儿童画的认识与欣赏

兒童畫的認識與欣賞楊清豐南投縣藝術與人文輔導團團員我們所重視的並不是畫得像不像實物而是那作畫的兒童把自己的喜悅.快樂.悲哀.煩惱.幻想和內心的感動有沒有在畫面上表現出來表現到什麼程度這才是最重要的......出自兒童畫的認識與指導/陳輝東藝術出版社快樂的學習是成功的關鍵兒童畫有什麼特色，這是一般人常會想了解的;除了多看多瞭解兒童畫本身的特性之外，同時多關心兒童的本身創作情形，有些人主張而童畫是越早學習越好，雖不一定如此;但是只要能夠從事有耐心或者是比較細心的去了解小孩，父母或者非美術老師ㄧ樣可以教導兒童美術。但首先要認識兒童畫的特徵，以及瞭解兒童的心裡才是重要的。但是目前學校的美術教育…有時候如何欣賞兒童畫對著一張兒童畫，成人可能會百思不得其解，看不明白，結果只有以成人美術的標準去評定；但這是錯誤而危險的！兒童所處的年齡，在心理及生理上都與成人不同，我們又怎能把我們的標準強加於他們身上呢！要評定、欣賞兒童繪畫，首先應瞭解兒童各階段的特點，以兒童的角度出發，而不可以成人標準去做評定；而如果評價不好，更可能會打擊、挫傷兒童繪畫的積極性及自信！如何欣賞兒童畫。1.是否真實地反映了兒童的生活經驗。2.能否較好地表達和抒發兒童的情感。3.作畫材料和技法的運用。4.是否較好地表現了作品的美感效果。5.作品的主題和情節是否明確表現。6.作品表現與兒童的年齡是否配合。7.能否表現出對生活的觀察感受及獨到的發現。8.是否有豐富的想像力。9.作品是否有個性特點，表現出一定的創造力。10.當然更重要的是，作品是兒童的原創及親自繪畫。如何欣賞兒童畫今天坊間許多的畫班(兒童畫)，教導出來的學生，作品都是千篇一律(對著畫稿照抄，甚或導師幫其修改、繪畫或者導師限制太多、介入太多，致使學生不能充份發揮其能力，致使阻礙其能力的發展)。正確的兒童美術教育，老師的責任是一個啟發及引導者，應能使學生得到充份自由的發揮；只有在心無旁騖、沒有得失、不強求、沒有壓力、無拘無束、遊戲般的心情下，才能觸動兒童豐富的想像及創造力！請猜一猜?根據兒童的畫，零歲到九歲間，兒童畫有幾個特徵比較明顯:(1).兒童喜歡畫相同的物體:從兒童的一幅畫中，可以知道兒童總是會把自己的興趣或者是想像的物體畫在同一畫面上，往往兒童會畫他自己最熟悉的物體，例如人物，動物或是車子等等...。(2).幼小兒童時常在畫面上表達自己無法表現出的事物:分析原因仍是兒童在畫中經常的畫他能力所不及，僅靠著想像來表達自己所想要的圖形，通常這一階段的兒童是在三歲、四歲左右的兒童最為明顯。(3).小孩喜歡畫的很「雜、亂」或很「草率」:兒童畫的草稿,除了手部能力不夠外;也是在兒童畫中明顯的特色。(4).兒童會把構圖偏一邊:看過很多兒童畫會了解兒童繪畫的本身;兒童對人的構圖就沒有概念認識;不是偏左就是偏右;有些兒童在成人指導下，才會畫在中間。(5).兒童的比例大小不正確:有些兒童會用強調或者誇張的方式表現，因此畫面通常是大小比例不正確;有些小孩會把心中較重要的位置畫出來，而把不重要的部份減弱。(6).小孩喜歡畫自己印象特別深刻的物體:小孩畫面同樣的畫東西類似，不同的是對於特別印象深刻物體，總是一再的畫。(7).充滿著幻想的畫:小孩經常喜歡畫一些脫離現實表現，例如有些小孩會把電視上的鬼怪或是電影幻想，或在看圖畫書後，在畫面上幻想著，或編織故事;這也是兒童畫最純真的一面，但往往大人在小孩幻想之餘也能夠注意故事的健康性與經驗性。(8).兒童很喜歡用自己喜愛的色彩:有些小孩喜歡用自己特定的顏色;兒童對於顏色喜好也因為年齡不同而表現不同如:1.六歲前兒童所用的色彩，大概只是塗鴉，不了解特性。2.七歲左右，兒童對於色彩可以進行分配，例如畫彩色鳥、彩色魚等。3.八歲小孩，對於海是藍色、天空是白色，藍色雲、紅色太陽等已經有概念了。4.對於九歲左右的小孩，畫出來的色彩已有了象徵的感覺;例如紅色代表熱，黑暗用黑來表示。5.