解构主义

110690719王楚惠110690505杨沁怡110690717陶梦月110690722刘可110690702李梦晓讲解者：杨沁怡解构主义的前身结构主义结构主义是二十世纪下半叶最常使用来分析语言、文化与社会的研究方法之一结构主义最好被看作是一种具有许多不同变化的概括研究方法就如同任何一种文化运动一样，结构主义的影响与发展是很复杂的广泛来说，结构主义企图探索一个文化意义是透过什么样的相互关系被表达出来（也就是研究事物是通过哪些结构关系被表达出来）结构主义者就是要找出一件事物是如何被制造与再制造的深层结构(也就是要探究每件事物的深层结构,强调了事物只有结合塑造才有意义)插入一张具有深层结构感的图片结构的体现结构主义的中心思想结构主义强调事物的组合与组合方式强调只有组合后的事物才具有意义本身的组成元素并不具有意义画一张结构有意义分散无意义的图万家灯火才有意义微弱的烛光毫无意义斐迪南·德·索绪尔出生于瑞士的斐迪南·德·索绪尔是将结构主义思想运用到语言学研究的第一人他认为语言是一个系统的整体他把语言看作是一个符号系统。他区别了”语言”和”言语”他认为产生意义的不是符号本身，而是符号的组合关系(也就强调了符号怎样组合,强调了结构的重要性)所以说语言学是研究符号组合规律的学问索绪尔把语言的特点看作是意义和声音之间的关系网络(意义与声音之间存在着结构关系)，纯粹的相互关系的结构，他把这种关系作为语言学研究的对象，这是结构主义语言学的主要理论原则索绪尔也因此被人们敬称为“结构主义之父”语言学的总结:每个字符是个体,每个标点符号是个体,每个声音也是个体,怎样组合字,组合标点符号,用怎样的声音去表达都是一种结构的体现结构主义的理论应用解构主义产生背景19世纪末，尼采宣称“上帝死了”，并要求“重估一切价值”。他的叛逆思想从此对西方产生了深远影响。作为一股质疑理性、颠覆传统(富有跨时代的意味)的思潮，尼采哲学成为解构主义的思想渊源之一。1968年，一场激进学生运动席卷整个欧美资本主义世界。在法国，抗议运动被称作“五月风暴”。可悲的是，这场轰轰烈烈的革命昙花一现，转眼即逝。激进学者们明知资本主义根深蒂固、难以摇撼，却偏要去破坏瓦解它所依赖的强大发达的各种基础，从它的语言、信仰、机构、制度，直到学术规范与权力网络。(这几大方面去打碎重组,甚至就是把他们毫无道理的把它们弄得支离破碎,认为已经产生了新的意义)解构主义在此背景下应运而生。为了反对形而上学、逻各斯中心，乃至一切封闭僵硬的体系，解构运动大力宣扬主体消散、意义延异、能指自由。换言之，它强调语言和思想的自由嬉戏(因为之前的结构主义时语言是禁锢的,有一套成型的语言体系)五月法国五月风暴解构主义的产生解构主义作为一种设计风格的探索兴起于20世纪80年代，但它的哲学渊源则可以追溯到1967年。当时一位哲学家德里达（JacqueDerride,1930——2004）基于对语言学中的结构主义的批判，提出了“解构主义”的理论。德里达的核心理论是对于结构本身的反感，认为符号本身已能够反映真实对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。(他强调个体就能有自己的价值,不需要结合才能有意义)当时的主流思想是万物背后都有一个根本原则，一个中心语词，一个支配性的力，一个潜在的神或上帝，这种终极的、真理的、第一性的东西构成了一系列的逻各斯(logos），所有的人和物都拜倒在逻各斯门下，遵循逻各斯的运转逻辑，而逻各斯则是世界的可理解的规律,事物的本质.逻各斯是永恒不变，它近似于“神的法律”，背离逻各斯就意味着走向谬误。德里达及其他解构主义者攻击的主要目标正好是这种称之为逻各斯中心主义的思想传统。遵从上帝的懿旨德里达解构主义的哲学思想海德格尔是存在主义哲学的创始人和主要代表之一。“当你们用‘存在着’这个词的时候显然你们早就很熟悉这究竟是什么意思，不过我们也曾相信懂得它，但是我们现在却茫然失措了”。-------------柏拉图海德格尔说柏拉图当时指出人人都熟悉的“存在”的意思其实并没有人真正懂得。