音乐素养学习心得

音乐素养学习心得内容：乐器的种类巴罗克时期的音乐家爵士乐一个学期的音乐素养课即将结束，在课上我学到了许多乐理知识，认识了许多乐器，从一个什么都不会的懵懂新生到学会了打节拍，看简谱，知道了许多音乐知识，真是受益无穷。我也在一学期的学习中了解到了音乐的魅力。乐器的种类在学习老师的课之前，我对于乐器的理解还停留在钢琴、小提琴、古筝、二胡、吉他、长笛等几样比较常见的乐器之中。于是，老师为我们讲解了乐器的大致分类和乐团演奏中各个乐器的作用。乐器分类是乐器学中的重要课题，在管弦乐团中，通常包括又弦乐器、木管乐器、铜管乐器、键盘乐器和打击乐器几种，不同的乐器又有不同的特点，以下是各种乐器的特点及介绍。1.弦乐器弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一，有多层次的表现力：合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、跳，等）而具有灵动的色彩。弦乐器：大提琴、中提琴、小提琴、低音提琴、竖琴、吉他等。2.木管乐器木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族，常用被来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的韵味，是交响乐队的重要组成部分。木管乐器：长笛、短笛、单簧管、双簧管、萨克斯管、巴松管、大管等。3.铜管乐器铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中被广泛使用。铜管乐器：小号、大号、短号、长号、圆号、法国号等。4.键盘乐器在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着微妙的不同，如钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而电子合成器，则利用了现代的电声科技等等。键盘乐器相对于其他乐器家族而言，有其不可比拟的优势，那就是其宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力。键盘乐器：钢琴、管风琴、手风琴、电子琴。5.打击乐器打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。通常打击乐器通过对乐器的敲击、摩擦、摇晃来发出声音。打击乐器：定音鼓、木琴、小鼓、打鼓、三角铁、钹、锣等。巴罗克时期的音乐家巴罗克时期音乐意指17.18世纪欧洲华丽，精制的音乐，从蒙特威尔第开始，到巴赫和亨德尔为止。音乐的特点是“对比强烈而略带夸张”。相比文艺复兴时期音乐作品力求获得和谐统一，舒缓流畅的效果以及整体四平八稳的风格，巴洛克音乐冲破了这种传统，而变得更加热烈而张扬。其中最具代表性的音乐家当属蒙特威尔第、巴赫和亨德尔。蒙特威尔第克劳迪奥·蒙特威尔第(ClaudioMonteverdi，1567-1643)，是介于文艺复兴时期和巴罗克时期之间的人物。蒙特威尔第被认为是古典音乐史上一位划时代的人物，他的牧歌创作是这一文艺复兴时期音乐题裁的巅峰，而他的歌剧创作则是这种体裁的奠基之作。他是巴罗克音乐的早期代表。他虽不是第一个写出歌剧的作曲家，然而他所创作的歌剧却可以一直流传至今日，甚至影响在后世各乐派的作曲家。巴赫约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(JohannSebastianBach，1685年3管风琴月21日-1750年7月28日)，巴洛克时期的德国作曲家，小提琴、大键琴演奏家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为西方近代音乐之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫出生于德国中部图林根州小城埃森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。亨德尔乔治·弗里德里希·亨德尔(GeorgeFriedrichHandel，1685年2月23日-1759年4月14日)，男，英籍德国作曲家。亨德尔生于德国哈勒(Halle,S)，师从管风琴家查豪学习作曲，后在教堂内任管风琴师及艺术指导。因爱世俗音乐，于1703年迁居汉堡，开始从事歌剧的创作。1706年后，在汉堡威尔及伦敦两地进行创作，不久成为英国的音乐权威人士。代表作有《阿尔米拉》、《哈利路亚》等。由亨德尔所创作的弥赛亚可说是全世界被演唱最多的清唱剧(包括以英文及其他许多语言，当然英文唱的最多)，也是基督徒耳熟能详的圣乐。爵士乐爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市―新奥尔良。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的民间蓝调，拉格泰姆和民间蓝调构成了早期的爵士乐。从17-18世纪西方殖民主义者，将大批非洲黑人贩卖到美洲，成为那里白人的奴隶之后，他们被强迫劳动、受尽折磨。在田间、在劳动之余，黑奴们怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌，以表达他们痛苦的心声。这种音乐也渗透在一些宗教歌曲中。由于蓝色在美国人民中，被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，也就统称之为Blues(蓝色)。中国音译之为布鲁斯。我们常常从美国音乐作品中发现带有Blues的曲名，如《蓝色狂想曲》、《蓝色的探戈》、《蓝色的爱情》等。这学期的音乐素养课一眨眼就即将结束了而我与音乐之间联系是那样的没完没了、永远都不会完结。这个学期的音乐欣赏课使我对音乐有了另一个新的起点，从这个起点出发，我的音乐之旅才刚刚开始。我的生活也由此多了一丝旋律和音调，而满耳朵不是充斥着都市高分贝的杂乱噪音。00后我也通过音乐得到了一分积淀和平静。