试论李清照词在不同时期的风格

试论李清照词在不同时期的风格作者:山菊花[内容提要]本文通过对李清照在不同时期的词风的论析，如少女时期的词清新鲜丽、明快活泼；新婚时的词婉媚秀逸，真挚缠绵；乱世中的词孤独寂寞、感世伤怀；且倜傥有阳刚气的她，在词中所表现的俊爽开朗，超脱豪迈。说明了在特定的社会生活和个性心理的影响下，使李清照的词风呈现出风格迥异的率真美，柔情美，凄冷美和阳刚美。由此，我们可以看出李清照的词博采众长，而不与流俗苟同，独树一帜，自名一家，且下开南宋婉约词风，人称“易安体”、“漱玉词”，以及她的词对人类感情反应的深度，所表现的鲜明个性与风神，和对艺术技巧的完美追求,都充分展示了一个旷世女词人超迈尘俗的才华.[关键词]清新率真柔情凄冷俊朗[层次]一、无拘无束，活泼开朗的少女时代的词风二、婉媚透逸，真挚缠绵，柔情似水的少妇情怀三、孤独凄清，感世伤怀，颠沛流离的中年女性形象四、俊爽开朗，超脱豪迈，倜傥有丈夫气的阳刚之美李清照，号易安居士，生于名宦之家，官宦门第及政治环境的濡染，文学艺术的熏陶，她才高学博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作诗画，在灿如繁星的古代作家中，犹如一颗催粲的明珠放射出奇光异彩，这样多才多艺的女作家在中国文学史上是少见的，而且在世界文学长廊中也是罕见的。她既有一般女子的温柔,又有文化女性的多愁善感；从她诗词中所流露出的神韵，不仅表现在她作为一位女词人，所具有的卓越超群的才华和孤傲超旷的气质，还表现在她的不同时期的风格迥异的词中，她以女性词人特有的细腻纤巧写闺情词而有丈夫气，创立了独具一格的“易安体”，正是从这些“别是一家”的词中，我们感受到了一位才华横溢、忠于爱情，在悲苦屈辱面前不低头的光彩动人的女性形象。一、无拘无束，活泼开朗的少女时代的词风李清照出生在宋神宗元丰七年，一个有名的学者仕宦家庭，父亲李格非，官至礼部员外郎，精谙经史，擅长诗文，和苏门四学士黄庭坚、张文潜、陈师道、晁补之有密切的来往，在北宋文坛上颇有名声，与廖正一等并称为“后四学土”。母亲王氏，也是一个通文墨、懂诗书的大家闺秀。李清照从小就生活在一个文学气息十分浓厚的家庭里，她所受到的教育并不是普通女子所能相比的。她不像一般的大家闺秀，把自己的生活圈子局限于闺阁之内，而是常常走出重门深院，投入大自然的怀抱之中，寄情于山水。少年时的李清照，性格活泼开朗，加之天资聪慧，极富文学禀赋，又酷爱读书，博闻强记，形成了词人深厚的文学修养，终于成为“婉约以易安为宗”的一代女词人。李清照的闺情词，绰约轻倩，自然妩媚，最能表现出年青女性的活泼天真，都是写她的真实感受，以己之情，抒己之怀，率真坦荡，不必象男士们一样去揣摸女人的心理。如小令《点绛唇》：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。把一个天真活泼，而又有点娇羞的少女形象，写得如此活灵活现，却又耐人寻味无穷，非男作家以女子口吻作的闺情词可以企及的。又如《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。“知否？知否？应是绿肥红瘦。”这是一首小令，写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情，体现出作者对大自然、对春天的热爱。其词表露出的女性情感，既热烈又恬静，既微妙又直率，其婉媚秀逸之处，尤如天成。如写于十七八岁的《如梦令》一词：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鸳。词中描绘了一次结伴舟游，因为“沉醉忘路”而“误入藕花深处”这一误，却“误”出了一个美妙的艺术境界：“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。沉寂的莲花池因为这一群误入者一下子沸腾起来，从姑娘们的惊呼声，划浆声和水鸟惊起拍翅声中，我们亲切地感受到了词人那种从心中迸发出的，不可名状的欢快之情。在这首小词中，我们清楚地看到了李清照在青年时代活泼开朗的性格，她无拘无束，无忧无虑，在她身上看不到封建规范，礼教枷锁的影子，而大自然的晚霞落日，绿水红莲，鸥鹭水鸟这些景物在她身上却留下了天然的朴素与自由的印迹。