中国绘画欣赏

中国绘画欣赏古代人物画中国古代人物画大家对中国画有什么了解？形容一下你看到过的中国画有什么特点？什么印象？和你现在所接触所画的画有什么区别？•《寒山拾得图》•明蒋贵绢本淡设色纵173.5厘米横105.5厘米普林斯顿大学美术馆藏•蒋贵，生卒年不详，号青山，仪真（今江苏仪征）人。师吴伟，人物画细致逼真，山水画亦重写实。此图画唐贞观年间高僧寒山与拾得二人。寒山亦称寒山子，居天台丰县寒岩，好吟词偈，状似疯癫。拾得是孤儿，寺僧拾而养之，故名拾得，在寺执炊涤器，与寒山友善。图中右部署有“青山”，为蒋贵号，并钤有印。这是目前所知蒋贵唯一署名的作品。•《五马图》•宋李公麟纸本墨笔纵29.5厘米横225厘米日本东京末次三次私人收藏。•李公麟（1049—1106），字伯时，晚年号龙眠居士，舒州舒城（今属安徽）人。二十二岁中进士，官至朝奉郎。擅绘人物、鞍马及历史故事画。注重写生，又博取前人之长而有发展，造型准确，神态生动，运笔如行云流水，善用线描多不设色，人称“白描”，对后世人物画影响很大。此画卷分五段，描绘北宋元佑初年西域边地进献给皇帝的五匹矫健的名马，前四匹为“凤头骢”、“好头赤”、“锦膊骢”、“照夜白”，第五匹佚名（应是“满川花”）。每匹马前面均有一牵马人。前四幅上有宋代著名文学家和大书法家黄庭坚题笺记写马名、尺寸及产地，卷后有黄庭坚赞誉李公麟品德的跋语。此画中的马及牵马人，均是画家根据真实对象写生创作的。作品以遒劲秀雅的线描和适当的淡墨晕染，表现五匹毛色状貌各不相同的马，或静止，或缓步徐行，比例准确，神完气足。•《高峰原妙禅师像》•元赵雍绢本设色纵114.7厘米横46.7厘米美国波士顿艺术博物馆藏•王蒙称赵雍为“得赵将军法为多”。当时有“吴兴公子(赵孟頫)冠当代,雍也继之早擅长”的诗句来赞誉他们父子俩。赵雍在中年就已名噪南北,绘画技艺已炉火纯青。高峰原妙是元代禅宗的领袖，赵孟頫、管道昇夫妇与之过从甚密，曾拜他为师。此像是在高峰圆寂后所绘。其面部结构以令人惊绝的墨线描绘而出。黑发既长且厚，间杂灰发，非常吻合五十八岁去世的高峰的年龄。《罗汉图》清归庄纸本水墨纵26厘米横35.3厘米美国克里夫兰艺术博物馆藏归庄（1613—1673），原名祚明，字尔礼，又字玄恭，号恒轩。江苏昆山人，移居常熟。明诸生，归有光之孙。兼长山水、人物、花卉、墨竹，笔墨简劲，有元人遗韵。图中所画罗汉以中锋用笔，笔法飞动，一波三折，信手写来，简洁明了，神态刻画，呼之欲出，嬉笑怒骂，禅意盎然。唐周昉,绢本设色纵33.7厘米横204.8厘米北京故宫博物院藏《挥扇仕女图》描绘夏末秋初似乎刚刚睡醒的几位宫妃和侍女在深宫院内纳凉的情景。画卷从右至左展开,大约可分为四组:手持团扇坐于椅上的妃子睡眼惺松,神情懒散;其他画中人物衣着华丽,体态丰满肥硕,但都流露出惆怅、寂寞、失意、忧郁的精神状态。此画真实地反映了盛唐末期宫廷贵族的奢侈生活和宫中妇女那种难以排遣的忧郁与任人遗弃的社会地位。《职贡图》梁萧绎宋人摹本绢本设色纵25厘米横198厘米中国历史博物馆藏萧绎是梁元帝（505—554），字世诚,博学善画,尤以肖像画最擅。图中绘列国使者立像十二人,皆左向侧身,身后楷书榜题，疏注国名及山川道路、风土人情、与梁朝的关系、纳贡物品等。列国使者自右至左为：波斯国、百济国、丘兹国、倭国、狼牙修国等等。在此图中,使者的站姿几乎雷同,但其个性特色,或文静秀弱,或朴质豪爽,或机智慧敏,各具不同地域、不同民族、不同年龄的独特气质,表露无遗,并且都有那种有幸成为使者的恭敬欣喜的情态。另外,画中人物比例准确,铁线描遒劲流畅,敷色高雅古朴,体现了中国南朝绘画艺术的水平。•《乾隆朝服像》•清佚名绢本设色纵220厘米横183厘米北京故宫博物院藏•爱新觉罗·弘历，世宗胤第四子，年号乾隆，在位六十年，嘉庆四年（1799）卒，享年八十九岁。图中乾隆皇帝着全朝服，端坐龙椅，不怒而威，天子贵胄之肃穆而不可触犯的气质表露无遗。以形写神以神写照•顾恺之在《论画》中首次提出“以形写神”的理论•齐白石：作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。