中国工艺美术史新编-尚刚编著-第10章清代

中国工艺美术史新编尚刚编著第10章清代第10章清代公元1644年～1911年第一节绪言一、时代与工艺美术延续中国传统：统治集团大力吸收汉文明满洲经济久以农耕为主时代高峰：“康乾盛世”国力鼎盛，制作繁荣转向：乾隆晚期，由技术艺术并重走向迷恋技术欧洲影响：奢侈品、新技术，产品摹仿、风格追随二。生产格局官府作坊：数量减少，仅设在宁、苏、杭、镇、京等规模扩大，乾隆初宁、苏织造局比明后期增2/3工匠制度，工匠征召，自愿入作民间制作：规模远超官府江南发达：官民皆盛，文人化制作集中广州特殊：主要外贸商港，制作昌盛，产品常带洋风津沪崛起：鸦片战争后第二节织绣一、引言丝织、棉织及刺绣极发达中心：江南及成都、广州。官府作坊：内织染局与宁（今南京）、苏、杭三织造内织染局最小（少时织机16），三织造甚大（少时织机各600左右）民间丝织：产量甚高，质量稍逊棉织造发展：产量大，重实用，轻装饰边远地区：西北地毯颇精二、著名的丝绸产地宁苏杭——全国丝织中心织造局：乾隆以前较盛，以后转衰，仅光绪稍振作民间：远盛官府杭州，东城“机杼之声，比户相闻”苏州，乾隆中叶有织机一万数千江宁，乾嘉时，织机3万余，道光时，仅缎机便3万计民间工场：通常不大，但道光时，有织机五六百张，甚至千张者云锦得名：晚清以来，江宁华美锦缎常称云锦。品种：库缎、库锦，妆花库缎，本色提花缎，有妆金者库锦，金银线织纹于缎地，也有库锦少量花纹彩丝织妆花，十几色以上，最富丽华艳风格：一般质地紧厚，图案庄重严谨，纹样程式化，色彩浓艳，讲究对比，常大量使用金线，雄放饱满五彩福连妆花绒局部用红花绿叶的缠枝莲和金线的蝙蝠构成福连图案。绒织造费工，价格昂贵，织金妆花绒最华贵。宋锦定义：苏州的仿宋、宋式锦品种：重锦、细锦、匣锦。重锦，最名贵，厚重精致，常加织金线，色彩丰富，做宫廷挂轴和陈设用料等细锦，线较细，织造略疏，厚薄适中，中型花居多，做书画装裱、被面、衣料等匣锦，尤素雅。织造较粗，较软薄，多为小型几何填花或自然型小花，配色素雅，专装裱一般囊匣风格：配色和谐、讲究退晕、图案严谨、花纹优雅锦群地织金缠枝四季三多纹锦局部清中期宋锦。题材及配色都有宋风。但构图满密、形象以及多福多寿多子的寓意则属清式。五彩织成极乐世界图轴（长448，宽196.5厘米）当系乾隆苏州织造局重锦。表现西方极乐世界，织出278位人物，是古代大幅织锦的代表作。三、著名丝绸品种1、缎品类：素缎、暗花缎、织金缎、锦缎、妆花缎名品：江宁元缎、苏州摹本缎、杭州杭缎、广东粤缎、四川浣花缎等元缎，黑或玄青色素缎，光亮厚重，常做贡品，本称“玄缎”，为避康熙讳改称“元缎”摹本缎，工精细、纹华美2、绒定义：表面起绒圈或绒毛著名产地：宁苏杭漳漳州是明清绒发源地，产品冠名常与之联系分类与名品：素，无纹。江宁卫绒、苏州素漳绒花，印绘图案于素绒，剪断部分绒圈为绒毛，以形成花地对比。