2012年高考语文备考冲刺之易错点点睛系列专题19古诗鉴赏

2012年高考语文备考冲刺之易错点点睛系列专题19古诗鉴赏【高考预测】2012《考试大纲》对古代诗歌阅读的要求主要有以下五个方面：1．理解诗歌中词语的含义诗歌中的词语多是内涵丰富、文学性很强的词语，正确理解这些词语在诗歌中的含义，对于正确分析综合并鉴赏诗歌，有着重要的意义。如果对诗歌中词语的含义不能正确理解，也就很难谈得上对于整首诗作的分析与鉴赏。2．概括诗歌的中心思想每一首诗歌都表达一定的思想，高考通过对概括诗歌中心思想的考查，透视考生的整体概括能力。3．分析作者在诗歌中表现出来的思想倾向诗歌是作者思想的产物，同一事物，作者的世界观、处境不同，审美情趣不同，表现出来的思想倾向也不同。古代诗歌阅读，就是要透过诗歌的语言外壳，发掘出作者在作品中的思想情感。4．鉴赏诗歌的形象、语言和表达技巧诗歌是艺术地运用语言，塑造艺术形象，反映社会生活的，高考通过对诗歌形象、语言和艺术技巧鉴赏的考查，可以评估出一个人的文学品位。5．评价文学作品的思想内容对文学作品思想内容的评价属于创造思维的范畴，它不但需要调动考生阅读的积极性，还要开动考生主观思维的机器，因此，科学地评价一首诗的思想内容，非要下一番苦功不可。【知识导学】诗歌鉴赏的有关知识：1．诗歌的基本类型(1)送别类一般是按时间、地点来描写景物，表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情的。如王维的《送元二使安西》和高适的《别董大》。从诗题“送”和“别”上就可以看出这是送别诗。尽管前一首写得黯然神伤，深婉含蓄；而后一首写得豪爽自信，粗犷热情。但都表达了朋友之间依依惜别的深情。(2)怀古类怀古类有两种基本类型：一类是通过昔盛今衰，古今变化，来借古讽今；另一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建功立业的心情，同时委婉地对现实进行批评。如杜牧的《夜泊秦淮》是一首怀古诗，属第一种类型。这首诗通过写夜泊秦淮所见所闻的感受，揭露了晚唐统治阶级中的上层人物沉溺声色，醉生梦死的腐朽生活；抨击了他们只知贪图享乐，不问国家前途的罪行。(3)边塞类与思乡类边塞诗大都是描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性、非正义性。而思乡诗则往往和战争联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望与妻子团圆，渴望安宁的平静生活。如杜甫的《月夜》就是一首思乡诗。天宝十五载(756)六月，安史叛军攻进潼关，杜甫带着妻小逃到鄜州(今陕西富县)，寄居羌村。七月，肃宗即位于灵武(今属宁夏)。杜甫便于八月间离家北上延州(今延安)。企图赶到灵武，为平判效力。但当时叛军势力已膨胀到鄜州以北，他启程不久，就被叛军捉住，送到沦陷后的长安；望月思家，写下了这首诗。诗人正是要反映对战争的厌倦，以及渴望与妻子团圆，渴望安宁的平静生活的愿望。(4)闺怨类这类诗共有两小类，一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念；二类是对易逝青春的哀怨，对自由自在的幸福生活的向往。如温庭筠的《忆江南》就是一首闺怨词。它通过描写一个女子等待她所爱的人而终究失望的心情，生动地反映了思妇丰富的内心活动。(5)借景抒情类和咏物言志类是通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大抱负。“景语”即“情语”，也就是使人物思想感情与景物高度一致。咏物言志类是通过对独特事物的赞扬，来表达自己的精神、品格或理想。如王维的《过香枳寺》就是一首写景诗，诗人描绘出山林古寺的幽邃的环境，从而造成一种清高幽僻的意境，表达出一种对恬淡宁静生活的向往和追求宁静的情趣。如果我们在阅读诗歌时，能注意这些，就能比较容易进入诗歌内容，准确地对诗歌思想内容和所表达的情感作出评价。2．形象和小说戏剧一样，诗歌也塑造艺术形象，不同的是，诗歌中的形象，既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，更多的则是指诗歌中所描写的景或物。如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类的，都是诗中的形象。例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路，人家、白云、红叶等等，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。诗歌中的形象倾注着诗人的思想，包孕着诗人的感情。因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写，可以粗线条白描，也可以浓墨重彩，精雕细刻，可以铺垫、衬托，也可以借助想象，联想塑造形象。3．意境意境是诗中意与境两个因素的和谐统一。意是诗人在诗中抒发的思想感情，境是诗中所描绘的生活图景。所谓意境，就是诗人要表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。如陶渊明的《归园田居》给出一种清新自然、安谧美好的农村劳动生活场景，作者那种淡泊宁静的心情就蕴含在这种生活的场景中。这种包含着作者感情的场景，就构成了这首诗的意境。4．语言特点由于作家的生活阅历、感情气质、艺术修养等不尽相同，因而在作品中往往表现出不同的语言风格。古诗的语言一般有以下几个特点：(1)清新。其特点是用语新颖别致，生动形象。如刘禹锡《望洞庭》：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”这首诗以清新的笔墨，形象地勾画出秋夜中洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面。(2)质朴。这类语言常见于叙事、抒情诗中，作者往往不刻意追求华美的语言，而是用明白如话的语言直接叙述，它是用语上的返璞归真。像贺知章的《回乡偶书》，杜甫的《三吏》、《三别》都是这类语言的典范。(3)绮丽。其特点是用华丽的词藻、多变的修辞、神奇的想像进行细腻生动的描绘。如雍陶的《题君山》；“烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。”作者用浓墨重彩点出了湖山的秀美，继之又将神话传说融于景物描写之中，使山的灵秀形神和谐地呈现在我们眼前。(4)隽永。这类语言风格是意在言外，作者用含蓄委婉的语言将要表达的意思寄寓其中，让读者品味。如杜牧的《夜泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”作者用隽永洗练的笔墨，活用典故。对沉溺于荒淫腐朽生活的统治者提出了委婉的批评。(5)简练。其特点是语言简洁、凝练，注重练字、炼句，如贾岛的诗就属这类。5．表达技巧表达技巧是一个含义很广泛的概念，在诗歌鉴赏中，主要应该掌握抒情方式、表现手法和修辞方式。修辞方式在修辞一节已复习过，要应用到鉴赏的实践中去。