《那山那人那狗》赏析-第五代导演分析

电影《那山那人那狗》赏析2010级广编三班郝晶100504201302杨由之100504201303《那山那人那狗》赏析译名：PostmanintheMoutains导演:霍建起(JianqiHuo)主演：滕汝骏/刘烨/陈好上映年度：1999主要奖项：1999年金鸡奖最佳剧情奖最佳男主角奖《那山那人那狗》赏析一、导演霍建起和他的作品二、《那山那人那狗》的人物与情节三、《那山那人那狗》的鉴赏分析四、第五代导演的风格特色五、第五代导演与第六代导演的比较一.导演霍建起和他的作品霍建起，1958年出生，北京人。他从小喜欢绘画，1978年考入北京电影学院美术系。毕业以后，他为很多部电影担任过美术设计。1995年，他导演了自己的第一部电影《赢家》，影片上映后在社会上反响很热烈，还获得了大学生电影节最佳电影奖。霍建起的审美趣味带有比较浓厚的审美趣味，他认为在电影里面最好要有漂亮的演员，美丽的画面，还有动人的音乐。一.导演霍建起和他的作品霍建起主要作品：《赢家》（1995年）《那山那人那狗》（1998年）《蓝色爱情》（2000年）《生活秀》（2002年）《暖》（2003年）《情人结》（2005年）《暖》译名：Nuan导演：霍建起主演：郭小冬/李佳上映年度：2003主要奖项：2003年第16届东京国际电影节金麒麟奖《暖》一部关于承诺与等待、伤害与被伤害的故事，导演霍建起再次展现了他电影诗人的气质。《情人结》译名：ATimetoLove导演：霍建起主演：赵薇/陆毅上映年度：2005主要奖项：2005年第8届上海国际电影节最佳女主角《那山那人那狗》•《那山、那人、那狗》是国内为数不多的反映邮政题材的电影故事片之一。影片充满着山乡风味，人物、故事虽然简单，但颇耐看，一个退了休的父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走那条已走了二十多年的邮路，涉水过山走田埂，一路走来是一路的父子情，让儿子理解过去二十多年父亲所走过的路。更重要的是父子俩的心路，终于走到一起来了，有了共同语言了，彼此有了更深切的亲情。大概，这就是二十多年来的补偿吧。影片一点也不啰嗦、说教，倒是十分清新、自然。影片展示的湘西迷人风光也是一大看点。《那山那人那狗》•《那山那人那狗》问世后在国内市场默默无闻，只卖出1个拷贝，但没想到此片在日本引起强烈反响，只花8万美元购进此片的日本片商赚得了800万美元的票房。该片风景秀丽、人情味浓、艺术性极强，情节简单、节奏缓慢，所表现出的父子间的脉脉温情、人与自然的和谐相处，都令观众备受感动。年轻演员刘烨凭借此片崭露头角，并给观众留下深刻印象。该片获得第23届蒙特利尔国际电影节“公众最喜爱的影片”大奖和第31届印度国际电影节评委大奖。•获1999年蒙特利尔国际电影节最受观众欢迎的电影奖；•获1999年金鸡奖最佳故事片和最佳男主角奖；•获2001年日本电影奥斯卡奖最佳外语片。二.《那山那人那狗》的人物与情节人物父亲（腾汝骏饰）儿子（刘烨饰）二.《那山那人那狗》的人物与情节即将退休的乡邮递员，在深山中送了一辈子信，马上要由唯一的儿子接下送信的工作，面对儿子第一次出发，老邮递员千叮万嘱，实在放心不下，于是带着长年跟随的忠狗陪着儿子走一趟送信之旅。徒步在壮阔的山林，清翠的田野间，父子之间展开前所未有的认识和了解，年轻气盛的儿子终于理解了父亲邮差工作的辛苦与意义，父亲也体会了多年来妻子终日等待的无奈和儿子长大成人的骄傲。于是那山、那水、那狗构筑了一幅幅美丽的画面。二.《那山那人那狗》的人物与情节父子之间感情的发展①出门的时候，父亲看到儿子和妻子亲热的道别，可爱的吃醋。开始上路的时候，儿子和父亲连走路都离了很远，一路上儿子漫不经心的一路走一路跟着收音机唱歌不停，父亲则不断提醒儿子注意山路。二.《那山那人那狗》的人物与情节父子之间感情的发展②两人进了一个村子，给五婆送定期要送却根本不存在的信，空白的信纸和父亲从自己薪水里面支出的十元钱，让儿子第一次感到这份工作的意义。二.