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龙源期刊网舞台化妆的任务与技术要求作者:连建华来源:《中国科技博览》2017年第21期[摘要]舞台化妆造型是舞台美术的重要手段之一,它和服装、灯光、布景等部门一样,是运用造型艺术手段进行创作的,就人物造型来说化妆、服装,与表演紧密结合,直接塑造剧中人物形象,化妆与服装是不可分割的整体。化妆是帮助演员塑造准确、生动感人的角色的有机组成部分。[关键词]舞台妆;任务;技术要求中图分类号:J81文献标识码:A文章编号:1009-914X(2017)21-0217-01引言舞台化妆的作用:一是以美化对象的仪表为目的,如歌舞、杂技、戏曲演出中的化妆;二是以塑造角色的外貌形象为目的,如话剧、歌剧、舞剧以及戏曲演出中的化妆。这类化妆须根据剧本或剧种的要求,按照角色的身份、年龄、民族、时代、性格等因素塑造角色的外部形象,尽量缩小或弥补演员同角色在外形条件上的差距。只有通过舞台化妆造形、色彩的有机结合,才能将一个个完美的艺术形象展现在舞台上,给观众带来美好的视觉享受。1舞台化妆的任务与功能效果舞台化妆的意义系统,又具体体现在它的功能系统中。而舞台化妆的功能系统,本身又是一个复合体,是一个多元组合系统,具体又包括以下几个功能。1.1化妆造型对人物塑造的重要性化妆是二维平面设计和立体多维空间设计组合而成的艺术形式,在化妆过程中要综合全面地分析角色的形象,如体型、职业、年龄、身材,甚至举止言谈,从而设计更符合角色特征的装扮。舞台剧中的人物是基于现实生活中的人物形象设计的,从某种程度上说,演员的造型设计和现实生活中的造型设计目的是一样的,都会设计适合人物性格的主题形象。但舞台剧的设计还要符合故事情节背景,也更注重人物性格的影响。观众欣赏舞台剧的环境和普通影视作品不同。舞台剧是在舞台这个特殊环境中展示的,观众在一定距离外观看。如果不对演员造型进行特殊处理,将特点扩大,观众可能就会对剧中人物识辨不清。此外,舞台演出又非常重视演员与台下观众之间的相互交流。这些条件要求舞台剧化妆要在演员自身的基础上进行扩大处理,以便观众了解角色的特点。尤其是剧中人物的眼龙源期刊网睛,看清楚了对方的眼睛,才能更好地进行情感上的交流,戏也更加深入人心。所以在舞台剧演出中,化妆造型非常重要,优秀的造型往往使观众过目不忘,对舞台剧的成功有着极其重要的作用。1.2表现民族特点功能舞台化妆可以充分地表现民族特点。例如戏曲化妆中的脸谱,就充分体现出民族传统美术中的纹样图案的审美特征。作为一种化妆程式,脸谱运用各种色彩,在面部勾勒出特定的谱式,借以突出人物的性格特征,并表现对人物的褒贬,例如红色的表示忠勇(关羽的脸谱色彩)、黑色表示粗直(张飞的脸谱色彩)、白色表示奸诈(曹操的脸谱色彩),如此等等,不胜权举。1.3表现时代特点功能文艺是时代的镜子,不同时代的舞台化妆,表现不同时代不同角色的不同特点。例如清代人物的长辫子(发式)与现代人物的时髦长发,就分别具有不同时代不同人物的不同特点。1.4表现风格特点功能不同的化妆艺术,表现出不同的风格特点,因为风格乃是“艺术家的创作个性在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色。”(彭吉象:《艺术学概论》)同所有的艺术一样,化妆的艺术风格也具有多样性与独特性的审美特征。就一般情况而言,话剧的化妆与戏曲现代戏的化妆,以写实的艺术风格为主,而历史故事剧与新编历史剧的戏曲化妆,则以写意的艺术风格为主。