这个问题直到2000年后的今天还没有解决，而他就是要来重新提出并解决这个“在”的意义的问题。首先必须“在”才有“在者”；绝不可能根本不“在”，就有了“在者”。也就是说每件事物都要有原先本质的存在,没有本质的东西是不存在的海德格尔思想的核心是：个体就是世界的存在。也就是说每个人的本身就是自己的世界.这也为解构主义的指导思想奠定了基础我就是自己的世界海德格尔解构主义的特征解构的两大基本特征分别是开放性和无终止性。画一张解构主义特征的图花谢花开,无休无止解构主义中心思想解构主义是对结构主义的批判,它运用现代主义的语汇，颠倒、重构各种既有语汇之间的关系，从逻辑上否定传统的基本设计原则(原本的结构关系,包括美学、力学、功能），由此产生新的意义。解构主义用分解的观念，强调打碎，叠加，重组，重视个体，部件本身，反对总体统一而创造出支离破碎和不确定感。(即把原本整体的东西打破创造新的,支离破碎也能说明自己的存在感,说明自己的价值,反对统一,支持分离与破碎感)分解后的个体仍具有意义海德格尔认为人类通过世界的存在而存在，世界是由于人类的存在而存在。(仍是有结构关系,人类依附世界,这为之后的解构发展所产生的激烈矛盾埋下了伏笔)海德格尔还认为人类处于矛盾之中，他们预示到不可避免的死亡，死亡导致痛苦和恐怖的经验。他们不得不承认死亡是不可避免的，接着便是一切不复存在。我们的存在既不是我们自己造成的，也不是我们的选择。存在是强加给我们的，并将一直延续到我们去世。(生与死又是一种结构关系的体现)解构主义在哲学上的局限性画一张人类与世界互相依附的图人与地球相互依附解构主义哲学上的局限性总结如此看来，由于解构主义无法被定义解构主义不过是一种典型的权宜之计，或是一种以己之矛攻己之盾的对抗策略。解构主义脱胎于结构主义，却又至始至终都在结构主义的牢笼里解构主义仍未摆脱传统的形而上学,摆脱逻各斯,摆脱上帝.解构主义仍未逃脱出结构主义的牢笼扎哈·哈迪德ZahaHadid讲解者：陶梦月、王楚惠一些解构主义的建筑师受到法国哲学家德里达(JacquesDerrida)的文字和他解构的想法的影响。虽然这个影响的程度仍然对受到怀疑;而其他人则被重申的俄国人构成主义运动中的几何学不平衡想法所影响。在解构主义,也有对其它二十世纪运动作为另外的参考:现代主义/后现代主义互相作用，表现主义,立体派,简约主义及当代艺术。解构主义的全面尝试，就是让建筑学远离那些实习者所看见的现代主义的束紧规范，譬如“形式跟随功能”,“形式的纯度”,“材料的真我”和“结构的表达”。在解构主义运动的历史上的重要事件包括了1982年拉维列特公园(ParcdelaVillette)的建筑设计竞争(特别德里达和彼得·艾森曼的作品并且柏纳德·楚米的得奖作品),1988年现代艺术博物馆在纽约的解构主义建筑展览,由菲利普·约翰逊和马克·威格利组织,还有1989年初位于俄亥俄州哥伦布市由彼得·艾森曼设计的卫克斯那艺术中心(WexnerCenterfortheArts)。解构主义建筑建筑中的“解构主义”是语言的创新、尝试与探索，它不是保守的而是反传统的、激进的、凭建筑师的直觉经验而来。按伽德纳的理解，直觉是另一种东西，人们可以借助它来达到某种内心的、对于潜藏在世界背后并且弥漫于世界之中的创造（creariveflow）的交感进行认知。直线（垂直、平线）的古典原则在这儿遇到了斜线。零散与偶然的挑战，上升到理论层面就是理性与非理性的问题。因此，解构是反传统和约定俗成的，它是一种新思想、新方法的起点。进行“解构”思考的著名设计师有P•艾曼森（PeterEisenman）、哈迪德（ZahaHadid）、盖里（F.Gehry）等人以及赛特集团和OMA集团，他们的共同是从整体上或部分地对建筑系统进行批判，寻求平衡性。如在美中寻丑，理性中寻求非理性。其核心思想是克服约束和真正的阻碍，对系统进行替换和移置，打断整个连续的“文本性”，打乱保守的建筑思想。对和谐进行挑战，对受压制、约束的不纯和杂乱无章的东西以及内在的粗野狂暴进行描绘，消解建筑的限制，对长期以来建立的城市和建筑形象和概念进行挑战。