概念空间设计

概念空间设计•设计师：马丁·雷恩·卡诺•大挖掘园的设计师是德国Topotek1事务所主创设计师马丁·雷恩·卡诺。Topoteck1是德国最先锋的设计公司之一，思想前卫、大胆，具有极强的创造性。其设计、规划和建设的公园、广场、运动场、庭院和花园，符合现代社会可变性、交流性和感觉上的要求。•展现一个沟通世界的“出口”•几乎所有人在童年时代都曾幻想过：一直向下挖地洞，就会挖到世界的另一端。但大多数人从没有想过去实践自己的幻想。•大挖掘园地势平坦，整张大草坪四面铺开，草坪的边上树丛茂密；在草坪的中央，一个大地洞若隐若现，整个场所好像被吸入地洞之中；地洞四周，设有玻璃扶手，吸引着人们前来一探究竟。••“人人心中都有一个世界梦，幻想着世界另一端的景象。也许是因为距离产生美，也许是对异域文化的向往，或是对未知地理的着迷，孩童时代大人们会告诉我们，如果我们一直挖地洞，就会挖到中国去。这个‘世界梦’实际上反映了人类的冒险探索精神和对地球另一端永无止境的好奇心。这次我们有幸参加西安世园会大师园的设计，我们禁不住设想一下：如果我们一直挖地洞挖到中国去，结果将会怎样？在本花园中，我们创造了挖地洞的结局：即地洞到达中国的那一点。在这个地洞中，我们捕捉到精确的一个位置，这是世界两端交界的地方，游客在此可想象世界另一端的景象。”创造了这个地洞的设计师马丁·雷恩·卡诺，日前向记者讲述了这个地洞的奥秘和由来。•马丁·雷恩·卡诺告诉记者，从传统意义上来说，花园是将人们带入一个“外来”空间的地方：从室内到室外，从城市到自然，从一种文化到另一种文化。但大挖掘园是世界两端交界的尖端点，游客可尽情发挥他们的想象力，幻想中国以外的异域风情。这个地洞不仅是一个物体，同时也为游客提供仔细观察表层地面的空间体验。•记者了解到，大挖掘园的最大特点，是把地球作为概念创意的参照物，场所不再是两维平面，而是三维小球体。下沉的地洞借助物理行为，激发游客情感，为游客营造跨国环境氛围。地洞若隐若现，整个场所宛若一张人工大草皮，被吸入地洞之中。四周保留了原有的树木，以维持场所的原状。地洞则是草皮下方的一个10米宽混凝土壳层结构，四周设有玻璃扶手，吸引游客前来观看。为进一步激发与花园相关的情感，设计师利用地洞的外观，把它当做一个扩音器。•设计师还在地洞中安装了特殊的音频设备，来播放来自世界另一端的音频文件。他们选择了阿根廷、美国、瑞典和德国作为外国站点，当游客接近地洞时，能够聆听到世界另一端的声音：那是来自阿根廷彭巴斯草原上的奶牛，这是来自纽约交通干道上的通勤者，还有瑞典斯德哥尔摩的海员，以及历史悠久的德国街区。这些声音能够激发游客的想象力，把他们带出中国，离开花园，离开地洞，到达世界的另一端。•MVRDV平衡谷仓（BalancingBarn）项目位于英国东部萨福克郡一个美丽的小村庄里，四面绿树成荫，附近还有一汪可以钓鱼的小湖，而建筑也通过其独特的形式语言与周围环境进行着对话。•平衡谷仓是英国“生命建筑”项目的一部分，该项目旨在通过邀请全球知名的多位建筑师对假日租赁型别墅进行设计，从而让租用者体验最精彩的当代建筑。该项目还邀请了众多名家参与设计，包括彼得?卒姆托、霍普金斯事务所、诺德事务所等。建筑所在的独特地形和独特的建筑体验是MVRDV的创作基点。建筑坐落于一处接近40度的陡坡之上，与通常贴合地形坡度进行创作的思路相悖，MVRDV选择用更直接的态度处理建筑与陡坡的关系。