范红中国传世名作案例分析

1《中国传世名作》案例分析象山文峰学校-----范红教材分析：我国有五千年的灿烂文化，历代先人为我们留下了无数的经典名作，把这些宝贵的艺术财富传承给下一代是小学美术教育的主要责任之一，新课程改革以后，新的浙美版教材在这一点上做得极好，传统文化渗透几乎涵盖了整套教材。本课是浙美版教材第10册第15课，属于欣赏评述学习领域，热爱传统人文内容。通过对中国传世名作的欣赏和了解，可以使学生更好地了解中华民族的传统文化，学习美术创作的方法，提高艺术审美能力和创造力，使学生得到热爱民族文化的思想教育。教材为我们呈现了自唐宋以来的多幅中国画名作。题材涉及人物、山水、花鸟，表现形式上既有工笔，也有写意、白描。教材意在引导学生从多个方面对中国的传世名作有一个比较全面的理解和认识。作品都配了相关的文字资料，有利于学生对作品的初步解读。本课的安排从形式到主题，从方法到内容，从美术到人文，可以让孩子们充分地、系统地感受传世名作的艺术魅力和文化内涵。教学策略：本课作品多，内容广，作品的时间跨度大，表现形式丰富，为了使孩子们如坠历史长河般地享受名作的魅力，让名作在孩子们心中激起温馨地荡漾，我运用了以下几点策略：1：理清赏析的思路和层次整合归类:按中国画发展历程，分三个展厅引领学生细细研读各朝名作代表。（分别是第一展厅：传世人物画第二展厅：传世山水画第三展厅：传世花鸟画）2:补充相关内容，拓展学生欣赏层次:例如名作的历史研究价值、作者的生平，创作背景及相关故事等3：方法多样，有机应用:a:体验时空倒置，学生参与画中游：例如宋都旅游、时空电台记者采访名作画家b:比较分析，引领学生理解名画艺术真谛：例如《步辇图》中唐太宗与宫女的比较，唐太宗与禄东赞的比较，典礼官、翻译官与唐太宗的比较，分析画中如何表现唐太宗的内在气质。《写生珍禽图》中的动物与现代照片相比，分析黄筌一流的写生技能.c;参与讨论：一起理解作者的心：例如《韩熙载夜宴图》中通过韩熙载的生平？政治抱负？遭遇？讨论谁能理解韩熙载的心。《墨葡萄图》中通过徐渭的生平和题画诗，讨论谁能理解徐渭的心？d;游戏抢答，巩固知识e:详略交替，高潮迭出:例如宋都画中游是第一个高潮。第一展厅的《步辇图》欣赏和《韩熙载夜宴图》欣赏是本课的第二高潮。第二展厅王希孟的《千里江山图》欣赏是第三高潮。第三展厅徐渭的《墨葡萄图》欣赏是第四高潮，最后的时空电视台记者采访历代画家将本课推入最高潮。f:氛围调度有序，情绪变化丰富:开课时游宋都学生情趣盎然，欣赏《步辇图》小学美术案例2神情庄重，欣赏《韩熙载夜宴图》因画而无奈，抢答时的紧张开心。欣赏《寒江独钓图》如坠世外，欣赏《千里江山图》而感大气磅礴。欣赏《写生珍禽图》感觉严谨缜密。欣赏《墨葡萄图》因画而苍凉悲伤.g:音乐渲染，声情并茂：整堂课以古筝曲渲染氛围，《春光美》、《春江花月夜》、《渔舟唱晚》、《高山流水》令人在课堂上体验美得享受。4:提供资料和任务：让学生自己吸收相关名画知识，中国古代山水画欣赏中国古代人画欣赏古代花鸟画欣赏=baiduimage&ct=201326592&lm=-1&cl=2&fr=ala0&word=%B9%C5%B4%FA%BB%A8%C4%F1%BB%AD%D0%C0%C9%CD中国名画赏析教学目标：欣赏中国传世名作，通过对名作的欣赏、分析、评述，提高学生的艺术审美能力，培养学生热爱民族文化的美好感情。重点、难点。重点：在交流与评述中欣赏中国的传世名作，感受名作的艺术特点与魅力，了解名作的文化内涵。难点：学生对作者和作品的语言表述，及对作品时代背景的了解。课前准备（学生）课前简单了解中国传世名作的情况。（教师）教学课件的制作。教学过程：一：画中游，了解传世名作的历史价值，导入课题。A：游宋都１；谈话：今天，我们来玩一个穿越游戏，老师带大家去北宋徽宗年间的首都汴京城旅游一番，看看当年的汴京是个怎样的城市？２：视频播放，动画版的《清明上河图》。B:感受宋都的历史研究价值提问：大家觉得，北宋徽宗年间的汴京城是个怎样的城市？