秀、阮咸、山涛、王戎为代表，于是出现了各种以山水为题的诗作、画品。由于上述的种种，人们一边寄情于山水来陶冶情操，一方面结合理论的探讨，去深化对美的认识，去感知、发现自然风景构成的内在规律。山水诗、山水画促进了园林开发建设，促进了园林设计理念的更新。以山水为主的园林，逐步代替了以宫室楼阁为主，百兽充其间的宫苑。此时的造园活动主要效法于自然，但又不是对大自然的机械模仿，而是把自然山水提炼出来再加上文人的诗画的晕染，创造出自己想要的园林景观作品，这就是私家园林。由于造园之人文化素养的差别，审美价值观不同，造园理念也出现了较大的差异。这个时期的山水文化不仅对于唐朝的自然园林的发展有影响，而且对于风景区开发也产生了影响。隋唐时期，杨广在营造东京洛阳时，就开始建造大规模的西苑，西苑又称通院，是一座特大型的皇家园林。西苑大体上仍沿袭了汉以来的“一池三山”的宫苑模式。在中国园林发展史上，隋西苑在设计规划方面具有里程碑的意义。公元618年，李渊起义反隋，灭掉隋朝，建立唐王朝，开创了中国历史上空前繁荣的封建大帝国。提到唐朝，就不得不说香山居士白居易了，他的作品《池上篇》说的便是他的园子——履道坊宅园，他通过自己的造园实践，对园林规划的土地分配作了一般性的概括。真正的做到了“宛3若自然”的景观效果，对后世中国园林艺术的发展具有深远的影响。两宋时期就不得不提到苏州的四大林园了，拙政园、留园、沧浪亭、狮子林。元明清时期，画家参与造园活动，画常成为园林中造景的蓝本，诗则近似造景的理论或设想。使得我国园林艺术具有深刻的美学意义。这个时期的园林继承了上代的传统，取得了辉煌的成就，也反映了末世的衰颓迹象。这个时期的园林实物大量地完整保留下来，大多数都经过休整开放作为群众游览的场所。因此一般人所了解的“中国古典园林”，其实就是成熟后期的中国园林。皇家园林经历了大起大落的波折，民间私家园林一直沿袭上代的高峰水平，形成了江南，北方，岭南三大地方风格鼎峙的局面。园林已由赏心悦目、陶冶情操为主的游憩场所转化为多功能的活动中心。1．2意大利古典园林的发展意大利园林，通常以15世纪中叶到17世纪中叶，即以文艺复兴时期和巴洛克时期为代表。意大利的台地园被认为是欧洲园林体系的鼻祖。意大利园林最早可追溯到古罗马时期。文艺复兴时期随着人文主义的发展，自然美重新受到重视。城市里的豪富和贵族恢复了古罗马的传统,到乡间建造园林别墅居住。文艺复兴初期的庄园主要是美第奇式园林，它依山坡辟两层东西狭长的台地，上层植树丛，主建筑物造在它西端,下层正中是圆形水池,左右有图案式剪树植坛。两层台地之间高差很大，因而造了一条联系过渡用的很窄的台地，以绿廊覆盖。这座园林风格很简朴，虽有中轴线而不强调，主建筑物不起统率作用。文艺复兴中期的主要特征是依山就势开辟若干台层，形成独具特色的台地园；理水技巧已十分娴熟；植物造景日趋复杂；花坛、水渠、喷泉等的细部造型也多由直线变成各种曲线造型，令人眼花缭乱。16世纪上半叶在罗马品巧山造的另一所美第奇别墅，就是有名的玛达玛别墅。园林的风格也很简朴，以方块树丛和植坛为主。在两层台地间的挡土墙上筑很深的壁龛，安置雕像。上层台地的一端有土丘，可远眺城外的野景。主建筑物也造在台地的一侧。16世纪中期是意大利园林的全盛时期。这时期普遍以整个园林作统一的构图，突出轴线和整齐的格局，别墅渐起统率作用。这个时期比较著名的有埃斯特别墅和兰特别墅园。