您好,欢迎访问三七文档
第3节镜头技巧及组接方法分镜头与分镜头稿本的格式镜头:摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面。镜头组:由几个不同的镜头组成一个镜头组。但一个能够表达一段完整意思的镜头,也可以成为镜头组。(1)一学生在座位上(2)凝视着前方。(中景)(3)教师在讲台的黑板前板书。(全景)(4)学生在笔记本鞋子。(近景)例1:类比:文章:词句子段落文章影片:镜头镜头组段落影片分镜头:是要将文字稿本上描述的画面意义分成若干个镜头,并将它们组成镜头组表现文字稿本的内容。例:“一个小孩在马路上捡到了一分钱,把钱交给了民警叔叔。”1、全景,小孩在路上边蹦边跑,突然停下,低头;2、近景,小孩低头看;3、特写,马路上的一分钱硬币;4、中景,小孩弯腰下蹲拾钱;5、全景,小孩向前跑去;6、近景,小孩将钱交给了民警叔叔。分镜头稿本:依据文字稿本分出一个个可供拍摄的镜头,然后将分镜头的内容写在专用的表格上,成为可供拍摄、录制的稿本。不是对文字稿本的图解和翻译,而是在文字稿本的基础上进行影视语言的再创造。分镜头稿本格式:镜号机号景别技巧时间画面解说词音响音乐备注镜头的类别与作用镜头的类别:根据视觉距离……根据摄像机镜头的运动方式……根据表现方法……根据拍摄方向……根据拍摄高度……根据镜头的时间长短……“空镜头”景别:画面包括的风景、人物范围大小的区别(源于照相)即:屏幕上包括的视觉范围。(一)景别的区分与作用影响景别大小的因素:(1)摄像机与被摄主体间的距离(2)摄像机光学镜头焦距远景远景,是视距最远的景别。由远景所提供的视野宽广,景深悠远,能包括广大的空间。远景在作品中的主要任务是:1、介绍典型人物所处的典型环境2、创造某种特定的气氛等远景的选用制约着镜头的长度,因为必须给观众留有足够的时间去看清画面的内容。使用远景时要注意:1、拍摄时要注意整体结构;2、注意表现空间深度;3、由于电视屏幕所限,一般应少用远景。全景(又称定位镜头)主体全部出现在画面上,并包含一定的环境。全景视野较为广阔,但又有一定的范围,能展示比较完整的场景,可以展示人物动作、人物与环境的关系。运用全景来表现事物,往往重的是环境的渲染和烘托。利用全景,可以:(1)确定人物、事物的空间关系;(2)利于表现人和事物的动势;(3)作过场镜头,起叙事作用。全景中的主体,应成为画面的视觉中心内容中心结构中心在全景中,有了明显的作为内容中心和结构中心的主体,应成为画面的视觉中心。全景往往是拍摄一场戏的总角度,它制约着正场戏中分切镜头的光线、影调、色调、人物方向和位置,使之衔接。使用全景时,1、注意空间深度的表达2、注意表达主体富有特征的轮廓线条和主体形状(使被摄主体外轮廓线条表现完整);3、注意前景、背景及周围环境与主体的呼应关系;4、实拍时,应先拍全景。中景主体大部分出现的画面。以主体富有表现力的部分为主。中景是表现成年人膝盖以上的电视画面,能使观众看清人物半身形体动作和情绪交流。(1)展示人物动作和情绪(展示人物间感情交流)(2)展示人与人、人与物、人与环境之间的关系(展示位置关系)CCTV《对话》中景为人眼正常看的情况,在片中常用作叙事性描写。中景是表现人物交流特别好的景别。(姿态、手势、部分环境)对中景的处理要求:场面调度富于变化;构图新颖优美。场面调度——人物调度镜头调度近景被摄主体的主要部分出现的画面(表示成年人胸部以上的电视画面)又称:胸景、胸镜CCTV《对话》近景用于细致地描写人物精神和物体的主要特征。表现人物时,以突出人物面部神情或质感为目的,着重于细腻地描写人的表情和细微动作,展示人物的心理活动,使观众仿佛置身于事件中,容易产生交流。近景常用于表现人物容貌、神态、衣着、仪表,清晰地展示操作过程。表现物体时,着重其外部的纹理结构——质感;特写视距最近的景别表示物体的局部和细部。表现:——人物的表情、情绪(表现人的头部、眼睛)——物体的关键部分和位置(起形象放大、内容深化、强化本质的作用)特写给人以强烈、集中和突出的印象,能强烈地刺激人的视觉和心理。