《尝试》教案【范例5篇】

《尝试》教案【范例5篇】每位老师不可或缺的课件是教案课件，大家可以开始写自己课堂教案课件了。做出好的教案是教师工作的基本素质之一，怎样的教案课件算为优秀？三一刀客不辞辛劳地编辑了“《尝试》教案【范例5篇】”教案”因为我们关心您的需求，相信您看完以后一定会有新的收获！《尝试》教案篇【第一篇】被称为中国古典文学明珠的叙事长诗《孔雀东南飞》，作为高三语文教材，可分析之处甚多：感人的故事、缜密的结构、精美的语言等等。可是在教学中如果简单地采用传统的方法，面面俱到，蜻蜓点水，必失之肤浅，收效甚微。因此，针对高三学生的知识水平和心理特点，我在教学中采用了以培养自学能力为目的的自读拟题、改编剧本、品评览赏相结合的教学方法，强化学生读写训练，使读写互促，收到了较理想的教学效果。一、自读──分拟标题《孔雀东南飞》讲述了一个催人泪下的爱情故事，情节性较强，学生对此会有兴趣。但若仅以文读文，很容易使学生浅尝辄止，以了解故事而满足，达不到真正的阅读目的。因此，在简介诗作有关情况之后，根据课后练习要求，重点引导学生自读课文。要求通过自读，理清诗歌叙述线索，依照情节发展，分拟情节标题。提示学生对情节的划分和标题的拟定要独到新颖。这样要求明确的课文自读，学生积极性高；为拟出独树一帜的小标题，学生肯专心钻研，这就有效地克服了学生阅读中存在的粗疏之弊。自读效果的检查，除个别词句理解之外，重点以交流“拟题”为主，由“拟题”的水平，检验学生对课文的理解程度。实践证明，多数学生能在自读基础上拟出较合故事情节的标题，有的还颇具新意。如一生所拟：“遣归”、“逼嫁”、“殉情”、“化鸟”，四个小标题以简洁的文字概括了故事大意，揭示了情节发展的脉络，突现了矛盾冲突的核心，确费一番心思。采用要求明确的分拟标题的自读方式，既促使学生集中精力理清诗作思路，又训练了学生的概括能力，效果胜于师生同译的“讲读”法。二、改编──精雕细刻《孔雀东南飞》一诗塑造了刘兰芝、焦仲卿、焦母、刘兄等典型形象，人物性格鲜明，语言极富个性，十分精彩。怎样让学生更好地体味人物性格，学习个性化语言特点呢？在指导自读课文，理清故事情节之后，我大胆地采用让学生将诗作改编为剧本的方法，对课文学习重点精雕细刻，以加强对人物个性化语言的体味，增强对人物性格的感知。在改编之前，结合剧本有关知识向学生提出编写要求：以通过人物个性化语言刻画人物性格为训练中心，以现代口语表现人物语言为主要方式；可以结合想象，进一步充实细节刻画；同时对情节的安排可做适当调整，力求改编的剧本能供简单演出使用。由于首次接触此项训练，学生兴致极高，表现出前所未有的热情。实践证明，尽管学生对剧本编写技巧不娴熟，或情节欠完整，或冲突欠集中，但在人物语言刻画上还是较成功的，基本达到了通过人物语言展示人物性格的训练目的。尤其对蛮横无理的焦母和见利忘义的刘兄的刻画更是精彩。“逼嫁”一节有个学生这样改编：刘兄：（大声）兰芝！兰芝！兰芝：大哥。刘兄：兰芝，今天太守家来提亲，这事儿你是怎么个打算？兰芝：大哥，我──我跟仲卿有约在先──刘兄：什么仲卿！那是什么东西！现在提亲的是太守的公子，比那小吏不强上十万八千倍？别傻了，到了太守家，可有你享不尽的荣华富贵！告诉你，这门亲事，你不应也得应！就这么定了！兰芝：（欲言又止，泪如泉涌）……改编的这段文字，淋漓尽致地活画出了刘兄蛮横粗暴、见利忘义的丑态；也写出了兰芝在刘兄面前强忍愤怒的心理活动，为下面兰芝性格的发展巧妙地设伏。在刻画人物语言的同时，细节的改编也较出色，兰芝辞归前的心态和殉情前的话别两外尤为传神。改编其实也是一种创造性劳动。通过对诗作的改编，学生对人物语言的个性化有了更深层的理解，感知更具体、强烈，这可心说是阅读的进一步深化；同时，在实际改编过程中，学生的语言表达水平也得到了提高。三、评论──品味鉴赏语文教学大纲要求高三学生应“初步具有对文学作品的鉴别欣赏能力”。为使学生深入挖掘品味诗作深层的意蕴，将学生思维由对故事表象的认识引至对作品进行评判的较高层阶段，在自读改编之后，特意组织了对《孔雀东南飞》的品评鉴赏。