宋词欣赏课件

宋词欣赏第一讲主要讲三个问题：一、为什么要开《宋词欣赏》这门课？二、欣赏宋词时应该注意什么？三、上这门课的一些要求和注意事项。一、为什么要开《宋词欣赏》这门课？（一）以前的文学史教学中，不注重作品的解析。而且，在解析作品时往往先入为主、以人论词。《古代文学史》中真正讲宋词的课只有20个课时左右，主要讲的是晏殊、范仲淹、欧阳修、柳永、张先、晏几道、秦观、贺铸、苏轼、周邦彦、李清照、辛弃疾、刘过、姜夔、张炎、吴文英等不到20个人，分析的作品每个词人也就一两首。全宋词有词人1400余人，词作近两万首。这与我们在文学史里所学的相比，简直是极少的一部分。讲文学史时，很重视对词史的勾勒及他在词史上的地位和贡献。这样会导致一个很严重的后果：先入为主、以人论词简单地说，就是你对宋词的理解不是建立在你自己大量阅读作品的基础上得来的知识，对宋代词人的地位和贡献不是你自己读作品时认为他好，所以你对他评价高，而这些关于宋词的理解、对宋词的认识、对宋词史的建构等都是靠老师提前告诉你的。事实完全不是这样。因为老师告诉你柳永、苏轼、李清照都是大词人，所以在你的知识系统中，你就把他们看成是优秀词人，于是你们在潜意识里认为，他们的作品就是优秀的，是宋词的精华。其实，柳永、苏轼、李清照的有些词并不好，而一些不出名的词人的作品其实是很好的。西方新批评学派的试验结果让很多人失望，一些学生以前没有接触过的名作反而评价很低，而一些不出名作家的作品却得到了很高的评价。这说明：我们经常看文学作品时往往有先入之见、以人论词。李白、杜甫的作品，大家肯定会胡乱吹捧一番，而小作家的作品会胡乱贬斥一番。这对于文学作品的理解、对于文学史的理解都是非常有害的。事实上，文学作品的解析应该是我们文学研究的主要对象。文学史、词史都是一些专家、学者根据自己的判断建构起来的，我们的文学研究，就应该认认真真、实实在在地读作品，自己去感悟，自己去总结。（二）为什么不选唐诗、宋诗，而要选宋词来作为我们这学期的欣赏对象呢？主要是因为宋词更接近我们普通人的思想情感，与我们今天的流行歌词与许多相似或相通之处。《诗经》、唐诗、宋诗等诗歌由于形式要求很严格，而且总是一副板着面孔说教的样子，像杜甫的诗，要反映现实，因此，感觉上总是与我们今天的生活远一些。宋词却不同。宋代被誉为“中国的文艺复兴时代”，我们的传统文化在宋代可以说是出现了前所未有的高潮，像诗、词、花、歌唱等都取得了很高的成就。而且，余秋雨说：“我最愿意活在宋朝。”宋代所写的诗板着面孔，但宋代人所写的词最切合我们普通人的思想情感，把人生的寂寞与忧伤、渺茫的希冀与无涯的企羡，化为一种美丽而凄婉的抒情境界。在宋词里，可以“真实而深刻地表现出那最普通最抽象的离愁别恨的情感，把难以捉摸的东西，写得很具体很形象。不仅心里可以感到，眼里也可以看到，几乎手也可以接触到。”一些道学家表面上板着一副面孔，其实感情很细腻的。像欧阳修、晏殊、苏轼、朱熹等人。宋词在形式上又是长短句，打破了那种很严整的形式限制，和我们今天的歌词有些相似。1．王菲等人演唱的《传奇》词：左右曲：李健只是因为在人群中多看了你一眼再也没能忘掉你的容颜梦想着偶然能有一天再相见从此我开始孤单地思念想你时你在天边想你时你在眼前想你时你在脑海想你时你在心田宁愿相信我们前世有约今生的爱情故事不会再改变宁愿用这一生等你发现我一直在你身旁从未走远辛弃疾《青玉案‧元夕》：东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下阕的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切又有什么意义与趣味呢！2．尹相杰和于文华演唱的《纤夫的爱》妹妹你坐船头哥哥在岸上走恩恩爱爱纤绳荡悠悠妹妹你坐船头哥哥在岸上走恩恩爱爱纤绳荡悠悠小妹妹我坐船头哥哥你在岸上走我俩的情我俩的爱在纤绳上荡悠悠荡悠悠你一步一叩首啊没有别的乞求只盼拉着我妹妹的手哇跟你并肩走噢..