特写是影视中刻画人物、描写细节的独特手段,是影视艺术区别于戏剧艺术的因素之一。利用特写,能在繁杂的环境中强调主体;能将人物细致的表情和某一瞬间的心灵信息传达给观众,常用来细腻地刻划人物性格,表现其情绪;用来突出某一物体细部的特征,揭示其含义;鉴于其空间感不强,运用比较灵活,常用于转场时的过渡画面。“特写镜头不仅是人脸空间上和我们距离缩短了,而且它可以超越空间,进入另一个领域,精神领域,或叫做心灵领域。”巴拉兹《电影美学》景别,意味着一种叙述方式和画面的结构方式。景别的选择与创作目的:——不同景别在片中的作用不同。*景别的选择和变化是电视画面构图的重要因素之一。创作者根据电视片的内容、目的和观众的视觉心理来确定景别。把本质的、重要的、能够引起观众注意的画面保留在镜头的视野中,排除一切次要的、甚至是多余的部分,有利于明确地表达主题。*不同的景别可以引起观众不同的心理反应,造成不同的节奏。景别的划分,就是运用电视的表现手法,根据表现内容的需要来表现对象的大小、远近。由远到近的组合形式,和画面越来越高涨的情节发展相辅相成,适用于表现愈益高涨的情绪;由近到远的组合形式,适于表现愈益宁静、深远或低沉的情绪,并可把观众的视线由细部引向整体。方式一方式二景别变换的作用:利用摄影机镜头代替人的眼睛,利用景别变换,对观众进行场面调度。景别的变化,不宜过分剧烈,利用主观镜头或人物动作,可以剧烈地转换景别。全景出气氛,特写出情绪,中景是表现人物交流特别好的景别,近景是侧重于揭示人物内心世界的景别。关键是景别的选择与确定。(二)运动镜头摄像机的机身、机位、镜头焦距,有一者发生变化所拍摄的片段。常见形式:推、拉、摇、移、跟、升降、甩……一、含义与形式:现场拍摄人们视觉的运动性人、物的运动摄像机的运动人的心理活动摄像机镜头的运动性使影视成为真正“动”的艺术运动镜头是影视艺术独有的造型手段。1、通过机位、焦距和光轴的运动,在不中断拍摄的情况下,形成视点、场景空间、画面构图、表现对象的变化,不经过剪辑,在镜头内部形成多构图、多元素的组合。2、增强画面动感,扩大镜头视野,影响着响应的速度和节奏,赋予画面独特的感情色彩。二、作用:三、一个标准的(规范的)运动镜头的拍摄:起幅落幅运动过程++起幅、落幅内容上形式上要求明确起幅:运动镜头开始的画面要求:讲究构图,有适当长度,由固定转为运动画面时要自然流畅。一般,有表演的场面,让观众看清戏剧动作;无表演的场面,让观众看清景色。落幅:运动镜头终结的画面。要求:由运动转为固定画面时能平稳、自然,尤其要准确(恰到好处地按照事先设计好的景物范围或主要被摄对象位置停稳画面),画面构图要精确。(一)摇镜头(摇,摇摄)在拍摄一个镜头的过程中,摄影机机位不变,机身作上下、左右等方向的均匀摇动。(改变镜头的视轴方向)摇镜头是摇摄的产物,是常见的镜头运动形式。在各类运动摄影中应用最广泛,出现次数最频繁,与其它运动形式交融最为密切。摇镜头的分类:水平摇(横摇):左摇、右摇按摇的方向:垂直摇(竖摇):仰摇、俯摇斜摇扇形摇(<180°)按摇的角度:半圆形摇(相当于180°左右)圆形摇(相当于360°的摇)慢摇中速摇按摇的速度:快摇极快的摇(甩)间歇摇(打点摇)水平方向的摇(横摇)左摇(PanLeft)右摇(PanRight)竖直方向的摇(纵摇)仰摇(TiltUp)俯摇(TiltDown)带来仰角度和俯角度拍摄的画面效果。不可多用,忽上忽下,视线上下移动,应注意避免1、慢摇(常速摇)摇的速度比人眼观察事物的速度慢些。设计摇镜头的目的:兴趣点遍布,逐一展示多个事物及它们之间的联系;巡视环境,展示规模;逐渐扩展事物,使观众获得更广阔的视野;制造悬念,加强期待效果。揭示人物精神面貌与内心世界,烘托情绪与气氛。大范围展示环境2、甩(Zippan)甩摇、急摇、闪摇表示视点的迅速转换。表示:内容突然过渡同一时间在不同场景发生的并列情景代替人的主观视线甩是前一个画面结束时摄像机的一种快速摇转,当镜头运动到落幅时,画面很难停稳。可用一个模糊的甩摇画面接在两个固定镜头之间,能产生同样的效果。3、间歇摇(打点摇)摄影机在顿歇性的运动过程中,从一个被摄对象摇至另一个或数个拍摄对象。