历代人物画史前、先秦、秦汉、魏晋南北朝、唐、五代、宋、元、明、清•《人画鱼纹图》•新石器时期彩绘陶盆盆高16.5厘米口径39.8厘米西安半坡博物馆藏•人画鱼纹是仰韶文化半坡类型彩绘艺术的代表。此陶盆的内壁绘有滚圆的人面形，人面上绘三角形的鼻子，口中还衔着鱼，头发挽成三角形的髻，可能是当年半坡人发式的写照。眼睛则用两条横线作眯合状，鼻子是一个倒置的丁字；嘴以两个对尖的三角形表示，双耳也连着两条小鱼，另外还有两条对称的鱼。非常富有想象。•《舞蹈纹彩陶盆》•新石器时期彩绘陶盆盆高14厘米腹径29厘米底径10厘米中国历史博物馆藏•这只陶盆在青海大通县孙家寨一座马家窑型墓葬中被发现，其唇部及内外壁均有彩绘：主题纹样由三列相同的舞蹈场面组成。每组五人，手拉手跳舞，排列整齐，动作协调，面向左侧，两腿略有弯曲，呈踏歌状，下体的尾饰甩向左侧。场面欢快热烈，描绘简略稚拙，却又清晰动人。•《人物龙凤帛画》•战国纵约28厘米横约20厘米湖南省博物馆藏•又名《晚周帛画》、《夔凤美女图》1949年出土于湖南长沙陈家大山一座战国楚墓中。“帛画”是指古代绘在丝织物上的图画。画中描写一端庄高髻的妇女侧身而立，双手合掌，细腰，袖口宽松，长裙曳地，体态优美。妇女的上方画一只展翅飞舞的凤和一条蜿蜒向上升腾的龙。根据当时楚国的习俗并结合文物考证，此画的妇女形象即是墓主人，作品的主题是表现龙凤引导死者即墓主人灵魂升天。人物合掌祝祷，神态庄重虔诚，处于静态；与动态的龙和凤形成对比，使整个画面构成对比中的和谐。此画在丝织品上以墨线勾勒，用笔流畅。•《人物御龙帛画》•战国纵37.5厘米横28厘米湖南省博物馆藏•又名《驭龙图》。这是1973年清理湖南长沙子弹库楚墓遗址时发现的又一幅战国帛画。画面正中描绘一高冠蓄须男子，侧身直立，腰佩长剑，衣衫飘动，精神抖擞地手执缰绳驾驭着一条巨龙；龙形似舟，昂首向前，龙尾部站着一只白鹭；龙的身下有鲤鱼。人物头顶正中画有舆盖，三条飘带随风拂动。画中男子为墓主人。作品主题也是表现“升天”，不过不是由龙凤引导，而是由墓主人驾驭飞龙升天。画中人、龙和鱼都向左行进，与向右飘动的人物衣衫、手执的缰绳以及舆盖上的三条飘带，构成画面上极强的动感，很好地表达出人物乘龙迎风挺进的意境，希望墓主人的灵魂快速进入天国。墓主人的侧面肖像，更具写实特征，这很容易使人想起当时屈原的诗句：“带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。”•《轪侯家属墓生活图》•西汉绢本设色纵205厘米上横92厘米下横47.7厘米湖南省博物馆藏•此帛画是出土于长沙马王堆一号墓长沙国丞相轪侯利苍之妻死后的随品,1972年出土时,画面向下,覆盖于内棺上,呈T形。画的中心部分是轪侯之妻──墓主人,她身着锦袍,拄杖而立,一派贵妇气质。她的面前有两个男子举案跪迎,身后有三名侍女恭谨地服侍着。人物形象以细如游丝的线条准确地勾成,侧面形象和肥胖、微伛的身躯,与奇迹般保存下来的二千多年前这位老妇完好的尸体相应证。此帛画分为三部分：上部以祈颂墓主人升天为主题,描绘了女娲、日、月、扶桑树、嫦娥奔月、巨龙飞舞,暗示了墓主人死后升天的愿望；中部则表现墓主人日常生活；下部绘两条交缠的鲲,背上蹲着一个赤身力士。此帛画绘制时以淡墨起稿,然后以墨线或色线勾勒,设色以平涂为主,也有渲染,所用颜料有朱砂、土红、青黛、藤黄和银粉、蛤粉等•《鸿门宴图》•西汉壁画纵23厘米横顶140厘米底边193厘米洛阳古墓博物馆藏•公元206年，刘邦军既定关中，使兵守函谷关，及项羽定河北，率诸侯兵西至关，不可入，攻破之。羽进至鸿门将击刘邦，刘邦谢项羽于鸿门，羽留宴，范增默使项庄舞剑，意在杀刘邦，项伯亦起舞，以身掩护刘邦。继而樊哙带剑拥盾入军门，刘邦得以脱身。此画描绘这个紧张而激烈的场面时，却将腾腾杀机预示在一种平和宁静中。此图据郭沫若考证为《鸿门宴》图。•《赵氏孤儿图》•西汉壁画纵25厘米横194厘米洛阳王城公园•画面共四人，小孩即为赵氏孤儿赵武，拍掌大笑，满心欢喜；老者即为大夫韩厥，表情很复杂，似乎酸甜苦辣交织于心。