下面主要介绍抒情方式和表现手法。(1)抒情方式①借景或借物抒情。作者对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式就叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等，都是诗人常常借以抒情的对象，如白居易的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”，作者借“原上草”的顽强抗争，尽情发出对自然规律不可抗拒的感叹。②寓情于景(或物)，情景交融。这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对此自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。比如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的“喜悦”之情；“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，则借景表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念之情。另如宋祁的“红杏枝头春意闹”、张先的“云破月来花弄影”等等，都是情景交融的典范。以上两种抒情方式均属间接抒情。③直接抒情。也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。比如《茅屋为秋风所破歌》的结尾：“呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”，就直截了当地抒发了诗人甘愿为天下贫寒的知识分子的幸福而牺牲自己的高尚情操。再如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”全诗以慷慨悲凉的调子，直接通过登幽州台表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。(2)几种常见的表现手法①烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物像的轮廓外面渲染衬托，使物像明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”，“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”，“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情；再如“桃花潭水深千尺”形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的深厚感情。②用典即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。比如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇。这些典故都是京口这地方的历史掌故，诗人借助这些历史事实含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。③虚实这是古人论文章常用的概念，虚与实是相对的：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚，当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……文艺作品在写到较复杂的事情时，往往采用虚实结合的写法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。比如《林黛玉进贾府》中，陆续介绍了贾府中几乎所有的主要人物，贾母‘王熙风、贾宝玉等登场亮相，为实写；贾赦、贾政等没出场，为虚写。再加《望庐山瀑布》，前三句描写眼前所见，是实写；第四句“疑是银河落九天”，以银河来比拟庐山瀑布，为虚写。此外，常用的表现手法还有象征、对比，寓褒于贬、明褒实贬，欲擒故纵、欲扬先抑，言此意彼、意在言外，画龙点睛、曲笔逆笔，等等。6．风格流派流派指思想观点、艺术见解和艺术风格相同或相近的作家所形成的自觉或不自觉的结合体。例如，诗歌的流派以盛唐最为典型：以王维、孟浩然为代表的山水田园诗人，以高适、王昌龄、岑参为代表的边塞诗人。词的流派在宋代最为成熟：以柳永、李清照、姜夔等为代表的婉约派，以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派。同一流派作家的作品有大致相同的艺术风格，他们在题材的选择、形象的塑造、语言的运用以及创作方法的选择和运用等方面，都有许多共同点。例如婉约派词，写得比较婉曲、比较含蓄，多以艳情为题材，严格遵守音律；豪放派词，则反映比较广阔的社会生活，思想内容不拘于传统的离愁别绪，不严格遵守音律。但同一流派的作家不只有一种风格，他们可以有自己独特的风格。例如同为豪放派，苏词广达洒脱，辛词则慷慨愤世。有关诗歌风格的一些常用术语：(1)雄浑。指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。在具体作品中，有的壮志凌云，刚毅雄健，如刘邦的《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽的《垓下歌》，有的胸襟豁达、豪情横溢，如曹操的《观沧海》。雄浑尤其是盛唐诗歌的时代风格，反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力，特别是以高适、岑参为代表的边塞诗人，在他们笔下有狼山大漠，有绝域孤域，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。(2)豪放。豪迈奔放，谓之豪放。就作为主体的诗人而言，情感激荡，格调昂扬，想像奇特，志向高远，襟怀旷达。就作为描写对象的客体而言，往往显示出特有的壮美、崇高。李白是豪放风格的集大成者，苏轼则将慷慨激昂悲壮苍凉的感情融入词中。(3)沉郁。指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。杜甫之诗为浓郁之极至，忧愁是杜诗沉郁的主要内容，但他的忧愁不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。(4)悲慨。触景生情，睹物伤怀，悲壮慷慨，谓之悲慨。悲慨的内容包括：慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目击人民灾难之重，身受命运坎坷之苦，郁积壮志未酬之愤。如陈子昂的《登幽州台歌》，辛弃疾的词。(5)俊爽。即英俊豪纵，飒爽流利。如杜牧的诗，畅谈历史，痛砭时弊，总结教训，忧国忧民，既有撑天宏志，又感报效无门。(6)冲淡。即冲和淡泊。王维的山水诗均有闲、静、淡、远的特点。其笔下的大自然往往就是诗人自己，反映着涛人冲淡的心