埃斯特别墅在罗马东郊的蒂沃利。主建筑物在高地边缘，后面的园林建在陡坡上，4分成八层台地，上下相差50米，由一条装饰着台阶、雕像和喷泉的主轴线贯穿起来。中轴线的左右还有次轴。在各层台地上种满高大茂密的常绿乔木。一条“百泉路”横贯全园，林间布满小溪流和各种喷泉。后来，在巴洛克时期又增建了大型的水风琴和有各种机关变化的水法。这座园林因此得名为“水花园”，园的两侧还有一些小独立景区，从“小罗马”景区可以远眺三十公里外的罗马城。花园最低处布置水池和植坛。埃斯特别墅在2001年成为了联合国的自然保护区，它是艺术复兴时代文化最杰出的证明。兰特别墅园位于罗马以北96千米处的巴格内亚村，此园初建于公元14世纪，当时只是修建为一个狩猎用的小屋，15世纪添了一个方形建筑。后来庄园租给了兰特家族，所以改名兰特庄园。由风格统一、台地完整、水系新巧、高架渠送水、围有大片土地构成。意大利特殊的地理条件和气候条件，是台地园形成的重要原因。与中国的自然式形成鲜明的对比。第二章中意古典园林艺术手法2．1中意古典园林艺术比较意大利园林一般附属于郊外别墅，园林分两部分:紧挨着主要建筑物的部分是花园,花园之外是林园。意大利境内多丘陵，花园别墅造在斜坡上，花园顺地形分成几层台地，跌水和喷泉是花园里很活跃的景观。外围的林园是天然景色，树木茂密。别墅的主建筑物通常在较高或最高层的台地上，可以俯瞰全园景色和观赏四周的自然风光。给人的感觉是雄伟、整齐、庄严的规则式园林。而中国园林源于自然，高于自然，建筑美和自然美相互融合。是概括了自然美的内涵，及古代园林艺术之大成，逐渐形成了有我国名族特色的园林艺术。典型的自然式园林，体现在游人如置身于大自然之中，足不出户而游遍名山名水。如承德避暑山庄集中国大江南北园林于一园之中，游览其中可欣赏到各种风格的园林景观。2．2中意园林造景手法中意园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,且呈现出诸多差异,而意大利园林因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。但从整体上看，中、西方园林由于在不同的哲学、美学思想支配下，其形式、风格差别还是十分鲜明的。尤其是15~17世纪的意大利文艺复兴园林和中国古典园林之间的差异更为显著。台地园和自然美台地园的造园模式是在高耸的欧洲杉林的背景下，自上而下，借势建园，房屋建在顶部，向下形成多层台地；中轴对称，设置多级瀑布、叠水、壁泉、5水池。两侧对称布置整形的树木、植篱及花卉，以及大理石神像、花钵、动物等雕塑。人们在林中居高临下，海风拂面，一种独特的地中海风光尽收眼底。而中国古典园林有好几种，展现自然与人工相糅合的过程。北方类型北方园林，因地域宽广，所以范围较大；又因大多为白郡所在，所以建筑富丽堂皇。因自然气象条件所局限，河川湖泊、园石和常绿树木都较少。所以秀丽媚美则显得不足。北方园林的代表大多集中于北京、西安、洛阳、开封，其中尤以北京为代表。江南类型南方人口较密集，所以园林地域范围小；又因河湖、园石、常绿树多，所以园林景致较细腻精美。因上述条件，其特点明媚秀丽、淡雅朴素、曲折幽深，但究竟面积小，略感局促。南方园林的代表大多集中于南京、上海、无锡、苏州、杭州、扬州等地，其中尤以苏州为代表。岭南类型因为其地处亚热带，终年常绿，又多河川，所以造园条件比北方、南方都好。