苏杭漳缎，江宁、漳州的花漳绒3、刻丝用途：服装和室内用品，欣赏（名人书画）供奉（巨幅佛像及宗教画）发展：双面透刻，做扇面、屏风面、隔扇心合色线，两种色丝捻成，以逼真表现质感和色彩三蓝刻丝和水墨刻丝，晚清出现，文静雅致刻绣结合、刻画结合、刻绣画结合大寿字轴（高208厘米）庆寿贺礼。大红寿字内填五彩百花，百花仅织出轮廓，再以彩笔勾画细部。万年枝图，高39.5厘米，辽宁省博物馆藏3、刺绣概况：繁荣——宫廷、城市作坊、城乡女红各地名绣——金银线绣荷花女氅衣（长136厘米）前后身及两袖用金银线刺绣出整枝大荷花。据说，慈禧就爱按服装款式设计整枝的花卉。京绣民间、宫廷结合常以工笔画为稿，针法精巧细腻，配色鲜艳华美洒线绣、满绣、穿珠绣、补花、堆绫粤绣：多男工。兼用孔雀毛羽，绣面紧多吉庆题材，构图繁密，配色浓艳，受油画影响粤绣扇套（高32厘米）为一折扇套的两面。一面绣孔雀开屏等，一面绣春燕闹杏林。色彩浓艳热烈，图案欢娱喜庆。清末粤绣三阳开泰图，高67厘米，北京故宫藏蜀绣：色彩明艳，喜庆色彩浓郁花纹密集，空白较大坚牢耐用湘绣：花纹写实阴阳浓淡分明初，以日用品为主；后，画绣地位更重要青缎地松鹤牡丹纹挂帘局部高41厘米，私人收藏苏绣：针法丰富，针细线纤，行针平匀配色重晕染、和谐自然观赏品，多富家女作，稿多系名画实用品，或供奉内廷，样多出宫廷或民间自用，多吉祥图案十二生肖袖缘（长53厘米）女衣袖缘装饰。以故事中的动物串联成十二生肖的主题，如昭君出塞──马、苏武牧羊──羊。薛文华绣紫藤双鸡图轴与其局部沈寿（1874～1922）苏绣代表人物吸收油画之长，影响极大口述《雪宧绣谱》沈寿绣罗汉沈寿绣像沈寿绣耶稣像沈寿绣美国女优倍克像沈寿绣蛤蜊图（高28厘米）以多种针法，表现明暗和质感，大蛤蜊还留出绣地，表现高光。张淑德绣图象全然写实，注重光影的表现，景物采用焦点透视。4、丝绸图案欧洲影响：形象趋琐细、构图趋满密、花纹如生。罗可可风折枝玫瑰纹金宝地局部金宝地属高档云锦，以捻金线织地，再用彩线和金线以妆花技术织花纹，极华丽。仿古：古代题材，清代构图吉祥图案：有泛滥之势，几乎“图必有意，意必吉祥”，虽寓意美好、气氛热烈，但浅俗刻露暗八仙八吉祥团花流行：可大可小，题材多样，结构紧凑，喜庆色彩浓郁刺绣喜相逢双蝶团花乾隆时宫廷便服衣料局部。喜相逢寓意夫妻恩爱，以成双动物纹构成，多构图满密，色彩热烈。龟背如意团花锦开氅刺绣云雁补子刻丝麒麟补子丝毯第三节陶瓷一、引言精湛技艺：成就了前期的辉煌，羁绊了后期的发展著名产地：景德镇及宜兴、石湾、广州发展大势：以景德镇为代表，康雍乾全盛，而后渐衰乾隆各色釉彩大瓶（瓷母）二、景德镇窑1、瓷业盛况与著名督窑官概况：清初，停滞。康熙前期，重新发展。此后百多年，盛况空前，“民窑二三百区，工匠人夫不下数十万”民间：繁荣主要靠民窑，规模远大于官窑，往往艺术也高，如康熙青花、五彩御器厂：康雍乾为黄金时代，技术、艺术代表了时代水平烧造，雍正中晚期，每年近两万，落选器六七万件“以备赏用”。