美学原理考试复习资料

美学原理考试复习资料名词解释：鲍姆嘉通——最早使用美学这个术语作为一门科学名称，被称为“美学之父”的德国理性主义者。自然美：自然美是自然事物的美。自然美是一定社会实践的产物。物种的尺度和需要——即该物种之所以为该物种的那种尺度和需要，如动物只会营造巢穴，像蜜蜂、海狸、蚂蚁等所做的那样。这既是该物种的尺度，又是它的本能的需要。内在的尺度——即是人本身客观要求的尺度，一方面要认识客观规律，一方面要符合人本身客观需要，这两方面的有机结合，即“内在的尺度”，所以叫“内在的尺度”因为它不是外在的物种的尺度。例如：桌子原本是木头做的。《大希庇阿斯篇》——是西方最早的一篇系统地论美的著作。美是“理念的感性显现”——黑格尔提出的，在哲学上是客观唯心主义者，他认为绝对精神是世界的本质。美是关系——狄德罗提出的，他说：“就哲学观点来说，一切能在我们心里引起对关系的知觉的，就是美的。”意境：是我国美学思想中的一个重要范畴。指在诗画戏曲以及园林等门类艺术中，借匠心独运的艺术手法熔铸成情景交融、虚实统一、能深刻表现宇宙生机或人生真谛，从而使审美主体之身心超越感性具体，进入无比广阔空间的那种艺术化意境体现艺术美，在艺术创造，欣赏和批评中，意境常被作为衡量一个艺术美的标准。美是生活——俄国革命民主主义者车尔尼雪夫斯基对美所下的定义。社会美：是指社会生活中的美，社会美是一种积极的肯定的生活形象。艺术丑：指艺术作品的丑，艺术丑和艺术美是对应的。艺术丑是对艺术家创造性劳动的否定。美是生活：俄国革命民主主义者车尔尼雪夫斯基对美所下的定义。多样统一：这是形式美法则的高级形式，也叫和谐。体现了生活，自然界中对立统一的规律，整个宇宙就是一个多样统一的和谐的整体。“多样”体现了各个事物的个性的千差万别，“统一”体现了各个事物的共性或整体联系。艺术美：指艺术作品的美。艺术美来源于客观现实生活，但不等于生活，它是艺术家创造性劳动的产物。形式美：是指生活、自然中各种形式因素的有规律的组合。分析说明：“夫差也者，上下、内外、大小、远近皆无害焉，故曰美。若于目观则美，缩于财用则匮，是聚民利以自封而瘠民也，胡美之为？”——武举说的，美是对上下、左右、大小和远近的人都无害的，才能算是美。美是有功利目的的，对民有利的，也就是“皆无害焉”，就是美的，对民不利，使民穷困而“瘠民”的就是不美的。只要施仁德于远近之民，使大小之家都能安居乐业，这样才能真正算美。从中可以看出，美是有功利的，美与善是密切不可分的。孔子说：“子谓《韶》：尽美矣，又尽善也。谓《武》：尽美矣，未尽善也。”《韶》，是韶乐，舜乐也。——说明，美与善的反映有联系，也有区别的思想。充实之谓美——即充实人的品德，也就是仁、义、礼、智等。人有了仁、义、礼、智等品德，才谓之充实，使之不虚，是为美人，美德之人也。说明，美是内容与形式的统一，二者缺一不可，强调了，仁义礼智是美的根源，美与善是密切联系的。“意存笔先，画尽意在，是最好的作品。”是谁说的，内涵是什么？——唐代画家，张彦远说的，强调了美的内容与形式的统一。“有气韵而无形似，则质胜于文，有形似而无气韵，则华而不实.。”是谁说的，内涵？——宋初欧阳炯说的，强调了美的内容与形式的统一。说明文艺作品中既要肯定质对文的决定作用，又要不忽视文对质的积极影响，这样的作品才是美的。“意奋而笔从，故文见而实露也”谁说的，内涵是什么？王充说的，强调了美的内容的决定作用。“衔华佩实”，“舒文载实”谁说的，内涵？刘勰，强调了内容与形式相统一才是美的。在中国画论中把“形神兼备”作为艺术美的重要标准，所谓“神”指人物的思想、感情、性格等，这是属于内容方面的，所谓“形”，指人物的外部表情特征。——代表人物顾恺之。马克思说“动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要来建造，而人却懂得按照任何一个种的尺度来进行生产，并且懂得怎样处处都把内在的尺度运用到对象上去，因此，人也按照美的规律来建造。”——说明人类生产的产品不仅能够满足物质生活的需要，而且能满足各种精神生活的需要。培根说：“在美方面，相貌的美高于色泽的美，而秀雅合式的动作美又高于相貌美。”为什么动作的美高于相貌的美？——说明因为动作和感情有直接联系，动作的审美意义在戏剧、舞蹈表现中体现得最鲜明，往往一个最精彩的细微动作，可以表达出用许多语言也难以描述的情感。单选：美的根源在于社会实践中的（生产劳动）。