北京电影学院《影视批评》第7讲

第七讲：电影叙事观1．两种电影叙事观一、补充内容：电影剪辑方式和风格电影是剪去了琐碎片段的人生。——希区柯克电影是琐碎片段的人生。——戈达尔ab[注释]戈达尔：法国电影导演。新浪潮电影的代表人物之一。原籍瑞士。原是《电影手册》和《艺术》杂志的电影评论员，后与F·特吕弗、C·夏布罗尔等人形成“电影手册”派。1960年完成第一部故事片《精疲力尽》，成为新浪潮的代表作。他的作品从内容和形式都具有反传统的特点，引起西方影坛的激烈争论。1968年后，他受极左思潮的影响，组织了战斗电影小组。80年代后又开始拍摄故事片，1983年导演的《芳名卡门》在当年威尼斯国际电影节上获金狮奖。[注释]希区柯克是举世公认的“悬念大师”，1925年开始独立执导电影，1940年在好莱坞拍摄了《蝴蝶梦》，获该年度奥斯卡最佳影片金像奖，从此定居美国。1979年，美国电影艺术与科学学院授予他终身成就奖。希区柯克一生导演监制了59部电影，300多部电视系列剧，绝大多数以人的紧张、焦虑、窥探、恐惧等为叙事主题，设置悬念，故事情节惊险曲折，引人入胜。选择进入完成影片或画面镜头的时候，是选择那些充满意味的，携带情节的戏剧性的时刻。选择那些无为时间，那些似乎并不发生什么的，因并不发生什么而传达出某种意味的时刻。(《诺丁山》片段）ab2．电影的叙事观影响了电影的叙事风格和电影的剪辑风格一、补充内容：电影剪辑方式和风格就电影的视觉语言而言，最简单的画面/影象/视觉手段，都会有外延表意发生。即任何一个画面都存在一个丰富的意义。叠化/溶：一副画面叠加在另一副画面之上，前一副画面渐渐的模糊了，后一副画面渐渐的清晰了。长度很长时就是长叠化或者叫长溶。渐隐：一个正常光效的画面渐次的隐没到黑暗中，表现一段时间的消失。渐显：一个黑暗的画面慢慢的明亮起来。abc3．电影时间省略的符号学一、补充内容：电影剪辑方式和风格慢镜头:是空间相对于时间的放大，是时间特写，高速摄影。●（《喜剧之王》片段1）4．时空连续体电影是视听艺术，电影是时空艺术，电影通过剪辑，使电影成为一个时空连续体。相对的时空结构：abc定格:空间无限大时间等于零时。●（《黄土地》片段）一、补充内容：电影剪辑方式和风格c快镜头:是时间相对于空间的放大，是低速摄影。●（《不能说的秘密》片段）1．故事片前提——成功隐藏摄像机a.•不可直视镜头b.•不可走出表演区c.•摄影机的机位选取在某一人物的视点—通过伪装成人物抹掉自己的存在。穿帮：不该进入电影场景中的东西进入电影场景中。（《喜剧之王》片段2）隐藏摄像机的方法：二、电影叙事的成规与惯例的讨论（《阮玲玉》片段）（《东邪西毒》片段）（《贫穷百万富翁》片段）在小说中，叙事行为无所不在。a.主流（经典）电影的特征：电影是透明的，它的叙事行为完全不被感知。b.2．摄像机隐形→设置行为隐形→观影时不意识到叙事行为的存在二、电影叙事的成规与惯例的讨论电影批评：剥开伪装，找到电影的叙事策略。c.2．摄像机隐形→设置行为隐形→观影时不意识到叙事行为的存在二、电影叙事的成规与惯例的讨论[注释]安德烈·巴赞（1918——1958）是法国战后现代电影理论的一代宗师。1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影象的本体论》。50年代，他创办《电影手册》杂志、并担任主编。巴赞未能亲自经历战后法国新浪潮的崛起。但是他的《电影手册》的同事们掀起的新浪潮把他的理论实践于银幕，为电影带来真实美学的新气息。因此，安德烈·巴赞被称为“电影新浪潮之父”、“精神之父”、“电影的亚里士多德”。[名词解释：木乃伊情结]巴赞借助精神分析解释电影起源的一种阐释。巴赞为研究电影起源的心理，追溯到雕刻和绘画的起源。他认为人有永久性保存自己尸体的驱动。涂上香料的木乃伊是第一个雕像。雕刻和绘画成为人的替代品。他们起源于一种愿望，是一种原始需要。摄影不是创造永恒，而是给现实涂上香料，使时间免于腐朽。巴赞认为，摄影作为自然的补充，而不是替代，第一次有了不让人干预的特权。电影也因此第一次实现了影像与被摄物的同一，仿佛木乃伊。电影也是今天的最大谎言的传递者。电影谎言的完成方法：视点选择、剪辑电影是真实时刻的目击者，记录历史的真实时刻。de2．摄像机隐形→设置行为隐形→观影时不意识到叙事行为的存在二、电影叙事的成规与惯例的讨论（《英雄》片段1）（《英雄》片段2）（《英雄》片段3）3．电影的叙事视点1.基本的价值观，基本的理念，基本的评判——主题。2.叙事性作品的基本风格、结构和叙事的方式。本课特指第二种含义。1.全知（权威）视点绝大多数时间叙事人并不出现，叙事人在作品中如同隐行的上帝无所不在，无所不知。2.人称视点自然叙事旁白叙事含义叙事视点分类电影中的叙事视点电影中没有严格意义上的第一人称叙事。abc二、电影叙事的成规与惯例的讨论