中国古陶瓷概论论文资料

郑州大学材料科学与工程学院-1-中国古陶瓷概论选修课期末作业青花五彩瓷器简述--青花五彩的简介、发展史、成就及其鉴别材料科学与工程学院2011级材科5班姓名：学号:联系方式:郑州大学材料科学与工程学院-2-（一）青花五彩瓷器简介：青花五彩以釉下青花作为一种色彩而与釉上多种彩相结合的瓷器装饰技法，在清朝康熙时期盛行。青花五彩瓷是宣德窑所开创的釉下青花和釉上五彩相结合的彩瓷，是一种独具特色的陶瓷。明代文献记载：“本朝窑器用白地青花间装五色为今古之冠，如宣品最贵。”青花五彩的特征是以白中泛青的瓷胎，配以一定的青花，再以丰富的釉上彩来装饰图案，具有玉质般感觉的瓷器显得非常精美。景德镇考古研究所收藏的明宣德款青花五彩鸳鸯莲池纹盘，充分展示了青花五彩的工艺特点，装饰纹样采用了青花色彩平涂、青花勾线填彩几种手法，是典型的早期青花五彩器。康熙青花色彩青翠，纹饰寓意丰富颇受喜爱。康熙青花瓷器在青花瓷制作的历史上，有着突出的贡献。它仅仅用一种颜色，通过浓淡的变化，就渲染了景物的阴阳向背，远近疏密，使画面的渲染富有立体感。因此康熙青花瓷器又被赞誉为“青花五彩”。康熙时期的青花不仅在色彩上，独具风格，还创新出一些新的器型,如棒槌瓶。这个时期的烧造工艺已达到相当高的水平。早在十八世纪末期，康熙青花即掀起了收藏的热潮。以釉下青花作为一种色彩而与釉上多种彩相结合的瓷器装饰技法。图案中的蓝色部分先以釉下青花描绘,上釉烧成后再用釉上彩料彩绘其它部分,最后入炉烘烧而成。盛于明嘉靖、万历时,由成化斗彩发展而来。青花五彩青花五彩应该从其彩绘工艺的方法进行判定。“五彩”是针对以红、黄、绿、紫和青花等五种主要五彩瓷器色彩而言，如果以这五种颜色分别在瓷坯和瓷胎上画彩，就是我们前章所述的釉上五彩。而青花五彩是釉下青花和釉上彩相结合，其工艺与斗彩异曲同工。那么何为“青花五彩”，何为“斗彩”，区别主要是在青花的使用方面。斗彩是采用青花料勾勒纹样的轮廓线，烧成后再在轮廓线内填郑州大学材料科学与工程学院-3-釉上彩，青花在斗彩中所占位置很重要。青花五彩不用青花勾线，青花只作一种颜料来点缀图案，如有勾线也是极少的。五彩只是将青花料作一种颜色来用，青花起辅助作用。因此青花使用的量就是判断两种不同工艺的标准。青花五彩器自明宣德创烧开始，一直延续到清代，历经了二百多年，烧造了许多精美佳作。明嘉靖、万是青花五彩发展最盛的时期，开创了彩瓷制作的新局面。嘉靖青花五彩多为官窑生产，由于青花色料改用回青料或加石青，所以色调表现为蓝中泛紫，十分浓艳，有鲜明的时代特征。同时矾红彩料的大量制作和使用，也使五彩更加显得色彩亮丽，带有枣皮红色的矾红与蓝中泛紫的青花料，搭配起来很协调，具有新颖的风格。这种色调，持续了嘉靖、隆庆、万历三朝（二）青花五彩瓷器发展史青花瓷器产生于何时？众说纷纭，莫衷一是。还是从事实出发吧。本世纪四十年代，人们发现了一件书有至正十一年纪年铭款的元代青花瓷瓶。从此以后，国内外研究我国古瓷器的人，便根据这件瓷器的造型、胎、釉、料色与纹饰方面的特征，把许多传世的、或出土的和这件瓷器的工艺与装饰风格相近的青花瓷器，确定为元代的青花。这只带有年款的瓶子公诸于世以后，中外研究古陶瓷的作为元代创始青花的依据。但是这些青花瓷器纹饰精美，料色浓艳，气势宏伟，无论是装饰还是工艺方面都有较高的造诣景德镇的青花瓷器在元代已普遍出现，而风格固定趋于成熟，因此有些人认为，这样成熟的青花瓷器，不可能是突然出现的，它一定经历了一个草创的阶段而逐步达到这样的水平。所以，青花瓷器的创始时期，近年来有些人根据元代作品本身给人的感觉，宋代的青白瓷盛传江湖，造成景德镇瓷突飞猛进的发展，而推定青花瓷萌芽于当时已具有质地优良、能清晰以发显青花蓝色透明釉的景德镇宋窑场。解放后，特别是文化大革命以后，我国文物考工作取得了很大的成绩。大量的考古发掘资料，为我们弄清早期青花的面貌，提供了科学的依据。