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第一章服饰图案概论第一节服饰与服装第二节服饰与设计第三节时装与时尚第四节图案和纹样第一节服饰与服装一.服饰概念服饰:服装及首饰。泛指各种人体妆饰。包括冠巾、发式、妆饰、衣服、裤裳、鞋履、饰物等。二.佩件配件是具有装饰作用的着装配饰物。包括头饰、领饰、胸饰、腰饰、臂饰、胫饰以及其他饰物。通常分装饰性服饰件和实用性服饰件两大类。(一)装饰性服饰佩件1.以修饰为目的装饰性服饰佩件主要以修饰为目的的服饰佩件物。2.主要有首饰还有头纱、面纱、发簪、发带、额带、假发、披巾、领带、胸花,以及包(袋)等饰物。(二)实用性服饰佩件1.以实用为目的以实用为目的的服饰佩件有首服、足服及其他佩饰等。首服如帽子、头巾、围巾、兜巾等。足服如鞋、袜、袜套、裹腿等。2.其他配件有腰带、腰裙、暖手筒、手套、臂套等以实用为目的的服饰配件。三.首饰(一)首饰的含义1.首饰指装饰品首饰指佩戴在人身上的装饰品。本义仅指戴于头上的装饰品。2.首饰泛指现泛指以贵重金属、宝石等加工而成的耳环、项链、戒指、手镯等。3.首饰的社会意义首饰一般用以装饰人体,也具有表现社会地位、显示财富等意义。(二)首饰的分类及材质1.首饰按装饰部位分为:发饰、颈饰、耳饰、手饰、面饰、冠饰、带饰和佩饰8类。2.材质料分为:金属类,珠宝类,人造材料类。(三)首饰艺术流派当今国际首饰艺术流派有3种:古典型、时装型、新潮型等。1.古典型首饰式样基本继承19世纪以来的欧洲首饰设计的传统。高档首饰大多数属于这一类型。市场需求量持续稳定。2.时装首饰式样随时装而变化,多为低档首饰。3.新潮首饰在当前艺术思潮影响下设计的首饰,式样奇异,流行周期较短。四.服装服装:衣服鞋帽和装束的总称。服饰与服装是同义词。第二节服饰与设计一.服装设计(一)服装设计产生的基础人类衣着的社会化是服装设计产生的基础。在漫长的历史进程中,服装设计的内容和形式日趋丰富和完善。(二)服装设计的文化1.发明骨针1.8万年前中国原始的服装就有了用骨针简单缝制和色彩的内容。2.6000年前的服装材料6000年前尼罗河流域、印度河流域、黄河流域、幼发拉底河和底格里斯河流域的服装采用麻、棉、丝、毛等材料。3.中国周代完善的冠服制度中国商代有了着装的等级差别,周代完善了冠服制,并规定了十二章纹的用法,于是服装设计有了等级、礼仪、标识等内容。4.4000年前的服装设计者4000年前在克里特岛和希腊陆地有了关于服装设计人员的记载。5.服装的巴洛克;洛可可16世纪末~18世纪中叶,欧洲的服装设计先后受巴洛克艺术、洛可可艺术的影响,突出了艺术风格的内容。6.早期的服装设计刊物(1)1672年巴黎的《靓妆信使》1672年在巴黎出现第一个定期介绍服装式样的刊物《靓妆信使》。(2)1794年伦敦的《时装画廊》1794年在伦敦出版的《时装画廊》刊登服装设计效果图。(3)1850年英国《时装世界》1850年英国的《时装世界》刊有服装裁剪图。7.世界上第一位服装模特儿19世纪末法国人玛丽穿着她丈夫C.F.沃思设计的服装进行表演,成为世界上第一位服装模特儿。服装设计的表现形式从而丰富多彩。(三)西方服装传入中国19世纪中叶,西方服装设计的立体造型法传入中国。(四)服装设计体系趋于完善20世纪上半叶,服装心理学、服装卫生学相继形成,使服装设计的内容更趋于完善。(五)近年来中国的服装设计1.号型系列标准1977年制定服装号型系列标准。2.中国服装研究设计中心1982年成立中国服装研究设计中心,举办服装流行趋势发布会,开展国际性的服装设计学术交流等,促进了中国服装设计的发展。3.电脑刷新服装设计80年代后期,运用计算机进行配色、量体、绘制裁剪图等辅助设计,开辟了服装设计的新途径。二.设计概念(一)概念范畴1.服装设计的概念服装设计以人体为对象,构思服装并加以形态化的创作过程。2.