(几个重点的地方稍有停顿,其余一带而过。)表示几个物体同处一个空间;把几个同因素的被摄对象串连起来,构成具有内在联系的整体。由于有多个注意中心,应根据情节的需要,恰当地安排停顿,使观众理解;4、逆向摇:逆主体运动方向摇。加快运动物体在画面框架中的位移——逆向摇(要求运动物体周围没有明显的参照物);作为转场的手法之一,完成空间的变换。摇镜头的功能(小结):•展现空间视野(整体形象)扩大镜头表现视野,保持大范围空间的完整统一;•包容更多的视觉信息(选择合适景别)在完整表现对象全貌的同时,有选择地表现细节;•介绍、交代同一场景中两个物体或事物的内在联系(引导思路、引起思考);•利用性质意义相反或相近的两个事物,通过摇连接起来形成对比,表示某种暗喻、比喻、并列、因果关系等;•表现三个以上事物联系时,形成若干段落和间歇,常表示一组物体由同一原因而构成的内在联系。•“甩”常用以表示同一时间内几个空间里的事物变化的情况,动感强,力度大;•表示运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹;•通过某个活动物体的追摇,引出被摄主体;•摇出意外之物,制造悬念。在镜头内形成注意力的起伏;•表现一种主观镜头,模拟主观视线;•非水平的倾斜摇、旋转摇表现一种特定的情绪和气氛;摇镜头的拍摄及要求:•运动的目的性•摇摄速度与视觉感受上的微妙变化正确设计精心控制•摇摄过程中的适时与和谐(二)移动镜头:将摄影机架在活动物体上随之运动而进行拍摄,用这种方法拍出的镜头称为移动镜头。移动摄影以人们的生活感受为基础,通过摄影机的运动,在电视屏幕上还原出人们生活中的这一种视觉感受。移动镜头的特征:1.画面框架始终处于运动之中,画面内所有的物体都呈现位置不断移动的态势,画面背景不断变化使镜头表现出一种流动感;2.移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的,摄影机的运动视点的连续变化在一个镜头中构成了多景别多构图的造型效果3.摄影机的运动,直接调动了人们生活中运动的视觉感受,唤起了人们在各种交通工具上及行走时的视觉体验,使观众产生身临其境之感。尤其当摄影机描述一个人的主观视线时,这种镜头就具有了强烈的主观色彩。移动摄影的方式:纵深移(前移动、后移动)水平方向横移(左/右移)曲线移动竖直方向升降移动摄影的两种拍摄方式:摄影机安装在各种活动物体上,随物体运动进行拍摄;肩扛摄像机,通过人体的运动进行拍摄。移动摄影的作用及表现力:1.在开拓画面空间方面有独特的艺术效果;在表现大场面、大纵深、多景物、多层次等复杂场景方面具有气势恢宏的造型效果;2.移动摄影可以表现某种主观视向,创造出有强烈主观色彩的镜头,从而表现出更加生动的现场感与参与感,通过造型手段最大限度地表现一种纪实效果和真实性;3.移动摄影可以引起被摄主体背景、角度和视向轴线变化;4.移动摄影摆脱定点摄影的局限,形成了多样化的视点,可以表现出各种运动条件下的视觉效果。移动摄影的拍摄要求:•要力求画面平稳(其中重要一点在于画面水平)•尽量利用广角镜头拍摄•随时注意调整焦点,以保证被摄主体始终在景深范围之中。1、横移镜头:将摄影机放在轨道上(或可移动的车船上),进行横移拍摄。这样可以把行动着的人物和景物交织在一起,产生强烈的动态和节奏感。不同的内容、情节、节奏,运用横移镜头,可产生不同的效果。典型的横移镜头:摄影机沿与镜头视轴垂直方向(向左侧移动或向右侧移动)拍摄的镜头。摄像机移动方向左移右移(屏幕效果)?摄影机沿水平面作各方向移动时所拍摄的镜头。——代表剧中人物的视点。带来兴趣、注意与猜想,制造悬念。被摄对象摄影机移动拍摄的画面效果静态摄影机移动,使景物从画面中依次划过,造成巡视或展示的视觉感受动态*摄影机伴随移动,形成跟随的视觉效果(伴随同向运动物体,使画面中主体大小与摄影角度维持不变)*摄影机
本文标题:镜头技巧及组接方法
链接地址:https://www.777doc.com/doc-2963297 .html