解构主义建筑是一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化（解构）。主要想法是对外观的处理，通过非线性或非欧几里得几何的设计，来形成建筑元素之间关系的变形与移位，譬如楼层和墙壁，或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。简单小结弗兰克·盖里FrankGehry1929年出生于加拿大，后移民美国。1954年毕业于南加利福尼亚大学建筑系，1957年在哈佛大学学习城市规划，1962年在洛杉矶建立事务所。任哥伦比亚大学教授。思想来源：俄国构成主义派，计算机技术应用。1929出生于加拿大。在南加利福尼亚州大学获得建筑学硕士学位，毕业后在哈佛大学从事城市规划。1962年建立他自己的公司并随着巴黎著名建筑师见习。曾担任助理教授以及哈佛大学等多所大学客座评论师。现为耶鲁大学建筑系教授。是当代著名的解构主义建筑师，盖里被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计家,号称解构主义建筑之父。思想基础：德里达的解构主义哲学、晚期现代主义、俄国构成主义派弗兰克·盖里的解构思想的形成弗兰克·盖里受到南加利福尼亚州大学文化的激励，但缺乏理想化的形式，盖里广泛吸取着来自艺术界的抽象片断和城市环境等方面的零星补充。以设计具有奇特不规则曲线造型的雕塑般外观的建筑而著称。艺术是他的灵感发源地。盖里设计的很多作品都是抛弃功能的,只是搭积木的游戏,只是几何体的任意拼凑,其结构方式仅两个字:破碎。盖里设计的柱,裸露在建筑外部,毫无目的。这是形式追求幻想的最典型的例子,他的建筑给人三种感觉:漫不经心的随心所欲感,不顾及功能任意追求形式的美感,以及令人们的视觉支离破碎感。解构主义建筑师力图创造出新的有意味的建筑形式,以求探寻能够体现新的审美观念的途径。他们突破传统建筑形式禁忌,完全拒绝传统建筑艺术所强调的完满统一、和谐规整、严谨有序的构图章法,对传统建筑观念进行消解、淡化,把建筑艺术提升为一种能表达更深层次的纯艺术,尝试塑造一种前所未有的建筑形象。审美观念的改变必然导致设计手法的改变。在解构主义建筑活动中,建筑师开创了一系列与机遇、偶然性相联系的设计手法。代表实例：毕尔巴鄂的古根海姆博物馆1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计这幢建筑由多个零碎的曲面体块错位、拼镶、堆砌、扭转组合而成，建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，表面饰以闪闪发亮的钛金属面板，与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。它的外形呈现出怪异飘逸的形体，似乎是对传统彻底的蔑视、背叛与颠覆。整个设计盖里借助一套V空气动力学使用的电脑软件初步设计而成。在邻水的北侧，盖里以较长的横向波动的三层展厅来呼应喝水的水平流动感及较大的尺度关系。而表面的双曲面也随着日光入射角度的变化呈现出不断变化的光影效果，避免了大尺度建筑在北向的沉闷感。博物馆的室内设计尤为精彩，尤其是入口处的中庭设计，它创造出以往任务高直空间都不具备的、打破简单几何秩序性的强悍冲击力，层叠起伏、奔涌直上。代表实例：迪士尼音乐厅华特·迪士尼音乐厅﹙WaltDisneyConcertHall﹚位于美国加州洛杉矶，是洛城音乐中心的第四座建物，由普利兹克建筑奖得主法兰克·盖瑞设计，主厅可容纳2265席，还有266个座位的罗伊迪士尼剧院以及百余座位的小剧场。迪士尼音乐厅是洛城交响乐团与合唱团的团本部。其独特的外观，使其成为洛杉矶市中心南方大道上的重要地标。迪士尼音乐厅落成于2003年10月23日，造型具有解构主义建筑的重要特征，以及强烈的盖瑞金属片状屋顶风格。从外观来看，每一个角度都看不到同样的块状立面组合，整个建筑都在圆弧和倾斜之中。它由不钢材质覆面，外形像一块块铝丝带般困绑在一起，在日