动画运动规律1(给学生)

LOGO动画运动规律任课老师:刘丹云动画的发展历史很长，从人类有文明以来，透过各种形式图像的记录，已显示出人类潜意识中表现物体动作和时间过程的欲望。法国考古学家普度欧马(Prudhommeau)在1962年的研究报告指出，两万五千年前的石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析图，是人类试图用笔(或石块)捕捉凝结动作的滥觞。其它如埃及墓画、希腊古瓶上的连续动作之分解图画，也是同类型的例子。在一张图上把不同时间发生的动作画在一起，这种“同时进行”性的概念间接显示了人类“动着”的欲望。达文西有名的黄金比例人里几何图上的四只胳膊，就表示双手上下摆动的动作。十六世纪西方更首度出现手翻书的雏形，这和动画的概念也有相通之处。动画简史动画的故事(也是所有电影的)开始于十七世纪阿塔纳斯珂雪(AthanasiusKircher)发明的“魔术幻灯”，这个人是个耶稣会的教士。所谓“魔术幻灯”是个铁箱，里头搁盏灯，在箱的一边开一小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案会投射在墙上。魔术幻灯流传到今天已经变成玩具，而且它的现代名字叫projector，投影机。动画简史1824年，英国生理学家彼德·马克·罗杰（PeterMarkRoget）出版了一本谈眼球构造的小书，发表了论文《关于移动物体的视觉暂留现象》，发现了重要的”视觉暂留”。动画简史动画片中的活动形象，不象其它影片那样，用胶片直接拍摄客观物体的运动，而是通过对客观物体运动的观察、分析、研究，用动画片的表现手法（主要是夸张、强调动作过中的某些方面），一张张地画出来，一格格地拍出来，然后连续放映，使之在银幕上活动起来的。因此，动画片表现物体的运动规律既要以客观物体的运动规律为基础，但又有它自已的特点，而不是简单的模拟。研究动画片表现物体的运动规律，首先要弄清时间、空间、张数、速度的概念及彼此之间的相互关系，从而掌握规律，处理好动画片中动作的节奏关于运动规律动画的一切在于时间和空间幅度的掌握运动规律的重点所谓“时间”，是指影片中物体（包括生物和非生物）在完成某一动作时所需的时间长度，这一动作所占胶片的长度（片格的多少）。这一动作所需的时间长，其所占片格的数量就多；动作所需的时间短，其所占的片格数量就少。由于动画片中的动作节奏比较快，镜头比较短（一部放映十分钟的动画片大约分切为100-200个镜头），因此在计算一个镜头或一个动作的时间（长度）时，要求更精确一些，除了以秒（呎）为单位外，往外还要以“格”为单位（1秒=24格，1呎=16格）。一、时间二、空间幅度可以理解为动画片中活动形象在画面上的活动范围和位置，但更主要的是指一个动作的幅度（即一个动作从开始到终止之间的距离）以及活动形象在每一张画面之间的距离。动画设计人员在设计动作时，往往把动作的幅度处理得比真人动作的幅度要夸张一些，以取得更鲜明更强烈的效果。此外，动画片中的活动形象做纵深运动时，可以与背景画面上通过透视表现出来的纵深距离不一致。例如：表现一个人从画面纵深处迎面跑来，由小到大，如果按照画面透视及背景与人物的比例，应该跑十步，那么在动画片中只要跑五、六步就可以了，特别是在地平线比较低的情况下，更是如此。1匀速:一个物体保持以一种速度向一个方向运动3减速：一个物体向一个方向运动越来越慢2加速：一个物体向一个方向运动越来越快三、速度速度匀速运动加速运动速度减速运动不同速度组合速度加速运动加速运动减速运动时间越长，动作速度就慢；时间短，动作速度就快完成动作所需要的距离长，动作速度就慢，反之，动作更快张数：一张原画到另一张原画的数量，张数多，动作就慢，张数少，动作就快。空间幅度---最关键，是构成动作节奏的基础。二、时间、距离、张数、速度的关系在日常生活中，一切物体的运动（包括人物的动作）都是充满节奏感的。动作的节奏如果处理不当，就象讲话时该快的地方没有快，该慢的地方反而快了；该停顿的地方没有停，不该停的地方反而停了一样，使人感到别扭。因此，处理好动作的节奏对于加强动画片的表现力是很重要的。造成节奏感的主要因素是速度的变化，即“快速”、“慢速”以及“停顿”的交替使用，不同的速度变化会产生不同的节奏感，例如：A。停止－－－－慢速－－－－快速，或快速－－－－慢速－－－－停止，这种渐快或渐慢的速度变化造成动作的节奏感比较柔和B。快速－－－－突然停止，或快速－－－－突然停止－－－－快速，这种突然性的速度变化造成动作的节奏感比较强烈。C。慢速－－－－快速－－－－突然停止，这种由慢渐快而又突然停止的速度变化可以造成一种“突然性”的节奏感。三、节奏三、节奏1、临摹1个优秀的动作的分解。然后用flash把分解图连起来，完成一个完整的动作。2、把临摹的动作用在兔子角色上。然后用flash把分解图连起来，完成一个完整的动作。作业一