影视制作中镜头语言的研究运用

影视制作中镜头语言的研究运用影视制作中镜头语言的研究运用制作影视作品时选择合适的摄影机拍摄角度摄像机拍摄的视角可以分为平视、俯视、仰视三种镜头，视角的变化是导演表现自己思想的一个重要手段。第一种拍摄角度是平视镜头，它是指镜头与被拍摄物体保持与地面水平距离相似或相等的镜头。这种镜头比较正常，是运用最多的拍摄角度。与正常人的视角比较接近，画面效果也接近于正常的视觉效果。第二种拍摄角度是俯视镜头，它是指镜头低于水平距离，从高处向下拍摄的镜头。这样拍摄镜头的方法会使被拍摄物体呈现一种被压抑的感觉，使观者有一种一览众山小以及居高临下的视觉心理，一般用于表现比较开阔的场面和空间环境。最后一种拍摄角度是仰视镜头，它是指镜头高于水平角度，从下向上拍摄的镜头。这样拍摄镜头的方法会使被拍摄物体更加高大、威严，让观者在观看过程中产生一种压抑感或崇敬感，也可以创造一种悲壮和崇高的效果，一般在下级看上级、儿童看世界、瞻仰事物时运用。光、线条、外形、色调这些造型元素相互配合，才可以达到形式与内容的统一。我们在拍摄同一组事物时经常使用多景别、多视角的摄影方法。这种以多个视角共同完成一个事物的方法会使事物表现得更加详细和特别。在谢尔盖•爱森斯坦指导的《战舰波将金号》中出现的“敖德萨阶梯”在表现这段阶梯时，就用了俯视、仰视和平视等不同的视角去表现里面的人物。例如在《战舰波将金号》中有一位妈妈，第一个镜头就是用俯视视角表现这位妈妈带着自己的小儿子顺着敖德萨阶梯向下跑，在跑的时候她的儿子被官兵从背后射杀；第二个镜头用俯视的视角表现这位妈妈发现身后的孩子被射倒后，露出了惊恐的表情；下一个镜头就是用平时角度表现小孩子倒下后人们在他身边跑过的情景。接下来有一个镜头用仰视的视角表现这位母亲绝望的神情。影片四次在孩子被踩与母亲张大嘴吃惊、绝望的特写镜头之间进行交叉剪辑，仅仅几步路的距离，在第五次出现这位母亲时才让她走到孩子身边。这期间用自然的光线，夸张的表情，短镜头的使用让主体不断重复出现，达到了突出主题形象的目的。不同拍摄角度的交叉使用，使得敖德萨阶梯上的这对母子形象，丰满详细地呈现在观众眼前。制作影视作品时运用不同镜头表现不同感情根据镜头的时间长短有长镜头和短镜头之分。内容的需要和观众体会接受镜头内容所需要的时间决定了镜头的长度，情绪上的延长、转换或停顿所需要的时间也要考虑到其中，所以镜头长度又有情绪长度和叙述长度之分。现实主义之所以可以称之为现实主义，主要是因为影片会保持事物时间和空间上的完整性，一般不进行大量的剪辑，属于真实记录，力求把事情最真实的一面展示给大家。与之相反的表现主义则是倡导镜头的戏剧性，为了达到这个目的会对素材进行大量的剪辑等，呈现出导演想呈现的故事。（一）长镜头的运用长镜头，顾名思义，它的镜头时间是相对较长的，一般在影视作品中多于10秒的我们就称之为长镜头。它的这个镜头会包含很多信息、编排很多动作。通过镜头调度，观众可以从不同角度去观察影视作品中人物的活动。为了更好地把这些呈现在观众面前，就需要导演在拍的时候对演员的行动路线、位置和演员之间的交流等活动进行一定的设想，为后面影片的后期处理提供方便。演员通过走位或机位的变化形成视觉和景别的变化，导演在不同的角度和不同的距离拍下片段资料，通过后期的处理展示人物的关系、环境气氛的变化和故事的发展，从而形成一部完整的影视作品。