十歲小孩;對於顏色已接近寫實;因此對於顏色總是希望自己能畫的跟自然的一樣。(9).兒童畫中有擬人化的表現:兒童常常會把植物、水果等加上手、腳或眼睛。(10).對於車子和人的畫法:兒童畫人的正面比側面還多，有些兒童全會畫男生或是全會畫女生，有了男女性別區分較明顯的是11、12歲左右。(11).展開示表現:兒童會把側面的東西畫成正面，例如桌子的角畫成伸張，這都是兒童對於空間的部分不夠了解。(12).對於太陽總是擬人化:很多小孩在畫太陽時會偏一邊，通常畫在左上角或右上角。提早結束該年齡應有豐富的想像、創作發展1.許多人用成人畫的標準、角度看兒童畫。2.用錯誤的觀點教孩子，孩子不懂為什麼要這樣畫卻相信大人講的話是對的在默默認同下教化出一個，和大人模式一樣，缺乏想像、枯燥的模式。2歲9個月的小智，發現用許多顏色交錯的塗鴉更漂亮。長大一點~會用圖畫表現知道的事。他說：火車跑得快，載了好多小朋友。塗鴉期的孩子需要鼓勵。若因為孩子會把牆壁弄髒，會亂塗沙發、傢俱，會把身體衣服沾滿顏料，就責罵孩子，不准再畫。有些家長買卡通的著色畫，要孩子乖乖的畫在那裡~喪失豐富的創造、想像的潛能。筆來回在紙上的肌肉運動，後來線條漸漸由交錯的直線變成繞圈圈的渦形線到了兩歲，塗鴉的畫有了名字孩子會隨著當時的情緒表達不同的造形、線條、筆觸。建議是：不妨給孩子適當的空間，留出一面牆，貼上白色的畫紙，或將孩子的畫裝成框，或為他的畫裝訂小小畫集。將來或許營造希望，能成就自我。~透過畫畫來溝通~兒童繪畫發展時間表羅文費爾（美國）自我表現初期（2-4歲）一至四歲的幼兒畫是圖鴉期，亂畫，便是塗鴉期的特徵，有人稱它是「錯畫期」圖式前期（4-7歲）圖式期（7-9歲）寫實的萌芽（9-11歲）模擬寫實期（11-13歲）決定期（13-17歲）兒童畫/(四至九歲)圖式期媽媽拿著皮包1.身體誇張2.衣飾的圖案來自他所熟悉的符號3.拿皮包的手，則是由側面展開式的畫法4.圈圈、方塊、三角形組合成一件事~恭喜~寶寶修煉成小朋友了~塗鴉進入圖式期，一生中對繪畫最豐盛的時期吃西瓜的弟弟1.嘴巴張的大大的好誇張喔2.拿西瓜的手也變大了、變長了3.小孩的衣服裝扮的好花俏圖式期的畫~特徵是：(一)透明式的他們畫出物體裡面的事件，如媽媽懷孕，肚子裡的寶寶也畫進去。大白鯊吞下章魚的的肚子，也都像X光一目了然的呈現出來，你說厲害不厲害呢！(二)展開式的將物體或景物呈現頗面、展開排列的手法。譬如一張桌子四隻腳同時向四方展開的畫法。至於風景也照列例攤開來畫。有時候小朋友會畫出驚人的巨作，想想這個世界攤開來是多麼壯觀啊！(三)擬人化的任何事件透過孩子的眼光，都將是人的化身，所以畫太陽變成太陽公公，畫花朵是花仙子，畫魚兒是美人魚。不用大驚小怪了(尤其阿公阿嬤~)！(四)誇張式的在動作的某一個特別關心的地方誇張，如騎腳踏車的腳，綁辮子的長髮。(五)裝飾性的圖式期的裝飾性不同寫實期。由於點、線、造形、符號都是此時期孩子的新發現，用自己的圖形裝飾，不管怎麼畫都很精彩。成年，裝飾符號的思考意味都大於內心觸覺的表達，感覺就沒那麼生動了越接近！四歲五個月的小智剛剛離開塗鴉期，不久就畫他生日裡最喜歡的東西─蛋糕。小智把蛋糕畫成船，一次一次反覆的畫著。蛋糕船一層層的，越變越高越變漂亮。畫了蛋糕，也畫了船。小智喜歡海，要大人帶他去看海。寫實前期(九至十二歲)約是小學中、高年級階段。這四個年齡層雖然歸納在寫實前期，但九歲、十二歲之間繪畫的特質還是有差距。不過顯然和圖式期大大不同了！寫實簡單講就是對事物表現的更具體。寫實雖然不等於寫生，不過他們對寫生的需要比想像的情意多，理性的思考、判斷的能力漸強，社會群性學習的欲求也增加。在教學的經驗裡，小學中年級的學生，對於物體構成能力較強的，會把繪畫的重點放在寫生或要求物體實際式樣的呈現上。但多數的學生在中年級階段，對想像畫仍然是他們的最愛。不過前題是，必需有教師恰當的引導，否則想像不成，寫實能力又不及，孩子繪畫的興趣、潛能，極可能在這個階段就提早結束了！