属于工业造型设计范畴涉及科学、技术、艺术等领域和物质、精神诸方面。3.“人-服装-环境”协调统一服装设计除了实用性、审美性和经济性之外,还必须适应人的生理、心理需要,使“人-服装-环境”协调统一。(二)设计原则三个基本原则,五项着装条件1.三个基本原则指服装设计所遵循的基本规范,泛指实用、美观、经济3个基本原则。2.五项着装条件即:5W1H何时穿着(WhentoWear)何地穿着(WheretoWear)何人穿着(WhotoWear)为何穿着(WhytoWear)穿何服装(WhattoWear)如何穿着(Howtowear)3.人与服装的综合功能保护身体;美化形象;遮羞掩丑;表现个性;益于社交。4.服装的综合美学基本包括以下几个方面:(1)时尚文化美个性美、流行美、内在美、外在美等。服装与身体辅成的姿态美;服装颜色与肤色辅成的色彩美;造型、款式、纹样等产生的艺术美;(2)工艺材质美服装的结构线条与体型辅成的构成美材料品质、组织、肌理辅成的材质美工艺、技术等产生的技巧美;(3)配饰整体美佩饰、配件衬托的装饰美;服装与帽、手套、鞋、袜穿戴物品形成的整体美;(4)形象妆饰美服装与人的长相及修饰打扮产生的化妆美;(5)功能环境美服装的功能与人的工作、环境、条件、工具、对象相适应的实用美。二.设计原理比例均衡韵律强调协调统一(一)比例服装的整体或部分间的分割、比较及其形成的尺度。(二)均衡均衡,又称平衡。分对称平衡和不对称平衡。服装的整体或部分在量感和动感作用下产生的稳定形式。(三)韵律韵律,或称节奏、旋律。指有规律地重复出现的线条、色彩、装饰等变化的美学法则。(四)强调是一种画龙点睛的美学法则。即强调:线条、色彩、材料、工艺、装饰等。(五)协调统一协调指服装的部分与整体、部分与部分的和谐一致;统一指在协调的基础上集中化一,体现美感。三.设计要素线条色彩材料(一)线条服装的轮廓、衣襟、省道、接缝,以及排扣、拉链、花边等都给人线条概念。1.直线和曲线直线给人刚强、简练、庄重之感,以表现矫健有力。曲线给人圆满、活泼、温柔之感,以表现温文尔雅或天真活泼。2.曲线曲线按有无规则可分为:几何曲线和自由曲线。(二)色彩服装设计注重色彩的感觉、感情和象征、吸热和散热、以及配色。1.色彩感觉(1)视觉心理感色彩给人视觉、心理和精神上的感受主要有4种,即:冷暖感;轻重感;进退和胀缩感;软硬感。(2)感情和象征意义色彩使人产生的感情和人赋予色彩的象征意义。例如:红色给人以热烈感,象征喜庆;黄色给人以温柔感,象征希望;金银色给人以华丽感,象征富贵等。2.色彩的吸热和散热明度低的色吸收光热的能力强,黑色最强。明度高的色反射光热的能力强,白色最强。因此穿浅色服装较凉快,穿深色服装较暖和。3.服装的色彩组合方法有统一法、呼应法、衔接法、点缀法、缓冲法、分割法和衬托对比法等。通常采用同类似色;间色、补色的配色方法。此外还采用无彩色系的配色方法。(三)材料1.构成服装的物质素材根据设计的目的、需要和条件选用材料。2.即以料定式或以式定料根据现有的材料设计适宜的服装或根据服装的要求选择适宜的材料。四.服装造型服装造型人体体型视错服装构成服装设计图(一)服装造型1.服装造型是服装设计的核心塑造服装在三维空间的整体轮廓及外貌形态。2.法则原理贯穿其中服装设计的原则、原理要素贯串于服装造型的全过程。因此,服装造型涉及人体体型、量体、视错、服装构成及服装设计图等问题。(二)人体体型是服装造型的依据从规律体型和廓型体型加以研究。1.规律体型规律体型是以最具有代表性的身高、胸围、腰围、臀围等基本部位的数据而制订的。中国根据总体高、胸围、腰围等制订了服装号型系列。2.廓型体型人站立时的体型外部轮廓。往往取正视体型和侧视体型来分析研究。(1)正视体型正视体型是正视人体,以肩、腰、臀形成的轮廓。可归纳为5种体型:梯形;倒梯形;矩形;腰鼓形;滑轮形。(2)侧视体型侧视体型是侧视人体,以胸、背、腹、臀形成的轮廓。