近年来中国科学院考古研究所在发掘元大都遗址时，和景德镇陶瓷馆试掘湖田古瓷窑遗址中，都出土了有确切地层关系的青花瓷器。如景德镇陶瓷馆在试掘湖田古瓷窑遗郑州大学材料科学与工程学院-4-址时，发现有青黑釉下彩绘的影青碗底心残片一块，及影青釉下加褐斑点黑彩的虎形枕等遗物，对研究景德镇瓷器釉下彩绘的起源和青花瓷器的萌芽问题，提供了一些实物资料。由于到目前为止，所发现的早期青花瓷器都是元代景德镇生产的，而景德镇湖田古瓷窑遗址出土的元代青花又与国内外传世出土的这一时期的青花瓷器基本一致，因此我们可以这样说，青花瓷器在世界上出现。最晚在我国元代（十三世纪七十年代到十四世纪六十年代），并为我国的陶工所制作。综观元、明、清三朝六百多年的青花瓷发展的历史，使我们清楚地看到，青花瓷器是景德镇劳动人民的血泪和智慧的结晶，也是统治阶级残酷压榨的罪证。历代统治者均在景德镇设立专为统治阶级烧造奢侈品的御器厂，并设有督陶官吏驻厂造办。它是当时劳动人民一项沉重的负担，据邑志记载：大小工匠约有五百，奔走之力不下千计，以致民以陶病久矣。可见御器厂每年要役使一千余人替皇家卖力，沉重压榨人民。督陶官吏借上供之名，分外苛索，对景德镇的劳动人民横征暴敛，百般压榨。元代著名民谣：一里窑，五里焦，就是劳动人民深受灾难的真实写照。明嘉靖末期，地方上加派随粮带征的银两，弄得公私苦匮，民穷财尽，成为扰民的苛政。万历十九年一次就加派瓷器二十三万九千多套、件。万历二十七所宦官潘相来镇督理陶务，潘相和他的爪牙王四到处滥征商税，盘剥窑工，因烧造青花龙缸，致逼陶工童宾赴火而死。万历时期有个叫王敬民的官员曾上疏皇帝奏罢烧造奇器淫巧。（《浮梁县志》）陶政篇）这种疏奏，并没有使统治阶级减轻对景德镇劳动人员的压榨，反而变本加厉，仅在嘉靖二十五年所烧造御器追加的费用就高达十二万两白银，合大米205,480石，相当于当时贫苦农民的一十三万七千人一年多的口粮。明定陵出土的青花龙缸，就是当时景德镇陶工烧造的，烧造这口龙缸，需银五十两，等于当时一个陶工六年的工资。清代顺治八年，江西道额造龙碗，官书上说：得旨方与民休息。龙碗解京，动用人夫，苦累驿递，造此何益，以后永行停止。这是清初入关收买人心的冠冕话，其实北京雍和宫佛座前之青花云龙香炉，上楷书顺治八年江西监察奉政敬造，又有青龙大碗数件，都是顺治八年额造的东西，并非名胜官书所说：与民休息了。皇家的御窑厂，劳动人民的地狱。御窑厂的成就，是建筑在残酷的剥削制度基础上的，《浮梁县志》沈怀?窑民行，对当时景德镇陶工生活的写照是：陶工们吃的是粝食克苦肠，不敢问齑韭，而工作方面则还是心向主人倾，力不辞抖擞。到了老、病，毫元元保障，他们有的服务二十年，病老逢阳九。飦粥先谁供，死况思槥车卯。弃我青山阳，青磷照我旁，死生不自觉，显晦竟微茫。狼狈于此极，速愿归异乡。清代民谣：坯房佬，坯房佬，淘泥作坯双手拢，弯腰驼背受压榨，死了不如一根草。这些都是景德镇陶工生活的血泪写照。哪里有压迫，哪里就有反抗。统治阶级加紧对劳动人民的掠夺，也激发了人民的反抗。明、清两代中，几乎年年都有规模大小不等反抗发生。如从明万历二十七年由烧造龙缸逼死陶工童宾而激起民变起，景德镇劳动人民就坚持了四年之久的反封建专制斗争，至到万历三年，陶工一万余人包围了御窑厂，火烧御窑厂，展开了声势浩大的反抗斗争。清嘉庆期间御窑厂青花画坯工人王子真领导?郑州大学材料科学与工程学院-5-毛银改纹银运动，清乾隆间茭草工人的白围裙运动嘉道间的知四肉运动等，都显示了景德镇陶工们斗争的顽强性。历史事实清楚的告诉我们，是谁发明创造了青花五彩瓷器？是谁使青花瓷器得到发展？发明它的不是某一个人，而是几十个，几百个、几千个人；不是那个督陶官史，而是千百个劳动的陶工。青花瓷器是几个世纪以来景德镇的劳动人民劳动、发明与坚强斗争的产物。当我们了解青花瓷器的历史时，绝不能为这些名称所拘泥，误认是统治阶级、督陶官吏、御窑厂的成就。（三）青花五彩瓷器的成就与辩伪康熙时代的五彩瓷器，品种多，数量很大，是最能代表这个时代瓷器艺术成就的一个品种，也是最能体现61年里艺术风格变化规律的一个品种。