《索尔维格之歌》课件

索尔维格之歌——选自《培尔·金特》第二组曲曲作者简介埃·格里格（1843～1907），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。在创作实践中，他借鉴欧洲各国音乐传统，特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果，通过对民族历史的歌颂，对祖国大自然和民间生活的艺术感受，创作出具有挪威民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔·金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪威农民舞曲》等。词作者简介易卜生（1828年－1906），生于挪威希恩，是一位影响深远的挪威剧作家，被称为“现代戏剧之父”。易卜生是世界文学史上最伟大的名字之一。他是欧洲知识界取得现代突破的中心人物，被公认为现代戏剧之父。他的剧作仍然具有巨大的现实意义，仍在世界各地继续上演。据说，易卜生是继莎士比亚之后在世界上被上演最多的剧作家。其代表作品有《玩偶之家》、《人民公敌》等。索尔维格之歌《索尔维格之歌》是挪威作曲家格里格为现代戏剧之父易卜生的诗剧《培尔·金特》所作的配乐。属于《培尔·金特》组曲中的最后一个曲子。《索尔维格之歌》是格里格最成功的作品之一，如今已成为享誉世界乐坛的名歌。作曲家巧妙地将挪威和瑞典民歌因素融入其中，曲调忧伤婉转，十分动听，因而深受挪威人民的喜爱，将它誉为“挪威第二国歌”——这是对一首歌曲的最高褒奖。故事背景“索尔维格之歌”——原为诗剧第四幕第十场配乐。挪威北部森林中的一间茅屋，索尔维格坐在门前，等候培尔·金特的归来，她唱着：“冬去春来，周而复始，总有一天，你会回来。”编入组曲的这首乐曲，经作者改编为纯器乐曲，去掉了原来的歌唱声部。乐曲的旋律十分优美，荡漾着哀愁的第一主题和洋溢着希望的第二主题形成鲜明的对比。歌曲赏析乐曲采用分节歌形式写成，前面有序奏，后面有尾声，是一首不带再现的单二部曲式，由引子和不带再现的两个主题轮流出现和尾声组成。曲调婉转优雅，感情真挚、深厚。第一主题，旋律自然、流畅，集中体现了挪威民歌的风格特点，4/4拍，慢板，伴奏主体一直以柱式和弦为主，主要突出了索尔维格无尽的思念之情。这部分由两个乐句组成。以a小调开始，韵律均匀平和，曲调婉转，情绪哀怨。在音乐中，我们看见年轻的姑娘在一间破旧的茅屋前一边纺线，一边唱着动人的旋律，思念着远方的爱人。她盼呀，盼呀，等呀，等呀……日复一日，年复一年。这段旋律动人优美，包含着对爱人无限的思念，并掺杂着一丝丝的无奈。第一主题第二主题第二主题转为同名A大调，3/4拍，小快板。这一部分是器乐化的，在使用人声时唱的是：“啊”，大调的特性使得情绪顿时变得明朗起来，仿佛是索尔维格对未来生活的美好向往。乐曲采用主和弦和属和弦的交替进行和具有花腔性的旋律，这些都体现了挪威民歌的风格特点。中间部分+尾声该曲的中间部分对第一主题和第二主题进行了完全重复。其结构形式也是一样的，由a小调和C大调之间的转换和a小调和A大调之间的转换。全曲通过音乐旋律，把索尔维格的真挚感情表现得淋漓尽致。尾声部分共有七小节，它和引子所表现的感情是一致的。真正构成了首尾呼应。曲子在深沉、忧郁的情绪中渐渐结束。谢谢！