噢..噢..噢..噢.妹妹你坐船头哥哥在岸上走恩恩爱爱纤绳荡悠悠妹妹你坐船头哥哥在岸上走恩恩爱爱纤绳荡悠悠李煜《菩萨蛮》：花明月暗笼轻雾，今朝好向男边去。刬(chan)袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一晌(shang)偎人颤。奴为出来难，教君恣(zi)意怜。这首词如同五个镜头组成：在一个鲜花盛开薄雾袅袅升起的夜晚的背景中；此时走来一位靓妹：她小心翼翼地不穿鞋子，而是将鞋子提在手上，生怕发出声响，她是去幽会啊；果然，她在一栋漂亮精致的小楼南边见到了朝思暮想的情郎，便立刻依偎在他的怀里；情不自禁地喃喃自语：“我好不容易出来一趟，让你亲个够!”显然，这首词是《纤夫的爱》MTV的古代版。3．梅艳芳所唱的《女人花》我有花一朵，种在我心中，含苞待放意幽幽，朝朝与暮暮，我切切地等候，有心的人来入梦。女人花摇曳在红尘中，女人花随风轻轻摆动，只盼望有一双温柔手，能抚慰我内心的寂寞。我有花一朵，花香满枝头，谁来真心寻芳踪，花开不多时，啊堪折直须折，女人如花花似梦。我有花一朵，长在我心中，真情真爱无人懂，遍地的野草，已占满了山坡，孤芳自赏最心痛。女人花摇曳在红尘中，女人花随风轻轻摆动，只盼望有一双温柔手，能抚慰我内心的寂寞，女人花摇曳在红尘中，女人花随风轻轻摆动，若是你闻过了花香浓，别问我花儿是为谁红。爱过知情重，醉过知酒浓，花开花谢终是空，缘分不停留，像春风来又走，女人如花花似梦。缘分不停留，像春风来又走，女人如花花似梦，女人如花花似梦。欧阳修《鹤冲天》：梅谢粉，柳拖金，香满旧园林，养花天气半晴阴，花好却愁深。花无数，愁无数，花好却愁春去，戴花持酒祝东风，千万莫匆匆。注释：梅谢粉，柳拖金：梅花花瓣上附着了一层脂粉，柳枝披上了一层金边。简评：全词主要写花，通过赏花、戴花、叹花等一系列行为，把花与“愁”结合起来，表现出作者的惜花之情。周杰伦所唱的歌大多是由方文山作词。据他自己说，是从古代诗词里搜，因此，他的歌词好像很古雅，很有味道，其实有些歌词缺乏完整连贯的意境。（三）中学开选修课“宋词选讲”，在近几年的高考中，都会有宋词鉴赏之类的题目。如何在中学里上好这门课，怎样能把宋词深入浅出地讲给中学生，真是一项技术。目的是提高大家对宋词的理解与感悟，以便于以后找工作的时候或是在以后的工作中能够轻松面对。二、欣赏宋词时应该注意什么？（一）打破以前的思维定势与“标准答案”，要求大家提出新的、不同的见解。我们接受了多年的小学、中学教育，已经习惯了在语文中得出标准答案，事实上，语文里的东西不可能有标准答案。作为后来的读者，如何知道作者当时写这首词时是什么样的心态与动机？苏轼《念奴娇‧赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。为什么中间要用“小乔初嫁了”一句？①小乔和周瑜都还很年轻，作者用小乔初嫁来说明周瑜年轻有为。②鲜花需要绿叶来扶持，英雄也需要用美人来作陪衬，这里是用小乔的美貌来衬托周瑜的潇洒风姿。③认为这句话并没有其它的含义，它只是简单讲明了一个事实，它用得不好，过于平淡，与词的意境不相符。李清照《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧。”“知否，知否？应是绿肥红瘦。“卷帘人”，一种说法认为是李清照的丈夫。另一种说法认为是李清照的侍女。为什么面对同样的风景（一场大雨过后，绿叶变得更绿了，而花却落了不少），李清照却感触很深，并由此而伤心，而“卷帘人”却一点也没有表现出多愁善感之情？这说明了什么？李清照是才女，才女不仅是敏感的，还是多情的，才女的可爱之处就在这里，而“卷帘人”不是，所以“卷帘人”对落花无动于衷。我们再联系《牡丹亭》，杜丽娘和小丫头春香不也是这样吗？