(3)可归纳为9种体型:腹背凹进型;胸臀凹进型;腹臀凹进型;胸背凹进型;臀部凹进型;背部凹进型;腹部凹进型;胸部凹进型;背部与臀部同垂线型。3.服装5中基本廓型A型;V型;H型;O型;X型。(三)视错1.又称错视人的视觉对造型中的点线面体及色彩等所产生的与事实不符的错觉。2.利用或矫正的方针在服装造型中对视错采取利用或矫正的方针。3.视错可分为线段视错、角度视错、面积视错、透视视错、分割视错、位移视错、重叠视错、对比视错、高低视错、变形视错、立体视错等。(四)服装构成又称服装结构1.组合成服装的过程将服装各部分组合成服装的过程。服装构成必须符合人体工程学的要求。2.根据人体着装部位而定通常是根据人体着装部位而定的领、袖、衣身、裤腰裤管、裙腰裙片等组合而成。3.进行艺术造型服装构成的创作方法是充分运用组成各部位的形态要素(点、线、面、体、肌理、色彩等)进行艺术造型。4.造型方法主要有:立体法比例分配法短寸法原型法五.服装设计图服装设计制图的总称。最常用的有意向图、款式图、效果图和裁剪图。六.服装工艺设计工艺规程设计工艺装备设计(一)工艺规程设计1.技术文件制订服装生产中加工、缝制方法的技术文件的过程。2.先进科学制订的加工、缝制方法要力求先进、科学、合理。(二)工艺装备设计1.配备的工、卡器具制订服装加工、缝制中采用和配备的工、卡器具的技术文件的过程。选配的工、卡器具要确保实用、高效。2.主要内容分标准工艺装备和专用工艺装备。(1)标准工艺装备标准工艺装备,如平缝机压脚、机针等。适用于制造不同产品,利于缩短工艺准备时间,降低费用。(2)专用工艺装备专用工艺装备,如绱袖机的送布牙、开袋机的切刀等。只适用于特定的缝制工作,有利于提高劳动效率和服装质量。七.服装设计程序接受任务创作构思具体实施效果表现1.接受任务接受任务,明确目的要求。接受设计任务,对所设计的服装形成效果标准。2.创作构思根据目的、要求和任务(效果标准),进行构思,草拟方案并选定最佳方案。3.具体实施运用技艺,使构思和方案形态化。如绘制效果图、裁剪图、制作样品、编写设计文件等。4.效果表现即实现设计目的,展现设计成果。第三节时装与时尚一.时装概念流行周期预测(一)时装的概念时装是在一定时间、空间内为相当一部分人所接受的新颖入时的流行服装。按照接受范围、造型款式、工艺精细程度和价值来分,有高级时装和一般时装。1.中国古代的时装(1)《韩非子》中记载“齐桓公好服紫,一国尽服紫”……。(2)汉代和南北朝的时装汉代出现“城中好大袖,四方全匹帛”。南北朝时有“梳饰多今世,衣着一时新”。(3)唐代的“时世妆”唐代有“时衣”、“时服”、“时世妆”的描述。2.时装之父19世纪英国人C.F.沃思在巴黎从事服装设计与经营,首创服装表演,被誉为“时装之父”。3.时装概念逐步形成同一时期一些服装评论家开展时装涵义的讨论,时装概念逐步形成并推动了时装的发展。(二)流行时装的传播与流行同生并存。传播推动流行,流行扩大传播。1.传播方式:向下传播平行传播向上传播1.向下传播时装由社会上层人物穿着开始,广大公众模仿追随。20世纪以前时装的传播大都属于这一类。进入20世纪以后由对上层的仿效追随,变为平行之间的模仿,如对社会名流、演员、歌星等穿着打扮的模仿。2.平行传播3.向上传播20世纪60年代以后,出现了广大公众流行的穿着打扮向社会高层传播的方式。(三)流行周期一般有3个阶段:上升期或称导入期高峰期或称追随期下降期或称衰退期1.上升期或称导入期这一时期出现的时装是潮流的先驱,常为追求时新服饰的少数人所采用。2.高峰期或称追随期导入期出现的时装由为少数人所接受变为众多消费者所接受,达到流行高峰。3.下降期或称衰退期原流行时装逐渐为新的流行时装取代,本周期的流行过程逐渐完结和消失。(
本文标题:第一章-服饰图案概论.
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