其明显的特点是具有热带风光，建筑物都较高而宽敞。现存岭南类型园林，有著名的广东顺德的清晖园、东莞的可园等。除三大主题风格外，还有巴蜀园林、西域园林等各种形式。第三自然和不规则园林“把花园当做露天的起居场所，把花园当做建筑和四周充满野趣的大自然之间的过渡环节”[3]这便是意大利的园林。如巴洛克时期16世纪末至17世纪，建筑艺术发展到巴洛克式，园林的内容和形式也有新的变化。这时期的园林追求新奇、夸张和大量的装饰。16、17世纪之交的阿尔多布兰迪庄园的建立成为巴洛克园林萌芽的标志。园林中的建筑物体量一般相当大,显著居于统率地位。林荫道纵横交错,甚至应用了城市广场的三叉式林荫道。植物修剪的技巧有了发展，“绿色雕刻”的形象更复杂。绿墙如波浪起伏，剪树植坛的各式花纹曲线更多，绿色剧场（由经过修剪的高大绿篱作天幕、侧幕等的露天剧场）也很普遍。流行用绿墙、绿廊、丛林等造成空间和阴影的突然变化。水的处理更加丰富多彩，利用水的动、静、声、光，结合雕塑，建造水风琴、水剧场（通常为半环形装饰性建筑物，利用水流经一些装置发出各种声音）和各种机关水法，是这时期的一大特点。比较著名的实例有伊索拉•贝拉庄园和加尔佐尼庄园。中国江南一带的私家园林大多造在拥挤的城市里，围着高高的粉墙。偶然在墙头可以看见一角山峰半截塔，就成了宝贵的“借景”，像魏晋南北朝的庄园别墅，主要功能是生产。如石崇金谷园、谢灵运通过《山居赋》而造出的谢氏庄园、玄圃、湘东苑、张仑宅园之类的，其中谢氏庄园是魏晋南北朝庄园别墅的典型代表，在仿写自然的基础下，又比大自然的景色更集中，更富理想化，形成了写意山水园。由此可窥见当时庄园别墅之功能和规制。而张仑宅园也是可圈可点的，唯其小而又全面地体现大自然山水景观，用了“小中见大”的规划设计。也就是说，人工山水园的筑山理水不能再运用汉代私园那样大幅度排比铺陈的单纯写实摹拟的方法，必得从写实过渡到写意与写实相结合。而中国的园林将艺术和园林相结合，一首五绝，一曲小令，就是一片新天地；几道6溪水，数株枯松，就是一个独立的小宇宙。第三章对现代园林规划设计的影响通过以上的种种论述，意大利古典园林基本的造园要素是石作、树木和水[4]。石作包括台阶、栏杆、挡土墙、道路以及和水结合的池、泉、渠等,还有大量的雕像。树木以常绿树为主,经过修剪，形成绿墙、绿廊等。台地上布满一方方由黄杨或柏树构成图案的植坛。花园里常有自然形态的小树丛，与外围的树林相呼应。水以流动的为主,都与石作结合,成为建筑化的水景，如喷泉、壁泉、溢流、瀑布、叠落等。注意光影的对比，运用水的闪烁和水中倒影。也有意利用流水的声音作为造园题材。而中国是由天人合一的自然崇拜、仿自然山水格局的景观类型、诗情画意的表现手法、舒适宜人的人居环境、巧于因借的视阈扩展、循序渐进的空间序列、小中见大的视觉效果、委婉含蓄的情感表达，以诗画的情趣、意境的含蕴和自然的高度结合创造的园林，中国的古典园林造园要素是山石、树木、水体和建筑组成的，曾经又受到封建末世的过分追求形式和技巧的艺术思潮的影响，园林里面的建筑密度较大，山石用量较多，大量运用建筑来围合、分隔园林空间或者在建筑围合的空间内经营山池花木。中国在借景时往往会利用窗框、门框而做成框景的形式以增添画意。在总体布局上，意大利台地园往往是由下而上，逐步引人入胜，展开一各个景点，最后登高远眺，不仅全园景色尽收眼底，而且周围的田野、山林、城市面貌均可展现眼前，而给