55绘画的构图

《美术》八年级下册第八课秦皇岛开发区第一中学董舒展什么是构图？构图，也称布局，是指在绘画创作中根据题材和主题思想的要求，将所要表现的形象加以组织、安排和处理，使之构成协调完整、具有视觉美感的画面。构图在中国传统绘画中称为章法和布局，也称“经营位置”，被认为是“画之总要”，极受重视。1.学习和了解构图在绘画中的重要作用，以及较为典型的构图类型。2.尝试运用构图知识评价和欣赏艺术作品，尝试运用构图的形式法则进行绘画实践。3.培养学生的构图意识，培养学生的艺术鉴赏能力。1、多样、统一一幅绘画作品是由很多形式元素和多个形象组成的。“多样化”含有变化，多样变化是为了不单调，给人以丰富感。“统一”，包含有和谐，是指构图的形式因素要符合一定的规范和秩序，不杂乱无章。《最后的晚餐》2、对比、调和对比调和是指有两个或两个以上部分的不同或对立的关系，但是要协调。在美术创作构图中，两个以上的形式元素并置，就产生了对比关系。对比，就是为了强调双方关系的对立性和衬托性。调和，是对对比的制约与控制，含有趋同性，使之和谐。3、对称、均衡对称是指整体的各部分依对称轴两侧形成等形、等量的对应关系，它具有稳定与统一的美感。均衡是一种美的形式法则，轴线或支点两侧形成不等边形而等量的重力上的稳定，平衡就是均衡。1、三角形：2、圆形：3、”S”形：4、”V”形：5、”X”形：稳定坚实，有飞驰向上崇高的感觉。饱满充实，触觉柔和，具有内向和亲切感。有运动感，优美流畅，有纵深感。活波富有动感，给人晃动不定的感觉。既有稳定感，又有从中间向四周放射迸发的动感。南宋山水画家马远有一个绰号,叫”马一角”,你知道是怎么来的吗?因为他作画善于对自然景物加以大胆的概括和剪裁,多采用小场景的构图。画山,常画山的一角；写水，常写水的一洼，描绘其它景物也是减到不能再减。所以有人将他的简洁的小场景构图称为”边角之景“。绰号也由此而来。你仿佛能感受到他缓慢地，最缓慢地，简直是深思熟虑地怀着极大的虔诚，将这些器皿一一摆出来，或者不如说是“供奉”上来的整个过程，他是在用过程来磨练你的知觉。他所塑造的景物特别注重形体的质量感，往往是运用深暗的背影来突出物体，使每个形象都有自己独特的个性面貌：或热烈或冷漠，或粗犷奔放，或玲珑细腻。画家画物犹如画人，鲜明的个性刻画，使画富有人情味，人们称他的静物画为“静物肖像画”。苏巴朗和他的静物画高更的《午休》保罗·高更（1848-1903），法国画家，与塞尚、梵高被称为后期印象派三大巨匠。《午休》描绘的是澳洲南部塔希提岛上的一个情景，画面主要采用对角线式的构图方式，加上三个贴近对角线方向的人物，使得画面轻松、活泼，准确反映出午后慵懒的休息场面，使得画面极富生活情趣。1：构图都涉及到哪些因素？2、构图在绘画创作中起到一个什么作用？3、你认为什么样的构图好看？形象、色彩、明暗、轮廓等。使画面协调完整，具有视觉美感，更好地烘托主题。4、在你的生活中，除了绘画，哪些地方还会用到构图知识？1、对自己过去的习作进行构图分析，并用学到的知识完善作品构图。2、在今后的生活中，尝试用构图的原理，评价和欣赏艺术作品。12个门徒的姿态和表情均不相同，极富变化，然而画家把他们三人一组地分置于耶稣两边，使处于明亮背景前的耶稣对统一画面发挥统摄作用，室内建筑的透视线又进一步加强了他的中心地位和形式上整体统一的视觉效果。运用对比调和法则，可使主体形象重点部位突出。如伦勃朗的《扮成保罗的自画像》，利用明暗对比使面部突出。《哈比斯的圣母子》返回人们根据物理经验的心理反映，视画面有重心，其中轴线为重心线，画面中心为支撑点（图1）。当右侧画上杯子时，右侧的重物使人产生画面向右下倾斜的感觉（图2）。当左侧加上与右侧相抗衡的银杯、烟斗与画箱时，画面就取得了平衡稳定感。返回《枫丹白露的黄昏》法国卢梭《吴淞春水图》张中元代吴昌硕《希阿岛的屠杀》德拉克罗瓦《梅石溪凫图》马远台北故宫博物院藏画面上方留出空白，迷茫空潆，意境悠远。整幅画洋溢着活跃的生机。《山径春行图》马远27.3cm横：73cm台北故宫博物院藏画面右边留白，题诗两句“触袖野花多自舞，避人幽鸟不成啼”，画中突出一片春日欢乐的气氛。《寒江独钓图》马远水墨淡彩日本东京国立美术馆藏此画仅有一舟一渔翁占据着整个画面，舟上老翁俯身垂钓，神情专注，船旁以淡墨勾出水纹，四周留白。整幅画虚实相对，计白当黑，给人一种江水浩渺、空疏寂静而又宁静淡泊的感觉。《午休》高更后印象派