在《惊梦》一折里，杜丽娘看到后花园里姹紫嫣红，便动了春情，而小丫头春香却没有。（二）对“诗无达诂”与“好诗的标准”的认识“好诗”往往“妙不可言。”“诗无达诂”，意思是诗歌没有统一的标准，说它是好还是坏。诗词完全是一个主观的世界，就算是同一篇文章，同一首诗词，不同人看到会有不同的理解。这也在所难免，或者说这才是文学鉴赏的乐趣所在。文学鉴赏不需要一家之言，要的是百家争鸣。总之，对于文学作品，是见仁见智的，因为每个人都会带着自己的经历和价值观去欣赏。文学作品有一些共性的、公认的标准:1、如果从诗词或文学作品的角度去分析，应该是最真挚的，感动人的东西是最好的，而不是华丽辞藻的堆砌。2、意境，词不同于诗的就在于意境更为回味悠长。比如写梅花的”疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏“两句，并没有一句“梅”字，但却很传神，意境高。3、诗词还有押韵、平仄之分，读起来抑扬顿挫、朗朗上口。（三）词的欣赏心态与欣赏步骤：词是美的艺术，须从日常生活中的功利性情绪过渡到艺术活动中的审美情绪，不只是看电影、戏剧一样的轻松。1．理解字词句段。将语言符号化为艺术符号——唤起内心视觉和其他感觉形象。2．创造性想象。根据自己生活经验，审美理想与艺术形象相联系，补充，发展，丰富作品直接描写的部分。3．体味意蕴。将作品的情趣转化为读者对人生真谛的一种领悟，是二者自然融合而造成的深层审美特质。（四）对作品意象的分析与把握，由此理解或寻找出它所代表的传统意味。在诗词作品里，意象是最基本的组成单元，因此。中国诗词里的意象不想西方诗歌里的意象，西方的“意象”就是单纯的意象，而我们的意象包含了太多太多的传统在里面。比如：秋风卷落叶，夕阳照归鸦。或者：秋风落叶残，夕阳归鸦少。这里的“秋风”“落叶”“夕阳”“归鸦”都预示着一种凄凉的感情色彩。我们有着深厚的文化传统，任何人想背离这个传统都是徒劳的。中国古典诗歌里的意象大多都某种意味：1．飞鸟：自由的灵魂2．青山：身与心的家园3．“捣衣”和“砧声”：离愁与乡愁4．水：流水无情亦有情5．船：漂泊与自由6．落花：流水落花春去也什么样的词人喜欢用什么样的意象是大有讲究的。比如，辛弃疾很喜欢用军事意象。《中国文学史》：“稼轩词所创造的战争和军事活动的意象，又使词的意象群出现了一次大的转换。”即已经认识到辛弃疾词的军事意象的存在，并且明确提到弃词中含有“刀、枪、剑、戟、弓、箭、戈、甲、铁马、旌旗、将军、奇兵等军事意象”。刘宗朝在《试论辛弃疾词中意象的运用》中也有对辛弃疾词中的军事意象做了分析研究，其文章中提到“辛词中仅‘剑’这一意象就有十八处”，然后列举了其中的一些句子，如“醉里挑灯看剑”，“剑气已横秋”，“想剑指三秦”，“倚天万里须长剑”；最后得出“这里的‘剑’是作者壮志难酬的象征”的结论。宋词中经常使用“落花”意象，落花凋零，大多数人看到这样的一幕，都会觉得一种不可自制的悲伤。看落花的人，由落花生命的逝去，而感觉到自己的命运就如同飘忽不定的落花一样偶然，从而产生了一种命运无常的悲戚心理。落花便由一种单纯的自然事物，转变成为了一种富有丰富的艺术内涵的意象。（五）对宋词的形式、音韵等都要进行深入细致地分析。宋词是开放式结构，律诗是封闭式结构，它要求“起承转合”。而宋词可以延展，可以作细致的描述，可续也可断，当然也可以转。宋词大多是上下两阙，有些是三阙。每一阙之间是连接关系，还是转折关系，这需要很细致的分析。每一阙里，一般押韵的地方是一段，每一段之间又是什么关系，这都需要细致的分析。而这样的分析，才能使我们对每一首又深入的看法。对宋词的吟诵也要重视。如李清照的《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。在这首词中，叠字连用和风声、雁声、雨声所形成的听觉所带来的凄苦感就是由视听联觉完成的。对色彩的感觉也能引起联觉现象。例如看到红、橙、黄等色彩