历史必修三第24课《音乐与影视艺术》原创课件人教版

十九世纪的音乐家比才约翰·施特劳斯歌剧三杰交响乐之父--海顿神童--莫扎特国籍音乐家代表作地位德意志贝多芬命运交响曲乐圣奥地利舒伯特小夜曲歌曲之王约翰·施特劳斯蓝色的多瑙河圆舞曲之王意大利罗西尼威尔第普契尼塞维利亚理发师茶花女蝴蝶夫人歌剧三杰法国比才卡门代表人物及作品一、19世纪的音乐流派与杰作1.背景①19世纪，欧洲各国资本主义进一步发展，资产阶级力量日益壮大②音乐艺术逐渐从封建主义束缚和教会压抑下解放出来，开始走向更广阔的社会阶层，更深刻地表现人性，反映更加丰富的社会生活③由于各国面临的社会问题不同，音乐呈现出多样性、民族性表现得更为明显2.音乐流派与杰作欧洲浪漫主义音乐歌剧民族乐派浪漫主义音乐特点注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，以突出个人感受；弘扬民族特性，形成各具特色的民族乐派杰作德意志贝多芬是连接古典主义音乐和浪漫主义音乐的桥梁，誉为“乐圣”。《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》奥地利舒伯特《小夜曲》誉为“歌曲之王”；小约翰·施特劳斯誉为“圆舞曲之王”《蓝色多瑙河》意大利歌剧：罗西尼作品旋律优美技艺精巧；威尔第《茶花女》表达爱国主义思想，推动民族意识觉醒法国歌剧：比才《卡门》贝多芬贝多芬的钢琴贝多芬的助听器贝多芬故居舒伯特小约翰•施特劳斯蓝色多瑙河圆舞曲（1797—1828），出生于奥地利一个教师家庭。他才华超群，却英年早逝世；生前受歧视，死后成为与莫扎特、贝多芬并列的音乐大师。舒伯特有很强的鉴赏力，能发现优秀的诗作，他的歌几乎每一首都极为优美别致，因此他的音乐比贝多芬更多的流露出诗人般的气质，也更有浪漫主义气息。舒伯特的代表作品有《春之信念》、《野玫瑰》和《魔王》等。另外舒创作的两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬日旅程》，被公认为是艺术歌曲创作的最高峰。《小夜曲》清新流畅,柔肠百转,他是艺术歌曲新风格的开拓者，因而被誉为“歌曲之王”。奥地利音乐家舒伯特彼得·柴可夫斯基（1840—1893）出生在俄国维亚特卡省边境的一个矿区小镇。1859年法律学校毕业后，柴可夫斯基在司法部任书记员。他常常去观赏歌剧、音乐会，尤其喜爱莫扎特的作品。柴可夫斯基越来越无心从事他的法律工作，索性于1863年考入新建的彼德堡音乐学院。毕业后在莫斯科音乐学院执教。他边教学，边创作。1893年完成《第六交响曲》，在这部作品中，他倾注了自己的全部心血，构思时，常不免激动难抑涕泪滂沱。在所有作品中，柴可夫斯基最为这部交响曲感到自豪。它以极其细腻的心理刻画手法，深刻而生动地描绘出19世纪俄罗斯知识分子在令人窒息的政治环境中，对自由理想的渴求和痛苦不安的复杂心态，成为世纪末一代人精神面貌的真实写照，受到全世界听众的衷心热爱。民族音乐19世纪中后期，在俄国和东欧地区出现俄国柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》着重内心刻画，用旋律和配器表现俄罗斯音乐的幽深沉静天鹅湖剧照二、20世纪世界的音乐发展１.20世纪现代主义音乐兴起(1)原因20世纪世界经济的迅速增长第三次科技革命的迅猛发展在各流派中,流行音乐脱颖而出。流行音乐是通俗易懂、轻松活泼，拥有广大听众的通俗音乐(2)特点：(3)阶段：一战后至二战——爵士乐兴起;二战后——摇滚、蓝调、爵士乐流行;20世纪70年代后——风格多样化，交流频繁。(4)成就：20世纪50年代，美国《围着时钟摇吧》20世纪60年代，美国《时代在变化》摇滚乐的代表人物是美国的“猫王”普莱斯利。英国的披头士乐队（“甲壳虫”摇滚乐队）在西方也有很大影响。猫王埃尔维斯·普莱斯利披头士乐队（甲壳虫乐队），披头士乐队2.