词中所表现的这种生活，虽然多少带有贵族少女的闲情逸致，但是作品中洋溢的蓬勃朝气和对大自然的由衷热爱却跃然纸上，字里行间分明可以看到一个无拘无束，天真烂漫的少女形象。她这种少女形象既不同于古代贵族少女眷恋湖光山色，也不同于一般少女的游山玩水，而是寄情山水，托怀于自然。她虽然也出身于名门望族，但她的生活情趣不在声色犬马，生活理想也不是养尊处优，而是潜心于写作，钻研学术，把诗词创作作为自己献身的事业。且此词运用浅淡自然、朴实无华的语言，其艺术技巧新颖巧妙，高超绝伦；而表现手法是移情于物，寄情于景，创造了一个耐人寻味的优美意境，勾出一幅生机盎然的荷湖日暮图，同时，我们又可看到一位活泼开郎、率真洒脱的少女。二、婉媚秀逸，真挚缠绵,柔情似水的少妇情怀宋徽宗靖国元年（1101年），心绪激荡，任性豪逸的少女时代过去了，18岁的李清照与21岁的赵明诚结为伉俪，赵明城也出生于官宦之家，其父赵挺之官至微宗宰相之位，而他却自幼爱好金石书画，同是一个才华横溢、诗文俱佳的青年，夫妻二人志趣相投，文学修养颇多一至，经常一起唱和诗词，一起整理古籍，共同收集和研赏金石珍宝，陶醉于艺术境界里，真可谓“金石姻缘””，开始了人生旅途上最美好、最值得回味的一段岁月。爱情是人生最美好的一章，夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。甜美的爱情使得新婚燕尔的李清照文思泉涌，一首首佳作纷至沓来，她在诗作中大胆表露自己的情感，表达了一个新婚女子特有的真挚缠绵的柔情。请看这首《减字木兰花》：卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。作者以活泼、清新、浅俗的话语表现了一个少妇娇羞动人的姿容，反映了新婚初期闲适、幸福的生活，既表现了她多愁善感，细腻多情的一面，以她独有的率真之笔，抒率真之情，没一丝扭捏造作，全出自于自然细腻的生活情景，从中也透出她艺术技巧的精深与娴熟，用词明白晓畅，灵动自然，她的词继承了二曼之高雅，秦观之妩媚，苏试之清雄，周邦彦之丽密，陶铸熔冶，取精用典，且以寻常语入音律，托深了词的内涵，成为“别是一家”的易安体。热爱文学艺术的李清照，新婚的幸福甜蜜自不毕说，但她毕竟是告别了无拘无束的少女时代，在庭院深深、显赫而又森严的赵府之内，只有与丈夫相知相携。可是，丈夫又经常要外出游学、为官，这就给多情的李清照带来极大的悲愁和苦闷。思恋之中，作为一个聪慧颖悟、才华过人的文化女性，她自然不免把自己的思想感情倾诉于笔端。因而，李清照前期的词大多数是写自己对爱情，尤其是离别相思之情的感受；李清照以她特有的女性视角和女性笔触去感悟人生，去抒发内心的情感，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人，女性的柔情美在词中得到了淋漓尽致的表现。她从女性的心理出发，以女性细腻的笔法加以组织，因而别有风致，如她新婚不久后写的《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。此词用白描的手法，以浅俗之语入词，化俗为雅，发扬了柳词用语浅近的风格，以寻常语创造了不寻常的意境，这是“易安体”的一个显著特色，明白如话而清新工巧。使“浅俗之语”为婉约词生辉添彩。这首词是李清照重阳佳节寄给丈夫的，词中描写了她孤寂凄清的处境和对丈夫的思念之情。曲折地表达了词人闺中的寂寞和离愁，展示了词人的内心世界，流露出她对爱情的向往。全词委婉含蓄，温和优美，明以写景为主，暗写相思之意。从“红藕相残”的秋景中，隐约透露出作者愁闷的心情：送别了丈夫，不免有些失落感，举目所见，不管是白云、飞雁、明月，还是落花流水，时时处处，皆与离愁联系起来，这种感情既执著，又缠绵，摆脱不开，搁置不下：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”把夫妻之间的相思之情描写得细腻委婉，使我们仿佛看到作者眉头的一颦一蹙、心头的一震一颤，离愁别恨跃然纸上，使相思之情，思念之意呈于象，感于目，会于心，挥之不去。