中国学校美术教学的历史教案

中国学校美术教学的历史教案高三学生逐渐养成了观察生活的习惯，同时又有孩子的好奇心和求知欲。因为情感形式艺术是一种基本素质，是艺术学习活动的基本特征，下面是网友整理的中国学校艺术教学历史教案精选。希望你能有所收获！中国学校美术教学的历史教案11.借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。2.引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。3.深入了解我国古代人物画的几副杰作。二.教学重点与难点1.以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。2.以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。三.课的类型：讲授课四.主要授课方法：讲授、问答、讨论、欣赏五.电教设计1.所需文件，范围输入计算机进行处理，做成课件。2.映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。3.选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。4.为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。《虢国夫人游春图》《捣练图》《龙凤人物图》《簮花仕女图》5.小结六.电教软件光盘课件七.教学过程(一)导入新课1.媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。δ按画科分：人物、山水、花鸟按技法分：工笔、写意媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。(二)中国画的特点1.映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。3.再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。(1)第一段听乐：(映示画面)提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。(2)第二段，观舞(映示画面)画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。(3)第三段，歇息夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。4.第四段：清吹描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。5.第五段，散宴这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别(映示对话图)韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢(映示画面并放大)唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么?提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。6.最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。八.作品欣赏1.《虢国夫人游春图》2.《捣练图》3.《簮花仕女图》4.观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人?九.课总结1.中国古代绘画的形成和发展2.中国古代绘画的分类和表现技法3.中国古代人物画的特点中国学校美术教学的历史教案2《魅力扎染》课程分析：本课程为我区美术名师工作室尝试开发的校本课程，在我区翰文学校育才分校初中阶段尝试实施，进行学习，并希望能通过本区工作室的影响力，最终来辐射我区部分学校校本课程的开发，从而促进美术活动的开展，提高美术学科的影响力，激发学生学习美术学科的兴趣。课程内容以湘版教材七年级《第五课喜庆吉祥的民间美术》为依据，来进行的一个课程延伸性的探究。课程主要围绕民间艺术扎染的制作方法来进行展开，学生自主探究学习不同的扎法，简单了解扎染艺术的历史，了解扎染艺术是世界非物质文化遗产，并通过尝试手工制作，感受扎染艺术的魅力，从而体会我们祖国劳动人民的聪明智慧，感受我国博大精深的民间艺术魅力。学生分析：本课教学选择七年级的学生进行教学演示，主要是因为这个阶段的学生，已经能够把扎染的一些技法过程用手指灵活的制作出来，在思维上，他们刚进入初中，很多时候还保留着小学孩子思维的活跃性，不会受到太多的思维固式，这样他们能更加大胆的表达出自己的创新和想法。可以认识到中国民族传统工艺美术扎染。教学目标：1、知识与技能：简单了解扎染艺术，知道扎染的制作方法，尝试完成一件扎染作品。2、过程与方法：可以尝试合作来完成一件作品，也可以通过创新尝试一些新的扎法，通过逐步了解扎和染过程中一些细节的把握，从而能形成不一样渐变效果的作品。3、情感态度与价值观：通过了解和制作扎染的过程，培养学生动脑动手的能力，鼓励学生的创新思维，体会成功的自信心。同时，感受中国深厚的民间文化艺术，体会了艺术服务于生活的终身实用性。教学重点：能够制作一副扎染作品，了解扎染艺术。教学难点：尝试一些新的有创意的扎法，并完成效果好的作品。