文学作品的鉴赏是多角度的，同样对《孔雀东南飞》的鉴赏也是多角度的。在品评之前，先引导学生确定品评的角度，提出明确要求。因初次接触此种写作形式，教师要帮助学生按不同角度分拟评论题目，组织评论内容。如评论人物，可评一个，也可评几个；评论故事，可重在揭示其社会意义；评论诗作艺术成就，可以从结构、语言等入手。组织学生品评的目的重在看学生的思辨是否有深度，说理是否充分，对材料的运用是否恰当。品评文章完成后，可进行适当的交流。交流中，一些“热点”问题会引起共同的举趣，如焦、刘殉情的意义，会有不同的看法，可适当引导辩论，目的在于开阔学生思路，提高思辨能力。在这个过程中，学生的鉴别欣赏能力自然就提高了。交流之后，教师可介绍有关品评之作，同时要求学生再读课文，认真修改习作，以补课堂之不足。自读拟题是对课文的粗线条梳理，改编剧本是对课文学习重点的精雕细刻，品评鉴赏则是阅读的延伸，集读写于一体。三个环节，循序渐进，而整个过程体现了学生在学习中的主体作用。在有组织、有目的的自学活动中，学生培养了多方面的能力，消除了单纯“讲读”带来的困惑和厌倦，实现了学习的自我满足，并且得到了独立思考和表现的机会。这或许就是此一尝试的益处所在吧。《尝试》教案篇【第二篇】教学思路与内容设计：写意花鸟画由于其独有的人文性，除了能够带来美的享受之外，还能够托物言志，深受广大人们所喜爱，其笔墨的特点，也有着极大的发挥空间，较工笔花鸟来说，它更容易被人们所接受和学习，也能够充分展示笔墨的情趣。在课本中，只是节选了一些近代画家的作品，对写意花鸟画的形成和发展没有一个系统的介绍。所以，在本节课内，我将以写意花鸟代表人物为载体，回顾上节课所花鸟画的发展史，并展示花鸟画常见的内容。再分析两幅能够充分体现水墨特性的作品，以作品来展现写意花鸟托物言志的特性。另一个环节就是教学生动手画荷花，感受水墨的变化与情趣。教学目标：1通过教学，让学生了解写意花鸟的由来和发展过程。2让学生了解写意花鸟画的常见题材内容。3通过课堂实践，让学生感受写意画的笔墨情趣。4传承中华民族的优秀文化传统，让学生体会到花鸟画的人文情怀，并能从画家身上感染到爱国热情和民族情怀。教学重点：花鸟画课堂实践，让学生能基本掌握笔墨线面的使用，学会使用泼墨和泼墨来完成写意荷花。教学难点：营造古典艺术氛围，让学生充分感受花鸟画家创作的意图，体会花鸟画的寓意，受到文化艺术的熏陶。课前准备：教师准备：文化史料，花鸟画代表作品，画家简介，笔墨，生宣纸张，学生准备：生宣纸4尺对开，笔墨，白瓷盘，报纸教学过程：一、写意花鸟画的发展简介教师出示个人花鸟画作品《琵琶》，播放音乐以老师作品直接呈现给学生，会给学生更直接的感受，且有一定的亲切感。以此为切入点，回顾上节课所讲内容---花鸟画的发展，尤其是写意花鸟的形成过程。图片展示：徐熙，文同，赵孟頫，（陈白）创新生宣纸作画，徐渭的作品【隋唐时期，人物画达到顶峰，与此同时，唐代经济繁荣，统治者生活奢侈豪华，社会习俗与审美观念都有新的要求（此期间出现不少花鸟画高手，如画鹤的薛稷，画马专家曹霸、韩干，还有如韦偃画龙，戴嵩画牛）等，画家们越来越倾向于描绘花鸟，花鸟画逐渐形成了独立的绘画科目。从隋唐五代到北宋中时期，花鸟画均以工笔为主，描绘细腻生动，色彩艳丽，描绘对象广泛，写实性极强，注重对象的“真实性”，成为花鸟画的主流。北宋中期以后，徐派画风开始发扬光大，工笔花鸟开始衰落，。以水墨梅竹为标志的人文画风形成，宋代文人画的标志是水墨梅竹成为独立的画科，其代表人物是文人画理论的倡导者文同、苏轼等。他们主张“不专与形似，而独得于象外”，崇尚笔墨、形式的意趣，强调寓意抒情。元代，尖锐的民族矛盾和阶级矛盾是发展文人画的良好土壤，所以水墨梅竹风行一时，元代倪瓒的“逸笔草草，不求形似，聊以写胸中逸气”的说法，更是将花鸟画推向写意的航道。同时，墨法已备，艺术技巧也达到了足以适应这种表现的要求。明代以徐渭为代表的生宣水墨花鸟的出现是中国写意花鸟画风真正确立的标志。到清代，写意花鸟画得到大发展出现了朱耷，石涛，扬州八怪尤其是郑板桥，吴昌硕，达到成熟阶段，近代有齐白石，潘天寿等画家。