大地艺术ppt

大地艺术景观设计思潮一、大地艺术概述1、概念大地艺术（EarthArt或LandArt）：一种以大地为载体，使用大尺度、抽象的形式及原始的自然材料创造和谐境界的艺术实践。“大地”的原意，是指具体物质意义的广大土地或者地球的表面。2、追溯——远古时期法国布列塔尼卡纳克石阵英格兰巨石阵印加纳兹卡纳兹卡图案•秘鲁利马以南200英里的沙漠中，其中一个清晰的图案大约长37英里，宽1英里。这些图案巨大，只有在300米以上的高空才能看到全貌，直到1939年一名美国人驾小飞机飞过该区域时才首次被发现3、产生的背景极简主义雕塑大地艺术极简主义：以简洁几何形体为基本艺术语言的雕塑运动，主张艺术是“无个性的呈现”，非具象、非情感的艺术，是原始结构形态的回归。雕塑：雕塑的纪念性尺度企图摆脱商业文化对艺术的侵蚀，强调创新大地艺术大地艺术：20世纪60年纪，美国处于种族暴乱，大规模的反战示威，学生叛乱的动荡时期。不少艺术家觉得传统的艺术形式及手法已不能满足创新的渴望，思考逃离这个现实社会，寻找新的艺术出路。他们走出画室和展览馆，以大地为艺术创作对象，到远离城市的广袤土地上寻找创作灵感，形成大地艺术。20世纪以来，雕塑从绘画中分离出来，不断将第三维空间用于创作和发明中。4.发展历程概述纵观大地艺术景观设计的发展历程，它一直伴随着大地艺术的发展而发展。大地艺术从其孕育到大地艺术的形成和积极转型，大致经历了3个阶段。第一阶段：1968年10月，大地艺术诞生。追根溯源，大地艺术的第一次出现是在1968年10月的纽约，道恩画廊在这个月举办了一个名为“大地艺术”（EarthWork）的展览，吸引了众多大地艺术名人参与。在这个展览四个月后也就是1969年2月，另一个名为“大地艺术”（EarthArt）的展览在美国康奈尔大学的怀特博物馆举行。这两次展览几乎集中所有的早期大地艺术家，他们的出现标志着大地艺术的诞生。第二阶段：20世纪60年代末到70年代初是大地艺术的婴儿期和儿童期。这个时期是大地艺术声势夺人的“黄金时代”。这个时期的艺术家普遍是艺术理论的狂热爱好者，这使得许多自诩为理论家的他们，可以更多的用实际的思考去创作作品。他们找到大地作为心意的创作对象，在沙漠中，海岸边，在高山里以及在平面上逐渐建立起来。如克里托斯和珍妮克劳德的《包裹海岸》和玛利亚的《闪电原野》。其中，史密森的《螺旋防波堤》最负盛名，那是一个静静躺在大盐湖湖水中的螺旋形的小路，虽然因为沉默，无法再次见到它，但它仍然具有无比的魔力，甚至它已经成为了大地艺术的代名词。“黄金时代”的艺术家们，喜欢把注意力放在自然的问题上。当时的情况是保护和社会发展是两个不易协调的矛盾，大地艺术家们通过他们的创作，作出了艺术家可能做的最好的表现。第三阶段：20世纪80年代至90年代是大地艺术的成型及转型期。20世纪80年代至90年代，大地艺术一面在逐渐形成，一面也在积极转型。60，70年代的大地艺术家们喜欢用体积巨大的作品来展示力量，而后来的艺术家开始用大地的载体来思考历史和人生状况。这个时期包括玛利亚的《五大洲雕塑》，海泽的《综合体11》，查尔斯的《星轴》等。5.大地艺术的设计思想和方法思想：1.生态与艺术相结合的设计思想。大地艺术首当其冲的就是艺术与自然的对峙状态。2.从宗教神学到大众文化——新都市景观3.体现朴素之美的设计思想方法：1.融入简洁而无细节的元素2.追求四维的体验过程3.将雕塑与环境紧密结合4.采取“无法之法”的“极度写实主义”6、特征1）将自然作为作品的重要因素，形成与自然共生的结构；2）抽象、简约、秩序3）多数作品地处偏僻的田野或荒原；4）追求思维的过程体验；5）不具有实用功能；6）摈弃了极简艺术中的工业色彩。二、大地艺术家及艺术作品介绍（一）克里斯托（JaracheffChristo）和妻子珍妮.克劳德（JeanneClaude）——擅长包裹物体，被称为“包裹大师”。他最为世人熟悉的是将公共建筑物，桥梁甚至是海岸线层层包裹起来，形成既陌生又熟悉的地景景观。我们的作品都有关自由，自由的敌人是拥有，因此消失要比存在更永久。