中国工艺美术鉴赏--- 皮影

•皮影这种艺术是活动的影像比电影早2100年是完整的戏剧中国工艺美术鉴赏--皮影•皮影这种艺术是活动的影像比电影早2100年是完整的戏剧皮影戏，又称“灯影戏”、。在我国，皮影戏是流传广泛、古老而独具特色的一种民间戏曲艺术形式。皮影艺术它综合了戏剧、音乐、美术，集文人写作、艺人刻绘与民间演唱为一体，蕴藏着极为丰富的文化艺术资源，真是“一口叙说千古事，双手对舞百万兵。”教学目标•了解民间皮影的历史渊源，并分析民间皮影的现状，以及怎样去更好的继承和发扬中国悠久的民间文化•学习民间皮影的制作过程•总结皮影艺术的文化内涵和审美情愫教学重点与难点•重点：学习民间皮影与戏曲的关系归纳出民间皮影的造型特点•难点：民间皮影造型结构认真观看民间皮影的制作工艺纲要•民间皮影造型特点（四方面）•民间皮影造型结构（三点）•民间皮影制作工艺（七大步）•皮影流派与地域特色•皮影艺术的文化内涵（总结）皮影出场图•从名字看，皮影戏首先是戏，所以有关戏的一些基本特征它都有。•皮影戏的设备非常轻便，行头简单，小场院即可演出，所以戏班流动演出的优势很强。•••相传2000多年前的汉文帝时，一位美丽聪颖的宫娥巧手将桐叶剪成各种人形，在阳光的照耀下，映在窗子上的影子上下飞舞，逗得小太子开心地笑。•还有一个传说，源自汉武帝一段凄美的爱情故事：汉武帝的爱妃王夫人年轻貌美，不幸早亡。武帝非常伤感，甚是思念。宫中有个叫少翁的人，用素纸剪成王氏人形，将纸放在灯前投影到帷幕上，并设置了一个“弄影还魂术”，武看后，似在帷幕中影影绰绰看到了爱妃，病渐好。这便是皮影戏的雏形，后来展成为皮制，再配上音乐、唱腔，慢慢形成了皮影戏。美丽的皮影传说•皮影艺术起源于两千年前的西汉，发祥于我国的陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。从清人入关至清末民初，中国皮影艺术发展到了鼎盛时期。•日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零，一蹶不振。解放后，全国各地残存的皮影戏班、艺人，在党和政府的关怀扶持之下，又获新生。皮影戏的操耍技巧和唱功是衡量一个皮影戏班水平高低的关键。皮影戏各式各样的人、物、鬼、怪，鲜活逼真。民间皮影造型特点•皮影造型的主要特点是影响造型。在造型上包含了近似剪纸的装饰表现手法外，更有人物造型个性鲜明、夸张生动、刻镂精工细致、色彩鲜艳华丽的特点。••对于人物的造型，有以下几个方面的特征：•（1）人物造型平面化∶•皮影两度空间的造型特性，极度夸张影像轮廓造型，对于人物的设计，面部是刻画的重点，面部造型一般为五分面（正侧面）或七分脸的平面形象。耳朵位置移至头部的中心点。•（2）人物造型艺术化∶•皮影造型除了受剪纸、汉画像石画像砖的影响外，还从古代宗教壁画、雕塑中吸取营养，采取抽象与写实相结合的手法进行设计。人物的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默、诙谐浪漫。用线条镂空法进行形象刻画，用色简练，平涂着色。在后背光照下，视觉效果剔透而艳丽。•（3）人物造型戏曲化∶•皮影人物造型，是按戏曲生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。•皮影除了人物造型以外，还有龙凤禽兽、花树虫鱼、山石门景、亭台殿阁、军帐兵器、陈设用具，车船马轿、城桥塔寺等等，其造型都与皮影人物相谐调，无不透着鲜明的皮影艺术特色。•(4)人物造型卡通化∶•皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，经人操纵能做机械性动态表演。人体比例通常是上身与双臂偏长，以利表演效果。民间皮影造型结构•1、头茬•头茬又称“梢子”，分为生、旦、净、丑、高盔、翎子、相貂、鬼怪、神头、变脸头等多个类别。•头茬越多说明影偶角色越齐全，演出剧目越丰富。•专用头茬•皮影戏影人头茬分发帽、眉眼、嘴巴3个主要表现内容。张飞沙僧•1发帽有盔、帽、巾、饰、发5种，通常的表现原则是：武官带盔、文官戴帽、百姓扎巾。盔用于表现武将形象。•2在皮影头茬中，眉眼是区分人物正、反面角色和表现人物性格的重要标志。