20世纪流行文化1

LOGO20世纪流行文化For电影文化20世纪爱情电影的发展史褚爱2012334470001陈薇2012328401062陈孟洋2012328401087杨庆2012328401088杨威威2012328401089电影的诞生电影诞生于1895年。也就是说，20世纪初，电影才在法国刚刚开始被人所接受。至于好莱坞，其实真正的兴盛是从20世纪30年代开始，也就是美国经济大萧条变相的促进了美国电影的繁盛。1895年12月28日，世界第一部电影诞生工厂的大门美国电影事业的崛起[Imageinformationinproduct]TitleImage:(ImageState)Notetocustomers:ThisimagehasbeenlicensedtobeusedwithinthisPowerPointtemplateonly.Youmaynotextracttheimageforanyotheruse.20世纪初期，是美国电影的一个开端，如果真的要做这个时期的美国电影的话，比较有代表性的也就是格里菲斯的1915年的《一个国家的诞生》一个国家的诞生--电影有史以来，世上首部具有真正意义的商业电影影片。萨杜尔曾经说：“如果很好的回顾一下历史，1915年2月8日《一个国家的诞生》首次在美国上映的日子乃是好莱坞统治世界的开始，同时也是至少在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的开端。”格里菲斯虽说是里程碑式的人物，但是也许大家不会太对那个年代感兴趣，稍稍提及一些就好。1914年《谋生之路》1913到1927年有声电影《爵士歌手》开始带领好莱坞进入黄金时期，这10多年都是查理·卓别林默片的天下。1914年他出演了银幕处女作《谋生之路》（MakingaLiving），但真正令他的事业发生完全改观的是第二部影片《KidAutoRacesatVenice》，片中他首度以礼帽、小胡子、窄衣阔裤和14码超大鞋子的招牌式打扮亮相，此后片约如潮水般涌来，那一年他总共拍了35部片子。剧照早年的贫困生活启发了他后来创造流浪汉的灵感；小胡须、细手杖、大号裤子及皮鞋，以及歪歪扭扭的正式晚礼服，暗示了在儿童天真的想象中的威严的成人，意在用一个天真无邪的形象重新塑一个下层阶级的代表。因为爱情爱情，这两个字，从柏拉图到莎士比亚，从圣人到平凡的我们都在研究。它是沸水，让人疯狂，也让人畏惧。或许，因为它是一门人生的艺术。它是人生中一块不可分割的版块。自然而然的，也成为了电影里受众最广的题材。二步曲：爱情电影，它阐述了爱情的定义，或许悲伤，或许温馨，或许搞笑，或许哲理。当我们看完一部电影之后，或许会感慨，或许会回忆，或许会欣然一笑，或许会失落。那个故事内容，是过去，现在，未来的自己吗？我们会对电影里面的爱做出自己的价值判断。有些时候，甚至，它教会了我们如何学会爱，如何了解爱，如何懂得爱。爱情，它真需要缘分。20年代进入了默片的顶峰时期，许多优秀影片被创作出来，一些大牌影星和导演也由此诞生。葛丽泰·嘉宝（GretaGarbo，1905年9月18日－1990年4月15日），美国20世纪著名电影女演员。生于瑞典斯德哥尔摩，逝于美国纽约。她是电影史上最著名的女明星之一，被誉为“默片女皇”。曾获颁奥斯卡终身成就奖。1941年，嘉宝宣布息影。1999年，她被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第5名。卓别林，20世纪著名的英国喜剧演员，现代喜剧电影的奠基者，在世界范围内享有盛誉。奥斯卡金像奖终身成就奖、不列颠帝国勋章佩戴者、AFI百年最伟大的男演员第10名。主要作品《四骑士启示录》（1921年拍摄）以第一次世界大战为时代背景的大型战争片，根据拉斯哥伊巴涅兹的原作改编，描述欧洲一个家族成员之间的的两派人马，在大战期间斗个你死我活的传奇故事。《哥斯塔·柏林的故事》男主为了深爱的伊丽莎白改变了过去的生活方式，两人逃回艾克白庄园。