雇佣工匠人夫300余帝王干预，尤其是雍正、乾隆常限定数量、品种、规格、造型、装饰等，且评议作品优劣著名督窑官：康熙，刘源、臧应选、郎廷极雍正，年希尧雍乾，唐英唐英（1682～1756年）奉天（今沈阳）人，汉军正白旗（或镶黄旗）1728～35年，协理窑务，1737～56年，督窑深谙胎料火性，精通烧造。所造精纯粹美，集古代瓷艺之大成《陶成记事碑》、《陶政示喻稿自序》、《陶冶图说》陶冶图2、青花产量：最高的品种水平：康熙尤受推重，“青花五彩”，民窑贡献大官窑：青花釉里红，创釉里三彩，雍正仿宣德、成化青花白梅纹瓶（高37.9厘米）这种瓶称“观音尊”，是康熙代表器形。白梅是康熙青花常见的装饰。康熙冰梅开光瑞兽图盖罐高25厘米，北京故宫藏（清宫旧藏）乾隆花果纹执壶。通高30厘米，大英博物馆藏。造型装饰仿明永乐。釉里三彩山水图笔筒（高14厘米）康熙釉里三彩的代表作，纹饰先刻划后施彩，故略有立体效果。清宫旧藏康熙三友茶壶通高8.8厘米，北京故宫藏雍正八吉祥纹扁瓶（高50厘米）青花斑点是点染的，以求逼肖宣德。清帝笃信藏传佛教，故八吉祥在官府作品中出现频繁。雍正八方扁瓶青花釉里红青花矾红3、五彩（古彩、硬彩）鼎盛：康熙，民窑贡献大产品：官窑，通常较小，品类较少民窑，装饰潇洒自由丰富“刀马人”等通俗文学题材尤佳新料：黑彩和釉上蓝彩图案：单线平涂法，色彩浓艳康熙莲池纹凤尾尊（高45.5厘米）凤尾尊也是康熙器形代表。装饰为绘画性的莲池图案，纹样健硕，色彩明朗，是清瓷杰作。康熙昭君出塞图棒槌瓶（高45.2厘米）昭君出塞图案在少数民族入主的时代采用尤多，这显然与故事的民族融合内涵有联系。4、珐琅彩彩料：富含硼。初进口，雍正始自制烧制：宫中于景德镇白瓷上画图案，再烘烤性质：御用，数量少风格：小型器，精丽考究，富宫廷艺术气息历史：康熙借鉴画珐琅创始。雍乾水平最高康熙罂粟花纹碗（口径11.1厘米）铜胎画珐琅的彩地为覆盖黄胎等，而瓷器无此问题，故康熙珐琅彩的色地显示了欠成熟。雍正雉鸡牡丹纹碗（口径14.5厘米）胎体极轻薄，绘画极工致，并题诗句、绘印章，一如工笔绘画。乾隆西洋人物图双联瓶（高21.2厘米）造型大异于中国传统，主题装饰不仅取材自欧洲，画风亦如油画。乾隆帝对西方艺术的欣赏于此可见一斑。5、粉彩（软彩）制作：以“玻璃白”（即在含铅的玻璃质中加入砷）在一些装饰部位打底，令色彩柔和淡雅图案：重渲染，调油以使图案工细发展：康熙创始，雍正、乾隆声誉最高雍正花鸟图扁瓶（高29.4厘米）雍正粉彩代表作。所在的达维德基金会以藏中国瓷器著名，此瓶常印在其招贴或图录的封面上。雍正牡丹图瓶（高51.1厘米）釉面光润洁白，画风写实，设色清淡，层次丰富，将粉彩特点表现得极充分。乾隆镂孔转心转颈瓶（高41.5厘米）分节烧制，瓶颈可转动。可透过腹部的镂空，欣赏内瓶。相信是1754年唐英等设计制作的。