2掌握舞台妆的化妆技术2.1舞台化妆的技术性较强,它需要掌握一定的科学和技术知识。它把色彩、明暗幻觉效果与塑型、毛发粘贴等实物造型结合起来,成为真假结合、平面与立体并用的特殊综合性造型手段。根据使用的造型材料和工艺操作的不同,又可分为:油彩造型,即用色彩、线条、明暗对比的技巧在演员脸上“画”出来,再借助舞台灯光的塑造能力以及利用演员与观众之间的空间距离造成的错觉来塑造角色的形象。油彩化妆是舞台化妆的基本技法。在我的化妆实践中,我逐步认识到舞台化妆是塑造人物形象的艺术手段:一是以美化对象的仪表为目的,如歌舞、杂技、曲艺演出中的化妆;二是以塑造角色的外貌形象为目的,如话剧、歌剧、舞剧以及戏曲演出中的化妆。这类化妆须根据剧本或剧种的要求,按照角色的身份、年龄、民族、时代、性格等因素塑造角色的外部形象,尽量缩小或弥补演员同角色在外形条件上的差距。由于剧种、剧目和导演要求的不同,化妆的手法和样式也各有差异,产生的效果也各不相同。其中有夸张性的,有装饰性的,有寓意性的,也有象征性的等等。在现代室内的中心舞台、环形舞台以及伸出式舞台演出,在演员与观众间的距离大为缩小的情况下,就要龙源期刊网求我们的化妆更生活化,更细致。其次,舞台化妆须在特殊的光照下呈现效果,因而光色与光源的演变,直接影响着化妆和色调深浅浓淡的处理。2.2为使夸张在每个人物的化妆造型中起到它应有的作用,应当仅仅抓住两个关键性问题,进行卓有成效的工作:(1)切实地精读剧本,深刻的分析研究角色。既然化妆属于戏剧艺术的组成部分。理应以剧本作为化妆造型的根据,在明确剧本主题思想,历史背景、矛盾冲突、环境特征、气氛节奏、风格式样等等问题的同时,还要对人物年龄,出身,经历,嗜好等的描写,理解每个人物的独特个性,外形特征,这才有可能显示夸张的威力。(2)以丰富的生活素材,弥补充实人物化妆造型。除剧本提供的生活根据之外,化妆人员,演员还应当打开自己平时为创作而收集积累的生活宝库,充实人物造型,使之更为丰满夸张更加深刻妥切。即合乎生活逻辑,又不违反生理构造(主指人物面部骨骼,肌肉的结构规律)。绝不能为了夸张而无中生有,盲目渲染,更不能任意歪曲,丑化,有意制造笑料。(3)没有诚实——扎实的生活依据,夸张就不可能准确地发挥其威力。因此,对化妆中某些无依据的乱涂油彩,奇形怪状的五官式样,莫名其妙的阴影线条,毫无考究的发式和不必要的粘贴附加物等现象,观众会因为那些脱离生活,又无艺术真实可言的化妆造型而离开剧情,在座位上交头接耳,议长论短,影响演出效果。3结语化妆造型是一门综合性非常强的艺术,一部成功的舞台剧是离不开优秀的造型设计师的。一个成功的造型是化妆艺术的集中表现,无论它以何种形式表达,都不能脱离现实生活。舞台剧的化妆造型要源于生活,并高于生活。化妆师对表演者的造型进行设计的同时,不要忽视剧本中和生活中的细节。只有把这些因素融合在一起进行创作,追求全新的造型,才能最终通过化妆造型来展现艺术之美。总之,一部好的舞台作品,在造型结构和造型手段上,只有以其艺术风格的变化来与剧情相吻合,才能把握作品的总体视觉效果。参考文献[1]张景富.电视舞台化妆造型设计要点探析[J].黄河之声,2011,2(4):2527.[2]李庆.简述影视化妆造型设计中造型语言的构成要素[J].影视美学,2010,11(22):7173.[3]郭晓秋.浅谈电视舞台化妆造型艺术[J].理论观察,2010,3(6):5254.
本文标题:舞台化妆的任务与技术要求
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