当代音乐发展的趋势：随着传播技术的革命和交通便捷，日益繁荣的流行音乐改变着人类的娱乐和生活方式，各国间的音乐交流日益增强，加深了对不同民族音乐的理解和尊重，呈现大众化、多元化的趋势。①20世纪世界经济的迅速增长，全球化的趋势②第三次科技革命的迅猛发展③很多音乐家为保持近代西方音乐艺术的精华，以自己的高雅优美和深邃创作音乐作品保持其强大生命力④传播技术的革命和交通发达⑤各国间文化交流日益频繁⑥当代音乐具有大众化、多元化的发展趋势，音乐多元化造就数不胜数的更加通俗的艺术和流派，各民族音乐的发展推动着世界音乐的繁荣3.当代音乐走向繁荣的原因（1）改变着人类的娱乐和生活方式；（2）加深了对不同民族音乐的理解与尊重；（3）推动着世界音乐的繁荣。•19世纪音乐发展的社会背景是()①欧洲资本主义的进一步发展促使文艺格局的面貌发生了变化②各国面临不同的社会问题使音乐的发展呈现出多样性和民族性。③第二次世界大战的影响④法国大革命胜利后确立的资本主义社会秩序引起人们的失望和强烈不满A．①③B．②④C．①②④D．③④c7．看下图，结合课文内容回答，下列说法不正确的是()A．一战后。流行音乐的主流是爵士乐B．二战后的流行音乐中有摇滚乐、蓝调和新的爵士乐“比博普”C．70年代以后，音乐风格更加多样D．“猫王”普莱斯利成为爵士乐青年的青春偶像D三、影视艺术的产生与发展1.条件(1)19世纪晚期，人类社会进入电气时代，科学技术和生产力迅猛发展（提供技术和物质基础）;(2)社会大变化，人类新的精神需求和商业利润的驱动（动力）。2.电影的起源和发展的过程（1）发明诞生（19世纪末）19世纪末，法国人卢米埃尔兄弟制成兼有拍摄和放映功能的活动电影机，1895年在巴黎首次向公众放映自己拍摄的短片，标志着电影诞生。作为发明家的爱迪生曾为电影做出过很大的贡献。他对于电影机器、装置的研制，为新艺术的诞生奠定了基础。而他更大的荣耀，则是为这门新艺术起了一个富有魅力、富有诗意、富有幻觉意识的名字——电影。然而，爱迪生对待电影、这门新艺术的观念上，却存在着很大的局限。卢米埃尔兄弟在他们的父亲老卢米埃尔所经营的照相馆中，学会了照相技术，并在后来帮助他们的父亲掌管照相器材厂的同时，研制出了活动电影机。作为摄影师出身的卢米埃尔兄弟，对待电影从一开始就显示出与爱迪生全然不同的思维观念。这种不同不仅表现在对于放映术的发明、对于电影机器设备的改进，而是更突出地表现在他们的电影作品中，所存在的根本的时空观念的差别，根本的美学差异上。卢米埃尔兄弟卢米埃尔兄弟在1895年12月28日这天在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的“印度沙龙”内用“活动电影机”将自己拍摄的胶片放映至银幕上这一史实，一致公认将1895年12月28日作为世界电影的发明日。格里菲斯——“现代电影之父”“电影界的莎士比亚”对电影制作和摄影技术进行了许多重大的改革和完善拍摄了电影史上第一部真正意义的商业片《一个国家的诞生》蒙太奇法文montage的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如：卓别林把工人群众进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头组接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头组接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。《一个国家的诞生》（2）无声片（又称“默片”）20世纪初～1927年20世纪初，美国人格里菲斯发展了电影构图与剪辑技术—蒙太奇。拍摄和导演了集故事性和艺术性于一身的电影作品，《一个国家的诞生》。被称为“电影艺术之父”。