教学方法：多媒体教学法、自主探究法、小组合作法教学准备：1、扎染作品2、扎染染料、冷染剂、木夹子、皮筋、线、针、一次性手套、盆子、手帕、背包、围巾、布料教学过程：教学程序教学活动媒体运用一、情境导入布置：一副玻璃装框的扎染布、一个靠枕、一个背包、挂起的扎好的包、扎染的手帕、1、播放音乐，同学们进入教室，请同学们看一看、摸一摸。2、上课打开小礼物在你打开的时候，你要关注2个小小的问题：、你是怎么样把他打开的?打开后有什么感受呢?像这样把织物部分结扎起来进行染制，使之不能着色的一种染色方法，我们叫做扎染。今天欢迎各位老师和同学们来到我们的扎染工作室和我们一起走进民间美术——魅力扎染音乐+扎染作品背景二、初步感受扎染1、一起欣赏生活中的扎染图片和实物2、扎染的美在哪里?师：扎染的美正如刚才同学们的打开过程一样，每一次打开都有不一样的惊喜，她体现一种独特的变化美和痕迹美，同学们想知道这么美的艺术品是如何制作的么，请看三、学习扎染的制作方法1、师播放视频2、扎染的工具3、扎染的步骤是怎么样的呢?师总结：扎染步骤：折、扎、染、展示微课四、折法体现变化美1、讨论折扎的方法。同学展示师总结：横条纹的扎法圆形放射纹的扎法2、我们来欣赏一下不同的扎法不同的作品。图片展示扎法和染的规律五、自主学习1、完成学习任务单讨论学习总结学习任务单六、扎染的不同方法师：除了我们常见的捆扎法还有夹染法和缝制法。图片七、复习美术色彩知识色彩的色相、明度、纯度、我们一起来复习一下同类色、近似色、互补色八、实践制作请同学们尝试扎染一块手帕。我这里有一个背包和二条围巾，有没有同学想挑战一下实物的?九、了解扎染的历史文化1、扎染已经是我国非物质文化遗产，至今已有1500年的历史，我国最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要经过印花、扎花、染色、晾晒的过程。扎花是需要用针带笔进行缝制，染色有冷染和热然，每染制一次需要拿出晾晒，然后再染。一件作品大约需要染制十来次。现今，这种古法染制的师傅越来越少了。需要把这种文化传承下去。图十、作业展示与点评1、把作品用图钉按到我们的前面KT板上2、请你来说说：你对自己的作品满不满意，有什么更好的设想?3、师和同学一起说说自己喜欢的效果。十一、总结1、师：今天我们制作了一副扎染作品，感受了扎染艺术的魅力，我们学习了这一课，希望有兴趣的同学可以加入到我们社团中来，更好的传承民间扎染艺术。2、下课中国学校美术教学的历史教案3《唐代墓室壁画》一、设计思路为了更好的上好本课，我对本课的教材和学生的学情进行了深入分析。1、教材分析《唐代墓室壁画》属墓室壁画中的精品，具有很高的美学价值。唐代墓室壁画进入中学美术课堂对培养学生对优秀传统文化的认识，对唐代丰富多彩的壁画艺术表现形式的理解，以及对个人品味和审美水平的提升有着重要的作用。2、学情分析在本节课前已经学习过了《敦煌莫高窟》,学生已经对壁画艺术有了较为系统的了解,并掌握了壁画的制作方法,这些都为学生学习唐代墓室壁画奠定了良好的基础。因为大部分学生没有接触过墓室壁画,所以我在课件中展示了多幅作品让学生欣赏,引导学生了解和认识唐代墓室壁画,开拓学生的眼界,激发其探索墓室壁画的兴趣。本课我采用对比分析法和小组合作探究法，通过比较分析唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同，使学生对唐代壁画有更深层次的理解和认知。3、教学目标作品结合教学内容，从知识与能力、方法与途径、情感与评价、现代教学手段的运用等4个方面提出明确的教学目标。知识与能力:了解唐代墓室壁画的有关基础理论知识和艺术特征;学会用对比分析法分析比较唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同。方法与途径:欣赏唐代墓室壁画,了解唐代墓室壁画的历史和意义;在讨论与交流过程中,了解唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的不同艺术特征,能用线描的形式临摹壁画作品的局部。情感、态度与价值观与评价:感悟唐代墓室壁画的艺术美,分析壁画的不同表现形式,提升欣赏水平,培养学生对优秀传统文化的热爱。自评、互评和教师评价相结合，运用具体的，有针对性的评价用语，多激励，多引导。4、教学重点与难点。教学重点：了解唐代墓室壁画，学会用自己的语言分析评价唐代墓室壁画的美。教学难点：运用比较分析法探究唐代墓室壁画和唐敦煌莫高窟壁画的异同。二、教学准备参观陕西省历史博物馆的唐代壁画珍品馆，撰写观后感。查阅唐墓室壁画相关的文献资料。研究总结唐代墓室壁画中的题材、构图、人物造型、色彩特点艺术特色。分析比较唐代墓室壁画与敦煌莫高窟壁画的异同，并结合壁画图片详细列举，将所需要的图片配上简要的文字资料制作成幻灯片在开课前循环播放。制作多媒体课件供详细讲解需要。教学方法：欣赏法、对比分析法、小组合作探究法课时数：1课时三、教学过程导入用已学知识，引出课题(2-3分钟)1、课前循环播放敦煌莫高窟壁画和唐代墓室壁画经典代表作品。2、提问：同学们，我们已经学习了哪里的壁画?3、回顾敦煌莫高窟壁画，引导学生说一说敦煌莫高窟壁画的特点，引导学生思考唐代壁画除了莫高窟壁画以外，你还知道哪些优秀的作品?引出唐代墓室壁画。讲授欣赏感知，合作探究(8-10分钟)1、什么是墓室壁画?(课件展示)墓室壁画作为中国传统壁画的重要一翼，它一般绘于墓室的四壁、顶部以及甬道两侧。墓室壁画的内容多是反映死者生前的活动情况，也有神灵百物、神话传说、历史故事、日月星辰以及图案装饰，目的主要是说教和对亡者的纪念或者希望死者在冥间能过上好日子。2、唐代墓室壁画(1)、唐墓壁画简介唐墓壁画是陕西历史博物馆独具特色的珍贵藏品，共有20多座唐墓的壁画精品近600幅，达1000多平方米。其中5件(组)18幅被国家定为国宝级，69件(组)82幅被定为一级