乾隆仿古铜釉牺耳尊（高22.2厘米）仿战国金银错铜器，锈斑也逼真仿出。技艺虽高超，瓷器特点也荡然不存。光绪嘉庆同治乾隆乾隆斗彩雍正斗彩康熙素三彩乾隆紫砂胎仿剔红暗八仙纹茶壶6、颜色釉御器厂制品康雍乾，颜色釉的黄金时代郎窑红观音尊豇豆红八种豇豆红是康熙颜色釉名品。呈色剂也是铜，它在红色上现出浅绿色的苔点，器物形体较小。雍正天蓝釉葡萄纹十方碗（口径25.2厘米）天蓝釉是康熙时的创造，属高温釉，其呈色剂是含量在1%以下的氧化钴。窑变釉弦纹瓶（高25.2厘米）雍正窑变釉十分精彩，它是仿钧的高温颜色釉。釉面极富天然意趣。三、其他窑场的著名品种1、宜兴紫砂入贡：宫中加工珐琅彩主流：仍重典雅、尚简洁，茶壶为主名家：明末清初陈鸣远、嘉道陈鸿寿（与杨彭年合作曼生壶）、邵大亨等康熙御制紫砂胎褐釉珐琅彩花卉纹壶陈鸣远款调砂紫砂扁壶（高4.9，口径8.5厘米）紫砂壶特重泥色，传统器物虽多为棕褐色，但变化万千，无论怎样变化，追求的总是古雅。（杨彭年制）陈曼生款紫砂半瓜壶（高7.2，口径6.1）壶腹题刻诗句。明以来的紫砂壶大抵追求浓郁的书卷气，故特受文人爱重。2、宜均、广均（泥均）定义：宜兴、广东佛山石湾的仿钧釉陶器宜均：历史：明中期始，清发展面貌：胎或白或紫，釉以天青、月白为主，常加刻花广均：面貌：胎厚重，色暗灰，釉肥润，以蓝色、玫瑰紫、翠毛釉等著名种类：建筑构件、日用器、文房用具、陈设品、塑像广均楸叶式洗（长26.3厘米）较典型的广均釉俗称“雨淋墙”，即在深蓝的釉地上密布葱白色斑点，图示者即其一例。德化白瓷3、广彩和外销瓷概况：清前期，瓷畅销亚欧美，重要窑场皆烧，东南沿海，有以烧外销瓷为主者欧洲为最重要的市场。17、18世纪，常年上百万件，19世纪中叶，转入衰微定制：图纸，木样。纹章瓷品种：青花和彩绘瓷为主广州：主要中转站，重要加工地，产品名广彩广彩：釉上彩绘器，在景德镇白瓷上装饰。乾隆中期，工场逾百。道光至光绪，仍繁荣。后逐渐转为以内销为主广彩外销瓷两种（盘口径10.6厘米）皆带1728年款。彩绘水平虽难令人恭维，但所附丽的优质白瓷却是当时的欧洲烧不出的。第四节其他门类一、漆器概况：鼎盛于康雍乾，后日衰造办处尤具特色，繁琐之病渐显名品宫廷：康熙螺钿、填漆、戗金雍正描金、彩绘、瓷胎漆乾隆雕漆、百宝嵌民间：北京雕漆、金漆镶嵌苏州雕漆和退光扬州雕漆、螺钿百宝嵌（卢葵生）福州脱胎（沈绍安）乾隆铅胎百子图剔红盒（口径14.2厘米）共刻出童子百人，构图极满密。雕刻虽精细，每个形象也颇生动，但其组合却殊少美感。“卢葵生制”百宝嵌漆砂砚盒（长22.6厘米）文具是卢葵生作品的主要类型。漆砂砚的出现不晚于宋，因轻便，故在科举时代十分流行。皮胎描金葫芦，“举不盈斤，陈则满席”，长54厘米二、家具发展：明式制作清初仍延续，清风康熙出现，雍正成熟，乾隆鼎盛，继以衰落时代新风：选材考究（青睐紫檀）、做工精细、造型新奇、装饰繁缛，宫廷家具为代表著名产地：京，苏、扬、广