这对燃烧着生命之火的青年，心中只有对自由和爱情的渴望。哥斯塔为爱情所作的转变感动了曾经喜欢过他的庄园继承人玛加勒塔，遂把庄园给他们作为对他们的祝福。默片巅峰时刻的到来，也预示着他将走向衰落。到了1927年默片已相当成熟。电影闪回到亚历山大在俄战中的艰难生活。他感到无论他怎样努力，似乎都无法阻止历史的车轮滚滚向前，但是有一个女孩理解他，因为他的强烈的爱国精神和正派的行为，这个女孩爱上了他……20年代还有很多著名影星：巴斯特·基顿、哈洛·罗德、道格拉斯·范朋克、玛丽·璧克馥等。著名导演有：雷克斯·英格拉姆、埃里克·冯·斯特劳哼、亨利·金等等。20年代也涌现出一些出名的电影公司，如华纳兄弟、福克斯公司、派拉蒙公司等。20年代的电影界，由于受到一战的影响，电影多为战争片或揭露战争的惨烈，在这“战火纷飞的年代”里，爱情片更给人一种温暖，人热情的感觉。80~90年代外国经典爱情电影30年代的电影大跨步地走向有声电影，默片也渐渐远离人们的视野，为了迎合观众的要求，电影公司也多拍有声电影，一些默片明星也纷纷转向有声电影，有些则败下阵来。这个年代的男明星有：詹姆斯·卡格尼、盖博·区赛等。女明星有：贝蒂·戴维斯、葛丽泰·嘉宝、费雯·丽，还有玛丽莲·梦露也渐渐展露头角。一些新的电影类型也萌发出来，如黑帮片，歌舞片等。复苏的30年代，爱情片处于主流地位，展现出人们对美好爱情的向往。30年代的电影海报也更多地采用手绘的方式，电影与绘画艺术的联系也更加密切了。美国好莱坞从此开始崛起，一个强大的影视帝国在蓬勃发张。30年代是电影界一个重要的历史时期。30年代《天堂里的烦恼》，由恩斯特·刘别谦(ErnstLubitsch)导演，1932年10月在美国首先上映，曾获得1932年度十部最佳美国影片奖，排名第9。讲述的是绅士大盗同女同伙合谋诈骗香水公司老板富有女寡妇的故事。奥斯卡奖-最佳影片·奥斯卡奖-最佳艺术指导·奥斯卡奖-最佳原创歌曲艾文·伯林·奥斯卡奖-最佳舞蹈指导礼帽《摩洛哥》一个倾倒众生的歌女来到摩洛哥卖艺，遇到玩世不恭的雇佣兵贾利·古柏，她对他落花有意、他却拈花惹草又三心两意，最后她只好委身于曲意求欢的富商。这时传来他在战地受伤、可能殉职的消息，她毅然决然的脱下高跟鞋，走向他的战场……奥斯卡奖-最佳女主角玛琳·黛德丽·奥斯卡奖-最佳导演约瑟夫·冯·斯坦伯格·奥斯卡奖-最佳摄影LeeGarmes·奥斯卡奖-最佳艺术指导这部堪称经典的爱情片被演员们演的生动，自然，加上剧情的完美，让它获得8项奥斯卡大奖和5项奥斯卡提名。《乱世佳人》30年代经典，也为后面的许多电影产生巨大的影响。四十年代-------破裂的爱情故事进入40年代后，第二次世界大战的阴影笼罩在全世界人们的心头.这种状况，电影界的反应很敏感。不用说陆续制作了很多战争影片，在爱情故事片领域。也诞生了多部因战争而破裂的爱情剧。五十年代--------一见钟情魂断蓝桥WaterlooBridge1940年/美国。这部电影是参加第二次世界大战的泰勒，对战争时期的爱情悲剧的回忆，并且以回忆形式创作的作品。一些黑白胶片，泛黄了的荧幕，唯有一段段梦的记忆，按于心底。爱情片是黑白年华的主旋律。女人似笑非笑的嫣然，像是不断焚燃的麝香，周而复始地，包裹你，侵蚀你。纠结、绞痛。在它们面前，你似乎只是漂浮于这个世界的一粒浮尘，显得世俗可卑。只有那些如泣如诉如痴如梦的爱情，让你仿佛洗尽铅华，沉沦不醉。爱情故事里，那些悲喜交加的桥段，浪漫，穷尽奢华。鸳梦重温RandomHarvest1942年／美国因第一次世界大战带来的后遗症而丧失记忆的史密斯与照顾他的普拉结婚。可由于意外事故，他恢复了原先的记忆。却忘记了现在的生活。普拉对史密斯专一的爱情催人泪下，并且让人久久不能忘怀。不是因为战争，才有这样固执坚强的深情女子。不是因为有未卜先知的能力，才会坚持。不是每一个女子，都有她们两人的能耐，等待如此长的日子。时间，每一秒都是唯一的，而她们两人，都甘愿用几千万秒唯一而且一闪而过的时间，来等待自己的情人。两段漫长的婚约，两段失忆的爱情。