北京故宫博物院、上海博物院、台湾故宫博物院、南京博物院以及世界上著名的博物馆、艺术馆、私人收藏家收藏的瓷器中，康熙五彩相当多。有陈设艺术品、侍神祭祖的礼器、日常生活中使用的各种器具、书斋案头的文房用具、香薰、枕头、斗虫的蟋蟀罐、栽种花木点缀宫廷和居住环境的花盆、鱼缸等。五彩主要有青花五彩、釉里红五彩和纯粹的釉上低温五彩三大类。如果从底色釉来分有：白地五彩、蓝地五彩、洒蓝地五彩、米色底五彩、矾红地五彩、东青底五彩、墨底五彩等。数量最大，艺术成就最突出的是青花五彩和釉上低温五彩。本讲座就康熙青花五彩瓷器的成就和辩伪作一些粗浅分析，请指正。这一类作品是康熙青花五彩一个类型的代表作。和明嘉靖万历青花五彩相比，画面结构、彩色运用、笔墨技法、艺术效果方面体现了新时代的新风格。表现在以下几方面：第一:突出主题，突出绘画的艺术性。把装饰意味极浓的边饰、辅助、间隔性质的图案取消，或退缩到最不起眼的位置，让作画者得到最大的空间，尽情表现自己的思想，像在宣纸上作画一样，安排出巨副大幛，青翠明丽的优质青花，使画面恬静闲适，而纵笔拨洒的色彩又使画面光辉灿烂，气势恢弘，这是前所未有的。第二:釉下彩的青花和釉上的低温彩料都很细腻，不但色料种类多，而且显色效果都超过时代五彩。堆磊的山石，开阔的水塘，岸上或水中的浮萍、水草、野花、雏鸡、飞舞的昆虫，虽然都用青花画出，不同的物类，不同的部位显色都不相同。墨分五色，轻倩淡雅，超越唐代青花发明以来时代的水平。第三:釉上彩水平明显提高。同样一种颜色，由于科学知识的提高和技术的积累，都配许多层次的颜色，如用得最多的绿色，有透明艳丽的翠绿，有略微发黄的嫩绿，有深沉苍郁的老绿等。又如矾红，明朝嘉靖万历最优秀的是枣皮红，康熙五彩中有枣皮红，还有淡红，红中透黄的鲜红，有深沉发暗的褐红等，而且在使用中每一种红都可以描绘出不同的色阶，灵活使用，收到不同凡响的艺术效果。郑州大学材料科学与工程学院-6-第四:绘画风格时代性很强。在中国画方面，经过明末清初绘画风格的转换，到康熙时形成新的风格。康熙时涌现的画家很多，其中最有影响里的画家是王时敏、王鉴、王原祁、吴历和恽格，简称“四王吴恽”。他们作的画在北京，在以皇帝为首的王公贵族、达官显贵、士大夫人中间受到广泛的欢迎。康熙青花五彩瓷器上所绘内容，包括花鸟、山水、村舍等自然景观、人物故事画等内容，明显受到“四王吴恽”的影响。花鸟画的风格特别接近恽格（恽南田）花鸟画的风格，突出的特点是笔墨轻快，色彩细腻柔美，画面讲究光润明洁。“四王吴恽”是清初，特别是康熙时代绘画艺术的代表，所以康熙青花五彩瓷器上绘画艺术就是时代性的一个表现。（四）青花五彩瓷器鉴定方法目前市场上出现的万历五彩瓷器不在少数，其中大多是景德镇的仿品，一般小作坊制作的比较粗糙,漏洞百出,比较容易辨别。还有一部分是近年来具有相当专业能力的窑场制作的高级仿品,很多行内的高手都难辨真假，杀伤力很大。很多收藏爱好者因此承受了不小的经济损失，爱好收藏的信心受到了严重的打击。因此我们在购买藏品前不仅要具备一定的专业知识，也需要多听听行家的意见。方法/步骤1.器形：万历朝五彩瓷器器形多样，除盘、碗多见，各式盒较多(圆盒、方盒、六方、八方等)，颇有特色，造型上简洁，敦厚。但由于当时烧造工艺的不成熟，造型上往往不太规整，有歪斜、微小的凹凸等瑕疵。总体上说万历五彩瓷产量不高，小件多，大件很少。赝品的器形多过于规整，造型呆板，无古拙之气。常出现臆造品。2.胎体：郑州大学材料科学与工程学院-7-万历朝五彩瓷器胎质厚重，胎土淘洗不很精细，由于使用脚踩泥拉胚成型，胎中多有气孔，烧制时不易炸裂。露胎看上去比较干。大件器物多为砂底，修胎不规整，衔接痕迹显露。赝品的制胎工艺不同，使用胎土不同，淘制较细，多用煤气窑烧成，胎土油性略重。3.釉面：万历朝五彩瓷器釉质莹润，釉面微闪青，光泽柔和，有自然的使用痕迹和氧化皮层。赝品的釉面多发白，常使用人工方式除去火光(酸浸、机械摩擦、土埋等作旧