通常看起来，正面人物一般都是慈眉善目、细眉凤眼，反面人物则是眉目狰狞、尖眉杏眼。•。•3嘴巴有牙齿、胡须两个基础表现点。其中，牙齿用于指示人物形象的正、反，正面人物不露牙齿，反面人物则会龇出牙来•多个头茬可以用于同一个影身上的情况十分普遍，一个头茬用在不同的影身的情况也时有发生。因此，影箱中头茬与影身的数量并不对等，头茬的数量一般均大于影身的数量。•皮影头茬的数量一般在200到500之间，影身的数量则在50到100之间。•2、身段•身段又叫戳子，有龙袍、蟒袍、官衣、褶子、靠子、帅袍、监衣等。影戏的服饰款式纹样受戏曲服饰的影响。•身段造型角度与头部造型叫的大不相同，头部是正侧面即五分头，身段采用半侧面即七分身子，主要是为了使服饰的外轮廓丰富自然。•身段龙袍、蟒袍、官衣、各式褶子、靠子、帅袍、监衣等•靠子：将士穿的铠甲•3、衬景、道具•衬景相当于戏曲的舞台布景，起着装饰环境、深化剧情的作用。道具包括的内容更为丰富，种类更为庞杂，车马船轿、室内陈设、生活用品等应有尽有。•皮影的衬景、道具可以不受时空限制，极尽夸张之能事，但它又受影戏屏幕的限制，必须是平面的即二维空间才能与影偶表现手法统一。•民间艺人将他们对生活的体察及当地民众的审美情趣，加以高度提炼、概括，艺术地再现在衬景、道具上，造型讲究，雕刻细腻。•皮影造型也各不相同，有的古朴，也有的追求写真。皮影戏中有帝王官宦、武侠剑客、书生员外、夫人小姐、民女村夫、以及各种时装人物等等，无所不有。这些人物的造型，都要按生、旦、净、丑的戏剧行当设计，用程式化的脸谱来表现人物的刚柔美丑与善恶忠奸。•例如∶对花脸、丑脸角色，则多采用阴刻实脸脸型，以利于勾勒面部各种形态和色彩。•对于文雅秀丽的生、旦角色，一般都用阳刻空脸脸型，以表现其纯真嫩白。民间皮影制作工艺•影偶的设计制作是皮影艺术的重要程序，历代已形成一套完整的制作工艺。•制皮•描样•雕镂•着色•熨平•上油•订缀•第一步选皮•皮影的材料采用羊皮或牛皮。去毛、刮挺、去脂，然后钉在木板上拉紧晒干。设计好的画稿便拷贝在这些皮上。一般细皮用于女性或儿童，粗皮用于武将或莽汉。各地皮影的原材料有所不同。比如陇东皮影的制作一般选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。•第二步制皮•制皮的方式有很多，以陕西皮影为例，通常有两种方法炮制它的原材料--牛皮：净皮和灰皮。净皮的制作工艺是先将选好的牛皮放在洁净的凉水里浸泡两、三天，取出用刀刮制四次，每刮一次用清水浸泡一次，直到第四次精工细作，把皮刮薄泡亮为止。刮好后撑在木架上阴干，晾到净亮透明时即可制作皮影。•第三步画稿•一个皮影班的皮影人物，常常皮影头像有一、二千个，而皮影身体只有几百个。演出时，根据剧情需要，只要将不同的头像插到不同身份的躯干上即可。皮影班有句行话叫一个身体七个头，说的就是这情景。但女性头像一般是不换的，大约是为了线条的秀美和流畅。•第四步过稿•画稿前对成品皮的合理使用，也是一项细致的工作。薄而透亮的成品皮，要用于头、胸、腹这些显要部位；较厚而色暗的成品皮，可用于腿部和其他一般道具上。这样既可节约原料，又提高了皮影质量，同时也使皮影人物上轻下重，在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手。接下来是描图样，用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，这叫过稿，再把皮子放在枣木或梨木板上进行刻制。•第五步镂刻•在刻制线状的纹样时要用平刀去扎；在刻制直线条的纹样时用平刀去推；对于传统服饰的袖头袄边的圆型花纹则需要用凿刀去凿；一些曲折多变的花纹图样，则须用斜口刀刻制。刻制皮影有口诀相传，程序如下：刻人面--先刻头帽后刻脸，眼眉刻完再刻鼻子尖。刻衣饰花纹--卍字先把四方画，四边咬茬转着扎。雪花先竖画，然后左右再打叉。•第六步敷彩•皮影雕完之后是敷彩。敷彩是皮影制作十分体现功力的一步，根据不同的人物和服装施行不同的色彩，一个人物就是一幅工笔重彩的国画。•老艺人用色十分讲究。大都自己用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着色。