论绘画中的点线面

龙源期刊网论绘画中的点线面作者：郭俣来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第08期摘要：艺术工作者应该给艺术添加一些特有的东西，即那些超越时间与空间的永恒存在。关键词：绘画；形式；点线面中图分类号：J205文献标识码：A文章编号：1005-5312（2014）24-0031-01当艺术工作者进行艺术创作的时候，就会遇到绘画中形式与内容两种问题。形式与内容，两个概念在绘画中的比重是一个相对的问题。就如同抽象与具象一样，只有根据艺术工作者自身的内在需求，艺术作品的呈现才是真诚的。康定斯基在他的《论艺术精神》与《论点线面》两本著作中，已经用非常科学的方法找出了艺术中一些共性的东西。下面我则结合康定斯基的理论，加上我自己的绘画实践，谈一下绘画形式中的点线面。首先探讨的是一个非物质状态的点。它是绘画中最基本的单位。缄默的气质，孤立在所有形式之中。我们试着在一张纸上画一个点，然后将纸拿到距自己很远的地方，我们依然可以清晰的看到这个点。但在纸上再画许多个点之后，拿到同样的距离，我们对那个点的敏感度就会下降。原因是后置的点对我们的视觉进行了干扰。现在把原先的点画的再放大时，放大的点的力量就会把周围点的声音压下去。这就体现了点的内在气质。点没有预先定好的外轮廓，如果把点规定了大小，那么点就会成了物质，失去了自身的内在张力。在几何学里，点的基本单位是0，如同自然界中的始端。绘画中也与上述相像，则是一种原始的状态。谈到原始，就存在时间的意味。点在时间的意义上则是时间最短的单元形体。虽然时间最短，但它又是最复杂的。因为它没有既定的形，形的改变，就带来不同内在声响。点本身是没有方向的，点探讨是形本身。如果再加上方向，点就成了线。线中最基本的单位是水平线。试着感受一条水平线，它有一种平淡之感。就如同人平躺休息，一种没有动力的感觉。所以水平线是带有冷的意味，用一种色彩去形容它，则是黑色。与水平线相对的是垂直线。我们可以把它联想成一种站立的人，会有一种向上的活力。所以它呈现的即是暖的感觉，用一种颜色去形容它，则是与平行线相对的颜色：白色。介于水平线与垂直线之间的是对角线。两条线使力量达到均衡，也就使声音变的平稳。这三种特殊的线，是直线的三种最单纯的变化。如果按照康定斯基的归纳，可以把这三种线的形式分为无限运动中冷的形式，暖的形式，介于冷暖之间的形式。康定斯基把水平线与垂直线进行比较时，引用了几对相对的词语。比如：承载与成长，被动与主动，阴与阳。这几对词形容的很贴切。它们包含了这个两个线的内在特质。对角线介于这些词汇中间。而别的任意线则是或多或少的偏向它们其中的任意一条龙源期刊网线。因为线有无数种可能性，所以也无法用明确的数字去归纳。当线受到两个力的作用，线就会形成角。我们把它命名为锯齿线。当线有角度的时候，同样需要提炼出三种特殊的状态加以分析。分别是锐角，直角，钝角。我们在纸上画一个锐角，这种极具转弯的线，就会带有向前的力量。锐角显的很活跃，就如同颜色中的黄色。所以它也会偏向暖。而当我们画直角时，这种急速的转弯就会放缓，受到了力量的制约。则直角是偏向冷与暖之间的，像颜色中的红色。再画钝角的时候，这种速度就会变的更加缓慢，感觉也会变的迟钝。则它是带有暖的特点，偏向颜色是的忧郁的蓝色。康定斯基用三种特定的颜色去对形进行归纳：“黄色是三角形，红色是正方形，蓝色是圆形。”我们在纸上先画上一条直线，然后再在后面画上成倍的面积相同的直线。这个时候就会发现它们都增加了第一条线的声音。而画上成倍面积呈逐渐增长的线，就会发现线条音色成有节奏感韵律性变化。最后再画一组不规则的线组，这些线的节奏感就变的更为复杂。从中取一条线单独来看。线越细，它的音调就越高。反之越粗，音调就越低。这些都是线的内在气质。当线进行组合，面就会随之产生。前文分析线的时候，已经用康定斯基的理论扩展到面。下面我再简要举几个特殊的例子。例如：三角形，正方形，圆形。正方形是所有形式中最稳定的一个，因为它有两组相同的平行线与垂直线组成。在内在声音上，它们之间声响就会相互抵消，使得趋向平稳。在颜色上也是冷暖相对的平衡。很像色彩中的红色。红色的内在声响就是所有颜色中最可以囊括冷暖两极的。在给正方形进行定义的时候，这些概念是相对的。比如在定义点的时候，只有当点在画面中呈现一个孤立的状态的时候，它的内在声音才是静止不动的。而当画面只有一个正方形的时候，水平线与垂直线都会完全孤立。这时候的正方的内在声响也是静止的，会失去颜色中一些冷暖属性。如果四个直角趋向平缓，走到极端时，形就变为圆形。它的边缘线显的迟钝，力量感也随之抵消。所有向外的力量都会转换为向心的力量。这个特点如同色彩中的蓝色。最后再谈一个特殊的三角形。当每个角度为六十度的时候，三角形的每个角的力量都会得到相同的力度，每个角好像有外在的力拉扯它，使得三个角的力呈现离心的趋势。即它与色彩中黄色一样。本文中在谈这些形式的时候，都是在谈它本身具有的一些内在特质，而当艺术工作者在进行艺术创作的时候，应该用符合自己内心需求的方式去创作艺术作品。符合内在统一的作品才是可以打动人的作品。除了这些，一个艺术工作者还需要建立起两条线索，纵向的历史线与横向的当代线。在其中找准自己的定位之后，我们还需放下个人的东西，时代的特点。从而虔诚的做一名艺术工作者，给艺术添加一些特有的东西，即那些超越时间与空间的永恒存在。参考文献：[1]康定斯基著.罗世平，魏大海，辛丽译.康定斯基论点线面.中国人民大学出版社，2003版.