手心里有另一个人的一颗心在跳动。衣服口袋里有一间不记得地址的房子的大门钥匙。希望每一个人都好好保护自己脑袋里的美好记忆。罗马假日RomanHoliday1954年／美国赫本扮演了一位访问罗马的公主。公主逃出了驻罗马的本国大使馆，为了得到独家新闻的美国记者(格利高利·派克饰)与她渡过了浪漫的一天……纤尘不染的豆蔻年华里，天使遇到了绅士，在浪漫之都罗马的那个假日里，一段尘世间最纯美的爱情悄然萌生。许多时候，一朵矜持的花，总是注定无法开上一杆沉默的枝桠。于是，一段故事在那个夏日戛然而止，再也没有后来。那是一段珍藏的记忆，尽管是黑白的，却也是不可抹灭的。那样的假日，那样的邂逅，那样的风景，那样的迷恋。1954/美国戏里戏外都有故事这一次，赫本饰演的不再是高贵的公主，而是一位穷苦司机的女儿。影片讲述了她和一位富翁的长子——一个不解风情只专注事业的男人经历种种误会，最终堕入爱河，结为连理的故事。Sabrina最美的那一瞬不是她身着纪凡希的长裙摇曳着走向David，而是她在巴黎的最后一夜，听着那首玫瑰人生坐在灯下写着“Iwillnever,neverrunawayfrommylife”的身影。世间的哪一个女子能逃过爱情的魔掌？爱上不该爱的人，被自己不爱的人爱上....我们都是在爱情的泥沼中跌打滚爬一路走来。纵然满身泥土却更深的了解了自己，也懂得了如何去爱。龙凤配Sabrina20世纪60—70年代爱情电影20世纪60年代的欧洲正处于巨大的社会文化思想变革当中。起于16世纪的欧洲工业化进程到了20世纪已经穷途末路，在经历了二战的一片废墟之后，老式的欧洲工业文明面临巨大挑战。但战后新兴的科技**却为它注入了新的生命活力，资本主义工业不但起死回生，反而进入了发展的黄金时期。从50年代中期起，欧洲各国经济飞速发展，在60年代迎来了从工业社会向现代发达工业社会发展的转折点。另一方面，伴随着资本主义文明的发展而生长、成型的资本主义精神、道德、文化、价值观念、社会准则和社会规范等，没有跟上高速发展的经济，它们与经济之间的距离在扩大。当飞速发展的经济极大地扩大了市场，刺激了人们的需求，膨胀了人们的欲望的时候，旧的社会规范、旧的社会权威和官僚体制，旧的理性主义还在束缚和禁锢着人们。人们一边享受着经济发展的成果，一边感受着无所不在的压抑和束缚。在理性统治一切的情况下，人性的另一面，人的感情、欲望和本能的冲动受到桎梏。亚伦·雷奈，又名：阿伦·雷乃（法语：AlainResnais，1922年6月3日－）是一位法国电影导演，也是法国新浪潮左岸派导演的主要代表。他最广为人知的是早期以记忆与创伤为题材的作品，代表作有《夜与雾》（1955年）、《广岛之恋》（1959年）和《去年在马伦巴》（1961年）等。导演:阿伦·雷乃编剧:阿兰·罗布-格里耶主演:德菲因·塞里格/吉奥吉欧·艾伯塔基/莎查·皮托夫/FrançoiseBertin/LuceGarcia-Ville/HélénaKornel/FrançoiseSpira类型:剧情/爱情/悬疑制片国家/地区:法国/意大利语言:法语上映日期:1961-06-25片长:94分钟又名:去年在马伦巴/去年在马里安巴/去年在马里昂巴/LastYearatMarienbad1963年第35届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)去年在马里昂巴德L'annéedernièreàMarienbad(1961)去年在马里昂巴德L'annéedernièreàMarienbad(1961)影片由法国“新小说运动”的旗帜阿伦·罗伯—格里叶编剧，是对电影叙事的一种挑战，观众始终不知道男主角所说的事是他的臆想？还是真实的存在？影片结构模拟人的思维，完全是跳跃性的，将可能性和猜测混合在一起。由于表演和台词均极为单调，影片以视觉意象取胜（摄影功不可没），在60年代初期的艺术圈很有影响。21《广岛之恋》Hiroshimamonamour【原片名】Hiroshimamonamour【中文名