题材和形式都得到极大的发展。】此内容为老师带领学生回顾。设计意图：水墨写意花鸟发展过程复杂，课堂上不能够详尽地给学生讲解，只能够将代表人物的作品以图片的形式（重点人物：徐熙，文同，赵孟頫，陈白，徐渭的作品展现给学生看，让其粗略地了解到真正地写意花鸟画是形成于明代，以徐渭为代表。二、花鸟画常见题材梅、兰、竹、菊，荷，松，鱼虾，禽类（鹰，鹤，鸽子，麻雀，鸡）为什么画家钟爱这些题材呢？与中国的传统文化有何渊源？学生作答……教师归纳：借物喻人，托物言志。松—长青树，喻长寿。梅—--象征傲骨。兰---古人指君子品格。竹---比喻刚直不阿、正直、不屈眉折腰。菊---清雅，隐士，不问世俗。荷花----出淤泥而不染，洁净。这些都是形容人品中的高风亮节，都是好的品格，十分符合文人对道德的追求，所以画家会画这些被人们赋予特殊意义的花鸟。三、重点作品赏析和画家简介本环节是为了让学生对水墨写意花鸟画有一定认识，理解中国人文画的特点，理解作品托物言志的特点，感受画家是如何将自己的理想与民族感情寄托于画里的。对比以往的小写意或工兼写的花鸟画，感受大写意画的豪迈奔放，简练概括，洒脱无拘无束的特点，体验画面不拘于形，追求神韵的意境。关于花鸟画意境：（一幅优秀的花鸟画并不是花鸟的单纯描绘，而是借助于花鸟的描绘，表现画家对自然、对生活的感受和意愿。被描绘的对象只是画家抒情达意的载体。当画家的思想感情和表现对象的神韵气氛交融在一起，通过特殊的构思和形象塑造，巧妙地反映在画面上，使画产生一种动人的境界。这就构成了意境。）1徐渭：“青藤画中圣”作品欣赏《墨葡萄》画家简介：【徐渭，今浙江绍兴人，字文长，号青藤居士（号名很多）。他是诗人，他是画家，他是书法家，他是军事家，他是戏曲家，他是民间文学家，他是美食家，他是酒徒，他是狂禅居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是历史学家，他是精神病，他是杀人犯。明清两代，出现过不少多才多艺的文人。不过象徐文长那样，在诗文、戏剧、书画等各方面都能独树一帜，给当世及后代留下深远影响的，却也颇为难得。他的诗，袁中郎尊之为明代第一，他的戏剧，受到汤显祖的极力推崇，至于绘画，他更是我国艺术史上成就最为特出的人物之一。郑板桥对徐文长非常敬服，曾刻一印，自称“青藤门下走狗”；近代画家齐白石曾说：“青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之，恨不生前三百年，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门之外，饿而不去，亦快事故。”吴昌硕说：“青藤画中圣，书法逾鲁公。”徐渭在《书谢时臣渊明卷为葛公旦》中指出：“……画病，不病在墨轻与重，在生动与不生动耳。”《尝试》教案篇【第三篇】计算教学的传统模式是准备题例题讲解得出计算法则巩固练习形成技能。学生往往不理解计算的作用，加上计算的枯燥乏味，学生缺乏兴趣，成了计算的工具。我们应着手加以改革。1、体现计算是手段，目的是解决问题。我们说让学生参与知识形成发展过程，了解知识的作用是激发学生兴趣的关键。为此我在复习后安排了这样一个问题：一1班有49人，还有6个不是少先队员，少先队员有多少人？这样安排体现了知识的产生源于生活的需要，使学生懂得学会计算能帮助我们解决许多实际问题。2、整体呈现知识。生活实际中运用的知识是综合的，没有人会告诉你什么时候用什么知识，而我们在知识传授时，由于学生的认知规律只能把一块知识分割成一小部分，一点一滴地教给学生，导致了学生知识贮存的杂乱，提取困难，造成了学与用的矛盾。为了尽可能缓解这一矛盾，发挥整体功能，在知识的呈现时尽量地整体化。因此，我安排了这样一个环节：让学生随意写出两位数减一位数的算式，这样退位、不退位一次呈现，学生初次感知了退位和不退位的特征，培养了学生的分析、比较、观察的能力。3、探究多种算法。传统的计算教学中，教师习惯于教会书本中规定的计算方法，对于学生别出心裁的计算方