为了与周围原有的英式乡野建筑环境相呼应，MVRDV选择了一种归于原初的人字形坡屋顶建筑形态——这也是为何建筑被称为“谷仓”的原因。此举可以进行体形控制，建筑体量沿线性展开，也可以使得每一个房间都有尽可能大的窗户来享受周边的美丽景色。••建筑长约30米，一半的体量布置在高约20米的草坡坡顶，但从一半开始，整个建筑开始悬挑于斜坡之上，15米的巨大悬挑，让每一个观者都强烈怀疑建筑的重力规则和“平衡”的实现。为了强化这样的一种悬挑，MVRDV不仅将建筑投影于斜坡上的区域进行石子铺装，还童真的在建筑下部悬挂了一个秋千，仿佛整个建筑并不是悬挑而出，而是拔地而起，飞向空中，而秋千反而是拉着它并维系它与地面关系的唯一途径。而MVRDV对这样一种出位的设计有着更为独特的解读。线性的建筑体量和倾斜的基地会使得每一个进入空间的游客体验一种景观的转换：首先在进入建筑时是从地面的高度，随着对建筑的深入逐渐提高到树顶的高度，游客自身对外部自然环境感知的转化通过建筑而得以实现。•建筑室内由三个层次的功能组成，入口部分与厨房和大餐厅相结合，沿着建筑长向布置四个标准的双人卧房，每个房间都配置了独立的盥洗空间。在整个建筑的中部，卧房的序列被一个隐藏的可以通往下部庭院的楼梯间打断。在建筑的最远端，即悬挑最大的位置，布置了起居空间。所有的房间都通过全高侧窗、天窗，甚至是地窗与周围环境相融合，而给予游客一种独特的与周围自然相联系的感受。••平衡谷仓通过它独特的建筑和力学创造与基地特性和自然特性相呼应，而传统的谷仓形式和抛光金属表皮所反映出的周围环境也表达了事务所对自然和建筑关系的基本态度。•西雅图公共图书馆SeattlePublicLibrary•建筑设计：RemKoolhaas•荣获《时代》杂志（Time）2004年最佳建筑奖、2005年美国建筑师协会的杰出建筑设计奖（AIAHonorAwards）•座落地点：西雅图，华盛顿州，美国•完工时间：2004•雷姆库哈斯(RemKoolhass)，设计的西雅图公共图书馆试图拨开概念的面纱,寻找到其背后的理性支撑.分析表明,正是通过对图书馆形制的深入反思,库氏才得以有针对性的提出其空间布局策略,实现了对传统图书馆从形式到内容的全面颠覆，通过设计实现都市建筑空间与媒体虚拟空间的首次结盟。•首先，库哈斯界定信息时代的图书馆，不再仅是关于书本的文化机构，而是所有新旧媒体共存、互动的场所。其次，库哈斯尝试创造出一种新建筑概念：将真实世界空间的激动人心的特质与虚拟空间中的组织结构的清晰性结合起来。真实的图书馆空间和虚拟的网上空间被纳入同一个建筑计划共同进行设计，并且形成互动关系。库哈斯宣称，信息技术不是一种威胁，相反可以起到一种文化整合作用。建筑师有潜力将真实空间和虚拟空间设计得吻合起来，使之成为彼此反映的镜像，而不再分离……瑞士人寿保险公司蚕茧大厦占地6000平方米的日本馆，是上海世博会40个左右外国自建馆中规模最大的一类。淡紫色的建筑外观，由太阳的红色与水的蓝色融合而来；弧形穹顶的蚕茧造型，取“蚕有长寿”的寓意，而从蚕茧中抽取蚕丝、织成丝绢的工艺，正是从中国传入日本的，是中日之间“紧密联接”的象征。为了让日本馆拥有一个“琅琅上口、令人亲切”的名字，今年3月，日本向日中两国民众公开征集日本馆“爱称”。短短一个月，就收到了3588个应征作品，96％来自中国，最终选定的“紫蚕岛”即为其中之一。谢谢观看