（市场繁荣，经济发达）分析：这就是北宋张择端笔下的《清明上河图》，全画分三段，首段，汴京郊野的春光。中段繁忙的汴河。后段，热闹的市区街道。此画用精致的工笔形式，全景式的构图不光向我们展示了千年前繁华的汴京城。而且为我们今天技3术性了解和研究那个时代提供了第一手资料，例如，电视剧水浒传的场景、服饰、发型等都借鉴了这张作品。（出示水浒剧照与作品人物的对比照片）这就是传世名作之社会历史价值。C：揭题《清明上河图》被评为中国十大名画之一，.但它只是我国灿若星河的传世名作中的一颗明珠，我泱泱中华，文化灿烂，各朝各代创作的传世名作如一颗颗璀璨的夜明珠照亮着艺术星空.现在，让我们离开象山，穿越空间，去北京中国美术馆欣赏更多的传世名作吧。（设计思路：好的开始可以牢牢吸引学生的心，穿越时空是当下最时髦的话题，如果能虚拟体验，孩子们自然欢心，北京水晶石影视传媒科技有限公司研制的3D动画版《清明上河图》为我们这个环节的设计提供了美轮美奂的情景体验，让孩子们如身临其境般体验名作魅力，在激动和渴望中，为下面的欣赏教学全面铺开做了很好的铺垫。）二：名作赏析A：走进第一展厅-----中国传世人物画这是第一展厅，展示的是中国传世人物画。中国人物画是最早独立成科的，经过几千年的发展，形成了自己独特的艺术特点。请同学们跟我一起走进展厅，去领略中国人物画的独特魅力。1：（中国传世人物画之传神写照）欣赏《步辇图》唐阎立本创作背景介绍：这是唐朝阎立本的《步辇图》，是以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布派大相禄东赞到长安求婚，唐太宗许以文成公主的历史事件为题材，它是汉藏俩族友好情谊的历史见证人物介绍与分析：谁能看出，哪位是唐太宗？为什么？与旁边婀娜多姿的宫女相比，他的形象给你什么感觉？再来猜猜，左侧一字排开的三人中，哪位是禄东赞？为什么？另外左侧三人前为典礼官，后为通译者。面对禄东赞，唐太宗神情是怎样的？禄东赞面对唐太宗，他的神情怎样？通过两组对比，深刻的揭示了唐太宗怎样的内在气质？这就是中国人物画的特点之一———传神写照。（设计思路：用比较分析的方法，引领学生理解《步辇图》的艺术真谛：画中唐太宗与宫女的比较分析，唐太宗与禄东赞的比较分析，典礼官、翻译官与唐太宗的分析比较，可以很好表现唐太宗的内在气质。）2：（中国传世人物画之突破时空，善用长卷）下面老师再带大家去五代时期一位高官家参加一场宴会。看看这张作品是如何体现传神写照的。A:欣赏视频：《韩熙载夜宴图》五代南唐顾闳中B:介绍主人公韩熙载:他是五代北海人，字叔言，文章书画，名震一时。他爸爸因事被杀，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信，但是后主李煜继位后，对北方来的官员百般猜疑。在这种环境之中，官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成生活上腐败，醉生梦死的糊涂人，好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以4求自保。但李煜仍对他不放心，就派画院的“待诏”顾闳中和周文矩到他家里去，暗地窥探韩熙载的活动，命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。宫廷画家顾闳中凭借惊人的记忆力，把韩熙载家夜宴过程挥笔画出，李煜看后，暂时放过了韩熙载等人，一幅传世精品却因此而流传下来。C:分析讨论《韩熙载夜宴图》这幅画分五段，用连环长卷的方式描摹韩熙载家开宴行乐的场景。第一段听奏韩熙载在哪里？他看起来开心吗？第二段观舞尽管表演者是他的宠姬王屋山。可是他看起来开心吗？第三段间息描绘的是宴会进行中间的休息场面，也是整个画卷的情节起伏是一个间歇，韩熙载在侍女们的簇拥下躺在内室的卧榻上，边洗手，边和侍女们交谈着。尽管旁边美女如云，但是他看起来开心吗？第四段赏乐是全画中又一个精彩的片段。他看起来开心吗？