《那山那人那狗》的人物与情节父子之间感情的发展③父子二人在进入侗族的村落以后，他们遇到了侗族姑娘并参加了一场侗族婚礼。父亲在这里和儿子含蓄地谈论起爱情，两人间的感情得到进一步交流。二.《那山那人那狗》的人物与情节父子之间感情的发展④在河边儿子执意要背父亲过河，父亲发现不知道什么时候开始儿子已经很强壮高大了，父亲趴在儿子的身上开始哽咽起来。二.《那山那人那狗》的人物与情节父子之间感情的发展⑤最后，走过风雨桥头的时候，信件飞起飞落，父亲、儿子和狗一起收集信件。三.《那山那人那狗》的鉴赏分析影片故事情节简单，然而在一个个小细节串连起来的平淡叙事背后，却是导演精心构置的风土人情，美丽的湘西景色并没有削弱叙事进程，反而在导演高超的电影手法下和叙事融为一体，展现出动人的视听语言。三.《那山那人那狗》的鉴赏分析1.色彩2.光影3.父子情与乡里情1.色彩故事发生在初夏的湘西山区，正是草长莺飞的时候，影片中随处可以看见蓝天白云绿草和红花。而给人视觉冲击最大的正是那整片整片绵延不绝的绿色：一条弯弯曲曲的山路穿过，两旁的绿色肆无忌惮地伸展开来，中间一条浅黄色蜿蜒的山路上，父子两个正在跋涉。此时整个画面给人非常明媚的感觉，绿色的大地上，阳光似乎在空气中流动，不着一言，却胜过了千言万语。1.色彩2.光影在运用这些自然色的同时，导演也很好地衔接了光影，使自然色在放大的同时保持了自身的真实。影片时而呈现明亮的美。葱葱绿草在阳光下随风轻摇，幽幽绿水在波心里微微荡漾。影片时而呈现朦胧的美。清晨，父子一起踏上行程，穿过狭长的青石板小巷，走上敦实的村前小桥，远山是淡淡的青退的远了，只剩下两个黑色的人影走在烟雾迷朦里。影片时而呈现热烈的美。父、子、侗族少女在田地里行走，红彤彤的霞光里传来他们快乐的笑声，连耕田里的水波也映红了脸。2.光影3.父子情与乡里情在这部影片里，没有激烈的感情冲突和曲折的情节变化，父子两代乡邮员一路走来，各种情感悠悠弥漫在导演精心布置的每个画面。贯穿整部影片最引人动容的是父子情，前面已经有过比较详细的分析。同时还有乡里情。（4个细节）无论是整个村子的人出来为老乡邮员的最后一次送信送行；还是念给五婆的没有字的信；还是侗族人对于老少乡邮员的热心接待；还是不留名的乡亲自发盛在驿站的水，都体现、了浓浓的乡里情。3.父子情与乡里情父子情•“儿子能背起父亲，就长大成人了。”影片中如是说。同时，当父亲需要被儿子背时，当儿子的脊背能承担起父亲的重量时，父亲就已经老去了。时间的轨道里，年华运转总是如此，此盛彼衰，此消彼长，两代人，从来都没有真正意义上的同声共荣相依相存。父子情•故事给人的触动，随着情节的发展和感情的推进，在“背父过河”这一场景中终于达到顶峰。在这一处细节刻画中，导演的细密心思，和高超技巧完美结合，在唯美的画面和动人的故事中得到淋漓尽致的体现。父亲伏在儿子背上，静默无言，但演员的表情语言恰在此时体现出口头语言所远不能及的巨大张力。背上的父亲，低头看向儿子的脖颈，随即转头向前看，使人说不清楚令她不安的，究竟是突如其来的亲密接触，还是突如其来的苍老之年。儿子的一声“爸”足以令他惊疑不已，欣喜万分。在这一细节进行过程之中，导演通过父亲的回忆，描绘出年幼的儿子伏在父亲背上的情形。如今父亲已经伏在儿子年轻硬朗的脊梁上，今后一切，儿子已能独立担负。在强烈的穿越大约二十年的时空对比中，父亲的年画轰然老去，留给观众的是如释重负的轻松，和说不出道不明白的喟然长叹。父子情•一段邮路，两条生命之河的合流。或许一曲情感之歌的奏响以年华做代价有些无奈，但岁岁年年花相似，年年岁岁人不同，这样的结局也足以快慰老去的心灵。两代归心，亲情暖人，《那山·那人·那狗》以畅达温润的态度为老去的年华作了注解和祭奠。四、第五代导演•“第五代导演是指八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中，有的下过乡，有的当过兵，经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代，他们接受专业训练，带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻划人物、镜头运用、画面处理等方面，都力求标新立异。