实践中的（自由创造）是人类最珍贵的特性，这一特性的形象表现就是美。在美的产生过程中使用价值先于审美价值。多选题：人类的审美意识：1、具有群体性。2、稳定性。自然美的特性：1、自燃性。2、多面性。3、形式性。4、象征性。形式美的基本特点：1、可感性。2、象征性。3、内涵多义性。形式美的基本因素：1、物性因素。2、意识形态因素。形式美的主要法则：1、单纯齐一。2、对称均衡。3、调和对比。4、比例。5、节奏韵律。6、多样统一。艺术作品的价值结构：1、认识价值。2、伦理价值。3、审美价值亚里士多德他认为史诗、悲剧、喜剧中有三点不同：1、摹仿所用的媒介不同。2、所取的对象不同。3、所采取的方式不同。问答题：社会美的特征？1、社会美是社会实践产物的最直接的物质存在形式。2、社会美直接体现了人的自由创造。3、社会美具有较直接、明显的社会功利性，有明显的价值取向。4、社会美重在内容。生活中的形象哪些才是美的？答：在生活中有一大部分形象是不美也不丑的。美只是那种肯定着人的自由创造的活动，肯定着人的目的、力量、智慧与才能的实现，人在其中能感到自由创造的喜悦的那种生活形象。所以只有符合社会发展规律，表现社会实践的前进要求，肯定人的进步理想的生活形象才是美的。美是如何产生的？答：1、没产生与劳动2、在美的产生过程中使用价值先于审美价值3、从实用价值到审美价值的过渡，这中间人类的观念形态起了中间环节的作用4、在生产实践中主体与客观的辩证关系丑的特征：1、丑是在感性形式中包含着一种对生活、对人的本质具有否定意义的东西。2、丑和恶虽然有密切联系，但是丑并不等于恶。3、形式丑——畸形、毁损、芜杂等等。美与丑的关系？联系：1、美和丑相互依存、相互映衬、相互渗透。2、美丑的转化。区别：美与丑是对立的。艺术丑的含义内容？1、艺术丑指艺术作品的内容虚假、腐朽、技巧低劣。2、艺术作品反映丑的对象不等于艺术丑。（《最后的晚餐》——文艺复兴时期，达芬奇作品，刻画了叛徒犹大的形象：犹大侧身后倾，面部沉浸在阴影中，右手紧握钱袋，表现出一种惊惶、卑劣、萎缩的神态，艺术家为了刻画犹大的心理和面貌。即可看出。3、某些艺术中的“丑角”不等于丑。（戏曲中的丑角，不同于生活中的丑，在鼻子上点白点，并不是丑的标志，而是可爱的标志，性格美的某种特殊标志。）4、在园林艺术中山石以“丑”为美。作品分析：一、艺术美来源于生活（3点）1、生活是想像的土壤，没有想象就没有艺术创造。2、生活孕育了艺术家的激情。3、生活推动艺术家技巧的发展。生活是艺术家进行创造的前提、基础。艺术家的创作激情、创作素材都来源于现实生活。“外师造化，中得心源。”外师造化，就是强调对客观对象的观察。都说明生活是艺术美的源泉，艺术美是社会生活的反映。例如：张择端《清明上河图》等。二、艺术美虽然来自生活，但却不等同于生活。1、艺术创造中主观与客观的关系。2、艺术创造中内容和形式的关系。例如：红楼梦，人物典型郑板桥、画竹（眼中之竹、胸中之竹、手中之竹、自然之竹）王希孟《千里江山图》论述：意境为什么能引起强烈的美感？1、意境具有生动的形象。2、意境中饱含艺术家的情感。3、意境中包含了精湛的艺术技巧。4、意境中的含蓄能唤起欣赏者的想象。美与真善的联系和区别？一、美与善的关系：联系：1、善是以和功利直接联系的、也就是指符合人的目的性。2、美以善为前提。区别：1、从功利上看，善直接和功利相联系、美和功利是一种间接联系，功利是潜伏在形象中。2、从内容和形式的关系看，善虽有形式，但主要不是讲形式，也可以不顾及形式，人们对善的把握主要是通过概念去揭示对象的功利性质、而美是在内容和形式统一的基础上，注重形式。可谓“充内形外之谓美”。3、善是意志活动的对象，而美是认识和观赏的对象，能唤起情感的喜悦。二、美于真的关系：真是指客观世界自身的变化、发展规律。真理是指对客观事物及其规律的正确反映。联系：美的产生是人在实践中，以对真的认识和掌握为前提。区别：1、美和真的区别首先在于真是客观规律本身，而美是通过实践，在认识客观规律的基础上，肯定人的自由创造的生动形象。2、真是求知的对象，引起人们去追求真理，了解客观世界本身的内在联系，而美却是欣赏的对象，它具有生动的形象，是对人自身力量的肯定。分析判断：康德对美的分析：1、趣味判断和利害、概念无关。2、美虽然是合目的性的形式，但只有引起想象力和理解力的和谐的自由的活动，才能普遍必然地引起快感，而这种快与不快的情感才是判断对象美不美的真正原因。3、认为这种快与不快的情感虽是个人的，但又具有必然的普通有效性。