第五段，散宴画面描绘宴会结束，宾客们有的离去，有的依依不舍地与女伎们谈心调笑的情状，结束了整个画面。他看起来尽兴愉快吗？提问：他为什么不开心呢？（政治抱负无法施展）画家通过他的神情画出了他真实的内心感受。这就是前面讲过的传神写照。D比较总结：与上一张不同，这一张画还有一个重要的特点。画中出现了几次韩熙载？（五次）每次的地点一样吗？（不同地点）每次的时间一样吗？（不同时间）象这种把不同的时间和空间集中到了一张长卷上，这就是中国人物画的特点之二突破时空，善用长卷。（设计思路：这个部分既是承接上面所学知识，又是学习新的人物画表现特点，结合韩熙载的生平介绍，组织学生讨论五个片段中韩熙载的表情，引领学生真正走进韩熙载的内心世界，从而折服顾闳中高超画艺，领略中国绘画的独特特点。3：（中国传世人物画之技法多样）中国人物画在千百年的发展中，出现了多种表现手法，在用线、用色、用笔、用墨上都取得了极高的成就，例如有表现人物衣折的铁线十八描，还有设色工丽的工笔重彩画，还有泼墨写意的减笔画等这就是中国传世人物画特点之三——技法多样。学生抢答：唐朝张萱《虢国夫人游春图》A:单线勾勒的白描画宋朝李公麟《五马图》B:写意“减笔”画C:设色工丽的工笔重彩画5（设计思路：前一个环节气氛太沉重，抢答的设计既可以缓解气氛，还可以把技法多样化呈现在学生面前，从而轻松理解中国画的第三特点）B：走进第二展厅-----中国传世山水画继人物画之后，魏晋时期山水画作为一种独立的画种登上了艺术舞台，到了元明清，山水画成为主流。下面让我们走进第二展厅，欣赏传世山水作品。1：（中国传世山水画艺术特点之一，情景交融）一幅好的人物画要求传神写照，而一幅优秀的山水画则要求情景交融，画中有诗，诗中有画。欣赏《寒江独钓图》南宋马远这是南宋马远的《寒江独钓图》，此画根据唐朝柳宗元的《江雪》诗而画？（课件显示：孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪）画中只有一叶扁舟、一个独坐垂钓的渔翁，还有几笔微波，其余几乎全为空白。这样的处理突现了诗中哪个字的意境？这真是“虚实相生，无画处皆成妙境!此情此景，水乳相容。”这就是中国山水画与众不同的妙处之一——情景交融（设计思路：唐诗与画相得益彰，一个“独”字，一个“孤”字，可以让中国山水画情景交融特点不言而喻。）2：（中国传世山水画艺术特点二，咫尺千里）下面我们离开这位画中老头，老师带大家去看一位帅哥，他就是北宋少年天才画家——王希孟。十多岁入宫中“画学”为生徒，经宋徽宗赵佶亲授指点,十八岁时,用了半年时间绘成传世名作《千里江山图》，可惜21岁便英年早逝。这是中国画坛的遗憾。（欣赏：《千里江山图》宋朝王希孟）这就是他留存于世的《千里江山图》全画长1190.5厘米，；画中岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖集中于一张画中，像这样把全副河山汇于一张画中，只有我们中国山水画才能做到，这就是中国山水画“咫尺有千里之趣”的妙处。（设计思路：咫尺千里的山水长卷，历史上有很多，我选择了王希孟的《千里江山图》主要是因他少年成名，英年早逝，而作品绝佳，这些与众不同，可以引起学生对他的叹惜、折服，配合长卷《千里江山图》的欣赏，咫尺千里的山水画艺术特点永生难忘了。）3：（中国传世山水画之程式——丰富有效）《千里江山图》色彩富丽,属于大青绿山水,除此外还有水墨山水(王维的《雪溪图》)浅绛山水(王原祁《仿黄鹤山樵浅绛山水图》)没骨山水(董其昌的《仿杨升没骨山水图》)山石的表现上还有好多皴法,例如雨点皴(《溪山行旅图》)斧劈皴(《梅石溪凫图》)披麻皴(《龙宿郊民图》)等等,这些丰富多彩的程式就是中国山水画的第三大特点：程式丰富（设计思路：这个步骤的设计与上面花鸟画一样，用最短的时间展示中国山水画的丰富程式，只作了解，不详细展开分析。）C：走进第三展厅-----中国传世花鸟画6在人物画与山水画蓬勃发展的同时,花鸟画也在唐代作为一门独立的画科登上了画坛，千百年来名家名作辈出，现在