第五代导演的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。当他们一旦作为一个群体的力量出现时，尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。第五代导演•主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新等。•陈凯歌：《霸王别姬》《黄土地》•张艺谋：《红高粱》《大红灯笼高高挂》•吴子牛：《南京大屠杀》•田壮壮：《小城之春》《大太监李莲英》•黄建新：《建国大业》《建党伟业》陈凯歌•《黄土地》以土地、民俗文化与人物的三者统一，以叙事因素、隐喻因素、抒情和哲理的三者统一，表现了陕西高原古朴、苍凉、深厚的民风，表达了创作者对民族特性、农民命运的思考。影片获1985年金鸡奖最佳摄影奖；获1985年瑞士第38届洛迦诺国际电影节银豹奖等6项国际奖。•九十年代以后，中国电影家的艺术探索更趋多元化。陈凯歌拍出大异于以往风格的《霸王别姬》。影片借助于几位京剧演员人生、命运的曲折展现对人的生存理想与现实存在着的永恒矛盾做了哲理的探索与阐释。影片因其娴熟的艺术技巧及内蕴的丰厚的东方化的人文主题获法国第46届戛纳国际电影节金棕榈大奖等8项国际奖。张艺谋•1982年毕业于北京电影学院摄影系。最初担任摄影。他在《一个和八个》、《黄土地》、《大阅兵》中的摄影，以追求画面造型的力度和象征性，而广受赞誉。1981年独立执导《红高梁》，之后连续导演了《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《有话好好说》等作品。•张艺谋的作品的突出特点，是那种对中国传统封建意识的深刻认识和强烈的批判精神，是内蕴其中的浓烈的历史感和生命意识，是古朴民俗的奇特景观。张艺谋电影在风格和语言上不断探索、创新，代表了新的电影潮流的崛起。吴子牛•吴子牛的作品风格独树一帜，在外观的严峻、粗犷中，蕴含情感的绵绵细流，深沉、凝重，充溢真诚与诗情。他的大多数影片均获得国际、国内的奖项。吴子牛导演的《南京大屠杀》以反法西斯战争为主题，将战争作为背景，着力于写战争中人的命运，战争带给人民的苦难与难以弥合的心灵创伤。田壮壮•田壮壮创作的突出特点是影片对人的心灵，对大自然的关注。《猎场扎撒》中对朴素淳厚的蒙古族习俗的歌颂，对辽阔壮美的大自然景观的展现，表现了创作者心目中天、地、人之间和谐、平衡的理想境界。•《盗马贼》从人类生存和心理的需要探求了人与宗教、人与自然的关系。田壮壮影片叙事的模糊、哲理的饱满，情感描写的细腻流畅，形成创作上的别具一格，同时也造成与多数观众的疏离。田壮壮后来拍摄的《鼓书艺人》、《摇滚青年》、《大太监李莲英》在影片风格上有较大改变。黄建新•黄建新不同于其他第五代导演的创作特点是，他的目光几乎都注目于城市，关注现实，关注青年；影片的主题总是直面人生，表现出对社会的使命感与责任感。影片中的人物往往是生活中普通人，致力于对他们性格、心理的剖析。黄建新的艺术手法朴素、平实、自然、沉稳，注重生活化、写实性，以小见大，以平见奇。•1985年以处女作《黑炮事件》震动影坛。其后，陆续执导《错位》、《轮回》、《五魁》、《站直罗，别趴下》、《背靠背，脸对脸》、《红灯停，绿灯行》、《埋伏》等。多部影片在国际国内评奖中获奖。第五代导演•“第五代”影片也以强烈的探求渴望和主体意识去观照且独特表现纷繁复杂的历史和现实，以深沉的历史思考和敏锐的哲理思辨角度来揭示社会变化的历史渊源，剖析陈腐的传统理念，展现民族的生动气韵，表现出前所未有的忧患意识和强烈情感。•我们的感情是深挚而复杂的，难以用言语一丝一缕地表述清楚。它是一种思前想后而产生的又悲又喜的情绪，是一种纵横古今的历史感和责任感，是一种对未来的希望和信念……我渴望能够通过自己的作品，使这种信念和情感得以抒发。--陈凯歌五、第五代导演与第六代导演的比较•时代变迁，社会发展，我们正经历