1、1969年，包裹海岸，悉尼——“自然雕塑”2、峡谷瀑布（1972年）3、美科罗拉多州“流动的围篱”（1972-1976年）4、包裹群岛（1980-1983）佛罗里达，历时四年，花费300万美金，用0.74km²闪光的、粉红色的聚丙烯织物围住11个小岛，把它们变成彷佛漂浮在水上面的大睡莲。5、日本雨伞（1984-1991）美国加利福尼亚插上1760把黄色雨伞，日本插上1340把蓝色雨伞，每把伞高6m，直径8.5m6、包裹德国国会大厦7、门（二）罗伯特.史密森螺旋型防波堤BROKENCIRCLE断裂的圆环SPIRALHILL螺旋山丘ASPHALTRUNDOWN倾泻沥青三）德.马利亚闪电原野四）时间之岛德国画家霍德里德和雕塑家施拉米格慕尼黑机场300X400m飞机起降的瞬间产生的灵感三、大地艺术与生态主义的关系1、追求对环境最小的侵扰，选用自然材料，即使是使用非自然材料，尺度又巨大的克里斯多的包扎作品，也是临时的，短期展示后会拆除，不会给当地造成生态的破坏。2、许多大地艺术作品是非持久的，伴随着自然力的作用，作品呈现动态的过程，甚至逐渐消失，体现了自然的发展过程，因此许多大地艺术作品表现出转瞬即逝或不断变化的特点。3、大地艺术最本质的特征是将自然作为作品的重要要素，形成与自然共生的结构四、景观中的大地艺术1、《大理石园》和《土丘》——拜耶20世纪50年代，雕塑与环境设计结合的尝试2、《诗人的花园》——克拉默意图：将现代几何的诗意运用到园林中去3、米尔溪土地工程——拜耶20世纪七十年代末4、华盛顿的越战阵亡将士纪念碑林樱：这个作品是对大地的解剖与润饰为密歇根大学的北校园FXB航空宇宙工程大楼而设计的户外作品『浪涌』这个作品向学生们开放。它的规模是你可以坐在一个波的上面，可以把身子蜷成一团，也可以躺在那里，如果喜欢还可以读书。建于俄亥俄州克莱夫岚市（Cleveland,Ohio）公立图书馆内的“读书花园变换的溪流——美国梅因市金融资本总部Women'sTable妇女之桌民权纪念碑•只有当公平与正义如水流般直下时，才能真正使我们感到满足5、巴塞罗那北站广场建筑师阿瑞欧拉（AndreuArriola）和费欧尔（CarmeFiol）与女艺术家派帕（BeverlyPepper）合作设计，1991竣工，为迎接奥运会进行城市更新的一部分。通过三件大尺度的大地艺术作品为城市创造了一个艺术化的空间。一是形成入口的两个种着植物的斜坡；二是名为“落下的天空”的盘桓在草地上的如巨龙般的曲面雕塑；三是沙地上点缀着放射状树木的一个下沉式的螺旋线——“树林螺旋”。露天小广场“沉落的天空”•大地艺术“旋转的树林”6、儿童治疗花园（艺术化地形塑造亲切感人的空间）模型设计目的：通过患儿与景观的相互作用使孩子能体察到自己内心的最深处。不锈钢出水口花园平台上的温泉钢床小溪7、私家花园英国著名建筑评论家詹克斯（CharlesJencks，1939-）及其夫人克斯维科（MaggicKeswick），著名园林设计师和园林历史学家“形式追随宇宙观”的设计思想：设计应接近自然并且用自然的语汇，反映宇宙源生力量的本质，即自组织、演生和向更高或更低层次的跃迁，设计必须借助于科学，特别是现代科学，去解释宇宙的规律。（1990，深奥玄妙的设计思想和艺术化的地形处理而著称）7、私家花园1）对宇宙的理解与表现：波动与叠合宇宙——复杂、混沌波动与叠合——复杂与令人迷惑的有活力的、不定的、不可预见的、自我组织的景观2）隐喻手法的多次运用柔和的山谷和曲线的小山蝴蝶对称休息平台3）设计中采用了许多曲线，它们来自自然界的一些动物4）系列小花园中添加了中国园林的趣味对称断裂平台代表着自宇宙产生以来的四种“跃迁”：能量、物质、生命和意识8、安巴茨作品•阿根廷建筑师其实验性建筑研究作品显示了建筑、景观、大地艺术和生态主义思想的综合五、大地艺术与废弃地的更新1、与大地艺术主题贴切的场所2、双赢的利用德国科特布斯的露天煤碳坑矿六、大地艺术景观设计的影响1、带动现代景观设计中艺术化地形的塑造2、重新认识和组织自然素材3、拓展了景观设计师的视野4、大地艺术开辟了景观设计师对工业废弃地重新利用的新途径总之，大地艺术的叙述性、象征性、人造与自然的关系、表现自然的神秘感等手法对当代景观规划影响至深法国布列塔尼马丘比丘THANKS!