它“剪不断，理还乱”，一旦萌发，难于消失；它刻骨铭心，象游丝一样萦绕于心。女词人一路写来，或融情于景，或景中寓情，意象或隐或现，时露时藏，于词中的结尾处突然出现，如群山的高峰，爆亮的灯蕊，令读者震动、深思。李清照对这种感情作了独特、深细的体察和把握，从中可见李清照既有一般女子温柔、善良、细腻的特点，也有作为文化女性多愁善感的一面。又如《念奴娇·春情》：萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。征鸿过尽，万千心事难寄。楼上几日春寒，帘垂四面，玉栏干慵倚。被冷香消新梦觉，不许愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意！日高烟敛，更看今日晴未？在丈夫赵明诚出仕在外的一个春天，风雨连绵，阴晴不定，词人独守深闺，离情万种。她欲饮酒赋诗，又怕招来闲愁；欲寄万千心事，又恐传递无人；欲倚栏远，又觉娇慵无力；欲拥衾独卧，又感被冷香销。王国维说：“一切景语留情话”。在女词人眼里中所有景物的描写都包含作者情思，“红藕”、“玉簟”、“兰舟”、“萧条”、“宠柳娇花”、“玉栏干”、都融进了作者的相思之情，离别之苦。用话熨贴细致，坦率深挚；表情热情、大方、毫无扭捏之态。在此我们可见一个少妇在真挚地剖白内心，纯真而又无计排遗的爱情，可知其爱之深，思之切，愁之苦，情之痴，真可谓“情不知所起，一往而深”。然而，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，赵明诚接到了出任莱州太守的诏令。送走明诚后，李清照难以面对亲人远去的现实，与自己最爱的亲人离别，令李清照彻夜难眠，愁苦的滋味开始侵袭她的心绪。随着明诚离家日子的延长，李清照相思之情日甚一日。李清照是个多愁善感的人，此时此刻，花开花落，四季更迭，秋风春雨，都会引起她思想情感上的波动，女词人坦率地描绘了相思的苦楚和对丈夫的真挚情感，这类作品在她前期的作品中最为多见。如抒发相思之情的名作《凤凰台上忆吹箫》：香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。此词一出，好评如潮，她的词称得上“无一不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处真参片玉之般，盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。形成了婉转而又疏隽的艺术风格。在封建社会，作为社会文化女性的李清照，能不受封建礼教的禁锢，把自己的思想感情倾诉于笔端，以写诗写词作为自己的生活追求，她这种文化女性的特质，在历史上是绝无仅有的。《草堂诗余集》也说：“写出一种离别心神，而新瘦新愁，真如秦女楼头，声声有和鸣之奏。”又如《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。此词直抒爱情生活，表现更为真挚缠绵。“每逢佳节倍思亲”，此时李清照夫妻暂时分离，思念之情绵绵不绝。‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。这三句脍炙人口，这三句采取自我反衬的笔法，用西风吹动卷帘，露出比黄花更为憔悴的少妇容颜，形象地抒写了相思之苦。上片述说由白昼到深夜一整天独处深闺的离愁，窗外阴沉暗淡，室内香烟缭绕，“永”、“销”二字透露出独处香闺、度日如年的心境。次日为九九重阳，又逢佳节倍思亲之际，离情转深，故香帐凭枕，夜深难寐。“凉初透”，兼写秋天的萧瑟与心境的凄冷。下片纪重阳赏菊情事。自古即有重九饮酒赏菊风俗，李清照以其自然细腻的文笔、婉约优美的文风、清新精巧的遣词，在词坛一枝独秀。轻下笔，将女性脉脉柔情点染到极致，浓蘸墨，将女性的纤纤柔弱刻画入微。柔润，润到称绝，凄美，美到无比。三孤独凄清,感时伤怀,颠沛流离的中年女性形象靖康之乱，使李清照生活发生了巨变，丧夫之痛，游离之苦，使她词风变为凄恻悲怆，往日曾写到的那种“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的活泼消失了，“沉醉不知