1927年以前的电影都是无声片，又称“默片”。影片的主题靠演员的表演、动作和字幕来表达。最负盛名的是美国的卓别林。塑造了可爱的流浪汉形象。苏联电影事业迅速发展《战舰波将金号》《一个国家的诞生》卓别林电影《卓别林》海报大独裁者(查理·卓别林)1919年，卓别林自己建厂，成了好莱坞第一个独立制片的电影艺术家。他一人身兼制片、编剧、导演、演员、作曲、摄影等，成为世界电影史上绝无仅有的奇才。并摄制出一大批极为出色的影片。这些影片都具有深刻的社会思想性和战斗性。有力地抨击了资本主义社会和德国法西斯统治。由于卓别林对世界和平运动的贡献，在日内瓦被授予1953年度国际和平奖。1977年12月，在瑞士逝世。《战舰波将金号》（3）电影艺术的成熟期──20世纪20～40年代1927年，美国华纳电影公司首次拍摄成功有声电影《爵士歌王》，融对白、音乐、歌唱为一体，电影进入有声片时期。1935年，世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功，标志着彩色电影的问世。自此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素。格里菲斯——“现代电影之父”“电影界的莎士比亚”对电影制作和摄影技术进行了许多重大的改革和完善拍摄了电影史上第一部真正意义的商业片《一个国家的诞生》（4）二战后，电影艺术发展更为迅速(1945年后)①二十世纪50年代以后的电影技术宽银幕电影和立体声电影相继出现（全息、环幕、三维立体）②电影艺术的发展呈现出更加多元化的趋势。③美国好莱坞(洛杉矶附近电影生产基地)电影《星球大战》《侏罗纪公园》《外星人》都属于高科技的科幻片。《泰坦尼克号》中悲壮的爱情成为全球传颂的经典，本片获得1998年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。3.影视艺术有哪些功能特点？①直观性强，信息量丰富，传播资讯（天气预报）②有很强的娱乐性和艺术鉴赏性③快速发展，普及率高，覆盖面广④雅俗共赏，艺术走进千家万户，成为人们日常生活不可缺少的组成部分①社会进步的产物②引领文明的发展趋势和社会风尚，满足精神追求③娱乐性强、艺术鉴赏性强。通过特有的技术手段，使人感到视觉的冲击和心灵启迪。④对人类影响无处不在。以独特的魅力，丰富和充实人们的精神生活。⑤成为生活一部分，改变生活方式，艺术走进千家万户。迅速反映生活，具有艺术欣赏的便利性。扩大了人们的视野，提高了人的素质。人们可以足不出户，及时跟踪世界各个角落发生的重大事件；接受空中课堂教育，欣赏影视节目。已经成为人们日常生活中难以割舍的重要部分。4.影视艺术对社会生活有哪些积极影响？①导致肥胖症、视力障碍、抑郁症等心理疾病。②电视中来自传统的价值观、暴力渲染和消费主义产生负面影响。③电视视听影响人的左脑发展，特别对在读书时所必需的分析性思维过程起了消极的作用，电视会降低读书能力，少数青少年沉溺于电视影响学业。5.影视艺术对社会生活有哪些消极影响？3.电视业的发展（1）电视出现：20世纪20年代中期；（2）首次播送电视节目：1929年，英国；（3）彩色电视播放：40年代初，美国；（4）电视艺术的普及应用：二战后。（5）中国电视业的迅速发展1958年中国第一台电视机在天津诞生。20世纪90年代以来，中国电视事业取得突飞猛进的进步。电视机的数量和质量都有极大的提高，电视节目制作的技术水平、艺术水平、栏目的丰富程度都有极大的提高。“第七艺术”1911年，意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜发表的一篇论著中第一次宣称电影是继建筑、音乐、美术、雕塑、诗歌、舞蹈这六种艺术后的一种新兴艺术，它是把所有这些艺术都加以综合，形成运动中的造型艺术形式。兴起时间流派代表及代表作品特点19世纪初19世纪中叶20世纪初