好的长镜头有着自己独特的优势，它的优势是在一个镜头里有纵深的空间关系，这种空间关系里既有内部的场面调度也有外部的镜头运动。我们可以这样认为，要交代环境最好的选择是用流畅而富有视角转换的长镜头去拍大全景，这样做可以让观众在长镜头的带领下了解影片故事的内容，同时也控制了观众的视觉节奏和情绪起伏。单一镜头拍摄长镜头画面，若不用剪辑，拍摄时避免对场景进行简单的来回推拉或移动等镜头运动，这样会让观众很快失去对作品的兴趣。（二）短镜头的运用短镜头，顾名思义，它的镜头时间相对比较短，一般在影视作品中少于10秒的镜头我们就称之为短镜头。如果我们要使镜头中视距较近、光线较亮、动作强烈、形象显著而易于领会，就可以使用短镜头去表现。如果我们要给人紧张的感觉，营造紧张神秘的气氛，短镜头是个非常行之有效的办法。例如，影片中要表现男主角到机场寻找要离开这座城市的恋人。这个片段我们可以用几个短镜头来表现:镜头1用特写的镜头去表现，内容为男主角和女主角两个人头靠头的照片。镜头2用跟随镜头去表现，内容为男主角推门下出租车，然后一路狂奔到候机大厅。镜头3用特写镜头去表现，内容为男主角满是汗水的脸。镜头4用固定镜头来表现，内容为男主角面对镜头向左看。镜头5用固定镜头来表现，内容为江苏、太原等方向的登机口。镜头6用固定镜头来表现，内容为男主角面对镜头向右看。镜头7用固定镜头来表现，内容为北京、上海等方向的登机口。镜头8用固定镜头来表现，内容为男主角背对镜头向画面右侧跑去。每个镜头都只有几秒，8个镜头下来，一段表现男主角到机场寻找要离开这座城市恋人的神态和紧张的气氛跃然其中。（三）空镜头的运用空镜头，在电影中是指没有人的景物镜头。“空镜头”其实不‘空”，只是没有主体物———人，但有和剧情配合的景物。高山大海、蓝天白云、参天松柏、场景里面的物件等，都可以成为空镜头表现的景物。这些景物用比喻，象征、烘托气氛等方法，起到借物写人、借景抒情等作用。例如，房间里的红星、红旗可以表现革命力量；奔腾的长江可以表现一件事情势不可挡；蓝天白云可以让人感到心情舒畅、事情有所转机。空镜头还可以在越轴的时候运用，使得影视作品的轴线运动让人看了不会感到突兀。例如，我们的第一个镜头是一个人在镜头的左边入向右边跑，第三个镜头是这个人在画面的右边入左边出，场景一样的话会有一种混乱感，但是在这两个镜头之间加上一个镜头，是这个场景里面的一幅画或其他景物，观众在观看的时候就会对这次越轴顺利地接受。制作影视作品时镜头的剪辑镜头的剪辑组接在影视作品中是后期阶段最重要的步骤之一。为了在后期剪辑时有充分的素材可以运用，在拍摄时，同一个动作或场景可以用几个摄像机在不同的角度进行多镜头的拍摄，也可以使用一个摄像机在不同的角度拍几条素材。这样就会出现一个动作多个角度的现象，把这些片段用不同的剪辑方法组成一个完整的动作，这样会比单一镜头出来的效果要充分、饱满。掌握影视画面中的合理利用摄像机的运动、景别规律、多视角的构图变化、不同镜头的剪辑所构成的镜头语言，会使影视画面视觉效果更加吸引观众。影视作品是由一个一个的镜头组成的，这些镜头在导演的手中运用不同的表现手法和不同的景别、视角以及不同长度的镜头表现出来，后期人员在后期用各种剪辑方法进行加工，最后形成一部作品。要想使这部作品做得好，就要充分合理地运用这些镜头语言。