着色的方法也各有不同。以陕西皮影为例，敷彩的方法是先把制好的纯色化入稍大的酒盅内，放进几块用精皮熬制的透明皮胶，然后把盅子放在特制的灯架上，下边点燃酒精灯火，使胶色交融成为粥状，趁热敷在影人上。虽是色彩种类不多，但老艺人善于配色，再加上点染的浓淡变化，使色彩效果异常绚烂。•第七步发汗熨平•敷色后还要给皮影脱水发汗，这是一项关键性工艺。它的目的是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内，并使皮内保留的水分得以挥发。脱水发汗的成败关键在于掌握温度火候。过去艺人们掌握火候的土办法叫弹指点水，就是用手指蘸水或唾液弹滴在熨具上，观察水的变化，判断温度的高低。既看水点所起泡沫大小的变化，也看水分蒸发的速度快慢。所要求的温度一般在摄氏七十度上下。如果温度过高则会使皮子缩为一团，工艺全部报废；温度不足，胶色就不能溶入肉皮，皮内的水分难以排尽，造成皮影人物的色泽不亮，时间长了还会变形。五、皮影流派与地域特色•皮影戏不同地域形成不同的风格流派。风格流派之间的区别，除戏曲唱腔的差别较大外，皮影的制作材料、雕镂技巧、影偶形象的造型、花纹的繁简、线条的曲直、色彩的明暗也有极大的差异。•不同风格的皮影受当地民众审美观念和观赏趣味的驱使。••1、陕西皮影•陕西是中国皮影的发祥地之一，皮影艺术普及、成熟。陕西皮影分为东西南三路，工艺严谨、制作精美陕西皮影造型非常重视观赏性，皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美；整体造型以镂空为主，适当留实，做到繁简相宜，虚实相生；繁丽而不冗沓，简练而不空洞。每一个形象不仅局部美，而且整体配合也美，既充实，又生动，成为完美的艺术整•2、唐山皮影•唐山皮影始于金统治时期。它发源于河北冀东地区的滦州，由当地艺人黄素志发明，盛行于乐亭，有“滦州影”“乐亭影”之称。为此乐亭县成为我国最早的“中国民间艺术之乡——皮影之乡”。•唐山皮影以唱功见长，有男女两种声腔，男腔高亢粗犷，女腔清脆婉转。•唐山皮影的影人造型优美，雕镂精细，独具风采。•有关皮影戏的来历，有一传说流传最广：相传汉武帝时，一方士为解皇帝思念爱妃李夫人亡故之秋，取海底神石，刻成李夫人模样，置于轻纱缦中，灯光下宛如李夫重现。皮影由此而源，至宋、金、元时期呈现出极其繁盛的趋势，并由南至北，形成了异彩纷呈的地方艺术风格。•唐山皮影戏的主要操纵演员有两个人，即上线和下线。支配影人动作的杆子有3根，分别叫主杆和手杆。•3、北京皮影•北京皮影说明代由兰州传到涿州，后传人北京。•老北京人都叫它“驴皮影”。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。它是用驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。。•清代北京皮影已很普及。除深受农民、市民欢迎外，还进入到宫廷。康熙时，礼亲王府设有八位食五品俸禄的官员专管影戏。嘉庆时逢年过节等喜庆日子还传皮影班进宅表演。当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，有不少京剧演员也参加影戏班演出。•北京皮影以线刻见长，自清中叶后，在造型上借鉴京剧，出现了生、旦、净、丑、末的脸谱。正是艺术家们一代代人的努力，才使得皮影艺术不断的繁衍、发展。•皮影艺术深受北京人，特别是老人和小朋友的喜爱。北京皮影继承了西派皮影艺术的特色，善演神话、武打和寓言剧，久演不衰的保留剧目有几十出，都以唱腔委婉、表演细腻而著称。•4、四川皮影•四川皮影流行于成都、灌县、乐山一带，称为“川蜀灯影”。•四川皮影的共同特点是在工艺造型上，镂空为主，辅以染色（红、黄、蓝）。人物造型比例适当，有棱有角，绚丽多姿，线条简练，造型优美，虚实相关，疏密相间。这样精制出来的皮影，可以表现出文、武、老、幼、忠、奸、美、丑等各种人物的完整形象。•四川皮影长于演出神话、童话和各种传奇故事，多为谐剧。影人造型夸张、滑稽，脸谱服饰多仿川剧，因而很有地方特色。•川北皮影，人物造型较高，头帽相连，头身可以更换。