画中所画人物表情生动，动态夸张，笔线极为娴熟，显示了西汉绘画的风格。“赵氏孤儿”的故事见《史记·赵世家》。•《乐舞百戏图》•东汉墓室壁画出土于内蒙古和林格尔墓•东汉壁画墓中,反映现实生活内容最为丰富的当属内蒙古和林格尔壁画墓。此墓的墓主人系东汉王朝的一位高级官吏－－－陈师曾使持节护乌桓校尉,其生卒年代不详。此墓室描绘了墓主人从举孝廉、为郎官、到任职西河长史、行上郡属国都尉、繁阳令,直到仕途的巅峰任使持节护乌桓校尉的仕宦经历。《乐舞百戏图》即是其中不可多得、独具特色的壁画之一。画中的百戏内容有掷剑、弄丸、舞轮、安息五案等活动,人物形象近似速写,寥寥几笔,就生动地表现出处于激烈动作中的种种神态和热闹的气氛。此壁画代表了东汉的绘画成就。•《列女传》•东晋顾恺之宋人摹本绢本设色纵25.8厘米横470.3厘米北京故宫博物院藏•此画根据汉刘向所著的《古列女传》人物故事而创作,内容是颂扬与标榜妇女的明智美德。现在画面绘有28人,分八段,每段书有人名和颂辞。用较粗的“铁线描”,线条刚劲凝重,人物面部、衣褶等处运用了晕染法。顾恺之在人物画创作上提出的“以形写神”、“悟对通神”等要求,在此图中处理人物之间的相互关系和表现人物的性格神态上,同样有生动形象的体现。如在“卫灵夫人”一段中,画卫灵公与夫人相悟对,他既流露出内心对夫人识别贤德的明智感到惊喜,为不失自己身份又故作镇静。•《女史箴图》•东晋顾恺之唐人摹本绢本设色纵25厘米横349厘米英国伦敦博物馆藏•顾恺之(345—406),字长康,小字虎头,晋陵人(今江苏无锡),义熙中为散骑常侍,博学多才,诗文书画皆能。画风细劲柔和,笔墨连绵不缀,有“游丝描之称,提出“迁想妙得”,“以形写神”的绘画理论。此画根据西晋张华的《女史箴》一文所绘。张华原文歌颂古代具有贤德的宫廷“女史”（即女官），宣扬宫廷妇女应遵守的道德规范，据传是为了讽谏放荡性妒、擅权祸国的贾皇后。全卷共12段，现存9段，每段后有“箴”文。存世9段的内容分别描写“冯媛当熊”、“班姬辞辇”、“修容饰性”、“同裘以疑”、“微言荣辱”、“专宠渎欢”、“靖恭自思”和“女史司箴”等。此长卷背景空白,重点刻画人物，对人物神态的表达尤为重视。线描用笔如“春蚕吐丝”、“紧劲联绵”等。•《洛神赋图》•东晋顾恺之宋人摹本绢本设色纵27.1厘米横572.8厘米北京故宫博物院藏•此《洛神赋图》为宋代摹本，保留着魏晋六朝的画风，最接近原作。此画是以魏国的杰出诗人曹植的名篇《洛神赋》为蓝本创作的。《洛神赋》以浪漫主义手法，描写曹植与洛水女神之间的爱情故事。顾恺之的《洛神赋图》发挥了高度的艺术想象力，富有诗意地表达了原作的意境。此长卷采用连环画的形式，随着环境的变化让曹植和洛神重复出现。原赋中对洛神的描写，如“翩若惊鸿，婉若游龙”，“仿佛兮若轻云之蔽月”，“皎若太阳升朝霞”等，以及对人物关系的描写，在画中都有生动入神的体现。此画用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特色。作为衬托的山水树石均用线勾勒，而无皴擦，与画史所记载的“人大于山，水不容泛”的时代风格相吻合。•《斫琴图》•东晋顾恺之宋人摹本绢本设色纵29.4厘米横130厘米北京故宫博物院藏•《斫琴图》描绘古代文人学士正在制作音色优美、颇具魅力的古琴的场景。画中有14人,或断板、或制弦、或试琴、或旁观指挥,还有几位侍者(或学徒)执扇或捧场。因画中表现的多是文人,所以都长眉修目、面容方整、表情肃穆、气宇轩昂、风度文雅。人物衣纹的线条细劲挺秀,颇具艺术表现力。此画与顾恺之的其他作品一样,画面中如春蚕吐丝般的线条既能传神地勾勒出人物的形象特征,也能恰到好处地把握人物的内在性情。•《供养菩萨》•北魏壁画敦煌248窟窟顶人字披东披纵150厘米•敦煌石窟是敦煌郡内诸石窟的总称,包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟、东千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟等。248窟是西域中心柱与中原殿堂建筑相结合的新形式,具有敦煌本土特