寫實前期的作品可分類如下：(一)視覺型的兒童對事物的觀察敏銳，對造形、色彩、光線、透視與比例更接近自然、寫實。這些孩子大都是屬於理性思考型的，在團體中受歡迎，具有領導能力。(游泳)作者不一定當場寫生，但對情境描繪的能力很強(二)觸覺型的兒童對物體觀察和視覺型孩子相反。前者用眼睛、頭腦，後者用感覺、用心靈的探觸。對事件分析、判斷不及視覺型，但對物境卻能快速的融入喜、怒、哀、樂的感情中。表現出作品也比較直觀，甚至會將某些深刻體驗的部位加強、誇張。其它如色彩、空間也一樣會呈現另一種獨特的風格。(貓)作者使用灰暗的底色、背景，用粗糙的觸覺表現貓的身體，最大的特質在於他對貓表情的深刻雕琢。寫實前期的兒童畫雖不盡然都可以分類為視覺與觸覺型，這樣的分類只方便對此期兒童畫特質的了解罷了。觸覺型的作品和自然物情境較不相同，有些人不認同他們，甚至會傷害到努力中的孩子。他們需要大人更多的關懷和鼓勵。許多在歷史上留下作品的大畫家，像梵谷、高更、魯奧、克利---都是觸覺型的天才藝術家。(梵谷/麥田上的雲雀)梵谷，荷蘭大畫家。從事過畫商、牧師、畫家，但都受不到別人的認同，一生困苦。他用自己的畫法，雖然現代很人學他的畫法，不認為他的畫有什麼不好，但在那個時代是被排擠的。他用自己獨特的眼光，用自己心靈的感受，將平凡的麥田、一隻鳥，表現出大地寬廣、豐富的感覺。這就是畫家直觀的內心，偉大的創作。高年級的畫仍有豐富的想像世界4.畫出接近寫實的輪廓，但佛像的表情和衣飾則是孩子心中的感覺。慈愛的觀音菩薩1.比較喜歡寫生，喜歡把對象畫得接近實際的物體。2.仍留下過去天真、想像特色的痕跡。3.會顯得硬梆梆的，作品缺乏生機。人頭魚身─洪通畫1.素人畫家洪通終生在南部海邊的鄉下，沒有受到都市文化的薰染。2.晚年突然想畫畫，拿起筆來就畫出像兒童畫一般的圖式。3.畫裡充滿著奇異的幻想，強烈震撼。4.如果他受到更多的外力指導或更多的現代文化教養??1.畢卡索晚年作品更像兒童畫，這幅畫著一個側面的女人，也同時看到正面的眼睛。2.學習孩子，用展開的、解剖的方法作畫。3.一個女人的頭卻有另一個男人的眼睛和鼻子；男人的頭髮和女人右惻的頭髮共用。兒童學畫三部曲什麼是兒童畫?兒童畫應是指那些充滿個人自由想像力,單純而純樸,天真又無邪的作品.最好的兒童畫應像一面鏡子般,畫中充滿兒童自我之表現.我們能在畫中了解到兒童的生活及思想.可是,當我們去欣賞一張兒童畫時,可能覺得什麼都不像,原因在於我們都只以大人們對客觀的常識,觀念去作批評,只以對象畫得像不像,長短比例等來作標準.當大人們看見兒童畫得不夠具像時,馬上給予批評及阻止,可知此舉除了嚴重影響兒童對繪畫的自信,更正在扼殺著兒童創造力的發展.錯的並不在兒童而是大人們對兒童的生理與心理發展的懵然無知!試想,一個只有五歲的兒童,由於發育的限制,連畫一直線亦感困難,又如何能畫出具像的事物.我們會否叫一五歲小童,去挑50斤重量的東西呢!當然不會,因為我們知道他們能力有限.所以,在繪畫方面也一樣,我們應在適當的階段,給與相應的教學!.其實兒童從懂得塗鴉至十歲左右,繪畫都是主觀性的，畫的常是自己心中所想,所知的事物,即使顏色亦是自己喜愛及想塗的顏色.能夠這樣無拘束地作畫的兒童,繪畫對他們來說,永遠是最喜愛的事情.亦唯有這樣無拘束地去作畫,去表現自己,才能達到培育創造力,發揮創造力的力量.直至十歲以後,客觀分析力漸,才開始加技巧上的訓練！1.4-8歲(圖式期)此一時期的兒童，思想充滿著天馬行空的空想及自我陶醉，想像力極其豐富，亦是一生中原創力最旺盛的時期，想像力及創造力開始發展的時期，作畫是主觀性的，如果在這時期，我們讓他們得到充份的發展，那麼當兒童成長後，其想像及創造力都會比較旺盛！相反，如果錯過了，隨著年齡漸長，原創力反而會逐漸減弱，到時才訓練就困難很多了！所以此一時期的兒童，我們應集中培育其想像力，藉以鼓勵他們慣於思考，自主，勇於創新，從而啟發他們的觀察及創造能力！而且正確的教學方式對這時期的兒童是非常重要的，